Несколько месяцев назад безусловные кумиры всех поклонников симфо-метала Stratovarius отбыли в отпуск с тем, чтобы отдохнуть и заняться на досуге сольными проектами. И вот первая ласточка прилетела. Ласточка называется "Hymn To Life" и принадлежит перу лидера Самоваров Тимо Толкки. Первое впечатление – то ли Тимо переотдыхал, то ли, наоборот, недоотдохнул. Но обо всём по порядку.
В записи пластинки Тимо, который сам сыграл на гитаре, басу, клавишных и спел, помогали некие Ансси Нюканен (фортепиано, кейборда) и Мика Эрваскари (драмсы), кроме того, гостевое участие приняли некто Михаил Киске (вокал на "Key To The Universe") и вокалистка Within Temptation Шарон Ден Адель (вокал на "Are You The One?"). Микширование проходило в Финнвоксе, а артворком занимался небезызвестный Дерек Риггз.
С технической стороной всё. Перейдем к музыке. Краткое отступление – я в шоке! Начинается диск с композиции (если её так можно назвать) "Primal", состоящей из шума дождя, чириканья пернатых и дикого хардкористого вопля. Следующая вещь с бесподобным вокалом Киске будит в памяти классические баллады Helloween. Дальше начинается нечто, что можно охарактеризовать, как "америкоподобный коммерческий поп-хард-рок" в духе отдельных престарелых пациентов Frontiers Rec. Ещё забегая вперед – Стратовариусом здесь практически и не пахнет (исключение составляет разве что "Dear God", смахивающая на "Mother Gaia"), никакого воздушного мелодизма, струящихся мелодий, тяжелых риффов и головокружительных соляков. Зато груда баллад, неплохой номер с Шарон за микрофоном, милая баллада "Hymn To Life" и обкуренно-хардкорово-индустриальный "Father" (он меня более всего и убил).
Я с огромным уважением отношусь к мастермайнду финнов и, конечно, прекрасно понимаю, что человек, отработавший более десятка лет в одной из самых успешных тяжёлых групп мира, имеет право на эксперименты. Но, блин, не до такой же степени! Честно говоря, лично я ожидал от Тимо продолжения его первого сольника – в духе альма матер, но значительно более симфоничный, поэтому мне пластинка категорически не понравилась. Так что остаётся только сделать вид, что ничего не произошло, пожелать Тимо всячеcких благ и продолжать с нетерпением ожидать 2003-го года и следующего опуса Самоваров.«
В течении многих лет раздираемая разногласиями группа Stratovarius, недавно поставила точку в своей истории, и думаю Тимо Толки не шокировал музыкальную общественность таким решением, это должно было случиться. О том что распад близок говорил и провальный одноимённый релиз 2005 года, и сольные работы участников группы, которые кажется не собирались заниматься основным детищем. Однако параллельно записывая "Saana – Warrior Of Light, Part 1", Толки успел кое что сочинить для своей новой группы, названной Revolution Renaissance, именно она должна стать заменой Stratovarius.
А пока обратимся к сольному творению Тимо Толки, которое он фактически целиком подготовил самостоятельно, а именно сыграл партии почти всех музыкальных инструментов, записал и спродюссировал. Вокальные партии принадлежат Jennifer Sowle, Aino Laos, Heikki Poyhiä и Janette Sainio. Сам Толки окрестил "Saana – Warrior Of Light, Part 1" рок-оперой, однако материал альбома не имеет ну абсолютнейшим образом ничего общего с этим понятием, работа получилась на сто процентов атмосферной, с полным отсутствием гитар и больше смахивает на саундтрек к несуществующему фильму. 16 композиций, большая часть которых – короткие зарисовки по логике служащие сопровождением отдельных эпизодов мнимого кино. Не знаю, может музыка воспринималась бы немного иначе в сопровождении видео ряда, но боюсь это была бы очень скучная сказка, в конце концов Толки – не Анжело Бадаламенти и не Эннио Морриконе, он явно окунулся не в ту стихию.«
Для Тимо, наломавшего в музыкальной индустрии столько дров, что хватит отапливать целый район Хельсинки в течение месяца, "Saana" стала рыбным днем. Не полноценной диетой, но разгрузкой, уж точно. И Revolution Renaissance в 2008-м ещё не дышали на ладан, да и в принципе почему бы нет? Тем более что Толкки, ассоциирующийся в памяти народной с расцветом Stratovarius и отсидкой в психбольнице после признания Гитлеру в любви, уже не до кого. "На этом отрезке моей карьеры мне уже всё равно, что обо мне пишут и думают. Хотя вы даже не догадываетесь, сколько ненавистных писем я получаю каждый день", – комментировал гитарист первую реакцию на свою оперу. Ему пришлось выложить 100 тысяч евро, чтобы выкупить у лейбла назад права на альбом. Эстрадному мелодик-роковому Frontiers Records первая версия просто показалась браком. Некогда гиганта пауэр-металлической мысли обвинили в том, что он сам слил треки в Интернет ещё до релиза, и в желании просто засудить всех критиков. Как объяснил Толкки, один из неназванных форумчан сумел убедить окружающих в том, что он пиарщик пухлого Тимо и грозился юзерам от имени маэстро. Наконец, финн обещал всем рок-оперу, а получилась симфоническая пьеса, замешанная на клавишах, электронике и акустике. В титрах заводят речь об ударных – где-то они встречаются, но мельком. Недаром в буклете композитор называет себя "креативным элементом" – точнее и не выразишь. На первой части "Warrior Of The Light" перед нами разворачивается скорее некий звуковой ряд, который должен олицетворять сюжет, нежели динамичное музыкальное произведение. 16 сонных частей, нью-эйджевая подоплёка, эмбьентовые интерлюдии, приглашённые голоса – два женских и один мужской. У маэстро наболело, он захотел рассказать проникновенную, деликатную и изящную историю о вечном противостоянии добра и зла. Без риффовых всполохов, пресса грузной атмосферы и пауэр-метал тамтамов.
Желание понятно. И можно было критикам назло завернуть пассаж о том, как все ждут именно очередного Stratovarius, но не получается. Спин-офф от Тимо родился каким-то недоработанным, занудным, клюющим носом. В вечной борьбе противоположностей это и не смерть, но и не жизнь вовсе. Мелодии и клавишные подкладки сливаются в основной массе в бесконечный звуковой ряд – до ярких запоминающихся вокализов автор не дошёл, да и более эмоциональные, пафосные отрезки, возникающие на второй половине пути, так и не находят логического продолжения. Это такой же вклад в нью-эйдж, как безликие саундтреки к голливудским блокбастерам – активная добавка к симфонической классике. И воспринимается диск, словно плохо написанная причуда композитора, который давно потерял счёт своим промахам. С традиционными инструментами вроде электрогитар и баса можно было слегка расцветить этот невзрачный компот из грустного настроения и плаксивой концепции, но Толкки решил иначе. Иногда лучше плыть по течению, а вовсе не совать свой нос в порубежные стилистики. Даже если очень хочется симфо.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
