Для любого исполнителя, тем боле начинающего самое важное – что скажет слушатель, а не что написано в той или иной рецензии, насколько часто их альбом появляется в обсуждении на порталах, или с каким количеством знаменитых зарубежных коллег их сравнят. А слушатель уже скажет, купив этот альбом (всем же все равно, по сути, что он дальше с ним сделает). Вот, о группе The Sullen Route родом из Волгограда, любой достаточно опытный слушатель скажет, что это почти классический doom death полностью гитарного происхождения с хорошим "жирным" звуком, низкими риффами одной гитары и меланхоличными, протяжными, стонущими мелодиями, тянущимися вслед за второй гитарой, в сопровождении сырого, горлового гроула, примерно одной тональности и вяловатыми ударными. Многие ответят, что он похож на сонм групп сыгравших все аккорды в данном стиле до них, но при конкретном вопросе: "каких?", непременно начнут запинаться, пытаясь выцедить известные им названия. В итоге вы наверняка получите полный исторически верный набор наименований исполнителей – совершенно верно, получите. Ведь россияне набрали ото всех понемногу, начиная от тех самых My Dying Bride, продолжая Paradise Lost, взбираясь на современные подступы к Mourning Beloveth, цепляя шведо-финские настроения дождливых мелодий, разбирая по косточкам бетонирующие слои с Morgion и восточно-европейскими группами. Проще выражаясь, The Sullen Route это сборная солянка стиля в миниатюре, но пока еще в выражениях начинающего.
Тут местами слегка проседает звук, выпростав из-под полы, плохо состыкованные звуки при одиноких переходах необработанной соло гитары в не менее сырой ритмический рисунок, и это не задумка для усиления эффекта, а недоработка записи. Иногда вокал словно срывается с монументального, грозного постамента, опускаясь на грешную землю, переставая впечатлять. В развитие мелодических линий кое-где мелькают остатки юношеского логоневроза, где соло гитара секунду другую раздумывает, последовать ли прежним путем, или выбрать новый. Практически нет на альбоме ускорений или утяжеления звучания – они выражаются в выключении второго гитариста из процесса, засушивание музыки, что естественно влияет на интерес. И хвала музыкантам, что их звучание выбирает моменты для затишья, когда можно путем сравнения, все-таки выделить некоторое разнообразие композиционного построения. Мы подошли к главному: в альбоме "Madness Of My Own Design" нет ни капли оригинальности... даже название коллектива могло светиться наплывной модной обыденностью, если бы осталось симметричным первой песне. Среди всех треков в некоторой степени выделяются те, что решили оставить в себе, не самые типичные перекликающиеся акустические щипки и тремоло, тем не менее, на "Sullen Route", "Madness Of My Own Design" вносящие лишь требуемое для хорошего прослушивания, не более. Порой мниться, что за не большой длительностью скрывается бедность идей (а ведь в череде монотонных, следующих друг за другом, без намека на драматургию гармонических решений искать ее очень не хочется), впрочем, лучший, эпический трек "One Way For Burning" с оптимистичным настроем на будущее группы, после которого предлагаю вам самим, слушателям, сказать свое слово в отношении волгоградской группы.«
Зашаг – очень важный элемент созидания. Вот в дебютном альбоме волгоградская группа The Sullen Route шла по неизменно имеющему отклик и успех пути повторения достоинств музыки минувшего десятилетия, но на мой вкус, у них был как раз заступ в сторону попытки повторения, отсутствия самостоятельного начала. Всего лишь пара сантиметров, но попытка уже не засчитана злобными судьями. В этот раз группа по уверениям лейбла развернулась на сколько-то там градусов и попыталась шагать в другую сторону, дескать "таких The Sullen Route вы еще не слышали".
В последнем пресс-релиз точно не обманывает: таких их мы еще не слышали, вплоть до того, что определить, во что трансформировалась музыка весьма затруднительно. На пальцах – они сделали более современное звучание, отдающее метализированной альтернативой (бульдозеристое, за исключением привычно думового, глубокого баса), во главу угла поставили не медленность, но вязкость, характерную для stoner в который несомненной копнули, но не настолько, чтобы назвать результат его производным, сменили однозначный рык на чистый надсадный вокал в куплетах, возвращаясь к смаку гроула в припевах, притянули (даже не понятно за что) некий призвук post музыки, который лейбл озаглавил как progressive, по видимости. Итог занимает промежуток где-то между польским Aion, Darkseed и чем-то совсем модно-southern. Когда-то в нашей стране была группа сложно определимого стиля – Ens Cogitans – можно представлять ее в думовой оправе и без музыкальных заумностей. Большим плюсом стало отсутствие в записи слабых мест по звучанию, что иногда выползали на дебюте.
В песнях, в равной степени, оживают в бодром изложении динамичные риффы, иногда отмеченные боем и тянущими, повторяющимися звуками гитары, чередуя характерность doom и post metal (1 и 3 композиции, например) и полностью "южные" heavy соло (во второй композиции) и интерлюдии переборов. Порой кажется, что если бы не бас, тащащий на себе все прилежащее, то музыка стала бы совсем иной, более мечтательной; но он необратимо приходит, как паровоз, подхватывая вот-вот улетающие куда-то инструменты, собирает в кучу и мерно продолжает тянут в нужном ему направлении. У композиций привычная степенность и длительность, хотя порой их окончание оказывается пропущено за пару-тройку минут до реального, что если и портит впечатление, то отчасти: есть шанс сбегать отвлечься от музыки, пока играют эти две минуты. Четко и мудро ребята втиснули в запись такие спорные элементы, как семплы, появляющиеся то тут, то там, совсем понемногу и крайне вовремя. Блестяще удались короткие номера "Selfish I" и "Dune", а в других можно впадать в катарсис местами, как на атмосферно-акустической вставке на "Cynoptic" с дальнейшей кульминацией. Композиция под номером шесть демонстрирует на практике, как бы звучал альтернативный рок, дай ему в зубы финское наследие doom и чуть больше личной свободы в выборе средств выражения: даже для этого альбома странный трек и финальное громыхающее искупление за этот грех. Общие впечатления сдержанные, но позитивные.
Как видите, вместо одного заступа в прошлое бывает куда больше негатива, чем от целой пригоршни заступов в разные стороны, сделанные то ли от испуга за совершенное, то ли после творческого освобождения от неких стереотипов. Не классифицируемый стиль, намеки на трезвое следование за временем и модой, четкая реализация собственных идей и на диске музыка если не с выраженной индивидуальностью, то уж точно достаточно оригинальное, дабы попробовать самостоятельно на вкус.«