Первый самостоятельный полнометражный труд ушастого маэстро после ухода из Emperor, является для меня одним из самых любимых альбомов вообще (как и всё творчество Мортииса). Это произведение, состоящее из двух получасовых (каждая по полчаса) композиций может показаться кому-то примитивным, кому-то зануднум, кому-то вообще никаким. Меня же этот шедевр уносит далеко в седые норвежские леса, принося чувство глубокой древности. Когда слушаешь музыку Мортииса, тебе мерещатся замки в дебрях лесов, деревья, занесённые снегом, ты просто попадаешь в сказку. Именно "Fodt Til A Herske" – один из тех немногих альбомов, которые уносят слушателя в прозрачную древность. Такой атмосферы я не услышал ни у кого. И вряд ли услышу. Это просто надо уметь. Я всегда удивляюсь, как ему это удаётся. Гений.«
Второй альбом норвежского тролля совсем не похож на первый. Если "Fodt Til A Herske" был каким-то таинственным и глубоким, то "Anden Som Gjorde Oppror" величествен, красив и эпичен, так, что просто поражает воображение. Опять две песни по двадцать минут. Две сияющие жемчужины. Культ.«
Третий альбом Мортииса показал его не только, как почитателя старины, но и как мастера понагнетать страх. Опять две песни, каждая по полчаса. Автор сохранил атмосферу ушедших веков, но только теперь слушателю мерещатся мистические ритуалы и обряды в глубинах какого-нибудь громадного средневекового замка. Мрачная музыка, какие-то зловещие перешёптывания, и хоры монахов или друидов, не поймёшь, кто там, на обложке изображён. Безусловно, самый тёмный и мрачный альбом Мортииса.«
Чётвёртый, и, наверное, наравне с "Fodt Til A Herske", лучший альбом тролля. Казалось бы, вроде бы ничего особенного, обычные синтезаторные навороты, но, внимательно прослушав хотя бы один из его альбомов, понимаешь, что стиль Мортииса уникален. С таким чувством эту музыка делается. На этот раз, тролль решил пойти немного по другой дорожке. Он заменил свои неизменные два длиннющих трэка, на десять композиций. Это, пожалуй, самый глубокий, чувственный и таинственный альбом Мортииса. Послушав "Crypt Of The Wizard", вам представиться лесная поляна, и танцующие на ней вокруг костра, эльфы, гномы, мороки и другие сказочные существа и иногда бешеная скачка сквозь дремучие леса, а реальный мир после прослушивания альбома – серым, бренным и не интересным.«
Пятый альбом – огромные изменения. Главные изменения – появление вокала, воинственного мужского и оперного женского (кстати, в исполнении Сары Джезабель Девы). Музыка Мортииса теперь – воинственный фолк. Звенят мечи, крики битвы и одновременно необыкновенная красота. Просто закройте глаза и представьте себе, что вы стоите на холме, а за вашей спиной тысячи преданных вам воинов. Непередаваемое ощущение. Как всегда, гениально.«
Шестой альбом неугомонного норвежца поверг меня в такой шок, что я поначалу даже решил, что мне в магазине подсунули в коробку не тот диск. Далее было разочарование. Но потом, когда я, наконец, понял "The Smell Of Rain", был неописуемый кайф. Забудьте все предыдущие альбомы Мортииса. Даже "The Stargate", перемены на котором казались стабильными. Тролль заиграл нечто готическо-индустриально-металлическое, грустное, отрешённое и меланхоличное, с тяжёлой гитарой, вокалом от поздней Katatonia, изредка разбавляемым голосом несравненноё толстушки Сары Джезабель Девы и влияниями Project Pitchfork, Enigma и позднего Therion (очень, похоже, так как Мортиис использует множество хоров и симфонизма). Хочется отметить потрясающе депрессивный медляк "Everyone Leaves". "Everyone Leaves At The End, Everything Dies At The End". Под конец, хочется отметить то, что теперь Мортиис – это полноценная группа из четырёх человек (хм, ну с одним я погорячился, обозвав его человеком), состоящая, собственно, из Мортииса на вокалах (!!!!), гитариста, басиста и клавишника-синтезаторщика. За ударные отвечает драм-машина. О, нет, не подумайте, что наш герой превратился в общипанного готического тошнотника, зависающего на всех этих героиновых вечеринках, он всё также сохраняет трепетный образ тролля из дремучих норвежских лесов.
В нашем мире бывает и такое, что гнилое яблоко каким-то чудодейственным образом принимает свою зеленую окраску и становится сочным и даже чуть-чуть кисловатым. В нашем случае так все и произошло, правда яблоко оказалось погрызанным, но мы люди не брезгливые и готовы вкусить этот плод.
