03 мая 2010 |
Николай Карпушин |
Появление на московской сцене коллектива Rosa Infra было... скажу честно, мистическим. Мало того, что сама концепция их творчества весьма заметно "настроена" на некие тонкие материи, в которых разбираться можно долго и скрупулезно, мало того, что первый же выход "Розы" на большие подмостки стал неожиданным "прорывом в люди" – иначе как объяснить, что публика в зале встретила практически незнакомый коллектив удивительно живой реакцией, энергией и невиданным оживлением, а сразу после концерта свежайшие диски с синглом "Снова Один" разобрали за полчаса.... (А вы говорите, кризис...)
Это все было бы темой для разговора, если бы не череда еще более странных обстоятельств, сопровождавших проявление "Розы" в рядах драгметаллов...
Еще когда "Роза" только готовилась к презентации и концертам, вокалист (играющий на бас-гитаре, к слову!) Николай Карпушин был окрещен в "тусовке" вторым Питером Стилом. И уже тогда вдруг ни с того ни с сего начали поговаривать о том, что "свято место пусто не бывает". Харизматичный, фактурный и талантливый фронтмен был действительно очень схож по типажу с удалившимся от дел мистером Стилом. Но кто бы мог подумать, что ровно через три дня после презентации, как только вся Москва заговорит о мистически успешном концерте "Розы", в мире произойдут два, казалось бы, несвязанных события, перевернувших сознание: извержение вулкана в Исландии и смерть Питера Стила...
Свято место пусто не бывает...
Мы ничего не хотим этим сказать, и не желаем делать никаких сравнений. Просто так сложилось.
К этому моменту, 14 апреля 2010 года, интервью с Николаем Карпушиным уже было запланировано и даже частично написано по мотивам беседы в день презентации. Однако, в связи со столь резко изменившимися обстоятельствами пришлось назначать дополнительную встречу и договаривать о том, что давно висело в воздухе, но только 14 апреля стало реальностью....
Впрочем, обо всем по порядку...
Давай начнем с самого главного, с разговора о сущности музыки группы. Если можно, в подробностях и без лишней философии, рассказать о том, как вообще пришла идея создания такой музыки, на чем основывалась в идеологическом плане, какие до этого группы повлияли на ваше творчество, как нашелся вокальный и инструментальный образ, как собиралась сама команда?
Я по характеру человек, который постоянно балансирует на грани двух крайностей – жесткости, мрачности, непоколебимости, и с другой стороны, некой мужественной романтики, света, мягкости. До создания Розы я участвовал в нескольких метал-коллективах как басист, и это скорее было просто стремлением попрактиковаться, ибо желание создать свою группу у меня уже было тогда, но я был в поиске, так сказать формы, в которую можно было влить то, что ощущаю касательно этого мира, да и человеческих взаимоотношений тоже. Очень повлияло на мое творчество группа Type O Negative – басовая мощь, атмосфера – с одной стороны, эротическая лиричность – с другой. И ко всему прочему, эта группа соединяет в себе и надрывность, и мужество, и, конечно же, гигантскую харизму лидера. Добавлю, что я всегда был фанатом мужских, низких и сочных голосов! Для меня, как и для многих других, Питер был живой легендой. К сожалению, с 14 апреля этого года он просто легенда...
Что касается самого коллектива Розы – собрать команду из действительно понимающих и объединенных с тобой общими музыкальными вкусами людей, да еще при этом умеющих играть, оказалось довольно сложно. Состав несколько раз менялся. Но чем черт не шутит?! Сейчас все в этом плане очень круто, слава Богу, и я доволен своей командой! Евгений (гитарист Розы) – отличный помощник и интересный, наделенный острым умом человек, с которым у нас полное творческое взаимопонимание. Александр – вообще виртуоз гитары! И, кстати, именно он выручил группу в трудную минуту несколько лет назад, когда один из бывших участников, можно сказать, кинул нас перед очередным концертом. А потом Саша решил у нас закрепиться на постоянной основе. Зина Азарова – наша клавишница – вообще отдельной статьей! Очень ответственный и болеющий за общее дело человек. Наверное, про таких как она Маяковский писал – человек, человек, ЧЕЛОВЕЧИЩЕ!!! Ну и, конечно, Всеволод – барабанщик, который со мной с самого начала жизни группы, друг, который мне был верен в самые тяжелые периоды моей жизни, коих хватало.
