Зачастили, зачастили. Не успел закончится 1982, отшуметь последние концерты в поддержку "The Number Of The Beast", и вот на тебе – новое творение Iron Maiden. Альбом каждый год – это блеск. Главное, чтобы не в ущерб. Но "мэйдены" не были бы собой, если бы вдруг выпустили слабый диск. Не считая периода 1995 – 1999, да простят меня фанаты Блейза. "Piece Of Mind" удался на славу – качественная игра всех музыкантов (в составе появился впервые великий и неподражаемый Нико), куча продуманных до мелочей и качественно сделанных песен, запись диска в отличие от предшественника на более высоком уровне. Но есть одно "но"... Альбом выдался немногим слабее. Нет, я не говорю, что он плох (боже упаси). Он великолепен. Но стоит на пол-позиции ниже "The Number..." Если в 1982 году все треки были ровные, одним "ростом", то здесь видны резкие скачки с хитовых вещей на не особо хитовые.
Что касается саунда – он утяжелел (данная линия прервется только в 1986 и то не надолго). Звук гитар стал плотнее. Меньше выпало на долю мелодизма в структурах песен. Общая скорость вещей на релизе снизилась. Но тем не менее я признаю и этот альбом Iron Maiden КЛАССИКОЙ жанра. Теперь непосредственно к песням.
"Where Eagles Dare" в качестве первого трека смотрится неважно. Вместо нее бы "The Trooper" или "Die With Your Boots On". Идея данной вещи неплоха, но ритм и общая структура рваная какая-то. И вообще немножко она напрягает. Хотя это хит. Но на любителя.
"Revelations" была написана стараниями Брюса. Песня кстати очень неплохо списывается в альбом, стиль которого все же определяет Харрис со своими опусами. Очень люблю эту песню, особенно в концертном исполнении. Хотя при частом прослушивании кажется немного затянутой и занудной. Выход есть. Слушай чуть реже и будешь балдеть!
"Flight Of Icarus". Еще одна скучноватая вещь. И опять вся проблема лишь на записи. Врубаешь "Live After Death" – и песенка оказывается супер! Быть она повеселее и на альбоме – цены бы ей не было.
"Die With Your Boots On". Узнаю знакомые гитарки в начале. Вот это уже на 100-% Iron Maiden. Честно, с первого раза как послушал меня этот трек вывел из себя. "Что за фигня думаю я!" И думал я так годиков 5. Потом случайно глянул Maiden England от 1989 года. И понял каким я был дураком. Песня-то на грани фантастики.
"The Trooper". Вот чего надо ждать с начала прослушивания альбома. Именно этой песни. Это чуть ли не самый главный хит "мэйденов" на всю их историю!!! А может это и вправду так. Больше писать не могу... Сижу и слушаю! И это нормальная реакция у любого, кому небезразлична тяжелая жила в современной музыке!
"Still Life". Вы еще не успели отойти от "The Trooper", а тут уже начинается "Still Life". Если закроешь глаза, то покажется что ты вместе с музыкой уносишься куда-то вдаль... И вдруг взрыв! И жизненная энергия возвращается к тебе. Песню хорошо слышать при сильной усталости. Помогает! Ну а дальше... Маленький обломчик. Остальные три трека очень симпатичные вещи, но ничего супер хитового в себе не несут. Итак...
"Quest For Fire". Iron Maiden в этой песни что-то далековато отошли от своего истинного стиля. Простенький мотивчик, простоватая структура. Какое-то однообразие. Рекомендую только для фанатов коллектива. Эта песня – серенькая мышка.
"Sun And Steel". Неплохо, но порой создается ощущение, что слышали мы где-то это уже. Одним словом трек ничего нового в себе не несет, хотя и не является провальным.
"To Tame A Land". По всей видимости, это развитие песни "Hallowed Be Thy Name" (по структуре, длине, месте в альбоме, эпичности, а не по музыке и тем более не по текстам). Правда выглядит песенка бледновато. Кажется, будто хотели написать что-то такое, ну прям такое... И перегорели. Вещь предназначается для ярых поклонников группы и любителей "Дюны". А теперь, дети, подведем итоги... Как уже я говорил, альбом этот КЛАССИКА. Без него не было бы дальнейшего развития коллектива. Это необходимая (и очень успешная надо сказать) ступень в лестнице славы Iron Maiden. Поэтому слышать релиз 1983 года рекомендую ВСЕМ. "In Iron Maiden we trust!"«
|
Открывается альбом песней, где новый барабанщик группы Нико МакБрэйн, так сказать, представляется и выдает зубодробительные россыпи. Вообще, IM на начальном этапе везло с заменами. Я не могу сказать, что Нико – барабанщик технически более хорош, чем Клив, но последний – порождение 70-х, он более хардовый, тогда как Нико лучше вписывается в утяжелившийся стиль группы. И, надо отметить, представляется он очень неплохо, вообще, ощущение такое, что песня написана под него. Сама по себе песня неплохая, но не более того. Слишком затянута и этот рифф с барабанной дробью несколько утомляет. Что хочу отметить, так это то, что Брюс видимо почувствовал себя полноценным участником группы, и его некоторая неуверенность совершенно испарилась. И если я еще могу представить "The Number Of The Beast" в исполнение Ди Анно, то вот этот альбом – только Дикинсон. И его первая песня – "Revelations". Что мы слышим в начале? Плотнейший гитарный, довольно низкий звук в среднем темпе и барабаны, которые уже не лезут вперед, а даже, пожалуй немного скучноваты. И Брюс, который нашел свое место в группе и под плотную стену гитарного звука проникновенно поет. Песня ускоряется в опять же, немного скучноватый гитарный мостик, который очень даже неплохо переходит в акустический перебор, положенный на сдержанный бас Харриса, где очень чисто