Христианский блэк дал о себе знать миру в середине 90-х. И тогда произошло то, чего никто не ожидал. В далёкой от цивилизованного мира, тяжёлой музыки, а тем более от христианства, мусульманской азиатской стране Индонезии появилась группа, которая станет одной из самых ярких авангард-блэк явлений в мире. Но это будет ещё не скоро, а пока двое начинающих блэкушников назвали себя Kekal (по-индонезийски "бессмертие") и сварганили пару демок. А в 1998 году увидел свет и дебютный альбом. О нём и пойдёт речь.
Качество записи очень низкое, и это в первую очередь портит впечатление от альбома. "Ударные" звучат, как будто были сделаны на базарном китайском синтезаторе, гитары – мутные, общий уровень записи – низкий, звучит размыто и с шумами. В целом можно сказать, как квартирное демо блэкушного уан-мэн-бэнда из российской глубинки. Недостаток очень существенный.
И похоже единственный. А если учесть те времена – то на него можно снисходительно закрыть глаза. Музыка представляет из себя преимущественно сырой блэк с влияниями традиционного метала. Главная фишка – азиатские мотивы, которые появляются в мелодиях наряду с привычными блэкушными диссонансами, и это придаёт музыке особый колорит. Очевидно, у группы совсем не было намерения вкраплять этнические мотивы, это произошло само собой, от природы так сказать. И от этого получилось ещё более интересно, органично, неуловимо. Представьте: идёт вполне привычное блэкушное тремолирование, но то тут, то там вместо норвежских фолковых мелодий музыку разбавляют индонезийские. Разве не чудо?
"Ударные" звучат отвратительно, но сами по себе партии сочинены грамотно, органично. Время от времени появляются клавишные, а в двух песнях – очень красивый женский вокал. Большую часть вокальных партий занимает здоровский скрим, иногда – гроул, чистый голос или декламация. Третья песня, "Spirits", очевидно, кавер на Horde – "Drink From The Chalice Of Blood", иначе как объяснить такое сходство? Но Kekal не просто перепели песню, а значительно разнообразили, добавили много своего. К концу альбома брутальность сменилась атмосферой, и три последних трека звучат мелодично и проникновенно. Тут на память приходит "Deborah", но с одним замечанием: никаких "Deborah" в те времена ещё не существовало в природе.
На протяжении уже нескольких лет я регулярно прослушиваю этот альбом, и с каждым прослушиванием он мне нравится всё больше. Хотя поначалу низкое качество записи отталкивало.«
|