Ранний альбом теперь уже легендарной группы W.A.S.P. Есть здесь хиты вроде "Wild Child" и "Blind In Texas". Довольно тяжёлая музыка по тем временам и вместе с тем задорная и весёлая, несмотря на шокирующий образ тогдашнего W.A.S.P. Ничего сложного и мутнёного, только конкретный heavy metal, где упор делается в основном на вокал. Как положено, имеется очень неплохая балладка. Тексты пошловатые, как это свойственно группе, в частности "Sex Drive", – песенка, слушающаяся на одном дыхании. Здесь нет дурацкого выкобеливания, умения играть как у Manowar, зато здесь есть музыка, постоянно наполняющая голову очень удачными риффами. С аранжировками ребята тоже не очень парились, что лично меня очень радует, ибо пластинка вышла в одном духе. Переиздание 1997 г. (а также российское издание) включает в себя несколько бонусов – "Mississippi Queen" и "Savage", а также концертные записи первых песен ("Live At The Lyceum", Oct '84). Если хотите послушать хороший, не замутнёный всякой ерундой метал, покупайте W.A.S.P. '85!«
Чтобы лучше понять ситуацию, в которой сейчас оказалась одна из некогда самых уважаемых и неординарных металлических групп, я предлагаю совершить небольшой экскурс в историю и вспомнить знаменательный 1997 год, когда под воздействием душевных терзаний и затянувшейся депрессии Блэки Лоулесс выпустил альбом "K.F.D." Тогда состоялось грандиозное "возвращение W.A.S.P.", ознаменованное воссоединением Блэки с гитаристом Крисом Холмсом и возрождением их классического безумного шоу, которое, на мой взгляд, и сыграло ведущую роль в публичном по своей сути самоубийстве коллектива. Амбиции г-на Лоулесса взяли верх над благоразумием. Решение превзойти по мерзости и степени эпатажа Мэрлина Мэнсона было, мягко говоря, не очень удачным. История и репутация группы со всеми заслугами и регалиями была одним махом спущена в сортир. Вторым Мэрлином Мэнсоном W.A.S.P. не стали, но о них снова вспомнили и стали писать в специализированной прессе. Запад благополучно проглотил наживку. Последовала масса позитивных рецензий и восторженных отзывов как со стороны музыкальных критиков, так и со стороны слушателей (для этого достаточно хотя бы посмотреть записи в "гостевых книгах" на сайтах группы). В 1999 году после периода безнадежной депрессии у Блэки вдруг случился приступ безудержного веселья и прилив нездорового юмора, которые нашли свое отражение в беспрецедентном по своей глупости и примитивизму альбоме "Helldorado". Диск был построен на жизнерадостных heavy-rock'n'roll-ах с лирикой, предназначенной преимущественно для публики, имеющей в своем лексиконе не более десятка слов, основными из которых являются "fuck","hell" и "death". Хитрее всех оказались японцы. Они изменили порядок композиций и все более-менее приличные вещи поставили в начало альбома. В принципе, из "Helldorado" мог бы получиться хороший, достаточно интригующий миньон, но вышел лишь очень средненький альбом, благо – в старорежимном сорокапятиминутном формате. Длинный и нудный концертник, а также, честно говоря, не очень нужный сборник в творческом плане ничего нового и интересного не принесли. Теперь же мы имеем дело с очередным (без сарказма) долгожданным опусом "Unholy Terror", о котором так много говорили и писали. Альбом был выпущен молодой звукозаписывающей компанией Metal-Is, входящей вместе со старым лэйблом W.A.S.P. CMC Int. в состав корпорации Sanctuary. Блэки вернулся к серьезной тематике и традиционному звуку, но все это уже не к месту, поздновато несколько... Даже если забыть о периоде 1996-1999 годов и рассматривать новый альбом с объективных позиций, все равно некоторые факты остаются очевидными: "Unholy Terror" свидетельствует о закономерной деградации коллектива и глубоком творческом кризисе, который наметился еще на "Still Not Black Enough" (1995) и будет продолжаться до тех пор, пока Блэки остается единоличным