Несколько лет назад ко мне в руки попал мр3шный диск с собранием творчества некой группы Mortiis, ничем до этого момента не привлекавшей мое внимание, и, честно говоря, после этого случая желание прослушивать сей коллектив отпало. Ранний Mortiis представлял собой темную, фолковую, атмосферную смесь, отдаленно напоминающую Burzum. Первые три диска норвежцев состояли из двух треков каждый и отражали то ли состояние души самого Mortiis'а (группа носит название, совпадающие с ником лидера команды), то ли представлялись коллективу на редкость современными по стилю и направлению находками в духе звуков ручейков и мелких водопадов в вперемешку со всевозможными духовыми инструментами, включая волынки и кельтские дудочки. Этакий dark new age. Все это слушалось с огромным трудом, призывая организм склониться в глубокий сон. Два диска более позднего образца имели уже более треков, однако также ничем особым не отличились, кроме появления женского чистого и мужского рычащего вокалов в некоторых композициях. Итак, как можно было понять, музыка Mortiis'а девяностых годов носила весьма средний, ознакомительный характер, не имея особых притягательных черт в своем репертуаре.
И вот, три года спустя, предо мной новинка от того самого Mortiis'а, о котором, по-моему, не только рядовой слушатель давно не вспоминает, а и поклонники окончательно заснули беспробудным сном забвения. А ведь зря! Стиль, манера, концепция изменились на 180 градусов и на сегодняшний день представляют собой gothic/ambient/industrial metal в духе Ministry и Die Krupps периода "Paradise Now". Причем дух этот ощущается в каждой песне и иногда практически клонирует Ministry как под шаблон, хотя делает это качественно, и не к чему не придраться. Кстати, та же группа Ministry недавних релизов, как мне кажется, в полном ауте после того, что сотворил в её стиле Mortiis, настолько удачно заплесневелый леприкон (настоятельно предлагаю всю команду сдать в музей ужасов, т.к. все, начиная с леприкона-тролля-вокалиста, походят на оживших трупов всякой полумертвой нечисти, вызывая соответствующий запах в атмосфере при первом же взгляде в буклете на их "симпатичные" мордашки:) изучил направление своей музыкальной деятельности на основе корифеев из Америки (Ministry) и Германии (Die Krupps). Слышал много критики в адрес вокальных партий в альбоме. Но какой прикажете знать голос должен был присутствовать в индустриальном релизе?! Мягкий и льющийся, как у Тимо Котипелто из Stratovarius?! Поэтому за исполнение песен товарищу Mortiis'у мое отдельное спасибо. Также хочется отметить отличную лирику все того же носатого леприкона (в быту Хаавард Эллефсен): очень уж она по-философски трогательная и по депрессивности легкая. В инструментальном оформлении можно отметить перегрузку электроникой (слишком уж ее бывает много в одном участке песни) и частично сверхтемп гитары, которая иногда готова в космос взметнуться, от приложенной к ней какой-то неестественной силы. В остальном все сыграно и сведено на отличном уровне (постарались ребята из Silverstone Studio). Остается только поздравить норвежских мертвецов Mortiis (прошу обратить внимание на первые слог mort – мертвый) с удачным возрождением и пожелать скорейшего обретения собственного музыкального направления, а то так и буду ставить им четверки за отличные, но клонированные работы.«
"Своего рода героин"?! Неа... У меня такой жёсткой привязанности этот электро-трибьют некогда старому гоблину, а ныне статному молодцу не вызывает. Видите в заголовке этого релиза слово "Grudge"? Это название недавнего творения любимого теперь мировой "электрифицированной" общественностью Мортиса, ветерана мрачной эмбиент-сцены. Как сейчас помню: вернулся со школы, поставил кассету с подборкой блэковых клипов (очень хотел посмотреть Bathory "One Rode To Asa Bay"), и минут двадцать пять наблюдал, как речка течёт, как ветерок деревца колышет, как скалы стоят неприступные, а над всем этим благолепием мортисовские горние клавиши – архитектура космоса и величия непознанного. Прошли те времена. Теперь же постапокалипсис и безумный макс! Думаю, слово "remixes" переводить не стану. Так вот. Дань герою этого вечера платят Gothminister, Funker Vogt, Dope Stars, The Kovenant и ещё 12 представителей современной электронной сцены. Видите? Даже я некоторых знаю, обделаться! Результат предсказуем: кто-то обыграл знакомые фанатам композиции близко к оригиналу, кто-то – не очень близко к оригиналу. Только когда встречается на диске до трёх версий одной и той же композиции, становится интересно лишь заядлым поклонникам, на которых этот релиз и рассчитан. Знатный подарок посетителям "готик-парти" и диджействующим на них нонконформистам. Кому-то это может понравиться.«