поет Брюс. А затем песня с криком "Go!" переходит в симпатичное соло под совершенно не мешающийся и ничем не выделяющийся аккомпанемент и затем в приятный лейтмотив. И все сначала... акустика, и очень чистый голос Брюса. После этого чистого голоса, первые ноты боевика "Flight Of Icarus" кажутся верхом тяжести. Но это не так. Тяжелая тут только мерная поступь ритм-секции. Ее смягчает голос Брюса и многолосный припев. С точки зрения 21 века – песня несколько наивна, в том числе текст. Но без всяких пауз, распевок и прочей лабуды голос Брюса заменяется замечательным соло под все тот же мерный ритм. И после еще одного припева гитара и вокал соединяются, где Брюс опять демонстрирует свои просто потрясающие возможности, а гитара оставляет медленно потухший голос и ускоряется в симпатичный гитарный кусок, который опять же прерывает Брюс. В этой песне Смит, Мюррей и Брюс – это одно, переливающаяся друг в друга команда, а Харрис с Нико – мрачные типы, сознательно поставившие своей целью упрямую монотонную партию. После этой песни следует несколько более веселая по настроению, но весьма тяжелая "Die With Your Boots On". Тут волю себе дал и Харрис, выдавая свои приколы, гитаристам видимо понравилось играть звонко и плотно. Правда припев затянутый и сухой (причем, как им удалось сделать такой сухой припев из разнообразного переплетающегося многоголосья, я удивлен), я поначалу именно из-за него и не слушал эту песню. Затем следует очень даже неплохое соло, переплетенное с басом и с ненавязчивыми барабанами. После Дикинсон берет прямо-таки Гиллановские ноты – но как, мне кажется, несколько тяжело ему их брать. Песня оставляет задорное настроение. Но вся первая сторона винила – преамбула к мощнейшей второй стороне. "The Trooper" – сильнейший мэйденовский боевик. Что стоит один энергичный лейтмотив песни! Басовый чес Харриса определяет весь скачущий ритм песни. Опять же многоголосный припев. Полная драйва песня переходит в одно из лучших соло, которые выдавали Мюррей и Смит. Вся песня, как скачущая лошадь.... вперед и вперед и вперед (недаром в клипе так много лошадей), слушается на одном дыхании. Песня переходит в более спокойную с мрачным вступлением, подогретым пронзительной медленной гитарной темой "Still Life". Дикинсон начинает также небыстро, но нам из того, как он вкрадчиво подбирается к основной теме ясно, что на этом дело не закончится. И действительно начинается ровная, полная скрытой энергии песня, где Дикинсон проговаривает слова текста, как вбивает гвозди. Однако, припев опять мне кажется, подводит...несуразный какой-то, тормозит всю песню. Потом гвозди в гитарном соло начинает вбивать Нико и сочетание определенной запутанности гитары и неудержимого напора ритм-секции звучит очень и очень. Последний куплет проходит под дроби, раздаваемые Нико. Следующая, "Quest For Fire", с них начинается. У этой, среднетемповой вещи крайне заводной ритм и аккомпанемент. Героика звучит в голосе Дикинсона, как в куплетах, так и в рефрене. Харрис замечателен, особенно в припеве и соло. Здесь наконец-то я слышу МакБрэйна играющего не просто так, а весьма прочувствованно. Но и то, сказать, это первая вещь, где он мог себя проявить так – остальные слишком скоростные, а в "Полете Икара" продуманная монотонность. Хотя бы взять в проигрыше перед гитарным соло – как он здорово прекращает бить по тарелкам и выдает после пропуска два удара. Или уже где после соло – во второй раз в слове fire мощно ставит точку бочкой. Само соло – замечательный образец того, как должны играть разные гитаристы на одну и ту же тему. Правда, все ж, получилось слишком похоже. Все в этой песне заслуживают самых высших оценок. А после нее мы слышим удивительно драйвовую и тяжелую даже для мэйден "Sun And Steel". Весьма приличная, ровная вещь с напористым гитарным чесом. Резким контрастом с тяжестью песни служит гитарный мостик перехваченный со слов Брюса rolling on an on... Вообще, такие переходы мэйден удаются – с какой-то голосовой фишечкой. Мягкий звук гитар в октаву прямо-таки гладит уши, но потом жесткость снова вступает в свои права. И замечательную барабанную концовку выдает Нико. А потом, заключительная эпическая "To Tame A Land". Мэйден продолжают традиции вставлять большие опусы в конец. Бас звучит отрывисто и монотонно как капли дождя, типичная гитарная темка, пустынно-мрачная во вступлении прерывается мощным среднетемповым ритмом с гитарным чесом и речитативом Брюса (вот что-что, а речитатив у Брюса выше всяких похвал). Но и без длиннющих сиреноподобных нот тоже не обошлось – в конце второго куплета. Басово-барабанная пауза и Брюс опять набирает обороты, чтобы оборвать это еще одним басово-барабанным мостиком, поддержанным гитарой, и перейти в еще один (который по счету?) гитарный проигрыш, уже на скорости, с великолепным отрывистым меланхоличным басом Харриса, который двигает и двигает свою тему, не обращая внимания на других. В конце опять блещет Нико.
Вот тихо кончился альбом. Что тут сказать? Это, пожалуй, самый тяжелый альбом мэйден и он наиболее честный из уже профессиональных альбомов. Бескомпромиссный звук гитар, в тему металлический бас, опять же хэви очереди барабанов, Дикинсон поет как никогда. Никаких гитарных синтезаторов...никаких попсовых фишечек и дешевых мотивчиков. Даже следующий, тоже тяжелый альбом, уже насыщен какими-то экспериментами. Этот альбом, безусловно заслуживает общей оценки в 10 баллов.«
|