Похоже, взлетевший на немыслимые высоты популярности норвежский певец Йорн Ланде решил побить все мыслимые рекорды как по количеству групп, в которых значится его имя, так и по разнообразию стилей, в которых ему приходится работать. Судите сами: участие в практическе блэковом коллективе Mundanus Imperium, пение "под Ковердейла" в трибью-группе Snakes, совместные туры с Ингви Мальмстином, помощь Николе Котцеву в создании рок-оперы "Nostradamus", запись собственных сольных альбомов под маркой Jorn, участие в жутко прогрессивной банде Ark, пение в хардовых группах Vagabond и Millenium, и, конечно же, лучшее на сегодня творение Ланде – пауэр-метал-проект Masterplan. Казалось бы, уже предостаточно. Однако же, Йорн, в промежутках между всеми этими проектами (и как только успевает молодой еще норвежец оказываться то тут, то там?) умудрился оставить след еще в одном бронебойном проекте, который называется Beyond Twilight. Если внимательно поглядеть на название и логотип группы, то сразу видно, откуда растут ноги у этого новоявленного мутанта. Финн Циерлер, клавишник и композитор замечательной датской прогрессив-пауэр-трэш-группы Twilight, решил удивить человечество своими творениями, которые так или иначе выходят за рамки стиля основного состава. Потому и назвал Циерлер новое детище Beyond Twilight, то бишь "за пределами Twilight". Музыкантов для своего проекта он нашел в Швеции, а сами песни были написаны им вдали от цивилизации, а в частности – в пустыне Сахара. Продюсированием альбома занимался Томми Хансен, чье имя значится на огромном количестве превосходных релизов, включая Helloween, Pretty Maids, Twilight и многих других звезд европейской метал-сцены. Это означает одно – звук бесподобен. А что же насчет музыки? Это сложно описать простыми терминами. Фактически, как это часто бывает с коллективами из Дании, нас ожидает очередное совершенно ни на что не похожее образование, достойное того, чтобы его называли шедевром. Представьте себе невероятно мощный и плотный металл с темпом ниже среднего (то есть почти что прото-дум в духе классических Black Sabbath и Candlemass), сильно разбавленный атмосферными неземными клавишными девиациями Циерлера, приплюсуйте сюда довольно концептуальные тексты про взаимоотношения человека с дьяволом в некоем виртуально-компьютерном пространстве. А теперь самое главное: ТАК Йорн Ланде еще не пел нигде и никогда. Так вообще никто никогда не пел, и даже лучшие вокальные выкрутасы Дио и Ковердейла вместе взятых кажутся жалким подобиемтого, что вытворяет этот неугомонный норвежец. Это просто невозможно описать, это надо слушать. То его голос поднимается до чудовищных высот, то заводит бешено витиеватые рулады, то опускается до самых черных глубин, а то вдруг взрывается неистовым воплем и обрывается вкрадчивым мелодичным хоралом. Это похоже на какое-то неистовое безумие. Ужасно вставляющая работа. Я прослушал пластинку раз пять подряд, и просто не смог заснуть – настолько сильно было впечатление. Свое место в зале славы данный альбом, безусловно, заслужил. Все аплодируют стоя.«
Мрачный, брутальный, жёсткий, драйвовый, космический, мелодичный прог-металл от Финна Цирлера (клавишные) и Йорна Ланде (вокал). Восемь треков, связанных полу-концепцией. Основная мысль произведения – мир катится к чёрту! Причём мир имеется ввиду, как снаружи героя, так и внутри него. Беспросветная тьма... Абсолютно пессимистичный альбом. Тем не менее, безусловно, гениальный и имеющий огромную, неоспоримую ценность у любителей Такой музыки.
