Если участь понравиться мне можно считать удачей, то именно такую удачу имеет при себе американский коллектив Trivium, в обеих своих ипостасях развития избежавший геенны огненной забвения. Ко второму альбому они отлично выбрались из тривиального, мучительно бессмысленного юного metalcore в хитовый и интересный, а уже следующим альбомом сделали шаг, приведший к своеобразному задорному подражанию столпам thrash сцены, Metallica. И уж насколько меня отталкивает такая стилистика треша, но произрастая из иных истоков, ребята сделали блюдо красочным и динамичным еще на "Crusade", а в "Shogun" просто-таки подошли к идеалам собственного звучания.
Видев их в одном из необычных, наверное, для них концертов, в клубе для групп меньшей величины (сейчас, небось, они уже давно скучают по таким "пьяным дебошам с публикой") чем они уже тогда представляли собой, могу точно определить, что это энергетика молодости, бесшабашность определили умение так емко и задиристо организовать свой талант. Чем они остаются собой старыми? Откровенно коровым брутальным вокалом и очень нежными чистыми припевами с проходами по хардкору, особенно в рамках ритм-секции. Что в них от именитых соотечественников? Шикарно выделанный звук, в котором сухость ударных с одной стороны и мягкость агрессивных при этом гитар с другой – такой звук, в котором при желании прослушивается каждая нотка, а без желания прет энергетика хэдбенгинга; не бросающаяся в глаза, но очевидная техничность, только подчеркиваемая поочередными соло, как у больших; упавшие рядом с яблоней яблоки риффов. Ну и конечно тональность голоса, наиболее привычного вокалисту, куплетный голос, так сказать, когда еще не скрим, но точно не чистый вокал. И обе ипостаси, выскакивая вперед друг друга, толкаясь, выпячивая грудь, но не мешая слушателю чередуются в каждой песне, соблюдая баланс умеренности.
Все композиции очень основательны и имеют не менее четырех минут насыщенной гитарной музыки каждая. Причем музыканты при обилие не сложных, но живописных текстов умело умещают последние в тиски времени, чтобы не растекаться песней по альбому, но и оставить значительные инструментальные отрезки страждущим. Страждущие при этом и они сами – уж как они любят играть красиво, играть технично, ну и просто играть, так что порой соло гитары становится даже много, но никогда не много риффа и шикарных вокальных мелодий. От обилия двух последних составляющих альбом кажется немного перенасыщенным, затянутым, хотя это ни в коем случае не так – представить хоть одну песню с более короткой форме не просто трудно, но невозможно. Из этих песен нот не выкинешь. Некоторые композиции совершенно беззастенчиво изъяты из патронташа Metallica, причем, лучшие, которые возглавили бы чарты, будь они у последних. Таковой легко признается "Insurrection", имеющая свои особенности, но словно в рамках хитрого прищура маскировки. Но ворчать не получается, потому что следом сразу же две вещи по стилистике явно более близкие раннему metalcore творчеству... хотя тут уже и не разделить (а надо вообще?) что где, настолько часто все пересекается и сливается в единое полотно. Первая часть альбома немного ошеломляет уровнем мелодичности и хитовости, после первых трех-четырех песен, восхищение чуть стихает, но попробуйте сменить местами пятую тире восьмую песню и первые четыре – по-хорошему ничего не меняется. С восьмой композиции, брутальной в своей core основе и "попсы" с настоящим трешевой трещеткой-разгоном "Of Prometheus And The Crucifix" где преследует милый чистый вокал, отчего-то напомнивший Falconer, начинается кульминация с Metallica в десятой вещи и заглавной композицией "Shogun" на одиннадцать минут радости, за которые и времени то не заметить. И не подумайте, что на альбоме присутствует японская тема – нет, просто он начинается и кончается чем-то напоминающим ее. Это вероятно как название группы, броско, но не о сути.
В итоге, вынужденно приходится искать недостатки, ведь идеальных вещей не бывает... На самом деле если в удовольствие ставить пластинку и слушать периодически, совсем не заметны и некоторая затянутость и то, что мы порой называем "глубиной", которая здесь совсем не велика, но первым и самым заметным конечно является тот, что диск соткан из аллюзий на звучание и имена, оттого становясь чуточку на второй план после самих сравнений. Отличный альбом современной музыки.«
|
|
Спустя два года после выхода не особо удобоваримого продукта под названием "Crusade", флоридская группа представляет свой новый релиз – альбом "Сёгун". Имея возможность прослушать несколько сэмплов с грядущего полноформатника задолго до его выхода – меня посетило чувство уверенности в том, что альбом станет бомбой. Возможно лучшей их записью со времён "Ascendancy". Так и вышло. Итак, по-порядку. Мне посчастливилось заиметь т.н. "extended edition", где кроме 11-ти основных вещей представлены ещё три бонус-трэка, среди которых кавер на бессмертную "Железную Деву". Звучание альбома – практически 80 минут, бОльшая часть песен – не менее 5-ти, 6-ти минут, что ,однако, ни в коей мере не заставит вас зевать. Лично мне, после того как прозвучала последняя вещь, ничего не оставалось кроме как нажать "repeat all".
С выходом этого альбома, группа укрепила статус коллектива, который сложно впихнуть в стилевые рамки. И это действительно так – здесь и трэш и металкор, и соло в т.н. "восточном ключе", причём всё это базируется на отличной мелодике, хотя и "забоя" тоже хватает. Не наблюдается "стружилова ради стружилова" – наоборот, всё очень осмысленно и тщательно выверенно. Особо стоит отметить вокал. Мэтт Хифи (к превеликой радости фанов), как и обещал в многочисленных интервью, вернулся к своему фирменному узнаваемому скриму. Однако большинство гроуло-скримовых партий, как и на прошлом релизе – исполнил Кори Больё. Гитарная работа как всегда – на высоте. В этом не стоит сомневаться. Ребята полностью перешли на семиструнные гитары, что добавило тяжести и т.н. "кача" в их музыку. Риффы встряют в голову накрепко и долго отказываются покидать память. Юное дарование по имени Трэвис Смит, на этом альбоме раскрыл свой потенциал в полной мере, ударные можно слушать отдельно.
Слабых вещей на пластинке – просто нет. Однако явные хиты указать можно. Это: "открывашка" "Kirisute Gomen", среднетемповая "Down From The Sky" (на которую был выпущен клип), скоростная "Insurrection" с неким простеньким текстом а-ля Venom, "The Calamity" с вбивающейся намертво в память вокальной линией и ,собственно, вещь, которая дала название всему альбому – эпичное 12-ти минутное полотно "Shogun", с открывающим его "Мегадезовским риффом"...
Итог: отличнейшая гитарная работа, концептуальность текстов, великолепные вокальные линии – что ещё нужно для того, чтобы в полной мере прочувствовать всю мощь и величие сего релиза? Лично для меня не стоит более вопрос о лучшем альбоме года – однозначно "Shogun".«
|
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин