Маленькое королевство Датское, омываемое холодными Северным и Балтийским морем, имеет населения меньше, чем одна Москва (причем без гостей столицы :)) И металлических групп там не очень много – по сравнению с соседскими Швецией и Германией. Зато практически что ни группа, то имя – Кing Diamong, Illdisposed, Konkhra, Mercenary, Royal Hunt... Ещё одно имя, призванное прославлять Данию, как небольшой, но качественный сталелитейный и металлопрокатный цех – Hatepshere. Группа образовалась давно, в 1993 году, но только на восьмом году жизни сподобилась на запись дебютника, чему поспособствовал довольно молодой итальянский лэйбл Scarlet Records. Смотришь фотографию группы в буклете и взгляду предстают пятеро молодых людей, одетых в цивильные костюмы, аккуратно причёсанные и больше смахивающие на продвинутых банковских клерков (или новый выводок Людей В Чёрном :)) Но только включаешь пластинку и первоначальное представление оказывается смятым, растоптанным и порванным на клочки. Не зря у них Швеция в соседях... "Hatesphere" – это сорок одна минута звукового армагеддона, отличный микс из трэшевого Bay Area-звучания, классического дэта Entombed, At The Gates и дэто-трэшевых достижений Carnal Forge, The Haunted и Arch Enemy. Агрессивный и злобный рычаще/визжащий вокал, острые режущие риффы, забойная ритм-секция и массивный монолит стены звука – совсем неплохо для дебютника. Большими оригиналами датчан назвать, конечно, нельзя, но исполнение и реализация материала на хорошем уровне. Прдеставляю, что у них на концертах творится...«
А как всё хорошо начиналось... Такое милое сказочно-детское интро, замечательно подошедшее какому-нить доброму мультику (за некоторым исключением), а потом... Щелчок передёрнутого затвора и...перед вами второй релиз датской банды Hatesphere!
Дебютник датских злобарей, получивший одно с группой имя, вызвал весьма недурственные реакции по всему миру, а посему вторая серия не заставила себя ждать – слушаем "Bloodred Hatred". Зубодробительная долба, начавшаяся после того самого затвора может вполне отчетливо показать человеку, не знакомому с географией, но разбирающемуся в тяжёлой музыке, что Дания и Швеция – географические соседи, ибо в музыке пятерых датчан потрясающе слились воедино все признаки шведской экстремальной школы. Здесь вы встретите влияния и от дэтовых Arch Enemy, At The Gates и Amon Amarth и от трэшевых The Haunted и Carnal Forge, иначе говоря, ярко выраженный шведский дэт-трэш высочайшего разлива. При этом необходимо отметить, что ядрёно-злобарская музыка пропитана гитарной мелодикой, что, несомненно, является заслугой продюсера – соотечественника группы Томми Хансена, отработавшего с Helloween, Ark и Pretty Maids.
Таким образом, у Illdosposed и King Diamond появились очень и очень достойные соотечественники, которыми по праву может гордиться земля Датская. Диск длится всего немногим более получаса, но за это время вы вдоволь сможете поколбаситься и натрястить головой, после чего свалитесь с ног полностью измождёнными. Не пропустите!«
Здания эпохи барокко представляют неописуемую красоту для ценителя древней архитектуры, ибо дизайн данных сооружений хранит дух той старой культуры, окунаясь в который подсознание отчаянно рисует картины прошлых столетий, дабы всецело отдаться во власть воображения. Однако даже самый талантливый архитектор не сможет воссоздать панораму средневековья, едва его рука коснется кирки реставрации полуразрушенных памятников. Последние технологии не позволят ему отказаться от своих услуг, как бы фанатично тот не стремился соорудить шедевр без хотя бы одного вбитого гвоздя. Так что остается только смириться с бесполезностью отчаянных попыток воссоздать то, чем дышали предыдущие поколения. Их наследие составляют лишь остовы, на которых воздвигаются уже новые здания под шлифовку безумной современности. Начало нового тысячелетия с поступательной старательностью вымывает музыкальные приоритеты 90-х, насаждая новые взгляды о процессах звукозаписи, музыкальных технологиях, индустрии – а также музыкальных вкусах, чего уж таить. Скандинавия, явившись новым вирусом в среде металической музыки, заставила мирового потребителя изменить свои взгляды на death-metal, чтобы потом, ухмыляясь, изменить ракурс обзора одного из древнейших аллигаторов 80-х, постепенно вымиравшего как класса, thrash-metal, приободрив его собственными научными