Насколько мне известно, вы не сразу пришли к уникальной стилистике Розы, пройдя через ряд музыкальных экспериментов...
Я всегда любил очень разную музыку, и одними только TON никогда не ограничивался. Например, я являюсь большим поклонником Diary Of Dreams. Влияние и тех и других отчетливо слышно в сингле "Снова Один". Например, в песнях "Ложь во спасение" и "Надежда на утро" есть и сочетание ревущих, низких гитар с атмосферными и объемными клавишами в сочетании с быстрыми барабанами, создающими ощущение полета на большой скорости, драйва, если хотите. Это особенно ощущается, когда, например, едешь в транспорте, минуя большие автострады и мосты. Сама композиция "Снова Один" с ее электронными вставками, нагнетающими ощущение холода – космического холода одиночества, безысходности, еще и подкрепленными индустриальными ритмами, превращают ее в депрессивно-криогенный коктейль. И как контраст – страстная, вязкая и мощная, мистико-эротическая Единство в грехе. Эту песню я сочинил еще несколько лет назад, когда был влюблен в одну девушку – очень красивую и готичную – кажется, это должно быть многим знакомо... С тех пор конечно много воды утекло; эта девушка живет своей жизнью, а песня осталась, и, похоже, у нее тоже своя жизнь...
Хотелось бы узнать и о том, что легло в основу других ваших текстов – слушая ваше творчество, невозможно даже мигом усомниться в интеллектуальности и начитанности автора. Поэтому, допущу предположение, что в основе вашей лирической составляющей сингла "Снова Один", да и в целом, творчества Rosa Infra лежит какой-то или какие-то неоднозначные литературные источники.
Главная творческая задача в песнях, которую я ставлю – это передать максимально достоверно атмосферу текста и за счет самой музыки (здесь прямая зависимость). Название для сингла – "Снова Один" – было выбрано не случайно. Заглавная песня, по которой он назван, имеет весьма драматическое, я бы даже сказал, трагическое содержание. Герой произведения – душа одинокая и непонятая среди серой громады мегаполиса, изолированная в собственном мире, служащем кладезем силы и спасением от отчаяния в безысходности холодной, беспощадной реальности. Душа одинокая, но сильная – прорывающаяся сквозь боль, предательства, иллюзии, к своей высокой мечте. И самое интересное, что эту песню я сочинил еще задолго до того, как в моей жизни произошли весьма неприятные события личного характера. Будто я это предвидел, еще даже не познакомившись с людьми, которые были прямыми участниками драмы. Любопытная игра времен. Не знаю, что это – мистика или просто совпадение, когда человек заранее видит возможности и варианты будущих событий ,а может, просто такова неизведанная нами высшая математика. Это пусть для себя решит отдельно каждый, кто будет слушать наш диск. Вообще, мои тексты имеют очень сильные корни в старинном русском романсе, а так же поэзии Серебряного века. Очень вдохновляет лирика Блока, Маяковского. Пожалуй, песня "Снова Один" – это мой настоящий НОКТЮРН НА ВОДОПРОВОДНЫХ ТРУБАХ! От себя еще добавлю – иногда и железное сердце тоже плачет... и от этого ржавеет. Но нужно идти дальше и совершенствоваться. К своим 26 годам я понял одну важную вещь – для меня смыслом жизни является ТВОРЧЕСТВО. Здесь можно привести цитату из моей любимой книги Даниила Андреева "Роза Мира":
"Так, восходя от света к свету и от славы к славе,
все мы, населяющие землю теперь,
и те, кто жил, и те, кто явится жить в грядущем,
будем подниматься к неизреченному Солнцу Мира,
чтобы рано или поздно слиться с Ним
и погрузиться в Него
для сорадования
и для со-творчества Ему
в созидании вселенных и вселенных".
Как это прекрасно, не правда ли? Человек создан творцом. Это неопровержимый факт!
