Легко, играючи, не без тонкого юмора Sendelica записали новый полноформатник, ибо железо принято ковать, покуда оно горячо, что применимо и к рок-музыке, если только речь не идёт о легендарной развалившейся группе, выжидающей подходящее время для триумфального возрождения. Sendelica пока не получили статус легенды, активно работая в этом направлении, отвергая какой бы то ни было отдых, они спят с инструментами в руках, а зубы чистят исключительно медиатором... Последнее, правда, касается только родоначальников проекта – гитариста и электронщика Пита Бингхэма и Гленда Пескадо (басс). Итак, сообщество инструменталистов-виртуозов сразу после выхода прошлой осенью увлекательного рок-эксперимента "The Girl From The Future Who Lit Up The Sky With Golden Worlds" отринуло тенета безделья, взявшись за приготовление нового релиза. Альбом получился не просто полноформатным, но и в исключительном варианте (тираж – 100 экземпляров) утяжелённым DVD-релизом, который можно приобрести непосредственно у группы.
Итак, "Streamdelica...". Вынесенное в заглавие альбома непереводимое слово с корнем "stream" не имеет отношения к термину "поточности", так как регулярный выпуск альбомов для Sendelica очевидно естественен, да и в чёткой, безоговорочной приверженности к конкретным "течениям" группу обвинить тоже сложно. Новый материал отличается от представленного на прошлогоднем релизе, хотя, если резюмировать общие впечатления от альбома, основными характерными чертами творчества британцев остаются оригинальные психоделические исследования и свободный, импровизационный подход к сочинению композиций. Усилился элемент непредсказуемости, какая бы композиция не звучала в данный момент, ни за что не угадаешь, что придёт ей на смену, если не слышал альбом раньше, конечно. И для себя я отметил склонность Sendelica к своего рода шумовому krautrock'у, ставшую проявляться сильнее, чем прежде в творчестве коллектива: это слышится в приглушённом, мучительном плаче виолончели на интро "Song of the Seidr" и – в большей степени – двадцатипятиминутной "Day of the Locust", саранча/locust звучит неумолимо, опасно и "прожорливо", что искусно обыграно многослойными гитарными партиями и энергичным, добротным, бодрым битом. Space-rock номер "Dream Mangler" ближе к прежним достижениям команды: на базе дуэта басс-ударные создаётся живописное космическое полотно, захлёстывающее окружающее пространство, здесь музыка обретает цвет, а звуки – форму. Краски имматериума наполняют грёзы space-мореплавателей в их безмятежном плавании по космическим волнам среди звёзд и зияющей безкрайней черноты. Саксофон из мечтательный, убаюкивающий jazz-rock "Screaming and Streaming...", очаровательные фантазии которой перетекают в следующую дорожку "Caningli" и наполняют "Power of the Sea", возвращается только 3 трека спустя на сумасшедшей и драйвовой "Spacehopper Blues" – стремительное, прогрессивное будущее и динамика непрекращающегося развития. Всё вместе это переполняет "Streamedelica, She Sighed As She Hit Rewind On The Dream Mangler Remote", всё вместе – это будущее, которое может иногда казаться безумным ввиду его кажущейся недостижимости, это яркий прогресс психоделической космонавтики. "Streamdelica..." – плавный поток музыки, это звёздная река со своими разливами, порогами и глубокими плёсами. Это подходящий объект для изучения каждого поклонника свободного space-творчетва.
Если попытаться вдуматься в длиннющее название альбома, и понять о чем, пытаются высказаться, за все невысказанное в своей инструментальной музыке, британцы, то во весь рост начнет подниматься когнитивный диссонанс настроения диска и угрожающего, мрачного в глубине своей, наименования. Как они могли допустить такое, к тому же лишив нас прекрасных силуэтов ныряющих дам?! Вместо этого страшные глиняные лица, разделенные по деталькам, лезущим из псионически-тяжелой фиолетовой заливки: короче говоря, оформление странное и не самое интересное.
А вот сам альбом стал следующим шагом к психоделической нирване для любого слушателя, все дальше отступая от стоунера и все больше приближаясь к art или даже space rock, вперемешку с блюзом. Мыслительный процесс, разделенный на одиннадцать творческих голов с уникальными умениями и пятерых звукоинженеров (почти по одному на песню) дал намного более глубокие всходы, чем на предшествовавшем годом ранее мини альбоме. Звук стал грязнее, шершавей, и многослойней, что придает флер загадочности и кустарности, реально улучшающий восприятие.
При повышении электронной и звуко-неопознанной начинки в альбоме намного меньше свободных размышлений в пользу запланированных и выношенных за год (а может девять месяцев?) конструкций, которые далеко не всегда являются мелодиями. Вот вступление, в котором ищущий, найдет, наверное, при большой удаче скрипку, чисто электронное, с зарядом космоса как минимум на первую песню, по традиции гипнотизирующую басом и ударными, пока гитаристы и электронные машины раскрывают перед нами путеводитель по звездам. Центральная мелодия не дает выйти из реальности надолго, появляясь в том или ином виде на всем протяжении. Но вот мы покинули Землю, и нам непременно должно быть акустически грустно, да так, чтобы одиноко, в придорожном кафе, и снаружи дождь, а в чашке кофе, да сигара на блюдце, а на сцене саксофонист... Стоп! Ложь и обман, мы дома и слушаем блюз вечерних городов, сильно напомнивший мне Dire Straits в исполнении Sendelica, а образовавшийся в новой работе саксофон – находка из находок – великолепное что-то, чего не хватало этой музыке. Десять минут оргазма, испачканного пустопорожними воспоминаниями, желательно в темноте.
А потом новые горизонты, напичканные теми самыми синтезаторами из нашего детства, (ну или вашего: мое было чуть позже) гудящими и переливающимися всеми цветами радуг, неизвестных звезд и планет. После крохотной паузы в духе ambient через цветные стеклышки, нас ждет монструозный, не побоюсь этого слова, великолепный, вытаскивающий душу из всех прошлых жизней, трек на четверть часа, вместо мелких оборвышей первого альбома. Ему торопиться вообще некуда, и каждый свой вдох он может обозначить спаянными гитарно басовыми соло с глубокомысленными паузами между очередной порцией последовательных нот, чтобы оглядеть зал. И во все тяжкие в виде кульминации, а под гитарами колышется и булькает, крякает и бурчит электронная поверхность, неизменно меняющаяся от звука к звуку. Она же – связующая нить, передышка между дальнейшими очагами композиторской импровизации. В отличие от первого диска, в каждом отрезке в разы больше логики в переходах, к примеру, восхитительную логику выхода в душевную мелодию, вырывающуюся с заднего плана примерно с восемнадцатой минуты звучания композиции, трудно описать словами, это даже более цепляет, нежели мрачное диско первенца. Напоследок композиция, как раз из разряда "заметна издалека" с изрядной долей рок-н-ролла, обязательный хит.
Прошу прощения за очень глупую рецензию, но мозг растекается от переизбытка составляющих музыки этого коллектива, и разряженный сплошными ощущениями, вместо трезвой оценки, требует непременно самой высокой оценки творения. Я дружу с этим альбомом.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
