В веселую эпоху середины 80-х, когда можно было считаться металлистом, не имея даже магнитофона, Доро знали и любили все. Фотографии тогда еще молодой и шикарной блонды, затянутой в черную проклепанную кожу, имелись в коллекции каждого, хоть мало-мальски уважающего себя недоросля, за компанию с Айрон Мэйден и другими хэви-героями. Совершенно случайно некоторые увидели её в по-стариковски меланхоличной передаче "Музыка и мы". Для возникновения культа этого было достаточно. Антон Шадор Дэ ла Вэй как-то сказал, что любовь к тяжелой музыке возникает в основном из-за оформления хэви-пластинок и, зачастую, оформлением же и заканчивается. Да, с некоторыми было именно так, но те, кто умудрялся Доро ещё и слушать влюблялись в неё окончательно: оказывается, что барышня, будто только сошедшая с живописных работ Бориса Валледжо, голосит по-настоящему мощно. Сначала в составе западно-германской группы Warlock (дебютный альбом "Сожжение Ведьм" тут же стал металлическим мегахитом в Европе), а затем уже сольно, просто как Доро, и с не меньшим успехом. О её по-женски нежных, и по-матерински проникновенных балладах можно говорить бесконечно. Все они писались в разное время, для Доро они были не совсем радужными и в плане личной жизни и плане творческих поисков, но все они написаны одним и тем же человеком (иногда только от части). Её называли ведьмой, но этой ведьмой оказалась проникновенная творческая личность со своим, вечно позитивным образом мышления. Не надо на неё, и её работы плевать, просто послушайте их, когда вам станет особенно паскудно на душе.«
Не нужно было обладать какими-то сверхъестественными пророческими способностями, чтобы предугадать, что когда-нибудь заведомо неудачным экспериментам с индастриал-звучанием придет конец, и мы услышим нормальную музыку, сделанную по рецептам, достойным немецкой хэви-метал-легенды. С выходом "Calling The Wild" этот долгожданный момент настал. С первых же композиций становится ясно, что это настоящий металл, без дураков! Доро одумалась и оставила свое чрезмерное увлечение синтезаторами. Окончательно сэмплы, правда, не исчезли из произведений певицы, но на этот раз им была отведена скорее сопровождающая роль, а не доминирующая, как на альбомах "Machine II Machine" (1995) или "Love Me In Black" (1998). В результате на "Calling The Wild" звучит довольно прямолинейный power с легким "индустриальным" влиянием, в значительной мере разбавленный балладным материалом. Почти все песни в той или иной мере располагают к себе с первого раза. Особенно удачными, на мой взгляд, являются "Kiss Me Like A Cobra", "Burn It Up" ну и, конечно же, лирические "Black Rose" и "Alone Again". Последняя была исполнена Доро дуэтом с неутомимым Лемми из Motorhead и издана на американской и лимитированной европейской версиях диска. Придав голосу совершенно неприсущий и, честно говоря, странный тембр, Килмистер, судя по всему, стремился настроить слушателя на ностальгический лад. Слезы действительно наворачиваются на глазах, но не от грусти, а от умиления. Настолько необычно слышать из луженой глотки рок-н-ролльного мэтра психоделическо-плаксивые звуки, схожие разве что с теми, что можно встретить в балладе "1916" с одноименного альбома Motorhead 1991 года. Помимо Лемми для записи данного камбэк-диска была привлечена целая когорта именитых музыкантов в лице Slash-а (Guns'n'Roses), Al-а Pitrelli (Asia, Alice Cooper, Megadeth, Savatage), Eric-а Singer-а (Alice Cooper, Badlands, Black Sabbath, Kiss) и Bob-а Kulick-а (Blackthorne, Kiss, Skull, W.A.S.P.). Приятным сюрпризом стало участие на доброй части композиций барабанщика Thomas-а Franke (U.D.O.). В изобилии представлены на "Calling The Wild" и кавер-версии: "Love Me Forever" (Motorhead 1991) с участием того же Лемми и "White Wedding" (Billy Idol 1982), выпущенная в формате макси-сингла и, если так можно выразиться, видеоклипа. Ввиду довольно сомнительной хитовости этого трэка, для потребления в первую очередь рекомендуется клип, в котором недостаток мелодики с лихвой компенсируется видеорядом. Доро в ролике просто великолепна (впрочем, как всегда:)).«