Что-то похожее мы слышали в некоторых работах Black Sabbath. Похожее по брутально-тяжёлой атмосферности... Ещё больше усугубляет положение великолепнейший, надрывный, и местами просто кричащий буквально в пустоту, вокал Йорна Ланде. "The Devil's Hall Of Fame" – на мой взгляд, альбом, на котором он наиболее раскрыт (и открыт), как вокалист. Диск содержит два инструментала: "The Devil's Waltz" и "Closing The Circle", только на них можно отдохнуть от давящего своей депрессивностью материала. Как вы поняли, рекомендую слушать его только лишь в двух случаях: ознакомительном или, читайте по словам, когда действительно нет настроения. Тогда это будет практически идеальный вариант, не удаляясь в блек, готик, дет или дум. Альбом, повторюсь, гениален. Бесподобны каждая композиция в отдельности, будь то брутальнейшие "Hellfire" и "Goodless And Wicked", чуть более светлая "Shadowland" (хотя, названия всё равно говорят за себя), гнетущая и разрывающая на части баллада "Crying", здесь Йорн, пожалуй, наиболее неподражаем; заглавная "The Devil's Hall Of Fame" и не более оптимистичная завершающая "Perfect Dark". 45 минут 47 секунд восхитительного музыкального материала, окрашенного в тёмно-серый цвет. Альбом для всех терявших смысл в жизни. Нет и малейшей надежды на то, что он пройдёт мимо вас. Вне зависимости от вашего текущего настроения) и музыкальных предпочтений.«
Мрачная торжественность дума и навороченные клавиши прога в смеси с вокалом а-ля Ронни Дж. Дио – так приблизительно можно описать этот альбом. Самим авторам вздумалось назвать стиль dark cinematic metal... Что ж, каждый сходит с ума по-своему. А слушая композиции с этого диска, понимаешь – скандинавским ребятам из проекта Beyond Twilight отлично удалось не только сойти с ума самим, но и начисто сорвать крышу у слушателя.
Музыка трагическая, мелодичная, атмосферная... Сложная, каким и должен быть прогрессивный металл... Бешеные клавиши Финна Цирлера (ex-Twilight) сменяются красивыми гитарными соло... Высокий, но вместе с тем хрипловатый голос Йорна Ланге срывается в какое-то клокотание...
Концепция альбома – жизнь и смерть в мире hi-tech, мертвых машин, электронного безумия – прослеживается с первой же песни "Hellfire" – "captured souls with microchips implanted..." Невольно вспоминаются картины Гигера и Кливенджера, книги Гибсона. Тему всему диску задает медленная и мощная гитарная партия Андерса Крага. Кстати, эта тема использована и в заключительной композиции.
Мороз идет по коже (это субъективно:)) при прослушивании "The Devil's Waltz" – музыка просто подавляет своей мрачной атмосферой... Цирлер и Краг заводят подобие некой дьявольской карусели, с которой невозможно сойти... Эта мелодия затягивает (лично я прослушал ее как минимум раз пять подряд:))
Следующая песня – "Crying", если можно так сказать, целиком принадлежит Йорну. Пожалуй, именно здесь он наиболее мощно использует свой вокал. Совершенно неожиданно мы слышим инструментальную композицию "Closing The Circle" – мелодичную, казалось бы, далекую от металла вообще. Но ее мягкое звучание только подчеркивает абсолютную тьму, которая поглощает мир в заключительной песне "Perfect Dark". Ту тьму, которая царит в Зале Славы Дьявола...
В общем, очень рекомендую этот альбом любителям неординарного металла и книг У. Гибсона...«
Это альбома я ждал с диким нетерпением. Потому как дебютное творение датского композитора и клавишника Финна Циерлера произвело на меня неизгладимое впечатление своими филигранными аранжировками, мощнейшими риффами, мрачным и тревожным настроем, а также невероятно сильным вокалом вездесущего Йорна Ланде. Увы, но этот белобрысый норвег в очередной раз предпочел раскрученную паверную бригаду Masterplan менее востребованным прогрессивным наворотам. А жаль, поскольку и в The Ark, и в Beyond Twilight его голос идеально гармонировал с той необычной музыкой, какую исполняли эти коллективы. Как бы там ни было, Циерлер не сидел сложа руки, а откопал где-то в техасских прериях некоего парня по имени Келли Сандаун Карпентер (поющего также в группе Outlaw). Цель у этого ковбоя стояла нешуточная – заменить чуть ли не самую сильную глотку в тяжелометаллическом пространстве. Разумеется, такое вряд ли под силу малоизвестному певцу из глубинки. Но, надо отдать должное Циерлеру: ему практически удалось невозможное! Он нашел достойную замену скандинавскому городёру! Голос Келли хоть и не так силен, как у Ланде, и не обладает типично ковердейловской сексапильной окраской, однако все же очень интересен и даже местами сильно смахивает на вокал предшественника, так что временами создается ощущение, что вернулся Йорн (в композиции "Sleeping Beauty")! А временами даже мерещится Фабио Леоне (песенка "Shadow Self"). Короче говоря, классный такой вокал, как нельзя кстати подходящий для музыки Beyond Twilight.