автором слов и, в особенности, музыки. Рассчитывать на активное участие в создании композиций членов группы или кого бы то ни было со стороны, скорее всего, не приходится. Потому о светлом будущем W.A.S.P. можно благополучно забыть. Если честно, из всего материала "Unholy Terror" мне запомнился только инструментал "Euphoria". Все остальное – маловразумительная мешанина из одних и тех же риффов и замученных клише без грамма фантазии. На мой взгляд, у W.A.S.P. теперь остается лишь один выход – переквалифицироваться в кавер-группу. Как говорил один мой хороший приятель, страстный поклонник творчества обозреваемого сейчас коллектива, "W.A.S.P. – это группа, которая порой исполняет чужие вещи лучше, чем свои".«
Все в этой жизни течет, все меняется. И только W.A.S.P. (не считая, конечно, Deep Purple с AC/DC) не собирается отходить от канонов жанра, что и подтверждает свежевыпущенный релиз Черныша и Ко. "Unholy Terror". На этот раз в записи альбома приняли участие, помимо вокало-гитаристо-клавишника Лоулесса, лидер-гитарист Крис Холмс, басмэн и подпевальщик Майк Дуда, отстучавший ровно на половине композиций диска Фрэнки Банали, Стет Хоулэнд (отстучавший на другой половине композиций), ныне уже практически легендарный Roy Z., исполнивший партии лидер-гитары на "Wasted White Boys" и "Who Slayed Baby Jane" и, наконец, некто Валентина, бэквокалирующая на "Кто замочил крошку Джейн". На диск влезли девять номеров, живо пробуждающие в памяти W.A.S.P. времен "Last Command", звучащие очень даже свежо и мощно и подтверждающие право англосоксонских протестантов именоваться одним из "самых-самых" хэви-актов и особливо произведшая на меня впечатление очень лирическая и грустная инструменталка "Euphoria" (кстати говоря, очень нетипичный для W.A.S.P. номер). Лирическая часть "Unholy Terror" по традиции принадлежит перу Стива Эдварда Дюрена и воскрешает в памяти испанскую инквизицию, ку-клукс-клановцев и всяческие разборки в эдемском огороде, встречается масса известных исторических персоналий, как-то Джизез Крайст, Иуда, Джон Леннон и Карл Маркс, причем все в одной песне(!!!) – "Unholy Terror", перетекающей в "Charisma", где вы наткнётесь на Наполеона, Калигулу, Гитлера, Мао Дзе Дуна, Римского папика и, ессессенно, на САТАНУ. По словам самого Беззаконника, альбом представляет собой смесь из серьезных идей, черного юмора и бунтарства. Учитывая, что все это замешано на классическом васповском саунде... СЛУШАТЬ ВСЕМ!!!«
По сути, это копия работы 2001 года "Unholy Terror", только немного потяжелее и местами поумнее, в смысле, поразнообразнее. О полноценном разнообразии речь здесь, конечно, не идет. Самоплагиат двухсотпроцентной степени безнадежности плюс незначительный локальный плагиат в первой композиции, в которой отдается дань уважения песне другого штатовского коллектива под названием "Enter Sandman". Вот, пожалуй, и все, что касается "нового и интересного". Голос у Блэки "сел" окончательно. Завывания на манер мартовских котов при отсутствии содержательной мелодической подпитки позитивного настроя не создают. Хотя порадовать в полном смысле этого слова главный "англо-саксонский протестант" никого, судя по всему, и не собирался. Мрачные лириксы, апокалиптическая обложка диска, выдержанная в желто-черных тонах и изображающая футуристический лес с фигурами висельников, мило расположившихся на ветвях. Проникшись настроением упадка и безысходности, хочется насильно расформировать эту "банду", а лидера ее отправить домой на ранчо. Грим смывать не обязательно. Может, за персонажа фильма "Ворон" сойдет.«
Наверное, это самая солидная работа W.A.S.P. за последний почти десятилетний период. Концептуальное произведение, повествующее о судьбе парня, выросшего без любви и опеки родителей, о том, как он открыл в себе дар повелевать умами людей и стал "новым мессией" современного мира. Звуковой ряд диска выглядит весьма уверенно. На ритм-гитару Blackie так и не переключился, но в поддержании плотности саунда значительную роль сыграли клавишные партии. Это ощутимо пошло альбому на пользу. Степень тяжести осталась на уровне "Dying For The World" (2002). В мелодическом плане также значительных изменений не наблюдается. Впрочем, отсутствие интересных музыкальных идей слух не режет. Даже возникает давно забытое желание вернуться к прослушиванию очередного творения коллектива еще раз. В общем, нынешний опус американских heavy-metal ветеранов способен реально вернуть уважение к себе даже таких непримиримо настроенных личностей, как ваш покорный слуга. Слушаешь этот диск, и кажется, не было фатального периода 1997-2002 годов: шокирующего "K.F.D.", неуместного "Helldorado" и удручающего своей безысходностью "Unholy Terror". Стилистически, "The Neon God" мог бы стать прекрасным логическим продолжением "Still Not Black Enough" (1995). Жаль только, что жизнь нельзя повернуть вспять или выбросить из нее неугодные фрагменты.«
Сомневаться в качестве готового продукта, смастеренного под брендом WASP, не приходится. Крашеный мужик, скрывающийся под пседонимом Блэки Лоулесс, всегда следовал проторенной дороге традиционного хэви-метала, которой не заглушишь, не убьешь ничем. Даже некоторые прогрессивные элементы и местячковое желание писать рок-оперы на исходном материале с проторенного пути заморского музыканта не сбили.
Особо не растекаясь мыслью по древу, креативно-консервативный янки продолжает двигаться курсом, избранным на двухчастном детище "Neon God" (2004). Беспроигрышная маркетинговая стратегия. WASP пользуются стабильным спросом, и продолжение удачных наработок не несёт никакого риска группе. Разве что с постулатами хрестоматии стиля, в написании которой и сама группа приняла непосредственное участие, разнится местами модный, модернизированный саунд. Здесь и классные, цепляющие риффы, неплохие мрачные мелодии и харизматический вокал, эмоциональный и экспрессивный как в старые добрые времена. В текстовом смысле "Dominator" избрал крайне популярную и засим неоригинальную тему. Песни в общем и целом посвящены современному, нелицеприятному поведению "двоечников" США в нашем мире. Блэки использовал параллельные понятия – доминирование мужчины над женщиной, сильного государства над слабым – и чуток поработал с ними. Разве что обложка получилась аляповатой, зато честной и прямолинейной, словно сам материал WASP.
Как итог добротная работа. Без шансов вызвать всеобщее восхищение, но, как говорят в народе, тише едешь – дальше будешь. Куда гнать, когда группе стукнуло 25 лет.«
Как чувствовал Блэки Лоулесс, что чернокожему пацификатору и поклоннику садоводства во дворе Белого Дома Бараку Обаме дадут "нобелевку". И хоть это скорее кредит, но для демократии номер один в мире целый год ни на кого не нападать – уже геройство отнюдь не средней руки. Если на "Dominator" (2007) мэтр американского хэви-метала с примесью тяжёлого рок-н-ролла без зазрения совести жёг заокеанское полотнище в адовом пламени, намекая на вашингтонский BDSM в отношении мелких стран, то теперь он обратился к более древним временам. Четыре всадника Апокалипсиса, конечно, плохой тон, ибо они совсем не новы, но и W.A.S.P. должны быть попроще на пути к выздоровлению. Две главы отчасти экспериментального по звучанию "Neon God" отвели Стивена Эдварда Дарена чуть в сторону от проторенного пути, но две последующие пластинки, включая новинку "Babylon", жаждут старой динамики. И хотя атмосфера первой работы "божественной" дилогии всё еще актуальна на "Вавилоне", прослеживаются очевидные и более насыщенные кивки в сторону классических пластинок. Впрочем, пространство нью-йоркской команды всегда оставалось довольно органичным, где с момента "Crimson Idol" (1992) не было существенных перестановок. Все изменения происходили на ограниченном пространстве.
