"Мысль хочет повторить переживание. И чем чаще вы его повторяете, тем более механическим оно становится. Чем больше вы думаете об удовольствии, тем большую силу придаёт ему мысль. Так мысль при помощи желания создаёт и поддерживает удовольствие, придаёт ему длительность, и в результате, естественная реакция желания по отношению к чему-то прекрасному извращается мыслью. Мысль превращает эту реакцию в воспоминание, возвращаясь к нему снова и снова. Память бесспорно необходима на определённом уровне. Мы бы не могли действовать в повседневной жизни без неё. В своей сфере она нужна, но существует такое состояние ума, когда память играет очень незначительную роль. Ум, который не искалечен памятью, действительно свободен".(Дж.Кришнамурти "Свобода от известного")
Столь долгое вступление должно было подвести терпеливого читателя к раскрытию лейтмотива нового творения Raventale – к теме наслаждения страданием от безвозвратности ушедшего, к теме жажды переживания счастья, которого не вернуть, к теме уюта болезненно тёплых воспоминаний, столь дорогих человеческому сердцу. Эта идея не новая, эта идея пользуется успехом, и эта идея будет ещё долго популярна, так как данная проблема волнует почти каждого. Заметьте, как часто у иностранных исполнителей депрессивных жанров рядом друг с другом стоят "suffering" и "memories". Только я всё равно ни хрена не психолог, даже не претендую на то, чтобы открыть кому-то глаза на мир и его вечные истины – так просто, подумалось... Я хорошо помню первый альбом Raventale, на котором единственный участник этого проекта запечатлел первоклассный думовый depressive black, качество которого было высоко и для некоторых недосягаемо. На удивление хорошим оказался тот диск. А теперь, пару лет спустя, подоспел и второй, прежних эмоций уже не вызывающий. И вот, в чём дело. За каким-то хреном вокал изуродован неким скверным эффектом, так что теперь вместо ядрёного рыка, каковой доминировал на дебютном альбоме Raventale "На хрустальных качелях", я имел несчастие услышать неприятный скрепуческрежещущий голос – в чём весь фокус я не понял. Редко этот вокал прерывается едва слышным шёпотом, но, к сожалению, автор этот ход не рискнул использовать с той настойчивостью, с какой он скрипит. Это единственный, но очень большой минус. А всё остальное, что не вокал, – решительно относим в сторону плюсов! Имеем монотонный, медленный, уверенно напористый и перегруженный depressive black, со всех сторон одинаково хороший и радующий слух. Многоминутные песни преимущественно держатся на одном ведущем рифе, и таковой ход для жанра адекватен, клавишные же играют второстепенную роль этакой полоски голубого неба среди полных дождём туч и добавляют этому мрачному пейзажу немного света. Этот эффект хорошо заметен на композиции "Ввысь за горизонт" (Both like birds), есть на альбоме такой короткий трек с ведущими далёкими клавишами и непродолжительными думовыми вариациями. Композиция "Из времени чёрных колодцев" заглавной мелодией должна понравится всем тем, кто прекрасно помнит, как круто звучала Katatonia до 1996 года, когда шведы продались за понюшку табака Попсовому Идолу. Камрад Astaroth потрудился на славу: каждая дорожка альбома "Давно ушедших дней" характеризует его как талантливого исполнителя и композитора, при этом обеспечивая эффект полного погружения в создаваемые музыкантом образы. Это очень, очень интересный сплав black'a и doom'а, ценность которого на фоне многообразия разношёрстных депрессивных коллективов разного уровня, весьма велика. Кстати, на шесть композиций есть один своеобразный кавер – Anathema "Sunset of the Age", исполненный с характерным для Raventale звучанием и производящий в конечном итоге сильное впечатление своей нетривиальностью, такую композицию всё равно не испортить, а вот дополнить её, немного переиначить, так чтобы ухватить самую суть – это надо уметь. У автора получилось. Моё последнее слово – альбом очень интересен. А про вокал вы уже слышали. http://www.myspace.com/raventale«
Народная молва неминуемо и значительно лучше увеличивает слушательский интерес к музыкальным группам лучше любым промо-акций, тем более запущенных в рамках нашей, российской действительности. На этот раз, эта самая молва вынесла на поверхность более чем положительные отзывы о творчестве украинского one-man band Raventale, зачатого автором и исполнителем, созвучным доброму десятку норвежских блековых групп, Astaroth'ом.
Знакомство приходится начинать со второго альбома группы, вышедшего, вот уже пару лет назад. Несмотря на говорящий псевдоним, блек это лишь половина всего наполнения данного релиза, причем, даже меньшая. Большей частью это дум с размеренными риффами, забирающимися в слегка чуждые тремоло партии, меланхоличными, достаточно тонкими сменами тональностей плотной, но не ершистой гитары переднего плана. Второй компонент слишком тривиален – клавишные партии, несмотря на чувственное одухотворение, рассыпанное местами по материалу, оказываются слишком плоски и одномерны, чтобы впечатлить в достаточной мере: фоновые волнообразные звуки, следующие вслед за гитарой, и изредка выплывающие к слушателю с собственной композиционной ролью. В этом плане намного больше удались партии соло гитары, меланхоличные и красивые, вступающие в критические моменты однообразия, чтобы спасать ситуацию. То же касается легких акустических касаний, также наполняющих содержанием музыку проекта. Огорчает тотальная неразборчивость не очень хорошо выведенного скрима, который по буклету, вещает на русском языке, мрачные и печальные стихи.
Все же doom-black в наше время на самый популярный стиль, и уже только на этом, коллектив вполне может сыграть, что и делает. Из первых двух композиций явным лидером оказывается заглавная, вторая вещь, значительно больше несущая в себе, будучи длинней всего на минуту. За короткой инструменталкой, отчего-то избравшей половину своего названия на английском языке, следует спаянный по утяжеленному звучанию гитар, и потерявший свою стать, кавер Anathema "Sunset Of The Age", ставший чуть легче, более поворотливым, утративший контраст между давлением гитар и чувственность, но вполне сносный по такому своему восприятию. Две заключительные песни не выдающиеся, но крепкие композиции – шестая явно коротковата, мысль пожата и не выражена полностью.
Отдельные отрицательные эмоции я испытал, держа в руках буклет, к которому то ли лейбл, то ли группа (да какая разница кто из них) подошли спустя рукава. Не дурные тексты, сложенные белым стихом, с идеальным ритмом или рифмой, читать откровенно не хочется из-за самой большой концентрации ошибок и опечаток, виденной мной в последнее время в буклетах. Финишем стала благодарность за "абложку" на заднем развороте. После таких шуток балл уходит прочь только за это. Вот так, и получается, что эта история, рассказанная очередным вороном, вполне может обойти вас стороной, и вы ничего не потеряете.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