А она, эта самая музыка, – просто фантастика! Определить ее в рамках какого бы то ни было стиля весьма сложно, тут понамешано всего от прогрессива, паэура, хэви, дума и других жанров. Гораздо проще дать определения прилагательными: вязкий, густой, тревожный, мощный, фантастичный, неожиданный... Все тот же мрачный хайтек в текстах. Все те же нетривиальные клавишные партии. Все то же ошеломляющее сочетание удивительно красивой мелодики, рваной ритмики и необъятной мощи. Последний трек "Section X" – не просто маленький шедевр, а настоящий подарок всем любителям качественного прогрессива. Звук – твердая пятерка (как и в прошлый раз мастерингом занимался легендарный Томми Хансен). Обложка тоже заслуживает всяческих похвал, ибо над ней работал культовый художник Маттиас Норен, рисовавший кавера для всех без исключения прог-металлических звезд современности (Ayreon, Evergrey, Arena, DGM и т.п.).
Иными словами, я доволен, как слон. Ибо мои ожидания оправдались, и я теперь с наслаждением слушаю уже два альбома замечательной группы Beyond Twilight, сравнивания, кто же все-таки лучше – Йорн Ланде или простой американский парень Келли Карпентер. Хотя, это не главное. Гораздо важнее, что гениальные идеи Финна Циерлера не пропадают втуне, а облекаются во вполне реальную музыкальную формулу, которая способна сорвать башню весьма на долгое время.«
Высший пилотаж. Это первое, что пришло на ум об этом альбоме, втором в дискографии датской группы Beyond Twilight ("за сумерками"). Из группы ушёл замечательный певец Йорн Ланде, пришёл не менее замечательный Кэлли "Sundown" Карпентер (который, к слову, опять-таки надолго не задержался :)). Отбросив всевозможные взаимные обвинения Йорна и Финна Цирлера (клавишные, лидер и мастермайнд пока всё ещё студийного проекта) касаемо кто у кого позаимствовал вокальные линии, и кто самый наглый и хитрый, поговорим о самом альбоме :). Эта работа вновь полу-концептуальна и содержит в себе некую историю, которую, если хотите, можно прочитать на официальном сайте группы (чего я Вам не советую). Музыка представляет собой по сути локальную рок-оперу с выделенными и безупречными клавишными. Мир по-прежнему мрачен, есть только один небольшой просвет ("Sleeping Beauity"). Если бы существовала готическая музыкальная культура (а не та наивная гатишность), то музыка Beyond Twilight безусловно была как нельзя подходящей на роль идеала таковой. Хоралы, многоголосья, торжество и величие темноты, многоярусность музыкальных тем, концептуальность. Так светлая искренняя музыка может быть легко окрашена серыми тонами и только выиграть от этого.
По старой доброй традиции, диск длится меньше 45 минут и содержит две инструментальные вещи ("Be Careful It's My Head Too" и "Portrait F In Dark Waters", наполненные атмосферной вполне на уровне всего альбома). Что за безумие музыки и вокальных партий (и гармония во всём этом) творится на остальных 6 треках, словами описать очень трудно. Лучше поговорим о вокалистах. Если в Йорне слышались нотки Дио и Девида Ковердейла, то у Кэлли проскакивают уже элементы Тима Оуэнса и, возможно, Яна Гиллана и Тони Мартина. Вокал Кэлли на пол-октавы (по ощущениям непрофессионала в этой области) выше Йорна, намного резче и чуть менее разнообразен, зато обертона и крики на верхах неподражаемо красивые. Очень сочный драйв и плотный микст – если Йорн больше хардовый вокалист, то Кэлли звучит намного ближе к металу. Одним словом, прекрасный голос! :D К альбому был снят клип на композицию Shadow Self, которая явно подходит на эту роль лучше остальных. Хотя само видео не представляет никакой ценности, снято всё дорого и преимущественно бездушно. Драйв как он есть, гитарист в противогазе, готишные слабоодетые девушки и многое другое. Обычный такой Nuclear Blast'овский клип. В противоположность альбому).«
Итак, вы читаете, возможно, первый и, возможно, единственный на данный момент обзор этой пластинки в рунете. Так вот, альбом стоит практически на уровне своего предшественника, т.е. он великолепен! Есть два более-менее существенных отличия от предыдущего диска: 1-ое – это, конечно, отсутствие Йорна Ландэ, который предпочел рубить куда большие лавэ в стане МП (не будем его за это осуждать – вполне здоровое желание). Сменщик оказался едва ли ни лучше оригинала. Имя ему Kelly Sundown Carpenter. Чтобы вы имели некоторое представление о данном человеке, охарактеризую его глас как нечто среднее между Йорном (зверские и спокойные партии) и невязжащим пением Хэлфорда (партии средней напряжности).
