"В радиоактивный пепел" – чешут раздутыми от частого лизания задниц пропагандоны из телевизора. Как и всё остальное, для этой братии это всего лишь слова. Иное дело – украинская группа Balance Interruption, не понаслышке знакомая с катастрофой на Чернобыльской АЭС. Взрыв реактора и последовавшее за ним экологическое бедствие оставили неизгладимый след на психике музыкантов, повернув их мозги в радикальном направлении. Не в обобщённо-сатанинском или, что довольно необычно для украинской сцены тех лет, не в национал-социалистическом. Группа ратует за уничтожение паразитирующего на планете человечества путём тотальной ядерной войны. И её дебютный альбом "Nuclear War for Rescue" как раз об этом. По форме это довольно динамичный Black Metal, однако сильнее всего в нём выражена не открытая злость, но атмосфера. Причём не та, что про леса или космос, а атмосфера апокалипсиса. В музыке Balance Interruption грохочут взрывы, в несколько мгновений вырастают ядерные "грибы", звучит вопль ужаса миллиона голосов, под напором безжалостных смерчей рушатся города, высыхают от чудовищной жары океаны, плавится песок. Небольшая приглушённость звука тяжёлой чёрной тучей висит над слушателем, в любую секунду готовая обернуться дождём из убийственных кислотных осадков. Изредка буря стихает, и тогда слышатся индастриал-стоны последней, погибающей от невероятного радиационного фона, техники. Зло, ненависть и безумная сатанинская радость пропитывают этот альбом, воспевающий гибель всего живого и неживого в ядерном огне. Сам Бог горит в этом неугасимом пламени, взлетающем к небесам из глубин ада. И когда закончится инфернальный шторм, начнётся новая эпоха, эпоха тишина, царствие смерти...«
Переиздание украинских блекарей от 2007 года интригует с самой обложки. Интересное по стилистике, посвящение атомной энергии, деревья изящных форм, ядерная зима в отдельно взятом закрытом городе говорят, что может быть, данный проект делает не самую плохую разновидность индустриализированного (в этом сомнения отпадают) блека. Но впечатления от одежки бывают часто обманчивы...
Сразу же радует, что дуэт музыкантов не проигнорировал живые барабаны, из двух человек, одного посадив именно за них. Второй отвечает за гитары и вокал, надо полагать еще и за атмосферные вставки. Музыкально исповедуя похожие на помесь форм Aborym начала карьеры и Zyklon, Balance Interruption очень здраво оставляют от первых мелодичность тремоло мелодий, не сваливаясь на бесконечные брутальные проходы, но поддерживают звук и напор вторых. Впрочем, звук болотист: он мягок и пьяным электриком, особенно в кульминации начинает "ходить по сторонам" как потянутая пленка. Индустриальной части совсем немного – вступление, отдельные семплы по ходу композиций, не формирующие даже полноценных партий, так что эту часть остается додумывать самому, представлять. Основной провал альбома это вокал, забытый по ходу сложных манипуляций с гитарами, выдающими иногда даже соляки. Фронтмен элементарно не справляется с обоими функциями даже по очереди (и сразу, видимо, тоже – в буклете концертные фотографии), и слабый побулькивающий хрип, едва слышимый из-за жужжащих гитар, теряется, настолько, что не будь его вовсе, музыка ничего не потеряла бы.
Формулировки музыкантов узнаваемы, и знакомы по многим группам подобного, футуристико-индустриального блека. Немного автоматизированные принесенные истинным черным металом раскладки аккордов и мелодии с полутональными смещениями перенесены на регистр выше, над приятно гудящими риффами. Типичный вариант, и наиболее интересные песни "Formula" и "Destroy It All", содержащие описанные достоинства и разный темп повествования от медленных, мелодичных, до быстрых, и оттого, немного невнятных с "жидкой" гитарой, моментов. Кроме вступления и outro, по ходу альбому атмосферики критично немного, но то, что есть, более чем убедительно показывает, что знакомство с достижениями электроники не прошло для группы даром. "Vital Mechanism" как яркое тому подтверждение со вполне вменяемыми синтезаторами и шумами на имитирующем блековую дробь, мягком бите. Почему-то в песни это не внедрено, если не думать, что щелкающие помехи записи на следующей "Virus In System" это именно оно. Хотя вирус – все возможно. Отчасти по этому музыка оказалась без настроения – ни холодности атомной эры, ни механической бездушности, ни компьютеризированной ненависти, просто музыка, и все. В конце еще одна удачная вещь "Programming "G.O.D."" отмечена большим напором и атональными сочетаниями мелодичных риффов.
Ожидания знакомства оправдались только отчасти, дав слабину по качеству записи и в отдельных элементах музыкального искусства, при вполне приличной задумке. Альбом не длинный, а потому легко прослушивается в режиме фона, но такой ли судьбы ему хотели музыканты? Судя по всему совсем скоро (или уже) грядет продолжение, на котором можно будет оценить, насколько исправились братья славяне.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
