Германия изобилует металлическими командами разных стилей, но блэкарями, насколько я знаю, она не так уж и богата (во всяком случае, имеющими явный успех на мировой сцене). Коллектив Suidakra мне представляли как раз как немецкий black. Обложка диска вызывала такие же ассоциации, равно как и фотография группы в буклете – никаких корпс-пейнтов, правда, зато участники носили и перевернутые кресты, и прочую подобную символику... Само название группы – Suidakra было похоже на смесь suicide и massacre, как мне подумалось...
Оказалось, не все так просто. Группа играла не обыкновенный блэк, но склоняющийся к смеси мелодик-дэта, пауэра и фолк-металла. Из блэковых элементов там характерные ударные (и то не везде), гитары (примочки, пожалуй, не слишком агрессивные), ну и конечно же, голос, типичный для black metal, но даже он перемежается и чистым вокалом. (Вокалиста, кстати, зовут Arkadius, а Suidakra – это всего лишь Arkadius наоборот... Никаких суицидов :) ) Звучание в некоторых местах не слишком четкое, но это – повторюсь – лишь местами, и общей картины совсем не портит.
Прослушивание диска хотя бы на один раз показывает слушателю в музыке Suidakra, несмотря на всю громаду ее тяжести, полное отсутствие отсутствия мелодичности :) Основа мелодий – скорее всего, кельтские народные мотивы, которые "суидакровцы" великолепно исполнили на гитарах; впрочем, подключались сюда и клавишные. Вот он, фолк-элемент. В основе же всей музыки, с какой стороны ни посмотри – агрессивный, "боевой" metal. На диске девять композиций. Две из них, сразу скажу – красивейшие акустические вещи. Шесть – те самые, жёсткие и боевые, сыгранные в быстром и умеренно быстром темпе. В них тоже присутствуют спокойные акустические вставки – они вроде передышек: как будто бы музыканты собираются с силами перед тем, как выдать очередную порцию умопомрачительного "рубилова"... Девятая – кавер-версия песни группы Skyclad, сыгранная на электрогитарах без клавиш, но небыстрая, спокойная.
Лично у меня "The Arcanum" вызывал еще и ассоциации с духом битвы. И в самом деле: на альбоме есть вещи, настолько поднимающие боевой дух, что под них и сражаться, и умирать в борьбе с врагом одинаково легко. Есть и песни, под которые воин может отдохнуть на привале, у костра... В общем, послушав, это можно легко понять. Ну, а уж коль скоро мы с вами приверженцы мира (я надеюсь), то скажу, что альбом Suidakra придется по вкусу большинству любителей металла вообще, поклонникам любых направлений экстремальной музыки. Мое мнение субъективно, но "The Arcanum" попал в мой личный список любимых дисков почти три года назад, и до сих пор оттуда не вышел. В общем, недрогнувшей рукой ставлю ему твердую "пятерку".«
Состав: Arcadius – лид-гитара, мелодик-гитара, акустик-гитара, лид-вокал, Marcel – мелодик-гитара, акустик-гитара, чистый вокал, Dani – клавишные, F.T. – бас, Moeler – ударные, бэк-вокал. Стиль – мелодичный дэт/блэк-метал. Дискография – "Lupine Essence" (1997), Auld Lang Syne (1998), Lays From Afar (1999), "The Arcanum" (2000). Страна – Германия. Официальный вебсайт – http://www.suidakra.com</A>. Этимология названия – имя фронтмена наоборот... Запомните эти сведения, поскольку в будущем, уверен, еще не раз услышите об этой, без сомнений, очень хорошей немецкой банде. Честно признаюсь, с творчеством группы Suidakra познакомился несколько месяцев назад, когда приобрел "The Arcanum". Отметив очень сильный дебют, отправился на поиски дополнительной информации. Каково же было мое удивление, когда оказалось, что возраст группы исчисляется семью годами, и на ее счету уже четыре полноформатных альбома... Уж не знаю, что представляют собой предыдущие творения Аркадиуса и Ко, но этот диск мне очень понравился – качественная дэт/блэк-основа, множество оригинальных мелодий, весьма красивые гармонии, выделяющиеся свои профессионализмом партии ударных, концептуальная фэнтезийная лирика – все это полностью погружает слушателя в атмосферу альбома. Плюс самобытное видение экстремального искусства сквозь призму широкого использования акустической гитары; при этом две композиции – "Rise Of Tailesin" и "Serenade To A Dream" (инструментал) – вообще полностью акустические. Ну, и на закуску, кавер на композицию группы Skyclad "The One Piece Puzzle". Из шести дэт/блэковых вещей на "The Arcanum" можно выделить "To Rest In Silence" и "Gates Of Nevermore", хотя и остальные песни тоже очень, очень неплохи. Ждем дальнейшего прогресса от Suidakra.«
