Себастьян Комор – наш парень, бывалый, испытанный временем и публикой, успехом и прочими мелочами музыкальной жизни. После окончания славного пути Icon Of Coil заодно с Andy La Plegua, между делом продюсируя различные команды из ближайших к его предпочтениям стилей, в соавторстве со своей женой Renne Cooper-Komor, он с легкостью разбрасывает свою креативность, на недолго живущие проекты, каким на данный момент оказался Zombie Girl. Впрочем, обсуждение единственного альбома этого дуэта, в связи с завязавшимся на горизонте реюньоном Icon Of Coil становится даже актуальным. Чем мы сейчас и займемся...
Зная этого Seb, становится очевидно, что плохого он не сделает, а учитывая, что практически все от оформления до музыки, кроме вокала и части текстов было создано им самим, следует подразумевать, что под заглавием "Blood, Brains & Rock'n'Roll" просто-таки сплошной набор хитов. Спорить с данным предположением сложно, особенно с легкость, по десятому разу ставя альбом в проигрыватель, чтобы найти модное развитие темы ужастиков с милым, перегнившим лицом зомби, обращенным на мозг и зацикленном на нем. В каждой композиции альбома умело жонглируя уверенным бас битом, электронными ударными, идеально изменяя звуковые колебания, вызывая возбуждающе-гипнотизирующие модуляции электрических, несущих танцевально напряжение звуков, автор соединяет и чередует индустриальное наследие своего предыдущего проекта. Здесь легко найти на главном хите альбома "Jesus Was A Zombie" знакомый вкрадчивый, и получивший дозу кровавой черноты в настроение, future pop, почти незаметно переходящий в electro industrial с которого альбом, собственно стартует в заглавной композиции. Оттуда все пути открыты: в шагающий танцевальным шагом EBM, однажды, на "Go Zombie" перекрещивающийся с поднимающимся из небытия TBM; в electro punk, очевидными параллелями проходящий рядом с Combichrist последнего разлива; в два ночных, гипно-трека, крайне пришедшие мне по душе, названия которым даже не придумать толком (чересчур танцевальный dark wave с явной церемониально-культистской направленностью) "Creature Of Night" и "Funeral Pyre". Восхитительные медляки, выпадающие из шаблона электронного медляка куда-то в нуарный триллер. С легкостью свойственной талантливым людям клубные треки получают не только яркие центральные мелодии, но и дополняются цельными мелодиями заднего плана, а каждый синтезаторный звук. Так, на мощной индустриальной "The Darkness" с гитарами непринужденно уживаются линия мелодичного баса и остального, спаянного в центральную тему.
Вообще, такой трансформацией Бартоновской атмосферы в клубные хиты до этого занимались не многие, а тем более с зомби тематикой, пожалуй, я помню только God Module, ушедших в это с опостылевшего dark electro. И удивительно хорошо получается общепринятую, торговую марку ужастика превратить в щеголяющий трендом, но уже иной продукт, музыкальный. Сердцевиной этой коммерческой изюминки становится просто классика – "Dance Of The Headless Corpse" – трехминутная шаблонная пауза инструментального вальса мертвых. В этой оптимизации немаловажная роль отдана женскому вокалу супруги Комора. Вокал невыдающийся, частенько поддерживаемый электрооборудованием, семплерами и искажаемый, но идеально подходящий под музыку, совпадающий с электронными вибрациями, вкрадчивый, порочный, отчасти мертвенный из-за ограничения диапазона. Чем не зомби? На фоне клубной ориентации бедность и упертость текстов прямо в живой, кровоточащий мозг, дает только положительные эмоции, от того что, не напрягаясь, можно попеть их вместе с исполнителем на живом выступление.
Диск немного длинноват, и без крайностей агрессии и сонности, слушается на одной ноте, но каждый из слушателей сможет найти композиции себе по душе, будь то медляк или танцевальный клубный хит. Часть, да, выпадает из поля зрения, но только чтобы в будущем, при повторных прогонах зацепиться с новой силой за слух, благо мелких деталек индивидуальности здесь достаточно. Очень удачный альбом, еще и отлично стилизованный.«
|