Я так понимаю, что влияние Розы Мира на вас тоже факт неопровержимый? Смею даже уточнить насчет аналогии названия...
На меня действительно очень повлияла книга "Роза Мира". Это, пожалуй, моя вторая Библия, настоящий пример многомерного, нелинейного, гипертекста, который я периодически перечитываю отдельными главами. И образную базу группы я составлял, частично основываясь на данной замечательной книге. Особенно ее главах об инфра-физике и слоях Возмездия. Сочетание черных и красных тонов – это просматривается не только в сценической одежде, которую мы выбираем, но и в выборе освещения на концертах, фотографиях (например, посмотрите буклет нашего диска – в нем отчетливо прослеживается влияние эпохи эпоху конца 19го – начала 20го веков, как память прошлых жизней), общей атмосферы какой-то потусторонней тоски и отчаяния, но и надежды на выход из этих жутких слоев. Пожалуй, приведу одну из ключевых для меня отрывков в книге. "Религиям семитического корня свойственно стремление возложить ответственность за жестокость законов на Божество. Как ни удивительно, но не вызывала протеста, даже просто не осознавалась самая их жестокость, по крайней мере жестокость законов возмездия. С непостижимым для нас спокойствием даже праведники христианских метакультур мирились с представлением о вечных страданиях грешников. Абсурдность вечного воздаяния за временное зло не волновала их разума, а совесть – непонятно как – удовлетворялась идеей о предвечной незыблемости, то есть безвыходности этих законов. Но то состояние разума и совести миновало давно. И нам кажется кощунственной мысль, будто этот Закон, в том виде, как он существует, создан по божественному произволению. Да, ни единый волос не упадет без воли Отца Небесного, не шелохнется ни единый лист на дереве. Но это следует понимать не в том смысле, что весь мировой Закон в его совокупности есть проявление Воли Божией, а в том, что становление свободных воль, которое представляет собой Вселенная, санкционировано Богом. Из наличия множества свободных воль проистекла возможность отпадения некоторых из них; из их отпадения проистекла их борьба с силами Света и создание ими антикосмоса, противопоставляемого Космосу Творца."
Так и в названии нашего коллектива заключено много смыслов одновременно. Но главный заключается в следующем: Роза – древний символ женского начала и жизни, Инфра(лат.) –"ниже", "из под земли". В данном контексте – цветок жизни и надежды, произрастающий из инфернальных глубин, сквозь ужасы, страдания, безысходность, отчаяние, болезни и смерть. Падение незрелой души, боль, смерть, искупление, перерождение с новыми перспективами...словно просыпается глубинная память. Как писал Хуан Хосе Ариола: "опыт всегда запаздывает, приходит, как мораль в конце басни – бессмысленный и бесполезный!" Но у нашего героя есть уникальный шанс, данный ему Кем-то с той стороны – постепенно пробуждающаяся память дальнего прошлого, а как следствие – способность проанализировать свою нынешнюю жизнь более глубоко, и попытаться вырваться из общепринятой системы, давно отжившей свое. Причем, система не только общественная, но и трансфизическая (да, я убежден, что нет ничего статического, и что Там все так же течет и меняется, как и на Земле). И великое благо заключается в том, что мы – прямые участники этой многослойной череды событий, и мы способны влиять на них. Каждый по-своему – любовью, творчеством, самосозерцанием, познаниями и открытиями. Мы все разные, и в этом заключается вся интересная штука! И мне очень приятно, что музыка, которую мы исполняем, находит отклик в душах людей, огонь интереса в их глазах, когда они приходят на наши концерты, робкие движения их уст, когда они пытаются подпевать еще незнакомым песням; в такие моменты проявляется элемент коллективного сознания, в который мы включаемся, а в общем диалоге с залом и можно найти истину...
P.S. Rosa Infra примет участие в вечере памяти Питера Стила, назначенном на 2 июня 2010 г. в клубе "Plan В".
Приглашаем всех желающих почтить память великого музыканта, ушедшего от нас столь внезапно, музыканта, которого мы долго ждали и которого так и не увидели...
Время начала – 19:00.
Вход на мероприятие свободный.
|