Sear Bliss в переводе означает "увядшее счастье" – название, более подходящее для doom-команды. Но ведь и и Eternal Tears Of Sorrow не дум играют, правда ведь!? Венгры же Sear Bliss исполняют оригинальный атмосферный блэк (в меньшей степени – симфо-блэк), построенный на сплаве жёсткого гитарного драйва и меланхоличных клавишных партий. Время-от времени "берёт своё слово" духовая секция (!). Вы слышали когда-нибудь уже блэк-метал-группу, использующую духовые?! Я, например, нет. Данный же альбом, вообще, трудно с чем-то ассоциировать. Длинные "воздушные" композиции, наполненные печальными, величественными, бесконечно красивыми, клавишными мелодиями. Продуманные гитарные риффы, не слишком навязчивый для уха металлиста скриминг, философски рассуждающий о жизни и смерти, повествующий о бренности бытия... Да, но это всё же не Scepticism какой-нибудь – музыка печальна, но эта печаль не несет в себе тоски и безысходности, депрессии. Нет! Светлая печаль, ностальгия и меланхолия – вот характер музыки альбома. Нет смысла выделять какие-то отдельные трэки – альбом производит целостное впечатление, и все композиции смотрятся хитово. Хотя, конечно, "Unholy Dance" – это, конечно, НЕЧТО! Включение духовых (труба) в этой композиции настолько эффектно и воздушно, что дух захватывает! Вообще, такая неповторимая атмосфера светлой печали, меланхолии, релаксации – заслуга, в первую очередь, клавишных. Хотя, повторяю, альбом очень целостный и гармоничный. Резюме: лучший альбом лучшей венгерской группы!«
По слухам, до меня дошедшим, венгры Sear Bliss на первых своих работах демонстрировали публики такую "кузькину мать", что кроме как "true black" про их музыку не говорили! Не подумайте плохого – на "The Arcane Odyssey" музыкантов нельзя обвинить ни в отсутствии такой составляющей как экстремальность, ни в потере тяжести звучания, ни в уходе куда-то далеко-далеко от своих корней, но (тысяча чортей), на мой взгляд, это качественно новый уровень для многих представителей стиля. Приложенные группой усилия были вознаграждены, и их новый материал не разочарует слушателей: при всей его убойной, сокрушительной и авторитетной тяжести, он разнообразен, радует интересными, порой даже неожиданными, мелодическими ходами и своей монолитностью. Здесь нет примитивного рубилова с целью завоевания статуса "истинный из истиннейших и злейший из злейших", в то же время здесь нет и праздничных, бесперебойных и идиотичных клавишных опусов. Уж как я не хочу употреблять такую заезженную терминологию, но определения "величественный" и "воинственный" для этого black'а идеальны. Умело маневрируя на стыке агрессивного и порой меланхоличного мелодизма, Sear Bliss своим альбомом являют один из редких примеров весьма удачного баланса между крайностями, не впадая ни в одну из них и оставаясь верными стилю, пусть и позволяя себе изредка непродолжительные почти дэт-думовые мелодичные вставки. Из музыкальных находок нельзя не отметить такой ловкий ход как использование духовых инструментов и особенно трубы, партии которой по-настоящему украсили несколько песен "Тайной одиссеи". Такое ощущение, что мужики просто взяли от стиля всё, что было в нём лучшего, а ненужные крайности – тупую, ненаправленную злобу, дебильный пафос и дошкольную эстетику ацкого зла – не глядя выбросили в мусорную кучу. Интересно только – сумеют ли они повторить этот успех и на своём следующем альбоме?
Закупоренные в своём внутреннем мире венгры Sear Bliss по ходу почти двадцатилетней жизни много раз старательно меняли ориентир – так чтобы огород не порос бурьяном, но и без прыжков из огня да в полымя. Пожалуйте ещё один вариант разгула их креативной стихии. На этот из атмосферно-космического эпика "The Arcane Odyssey" (2007) с явным размахом и духом историзма к более размеренному и медленно-задумчивому подходу рафинированного и прогрессивного эклектичного металла с типично норвежским налётом авангарда и едва различимыми останками блэк-метала, перемолотыми то в пост-блэковую крупу, то в некую современную Borknagar-овщину в риффах. Они уже не злоупотребляют нашим вниманием, предлагая очень компактные, насыщенные и довольно короткие темы с максимальным использованием времени. Философско-туманные future jazz-овые отрезки и опять удивительно гармонично инкрустированные трубы, как фирменные фишки этих венгров, никуда не делись, а, учитывая характер пластинки, ещё и подчёркнуты тщательно и органично. Бесконечные смены ритмов, отличные мелодии, разнообразие настроений от пост-Arcturus-овского до Samael-образного, интересные структурные рисунки, которые здесь едва ли не всё или почти всё, прекрасно подложенные клавиши, объёмный саунд с космически-психоделичным подтекстом, море яркой акустики и голоса на любой вкус. В дебютной вещи "The Eternal Quest", пожалуй, перечисленные элементы гнездятся вместе, развиваясь по спирали, а затем поднимаясь в финальный катарсис и падая в электронную тишину. "Ballad Of The Shipwrecked" напоминает Arcturus, его достойных чад – британцев Code плюс отрезки гениальных греков Transcending Bizarre? – последних аранжировками в особенности, где каждый пласт подан идеально различимо. Вселенская симфоничность и эмбьентовое аутро в "Great Cosmic Disorder", знакомая агрессия прошлых работ внутри "A Lost Cause" в купе с чистоголосым текстом, комплексные структуры "The New Era Of Darkness" на классной ритмике, думоватый космический и философский шлягер "There Is No Shadow Without Light" с духовыми и финальная фантасмагория в слегка шизоидном соусе и с джазовыми размерами "Entering The Seventh Gate". Вроде бы всего так много, но нет ощущения затянутости и чрезмерной игры на публику – всего 37:37. Это качество для Sear Bliss во все времена было критически важным.
Как обычно у них нет сухой изощрённости структур, как у многих авангардистов, которые стараются как можно более мелко порубить ритмику в свой винегрет. Нет совершенно бессмысленных попыток утрамбовать элементы слоями по максимуму. Гармония у них во всём, и это всё ради выразительности, настроения, атмосферы, минимума глума и засилья чистых голосов, которым скриминг (и абсолютно логично) принесён местами в жертву. В качестве важного бонуса – очень живой звук. Возможно, в "Eternal Recurrence" кому-то не хватит энергетики и скоростных пассажей, некоторые места покажутся предсказуемыми, а в целом пластинка – слишком эклектично-осмысленной, без спонтанности и шизинки. Но передышка после "The Arcane Odyssey" и в пику ей – понятный ход, который придется к столу многим.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