взглядами. Гены Slayer, Death и особенно Pantera сейчас можно встретить, наверное, у сотен групп под вывеской modern-swedish-death-thrash-angry-hate-core. Групп этих – уже легион, и каждая норовит похвастать некоей оригинальностью при помощи смешивания, казалось бы, уже не смешиваемого... или смешиванием тех ингредиентов, которые совсем недавно были продуктами смешивания более ранних продуктов. "Ballet Of The Brute" – это уже третий диск датской команды Hatesphere за четыре года, с момента выхода дебютника. Уверенный, злой, пропитанный ненавистью маньяка, острый и ровный, как скальпель хирурга, шведский трешь, возникший в пламени пантеровской Reinventing The Steel да в громадной куче ассоциаций с представителями шведской сцены, а-ля Soilwork, The Haunted, Carnal Forge, Terror 2000 и прочей молодежи, кои плодятся, как крысы в заброшенном метро. И рука не поднимется строго критиковать или, не дай бог, разносить в пух и прах этот альбом, когда приходит острое осознание реального качества исследуемой работы, даже не смотря на то, что оригинальность музыки, коей так хвастались сами музыканты, кажется несколько вымышленной. Запись превосходна. Гитары плотны, будто готовы обратить процессор в дым. Вокал яростен, как и подобает данному жанру. Скорость игры высока вкупе с изящной техникой игры. Общее ощущение, будто раскаленный танк несется по железобетонной поверхности со скоростью 200 км/ч. Угар полный, что и говорить – побежал бы на концерт с энтузиазмом, несомненно. Только что-то показалось мне, будто музыка эта не сможет задержаться в памяти, как взращенный в лаборатории грейпфрут упорно отказывается надолго оставлять свой вкус на языке.«
Музыкальные экстремисты из датской банды Hatesphere ну никак не желают успокаиваться. Что ни год, то релиз. И всё громче и всё злее. Правда из пяти релизов, вышедших за последние пять лет, два являются EPишками, но сие не умаляет достоинств группы. Зато обозреваемый "Ballet Of The Brute" – самый настоящий полнометражный ядрёный взрыв, сгусток оголтелой энергетики и мощи. Подданые его величества короля Датского и на третьем диске не стали искать от добра добра, а призвали на помощь Томми Хансена, который в очередной раз помог группе в создании плотного и железобетонного саунда. На выходе – почти тридцать семь минут шикарной Музыки. Группа, как и прежде, ориентируется в своём творчестве музыке на нержавеющий сплав классического дэта и максимально скоростного и угарного трэша, при этом не чураясь разнообразить свои композиции красивыми гитарными хэви-вставками, как, например, в "What I See I Despise" и "Last Cut, Last Head", да и открывающая диск "The Beginning And The End" – очень техничный и сочный инструментал. И всё это в обрамлении как на качелях меняющихся настроений – от размеренно давящего дэта (так и хочется сказать – степенного) с шикарным гроулом до оторванных и крайне энергичных трэшевых запилов под яростные вопли певца, которого, кстати, на одной из песен поддержал Якоб Хансен (Invocator). Несомненно, что "Ballet Of The Brute" – одна из лучших пластинок 2004-го года в своём стиле. Не зря же следующий лонгплэй датчан выйдет на SPV – немцы своё дело туго знают :))«
Владения подданства Его Величества Короля Датского находятся совсем впритык с цитаделью самых новых и свежих музыкальных веяний – Швецией. Через пролив Каттегат буквально доплюнуть можно :)) И перепутать датчанина со шведом совершенно запросто можно. Особенно, когда пятеро соотечественников Кинга Даймонда играют сплошь шведский стафф. А стафф этот мало-помалу становится одним из самых популярных стилей в тяжёлой музыке. Так, глядишь, скоро и вечный пауэр уступит позиции злобарям, мешающим в своей музыке дэт и трэш и взращённым на наследии Death, Slayer, At The Gates, Dismember и Kreator. И подтвержением этого – переход HateSphere на чуть ли не самый крупный и влиятельный лэйбл SPV. Эти ребята абы кого подписывать не будут... И датчане с первых нот нового диска "The Sickness Within" подтверждают, что руководство лэйбла денег на ветер не бросает. Сначала всё по отработанной схеме – поход к Томми и Якобу Хансенам на запись, потом к Тью Мэдсену на мастеринг, далее EPишку фэнам для затравки и, наконец, полнометражный ядерный удар. Разве что, одно отличие можно найти на диске – по сравнению с предыдущим релизом дэтовая составляющая несколько уменьшилась, зато грубого, злого и напористого трэша стало больше. Но остались массивная, всесокрушающая стена звука, брызжущий каплями плавящейся стали драйв, самозабвенно рычащий-орущий-вопящий вокалист. Особым разнообразием композиторских решений ребята нас не балуют, но в такой музыке разнообразие и не к чему – достаточно необузданной энергии, первобытного напора и пробивной способности, а этого здесь более чем достаточно.«
