Данный текст, посвящённый переизданию концертных записей 1969 года, не задумывался как (да и не представляет собой) очередной словесный трибьют великому музыканту, и уж тем более не призван познакомить тех, кто все эти годы просидел в душном окопе современной тяжёлой музыки, с творчеством одного из наиболее влиятельных гитаристов ever. В случае вашей нетленной дружбы с рок-музыкой очное общение хотя бы с одной пластинкой великого Джими – необходимая и обязательная вещь, не подлежащая обжалованию. Впрочем, применительно к гигантам гитарной эквилибристики, одним из предводителей которых навеки остался феноменальный мистер Хендрикс, концертные записи, площадные выступления и безвестные бутлеги для меня лично гораздо ценнее номерных альбомов. Студийная запись, зачастую отличаясь сдержанностью и линейностью, никогда не передаст атмосферу, царящую на сцене, никогда не сможет выразить наиболее явно и очевидно эмоции музыкантов.
Возможно, "Live At Woodstock" – не самая образцовая "живая" работа маэстро; были у Хендрикса выступления и получше – гораздо профессиональнее и собраннее, но появление на публике с гитарой в руках на Вудстоке в 1969 году – пожалуй, самое эмоциональное и искреннее музицирование Джими. Сырая концертная программа и явно неотрепетированные группой номера, о чём Хендрикс сообщает в начале выступления, только потворствуют этому. Я специально пишу этот текст, не читая длинное и, наверняка, подробное описание очевидцами мероприятия в книжке, прилагаемой к диску – чтобы не быть подверженным чужому мнению. Главное на "Live At Woodstock" – атмосфера, которая благодаря элегантной работе со звуком оказывается будто осязаемой, фотографии в буклете создают визуальный ряд, а угасание последнего аккорда завершает впечатление причастности слушателя к событиям 35-летней давности. На записи, кажется, как в зеркале отражается моральное состояние гитариста – его еле заметная неуверенность, жизненные стрессы, пробы выступления с новой группой Gypsy Sun & Rainbows, ещё как следует не обкатавшей материал, некоторое эмоциональное напряжение самой игры. Но вместе с тем искренность исполнения и отсутствие показной работы на публику, которая (публика) кажется подходит под определение "все свои" (целых 25 тысяч "своих"), выводят исполнительское мастерство на новые высоты. Радует и подбор композиций – на двух CD, каждый из которых вобрал в себя примерно 50 минут записи, уместились песни самых разных направлений хендриксовской творческой мысли. Гремевшие на весь мир, всем известные шедевры типа "Voodoo Child" и иррациональные "шедеврики" а-ля "Isabella". Плюс голос Хендрикса между композициями и его комментарии применительно к некоторым из них.
На "Live At Woodstock" Джими Хендрикс в замечательном стиле презентовал своё творчество слушателям – каждая грань его таланта представлена в этих 16 главах. Джаз, блюз, фанк, соул, фьюжн, предтечи хард-рока и элементы более тяжёлых стилистик будущего. Классическая концертная работа, имеющая неоспоримое право пребывать в коллекции любого поклонника гитарной музыки, и must-have для каждого ценителя самого гитарного гуру.«
|