Так уж получилось, что последние работы Ингви Йоханновича однозначно вызывали ассоциации с сегодняшним финансовым кризисом. Маэстро, используя лексику финансистов, из года в год демонстрировал отрицательную динамику. Настолько отрицательную, что его уже впору было списывать со счетов в графу "убытки". Поэтому новый альбом "Perpetual Flame" изначально вызывал скепсис. Ну что может сделать в конец исписавшийся Маэстро, да еще и с приглашенным Тимом Оуэнсом, (Judas Priest, Iced Earth) чей вокал меньше всего подходит Малмстину? Но, оказалось, что не стоило бежать впереди паровоза со столь категоричными оценками.
Начать стоит с того, что Малмстин словно помолодел лет на десять. И вернул нас во времена альбома "Facing the animal". Кроме того, Маэстро просто таки завалил релиз долгими и совершенно запредельными гитарными проходами. После которых остается в очередной раз признать гениальность шведского самородка. Но в данном случае это не бездумные поливы, что имели место на предыдущих крайне слабых альбомах, а искусно вплетенные в полотно основного повествования сложноструктурированные фрагменты. Единство формы и содержания, так сказать. В общем Маэстро опять демонстрирует свой потенциал, причем не исполнительский, а композиторский. Все двенадцать вещей релиза вызывают ощущение качества и продуманности. Былой дешевой коммерцией здесь больше и не пахнет. "Perpetual Flame" – это первый альбом со времен "Facing the Animal" заслуживающий самых высоких оценок. Высоких, но не высших. Возможно, он их и заслужил бы, но как это не грустно, голос Тима Оуэнса все-таки не совсем подходит для подобного материала. Хотя Оуэнс и старается изо всех сил и претензий к нему нет. Но выше головы не прыгнешь. Тим Оуэнс, это не Джо Линн Тернер и даже не Майкл Вескера. Может быть, именно это обстоятельство так и не позволило поставить максимальную оценку этому бесспорно замечательному альбому.«
"Повторение – мать учения", наверное так стоило назвать свой новый альбом ветерану-виртуозу Ингви Мальмстину, да только всё уж давно изучено и наизусть выучено. Когда заиграл "Perpetual Flame", в который раз возникло ощущение что звучит диск многолетней давности. И речь здесь не в том, что маэстро наяривает в своём годами отработанном стиле, возмущает упрямое нежелании сочинять хорошие, а главное новые мелодии, ведь переигрывать минимально модернизированные старые, гораздо легче, чем собственно гитарист и занимается. Мальмстин виртуозно перебирает струны, гитара в его руках податливо стонет и визжит и в каждой композиции абсолютно идентично, всё это напоминает погоню за мелодией, которую музыкант, импровизируя, никак не может поймать. В целом ряде концовок вообще создаётся впечатление что автор тупо сидит и упражняется в скорости перебора струн, ну просто проверяет, не скосил ли артрит суставы кистей рук. "Red Devil" и "Lament" – вот темы в которых ещё чувствуется достойная мелодика, в остальном сплошная посредственность, так что даже Тим Оуэнс не выручает альбом, конечно, человек старается как может, но и его сильнейший голос теряет свою магию в пустотах альбома. Как ни пытается Мальмстин, но приблизиться к уровню своих классических работ не может уже на протяжении многих лет, от чего собственно интерес к творчеству оного сильно упал. Для меня этот человек закончился давно, где-то в 90-х, именно с периодом 80-90-х ассоциируется Ингви Мальмстин, но никак не с новым тысячилетем, здесь он совершенно лишний с такими работами.«
Перчатки старина Мальмстин меняет реже, чем вокальных дел мастеров. Тем более что застудить пальцы в знойном Майами трудно до чёртиков. Любовь с интересом у Ингви и Дуги Уайта продолжалась рекордно долго – начал уже подумывать, не случилось ли чего со шведским гитарным спринтером. Но развелись вовремя, превысив при этом средний срок вокально-шестиструнного союза в три раза. Шотландец тянул лямку шесть лет с явно не эпохального диска "Attack!!" (2002), но минувшая декада вряд ли сможет порадовать Мальмстина качеством продукции. Тим "Риппер" Оуэнс, активно топивший горе от пинка под зад из состава Iced Earth, разошёлся по рукам разномастных проектов, выращивая из личной дискографии форменный цветник. "Perpetual Flame", как ни удивительно, – далеко не худший вариант для него, учитывая, что Ингви с самого зачина карьеры предпочитал хрипловатых либо сладкоголосых хард-рокеров. Тяжесть и напор Оуэнса при всей его излишней востребованности в последнее время, которой не слишком долго и до критической массы, приносят новые ноты в знакомый протеиновый коктейль из скоростного метания по ладам, пауэр-металлических ритмов и эстрадных лирических мелодий. Да и сам Риппер действует здесь однозначно не столь занудно, как нередко у него получается. Он то гнездится в Iced Earth-манере с резкими взвинчиваниями эмоционального фона, то падает в традиционный европейский пауэр-металлический вокал ("Be Careful What You Wish For", к примеру). Впрочем, хоть Оуэнс деликатно маячит на переднем плане, и он, и вечно бывший клавишник Dream Theater Дерек Шериньян, ещё один новичок в команде Мальмстина, по традиции играют роли пажей и оруженосцев для гитары Ингви.
Она в полной мере соответствует нашим представлениям о том, чем американский швед занимался последние лет десять. Море шаблонов и клише, океан неоклассики, славный по технике и слабый по креативности инструментал, зато определённо уверенные припевы, которые, впрочем, вряд ли надолго задержатся в голове. Мальмстин старается сделать материал более динамичным и разнообразным, что в целом неплохо получается. Наравне со стремительными шлягерами вроде "Death Dealer" встречаются эпичные и вдумчивые темы в русле "Live To Fight", хард-н-хэви стандарты ("Red Devil"), чуть прогрессивные по структуре вещицы ("Priest Of The Unholy") и классические мелодики, которыми наш герой увлекался ещё в 80-х ("Heavy Heart"). Разве что шредерская инструменталка "Caprici Di Diablo" – пожалуй, плохой тон, поскольку от всего этого канонического сочетания нот и перебирания пальцами по грифу натурально сводит скулы. Пластинке нас нечем удивить и зацепить внимание кроме нюансов, привнесенных Оуэнсом. Стандартная неоклассика, набор хорошо написанных композиций, выведенные на передний план соло, недостаток жёсткой ритм-гитары и пластиковый звук. Для Ингви в самый раз.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