Датская команда Hatesphere порадовала тем, что, во-первых, свой металкор построила по классическим NY-хардкоровым канонам, используя лишь тяжеленный металлизированный саунд, во-вторых, сделала это с максимумом убойного эффекта и с минимумом модных фишек. Безусловно, хардкор во всей красе выпячивается благодаря вокалисту, который одновременно запевает в NYHC бригаде Barcode, в которой через каждое слово вставляет "факи" и его производные. Здесь он более сдержан в плане эпитетов, но более грозен и суров как вокалист – Джейкоб неоднократно демонстрирует ну очень убедительный гроулинг, подкидывая пару лишних тонн и без того увесистым композициям. Череда убийственных разгонов и мошевых брейкдаунов, отличных риффовых рисунков при замечательном "вкусном" их звучании – поводов попрыгать просто масса. Никаких соляков, никаких мелодичных соплей, никаких модных электронных фишек – только жесткое рубилово. Лишь несколько раз позволяет себе вокалист поорать чистым голосом, который при этом очень напоминает Девина Таунсенда, так что сами понимаете, смягчения ситуации не получается – лишь интеллигентно и ненавязчиво повышается температура, источаемая Hatesphere.
На удивление не скучный, цепляющий и захватывающий релиз при всей банальности содержимого. Всем крутить "мельницы".«
С огромным множеством групп в каждом существующем стиле сегодня, любовь одной из них может показаться иррациональной. Так я очень уважаю группу Hatesphere, что в полной мере подтверждается после прослушивания последнего альбома. Надо отметить, что из раза в раз, у нас видно не очень большие тиражи их альбомов, и искать их приходится, методично исследуя прилавки.
Группа играет, если так можно выразится шведский треш (это треш метал с сильным влиянием шведского дэта), хотя сами они датчане. Они не меняют свой курс вот уже пять альбомов, крепко осев в своей нише, и выпускает каждый раз интересные альбомы. На новом альбоме представлен разнообразный треш-дэт, с разными скоростями – от качевых среднетемповых и медленных фрагментов, до совершенно забойных быстрых. Риффы многообразны и за одну песню сменившись не раз, радуют отличной ритмикой. Почти все песни достойны упоминания, "Lies And Deceit", "Forever War", "Absolution" – три безупречных боевика, от первой, на концертах, публика должна угорать безумно, даже на пластинке трудно вынести такой заряд энергии безучастно. Попадаются сюрпризы, вроде "Drinking With The King Of The Dead" с вестернообразным началом, или полусимфонических фрагментов в конце пары песен. Не забыта мелодика, мужская, скупая, жесткая в той или иной мере украшающая все композиции. Вокалист старается изо всех сил, надрывным криком, скримом и даже уходя в достаточно низкий гроул, как в третьей песне. И его работа безупречна. Правда фраза "I am the core of the Hatesphere" из "Let Them Hate" была сказана опрометчиво – сейчас музыканты играют уже с новым вокалистом. Еще в текстах часто мелькает упоминание безудержной любви к алкоголю, настойчиво используется тема абстинентного насилия.
Самые близкие сравнения – The Haunted, Dew-Scented (к которым у меня в свою очередь не любовь), в "The Slain" можно услышать чистый вопль, который может напомнить Devin Townsend.
У нас альбом выпущен в двойном варианте с DVD, на котором можно найти концертные записи (по паре песен с шести концертов), две из них вполне симпатичные, остальные не отличны по звуку или видео; два клипа, один концертный, другой, как они играют в маленькой комнатке с металхедами; множество закулисных и студийных съемок, которые лично я не осилил, и, наконец, фотографии. А также на самом CD имеется клип на "Forever War" – в отличие от двух других очень стильный, хоть и бессмысленный, но классный клип, с черно-белыми бегающими тенями.
Для меня это альбом как подарок качественной брутальной музыки, не столь заезженной, но остающейся в своем стиле, за который не жалко отдать свои кровные. Плюсик к оценке считайте личным отношением к группе в целом.«