С тех пор как я только услышал название этой команды – "Suidakra" – еще даже не имея ни малейшего представления о том что и как они играют, меня не переставало покидать тревожное чувство: "Suidakra, Suidakra, что-то здесь не так..." Но что? Ответа я дать не мог до тех самых пор пока в моих руках не оказался этот диск, и даже не столько сам диск, сколь буклет от него, в котором я смог прочитать состав команды. Ну конечно! Это ж надо быть таким "тупым, самовлюбленным, п..." чтобы обозвать команду своим именем (творческим псевдонимом), к тому же написанным задом наперед: Arcadius – Suidacra. Единственное что меня радует в сложившейся ситуации, это то, что лидером команды не является барабанщик, имя которого кстати Lars :)
"Emprise To Avalon" – четвертый альбом этого коллектива, на котором группа обратилась к легенде о Короле Артуре, но это похоже единственное что выделяет ее из ряда модерновых viking-metal команд. На альбоме можно услышать довольно интересное сплетение средневековья и фолка с элементами black, death, thrash и power metal. Более всего такой убойный коктейль напоминает творчество финнов Ensiferum, но в отличие от музыкальных исканий чухонцев материал представленный Suidakra кажется более разнообразным, а следовательно не так быстро надоест. Тут вам и забойные гитарные соло и жесткие риффы и какие-то дудки, флейты, акустические гитары и разная лирическая симфоническая дребедень, навороченная на синтезаторе. Вокал тоже варьируется в довольно широких пределах, от эпического чистого, до эпилептического дисторшированного, впрочем, и тот и другой несколько далеки от совершенства. Одним словом "Emprise to Avalon" довольно яркий и интересный альбом, но не настолько чтобы писать кипятком в штаны.«
Шестой номерной релиз немецких ребят из Suidakra "Signs For The Fallen", так уж получилось, стал первым диском Аркадиуса и Ко, который я услышал. Тот факт, что немцы выпускают уже второй диск на Century Media, не мог не заинтересовать, посему возникло желание поплотнее познакомиться с музыкой коллектива. Так вот, исходя из того, что я читал и слышал об этой группе, Suidakra должны играть что-то блэковое, тесно замешанное на фолке и викинг-метале. Повторюсь, не могу судить о предыдущих работах группы, но судя по "Signs For The Fallen", Суидакровцы решили несколько изменить своим предыдущим наработкам и заиграли, вы будете смеяться, самый что ни на есть шведский мелодик-дэт. Первая и главная ассоциация – In Flames середины девяностых годов, гитарный звук, мелодичные линии взяты именно оттуда, присутствует чистый и рычащий вокал (причём чистый голос периодически главенствует), хоры (напоминающие о викинг-фолковом прошлом), местами прорезается блэковая злоба, а также фишки из репертуара Thyrfing и дэт-трэшевые ходы в духе послених достижений Soilwork и Darkane. В общем, на первый взгляд, всё достаточно неплохо и профессионально. Проблема только в том, что Suidarka (зачем-то) фактически встали в длинный ряд последователей IF, что вряд ли сможет им принести новые очки. Тем более, что, как я читал, ранний материал был несколько более оригинальным. Хотя, если Вы большой поклонник мелодик-дэта, то диск совершенно точно понравится.«
Пятого дня имел возможность лицезреть правильное кино про то, как три сотни неведающих страха спартанцев валили осоловевших от безделья троллей и всю саруманову рать, а на последнем диске Suidakra довелось услышать повествование о том, как римляне снарядились за тридевять земель покорять Шотландию. Какая последовательность... Если верить иллюстрациям в буклете римлянам противостояли исключительно зелёные энты!
На кой чорт немцам сдалось петь про шотландцев – мне не понятно. Хотя... у нас же поют про викингов или про что похуже, почему бы и нет? Вдаваться в подробности особо не хотелось, потому тексты пробежал мельком, и сказать, кто победил, и был ли вообще хэппи энд, не могу, зато вы можете это сделать сами. Раз уж речь зашла о текстах, то упомяну, что часть из них написана на шотландском диалекте, потому различные устаревшие выражения частенько в них встречаются и сбивают с толку. Ха, вспомнилось, как на одном русскоязычном фэн-сайте имени Blind Guardian в комментариях к одной из песен приводились рассуждения на счёт корней возникновения названия леса – Каледон (Caledon), автор ссылался на какой-то толкиновский словарик и гнал про то, что у слова эльфийские корни. Балбес! В таких случаях надо обращаться к авторитетным изданиям. Вот, например, советский энциклопедический словарь – там всё ясно изложено: Каледония – древнее название части Великобритании или литературное название Шотландии. Всего делов-то!
Ладно, хорош лирики, готовьтесь услышать на диске боевитый, в меру фолковый, незначительной степени агрессивности металл, где-то попадаются акустические переборы под старину, словно специально записанные для почитателей эльфов (баллада "The Distant Call"), где-то павер, где-то привет для Iron Maiden, где-то нацежено чуть-чуть death'a, если поднатужиться, то и волынки можно расслышать. Всё это так ударно, положительно и победоносно, только звучит плосковато, а от того не в достаточной степени круто. Чистый вокал используется по уму и напоминает голос покинувшего Amorphis Кошкина, возледэзовые хрипы глубиной своей и эмоциональностью не поражают – слышали и получше. Тут, надо полагать, найдутся такие, кому подобные слова могут показаться оскорбительными и несправедливыми, ну так чего поделать – случается-с. Не вдохновило, но можно иногда послушать, для разнообразия.«
Меня никак нельзя назвать большим любителем творчества этого немецкого коллектива, тем не менее, обойти вниманием "юбилейное" издание "13 Years Of Celtic Wartunes", состоящее из концертного DVD и аудио CD содержащего "the best of Suidakra", было бы непростительным поступком с нашей стороны, так что приступим к обзору.
Основной материал DVD диска составляют две записи концертных выступлений команды. Первое было записано на Wacken Open Air в 2007 году и представляет собой стандартное видео с открытой фестивальной площадки: белый день, куча народу, неплохие съемки и звук, но полное отсутствие (что логично из-за времени суток) сценического света и ощущения некой театральности происходящего. Впрочем, у мероприятий подобного сорта своя специфика и свои посетители, так что если я отношусь к ним прохладно, вовсе не значит, что фэнам группы не покатит. Второе видео смотрится куда интересней, так как нам предлагается запись акустического концерта группы в городе Киле в ноябре 2006 года. Сидя вряд на табуретах в духе патриархов Eagles музыканты самозабвенно бренчат на акустических гитарах, и тихонько напевают свои "хиты" добрыми голосами. После такого и не поверишь, что имеешь дело с середнячками языческого метала, а не с легендами дарк фолка. Ведь могут, когда захотят!
В качестве бонуса диск содержит интервью, которое провели участники группы со своими друзьями и фанатами на Wacken Open Air, а также два видеоклипа на композиции "The IXth Legion" и "Forth-Clyde".
Что касается аудио CD, то этот диск, как я упомянул в начале, является 17-трековым сборником лучших песен группы, отобранных со всех выпущенных альбомов, причем почти все треки, представленные на диске, прошли процедуру ремастеринга, а некоторые были даже полностью перезаписаны.
В целом "13 Years Of Celtic Wartunes" может стать хорошим подарком всякому ценителю Folk Metal.«
Выпустив в прошлом году "юбилейное" издание "13 Years Of Celtic Wartunes", состоящее из концертного DVD и аудио CD содержащего "the best of Suidakra", в году нынешнем команда вернулась к своим фанатам с новым, девятым по счету, студийным альбомом "Crógacht" (т.е. "Храбрость" в переводе с кельтского). Диск, как это в последнее время водится у Suidakra, концептуальный, и посвящен одной из самых драматических историй кельтской мифологии (хотя все они там драматические), а именно о трагической смерти единственного сына Аоифе – Коннла, погибшего от руки своего отца – Кухулина, величайшего война в мифологии ирландских кельтов. Хотя обращение к ирландской на "Crógacht" и шотландской на прошлом студийнике "Caledonia" темам кажется мне несколько странным в свете того, что музыканты – немцы. Создается впечатление, что им своих Вотанов и Зигфридов, со всем золотом Рейна для счастья не хватает. Впрочем, оставим ответы на эти вопросы на совести музыкантов и перейдем к музыке.
На новом альбоме Suidakra исполняет традиционный для себя, боевитый folk/pagan metal в звучании которого сочетаются как интенсивные партии гитар, которые балансируют между эпичностью и мелодичностью folk metal и более агрессивными элементами melodic death metal, так и приятные напевы народных инструментов как дудки и волынки. Ревущий вокал Аркадиуса хорош, впрочем, как и его чистый голос, который он использует редко, но по делу. Кроме того, в песне "Feats Of War" мы также слышим женский вокал Тины Шабел, и эта композиция во-первых очень близка к творчеству настоящих ирландских язычников Cruachan, а во-вторых является чуть ли не лучшим треком альбома. Cобственно лучшим, на мой взгляд, можно назвать следующую за "Feats Of War" композицию "Shattering swords", в которую музыканты уместили все самое лучшее, что у них только было: и перебор акустической гитары, и прекрасную мелодию, и искрометное соло, и хор, и черта в ступе... Да и в целом вторая половина диска удалась группе куда лучше первой. Тут вам и красивая инструментальная композиция "Ár Nasc Fola" и заключительный семиминутный эпик "Baile's Strand".
Не могу сказать, что альбом у немцев получился выдающимся, но он определенно не плох, и будет по душе любителям стиля, не говоря уже о фанатах команды.«
Немецкий, но заслуженный коллектив Suidakra знается мне весьма фрагментарно: помню совсем недавно радовался их раннему творчеству, которое поначалу, чем позже, тем лучше, а еще раньше, безусловно, трогал более поздние работы, с обратной тенденцией – с какого-то момента стало, чем раньше, тем было лучше. Но что, не отнять за восемнадцатилетнюю карьеру группы, это определенную стабильность, и в плане качества, которое ниже определенной планки не падало, даже на отбившемся от рук "Command To Charge"; так и в плане количества – каждые два (а в первые годы и вообще каждый) года у них выходит обновка, которую не стыдно будет поставить в проигрыватель.
Стабильность же базируется на одном единственном элементе музыки немцев – фольклорной составляющей. Как не сложно заметить, проседать группа начала именно тогда, когда на время отказалась от этой части своего творчества, и восстановила позиции с возвращением фолка в обойму. И именно с этим у Suidakra на "Book Of Dowth" полный порядок. Здесь тебе и гитарные народные мотивы, и приглашенные музыканты с волынками и практически уже рок-инструмент – мандолина, попадающаяся в каждой второй группе. Кроме прочего в наличии женский вокал на трех треках, и такой... низкий, грудной, красивый и чувственный – то есть такой, каким должен быть женский фольклорный голос. По характеру же эта часть творчества грамотно заняла некое промежуточное место между пошлой, эстрадной версией, в которой нужен лишь звук и тональность, многочисленно замызганной неоднократными повторами и самоповторами иных групп чуть более глубокой вариации и полной, притягательной аутентичностью. Другими словами здесь не гипнотически настоящая ирландская нота, но очень вдумчивая переработка музыкального наследия древней страны, к тому же соединенная с (правда с более шаблонным, но то не беда в век недостатка) мелодик-дэт металом взошедшем на звучании Gates Of Ishtar, Kalmah и power ипостаси Brimstone, на продвинутую версию которых более всего и похожи. Никакой претенциозности голландцев и броской слащавости австрийцев во множестве бросившихся в pagan.
В плане текстов и темы новой работы все тоже практически идеально: за древний курган времен неолита, под именем Dowth на моей памяти активно никто не брался. А здесь вот музыканты рассказывают истории из воображаемой книги, захороненной в этом кургане, о том прошлом, какое могло быть истоком этого строения. Сильно не вникая в концепции текстов все равно можно заметить, что композиции составляют единой целое связанные даже музыкально. Вот первые три трека – практически незаметно, сливаясь в единую, быструю и горделивую песню бодро зачинают интерес к диску. Балладу "Birog's Oath" не запомнить нельзя – замечательная композиция с акустическим началом под женское, насыщенно фольклорное пение (голос как аналог хриплых пропитых мужских народных ирландских голосов), подобное тому, что использовали на одном из дисков Scheitan. Великолепная композиция дает начало блоку лирических композиций, где, несмотря на меньшую долю метала никто не перебарщивает с волынками: на "Mag Mell", как и на предшественнице, они звучат вторым планом, обогащая мелодическую картину композиций, а впереди акустика и чистый, мужской в свою очередь, вокал, переходящий в трогательный дуэт. Концовка же мощна, насколько это вообще доступно в представленных условиях, порой даже с излишком энергии, когда гитарные партии несколько теряют гармоническую стройность за молотящей ритм-секцией, сами сбиваясь в брутальную кучку, но быстро находят выход из ситуации, возвращая динамичный материал на завоеванные позиции, хотя бы чистоголосыми хоровыми припевами. Выделяется набитая под завязку гитарными мелодиями "Balor", вполне годящаяся на место лучшей на диске и все-таки что-то напомнившая из коллег "Stone Of The Seven Suns", идеально сочетающая фольклор и динамичную тяжесть.
Из опытных рук слушатели получили грамотный, сильный и интересный альбом, который на досуге можно не раз и не два пустить по кругу, благо, длительность укладывается в необходимые рамки слушательской терпимости. Желающие отыщут здесь неплохой, почти забытый в такой форме melodic death, другие же вытащат наружу все ирландские составляющие и тоже будут удовлетворены, главное не искать никаких откровений и "самых лучших", дабы коварные ожидания не пропали даром.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
