В тени глыбы итальянского horror doom metal акта Abysmal Grief поднялся испещренный древними символами монолит не менее талантливых и не менее нечестивых культистов Black Oath. Выросшие на одном кладбище, посещавшие с детства один оккультный кружок, коротавшие время за одними ритуалами эти команды представляют во истину одну из сильнейших сторон современного европейского traditional doom'а. Объявившие о начале деятельности своей секты в 2006 годом Black Oath пришли к своему полноформатному релизу только через 5 лет более-менее активной деятельности, предварительно выпустив ряд короткометражных альбомов. Скрывая от интернет-общественности свои лица и настоящие имена (пи этом время от времени выступая вживую), музыканты с чувством и знанием дела подошли к этому ответственному шагу, поверьте мне – глашатаи Третьей Эпохи серьёзно готовились к её приходу!
Основными, ощутимо повлиявшими на творчество Black Oath, группами, несомненно, являются Candlemass и Solitude Aeternus, но трио держится итальянских корней, и в их музыки вы можете услышать клавесин Abysmal Grief (о, наши герои не уступают своим коллегам в мрачной торжественности!) и даже найти что-то от Jacula. Впрочем, тревожной атмосферы классиков итальянского horror-кинематографа здесь почти нет, основу музыки оккультного опуса "The Third Aeon" составляют неспешные, авторитетно увесистые риффы, и тяжёлый дух похоронных обрядов и заупокойных месс. При кажущейся таинственности, серьёзности и мрачности композиции как одна звучат кристально чисто, и это впечатление тем более усиливается, что вокалист Black Oath поёт "обычным" голосом, без натуги, без "искусственных примесей". Как раз это и делает песни альбома столь драматичными в этом трауре отчаянной, нечестивой меланхолии. "The Third Aeon" – это песни человека, стоящего у последней черты, не важно – уходит ли он от жизни, ибо "Смерть – это Спасение" ("Death is Liberation"), или же стоит на пороге открытия нового, мистического мира ("Horcell The Temple"). При склонности присягнувших Чёрной Клятвой итальянцев к учению мистера Кроули, открывшейся в ходе допроса бас-гитариста группы, известного как P.V., песням формации чужды ожидаемые в таких случаях экстремальные композиционные решения и неоправданные нагнетания атмосферы – Black Oath всегда звучат тяжело, но изысканно и утончённо. Это игра законопослушного джентльмена, чей костюм всегда отутюжен, а ботинки до блеска начищены, он никогда не опаздывает на свою работу, но точно так же всегда приходит во время на собрания кружка спиритуалистов или какой-нибудь эзотерической секты. Здесь другая магия – fuzz-эффекты делают звучание нелюдимых естествоиспытателей объёмным, но при этом треки, строящиеся на неписанных хрестоматийных законах trad'а, убедительны в своей мелодичности и плотности, которые великолепно чувствуются как на превалирующих медленных частях треков, так и на редких восхитительных переходах к среднетемповым элементам. Да, Black Oath – те ещё эстеты! Двуличные чёртовы дети!!!
Не будьте доверчивы, братья и сёстры! Как любил говаривать капеллан второй роты ордена Кровавых Ангелов: "Остерегайся демона, ибо он способен принять любую форму, но ты легко различишь его, так как всякое слово демона суть ложь". Как бы благозвучны ни были Black Oath, как бы хорошо не смотрелись они в рядах traditional doom когорт, какие бы опыты мистических переживаний не обещали... они не скрывают своих замыслов, и суть их творчества – воззвание к тёмным силам, их тексты – гимны оккультных ритуалов, их музыка – гармония нездешнего мира, в котором всё обманчиво и преисполнено опасностей. "The Third Aeon" доступен для вас – на свой страх и риск вкусите от этого плода.