Иногда сей, прямо скажем, не самый слюняво-сопливый голосок, пропускается через фильтры и издает совсем недетские звуки. Короче главный претендент на звание вокалиста BT по имени Р. Аллен ну о-о-о-очень нервно курит в дальнем туалете, просунув голову в бачок, дабы сохранить свои "Перепонки Бара-банные"... да и не позориться заодно. В общем, петь ему на БЭК-вокале у Лэмми (Моторхэд) (доли еще более унизительной, для хоть сколь-нибудь уважающего себя вокалиста, я придумать просто не смог :-)
2-ое отличие – некоторое (особо в глаза не бросается) смещение стиля иногда в трэшевую, иногда в паверную сторону, хотя в общем саунд остался прежним. Несколько раз во время прослушива-ния возникали ассоциации с двумя композициями Dimmu Borgir'03 – "Progenies Of The Great Apocalypse" и "Blood Hunger Doctrine" (имею в виду, конечно, звук и общую атмосферу, а не блэко-вые корни).
Прогрессивность данной пластинки заключается в основном в музыкальной структуре и аранжировках, а не в наличии дикого количества электроники, чем очень часто насмерть убивают свои "творения" всякие "звезды" и "короли" прога (все-таки это "prog-METAL", а не... "metal-DISCO-TRANCE" (думаю после этого названия все электронщики, которые были на этой странице, точно поняли, что сайт не про них, а их любимой музыке есть куда развиваться)).
Минус только один и небольшой – все песни обладают чуть меньшей монументальностью по сравнению с первенцем. Альбом, как и прошлый, в затянутости не обвинишь, ибо 44 минуты. Состоит из 8-ми трэков, один из которых компьютерно-балабольное интро, а второй – инструментал.
Итог: довольно тяжелый и мрачный альбом, который, однако, должен очень понравиться любителям творчества Black Sabbath (особенно период Тони Мартина), Savatage и Ландэ.«
Датско-шведский проект Beyond Twilight интересен как тем, что он делает, так и своей непростой историей. Началась она с записи шедеврального альбома "The Devil's Hall Of Fame" с Йорном Ланде на вокале. Альбом получился настолько атмосферным, а Ланде такое навытворял с вокалом, что дальнейшие релизы группы получили незавидную учесть сравниваться с первоначальным шедевром. Тем более после ухода Ланде. Надо отдать должное основному идеологу группы, клавишнику Finn Zierler, он вполне справился с непростой задачей. Предыдущий релиз группы, "Section X" получился ещё мрачнее дебютника, а Kelly Sundown Carpenter неплохо справился с вокальной линией. И вот, новый альбом. Обращает на себя очередная смена вокалиста – теперь за стойкой микрофона стоит Björn Jansson. Но главное – альбом теперь представляет собой один трек, разделенный на 43 части – эдакая симфо-опера. В музыкальном плане то, что сделал Цирлер ничего, кроме восхищения вызвать не может – это действительно цельное произведение, которое удерживает внимание слушателя на протяжении всего прослушивания. Вокал Янсона поддерживает высокую планку – довольно разнообразно и красиво. Единственное, что смущает – этот альбом невозможно слушать частями или вразнобой, переходы между треками очень заметны. Он предназначен именно для воспроизведения полностью, тем более что продолжительность всего 38 минут. Напоследок небольшая ложечка дёгтя – есть небольшая претензия к буклету, а именно: подтреки не пронумерованы, поэтому без лишних телодвижений в виде погружения в Интернет слушатель не имеет возможности узнать название той части оперы, которая ему особенно запомнилась. Но это мелочь, а в итоге мы имеем однозначный must have для всех любителей прогрессива и симфо-опер. Возможно, лучший релиз ушедшего года в этом стиле.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