"Babylon" – работа менее целостная, чем "Dominator", но более акцентированная по части хитов. Вероятно, это произошло и по вине двух каверов – на пёпловскую нетленку "Burn" и шлягер Чака Берри. Последний раз такое, если память не изменяет, было на мифическом уже "Inside The Electric Circus" (1986) с "хипами" и Рэем Чарльзом. Но это скорее потому, что перепевка Deep Purple осталась с сессий 2007 года. В остальном на свежачке селятся две ярко выраженные доминанты – вступительная тема "Crazy", навивающая тоску по "Wild Child", и пространная концептуальная вещь "Babylon's Burning", срывающая крышу припевом. Последняя возвращает нас в конец 80-х, застывая где-то в районе "Headless Children" (1989). После того, как довольно гармонично в тело записи врывается "Burn", перед глазами застывает лирическая баллада "Into The Fire", которая своей мелодикой вообще показалась извращенным кавером на "Give It To Me" Майкла Джексона. Даже акценты расставлены похожим образом. Или Лоулесс также скорбит? "Thunder Red" своей тяжестью подошёл бы для "Dying For The World" (2002). Наконец, "Seas Of Fire" заводит неожиданным ломаным припевом. Звук на пластинке традиционен – он выдержан в сухом, грязноватом ключе настолько, чтобы узнаваемость W.A.S.P. была стопроцентной. И в этом, пожалуй, соль новой работы Лоулесса. В отличие от некоторых других хэви-метал легенд, вроде U.D.O., здесь не нужно искать козыри, ковыряясь раз за разом в закромах. Они все на своём месте, выложены на стол. Мощная, цельная и цепляющая работа нестареющего американца.«
Философия секса, наркотиков и рок-н-ролла для некогда безумных бунтарей W.A.S.P. давно осталась в прошлом. Но вот умение создавать хорошую музыку с вполне глубокими текстами у Блэки Лолесса никуда не улетучилось. Свежеиспечённый альбом "Golgotha", над которым Блэки работал аж целых шесть лет, стал логическим продолжением предыдущих двух работ. Звучные мелодии так и льются из динамиков, вокал Лолесса всё так же проникновенен, звучит во всей своей красе, умело дёргая за струны вашей души и наслаждая слух.
"Golgotha" составлен по добротному "рецепту": разноплановые композиции и настроения у альбома присутствуют на всём протяжении и приковывают внимание полностью. Лёгкой "фоновой" музыки нет, и лирика альбома заслуживает также, чтобы на ней сосредоточиться. Начинаясь с минорной быстрой песни "Scream" с фирменным "у-у-у" Блеки Лолесса, диск переходит в мажорные "Last Runaway" и "Shotgun", а затем резко "обрывается" впечатляющей фирменной балладой "Miss You". Центральная и финальная части пластинки выдержаны в минорном среднем темпе, но в "Slaves of the New World Order" она снова разгоняется, снова замедляется, и достигает апогея своей драмы в заглавной вещи "Golgotha".
"Golgotha" – крепкий альбом от W.A.S.P. Диск вышел со своим особым характером. И хоть всё же светлые моменты на альбоме присутствуют, он больше выполнен в минорных тонах. Кроваво-красное оформление альбома ещё больше навевает грусть и тревогу. Если на вас напала осенняя меланхолия, то "Golgotha" отлично может подойти на роль её саундтрека.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