Участники итальянского трио Black Oath, даже издав второй полновесный альбом, остаются верны своим трогательным традициям: они по-прежнему избегают называть свои имена, они не публикуют официально своих фотографий и всё также хорошо пишут оккультный традиционный doom metal. При этом они честны со своими слушателями, особо не темнят, дают интервью, выступают на фестивалях и после выпуска дебютной работы "The Third Aeon" даже сподобились записать ЕР "Cursed Omen" и сплит-альбом с Anguish. Теперь вот имеем восемь новых композиций под общим названием "Ov Qliphoth And Darkness". Мрачно, правда?
Неторопливый, характерно торжественный doom metal, почитаемый у нас как traditional, исполнен на первом треке "...For His Coming" профессионально и... Пресно. Технически безупречная композиция не завладела моим вниманием ни со второго, ни с четвёртого прослушивания, и принимая во внимание остальные песни альбома, мне странно, что именно эту поставили вперёд. "Sinful Waters" звучит живее и интереснее, уху однозначно есть за что зацепиться – на удивление много места дали ударнику, плотный тяжёлый звук прекрасно гармонирует с настроением песни, чертовски хороша мелодия, но вводит в заблуждение вокала. Да, он по-прежнему благозвучен и чист, в нём слышатся нотки траура и этакой оккультной тоски, но он в моём понимании неважно сочетается с тематикой песен. Тут парни, давшие Чёрную Клятву, не мудрствовали: тёмные ритуалы, сожжение ведьмы и прочая обрыдшая мне сакраментальная ерунда цветут буйным цветом. Никакой выдумки, ни тени фантазии, только вынесенные в заголовок альбома демонические оболочки Клипот, знакомые фанатам Therion, немного разбавляют эту бесхитростную оду тёмным силам. Посредственные тексты искупает их вдохновенная подача: "Scent of a Burning Witch" звучит едва ли не романтично, и дело не только в вокале, во второй половине песни гитаристу дано больше суверенитета, поэтому он себе ни в чём не отказывая, работает на скоростях близких к высоким, при том что драммер не то что не отстаёт от него, но и временами лихо тянет одеяло на себя. Я ждал уныния от трека с пошлым заголовком "Witch Night Curse", но итальянцы помахали мне ссаной тряпкой, и я вынужден признать их креативность – они умеют работать как со звуком, умело меняя глубину звучания инструментов, так и со скоростями, отлично себя показывая как на медленном, так и на быстром темпе. Он, кстати, преобладает на "Drakon, It's Shadow Upon Us", но здесь я хотел бы отметить вокалиста: меня заинтересовало не столько то, что он стал переходить на шёпот (естественно доверительно зловещий), сколько пусть и незначительная, но игра с интонациями – пусть и чуть-чуть, но голос зазвучал иначе, этого не хватало. На "Ov Qlipoth And Darkness" я снова столкнулся с обозначенной выше проблемой – Black Oath играют doom высокого качества, с вдохновением, но заголовки их песен и текстов не ассоциируются с вокалом и почти не ассоциируются с музыкой. Для соответствия не хватает злости, мрака, перца. Это не то чтобы проблема... Но я вижу в этом логическое несоответствие. Зато на последней песне альбома "My Death" всё в порядке: и меланхоличная мелодия с акустическими вставками, и романтические вокальные партии, и текст, в котором лирический герой обращается к смерти как к невесте. Это трогательно, это по-итальянски...
Больше итальянской специфики я на альбоме не услышал. Скажу даже так, что если бы я слушал группу впервые, скорее всего, сделал бы вывод, что они из Швеции, так как их doom профессионален и универсален. Из характерных черт Black Oath могу, как и раньше, выделить превосходный вокал товарища A.th, общий высокий уровень музыкантов как группы и лёгкую оккультную атмосферу их композиций. Как только итальянцы запишут третий релиз, можно будет смело ставить в один ряд с Lord Vicar. "Ove Qlipoth And Darkness" был издан сразу тремя лейблами, что характерно, в трёх разных форматах. Horror Records выпустили пластинку с бонусом в виде кавер-версии песни Acheron "Ave Satanas", Terror From Hell Records издали кассету, а I Hate Records – компакт. Удивительно большой выбор.