Леди-рок... Лучшая металл-вокалистка... Самая красивая металлистка... Все эти эпитеты в 80-х относились к одной женщине – венгерской немке Доро Пеш, лицу и голосу культовой немецкой группы Warlock. Продолжая сольную карьеру, которая была в немалой степени связана с грязными игрищами бизнесменов от музыки, эта миниатюрная певица выпустила очередной альбом, который, на мой взгляд, продолжил интересную череду эдаких Resurrections – Iron Maiden, Motley Crue, Rob Halford. Закончив свои эксперименты с электроникой, альтернативой и индастриалом Доро сделала попытку вернуться к своему классическому звучанию – высококачественный хард-н-хэви периода позднего Warlock-ранних сольников. На помощь были призваны многие известные личности, в частности: Lemmy (Motorhead), Al Pitrelly (ex-Savatage, Megadeath), Eric Singer (Kiss), Slash (ex-Guns-n-Roses, Slash's Snakepit), Bob Kulick. В результате, появился очень разноплановый альбом, который очень сложно классифицировать каким-либо образом. Судите сами – стадионный хэви-боевик "Burn It Up" (на мой взгляд, потенциально, вещь не слабее знаменитого "All We Are") соседствует с индустриально-альтернативными "Ich Will Alles" и "I Wanna Live", коммерческие хард-н-хэви композиции "Who You Love" и "Fuel" продолжаются медляком "Scarred" (который ассоциируется с... поздним Duran Duran), классный кавер песни Билли Айдола "White Wedding" отлично уживается со звездным металлическим медляком – моторхэдовским кавером "Love Me Forever", акустическая (чуть ли не в стиле кантри) баллада "Constant Danger" и среднетемповая "Dedication" (с суперплотными гитарными риффами от Эла Питрелли), жесткая, но распевная "Kiss Me Like Cobra" и крайне агрессивная "Now Or Never" (с модным грязноватым гитарным звучанием Слэша)... Уфффф! Почти весь альбом перебрал :)!!! Впечатляет разнообразие??? То-то же. Объективности ради замечу, что ближе к концу, несмотря на отличные композиции, создается ощущение, что несколько поиссяк запал, присутствовавший в начале альбома. Не буду говорить, что это 100% возврат к корням или попадание в десятку, но мне кажется, что Доро движется по абсолютно правильному пути. В завершение признаюсь, что 0,5 балла я добавил после концерта, который привел меня в неописуемый восторг. P.S. Кстати, существует 4 варианта данного альбома: обычный европейский (который собственно и обозревался), европейский лимитед-эдишн (c бонусами "I Want More" и "Alone Again" (песня некоего Л.Килминстера)), японский (аналогичный эвропейскому лимитед-эдишн) и американский (другой порядок песен по сравнению с европейским и японским собратьями, а также дополнительные треки "Terrovision" и "Pain"). Вот такое вот разнообразие...«
Мало кто верил в далёком 2000-м, что Doro вернётся к своим славным корням. За сольную карьеру она выпустила немало спорных и неоднозначных альбомов, экспериментируя со звуком и музыкальным материалом. Тем приятнее было услышать этот альбом, по моему частному мнению самое высокое её музыкальное достижение за прошедшее десятилетие.
В принципе, первым шагом к покупке альбома в моём случае стало знакомство со списком музыкантов, приглашённых для его записи. Среди них Lemmy, Eric Singer, Slash, Bruce Kulick. Говорят, в их числе был и Эл Питрелли (Savatage, Megadeath), но его славное имя в буклете не обнаружено. Впечатляет и наличие двух песен на родном немецком ("Ich Will Alles" и "Danke") и аж трёх каверов: "White Wedding" Билли Айдола времен "Generation X", "Love Me Forever" и "Alone Again" авторства уже упоминавшегося выше Лемми.
Еще о приятном. Фотки Доры, к невероятной радости мужской части поклонников, по-прежнему весьма на уровне. В одном из своих многочисленных интервью, приуроченных к выходу этого альбома, она их окрестила очень сочными. Что ж, не поспоришь.
Теперь о том, что понравилось лично мне. Из всего трэк-листа, насчитывающего пятнадцать пунктов (а на лимитированном издании на один больше) несколько композиций стоит отметить особо. Это "Kiss Me Like Cobra" – быстрая, в меру тяжёлая песня, открывающая альбом и задающая темп и ритм в дальнейшем прослушивании, вплоть до финала. "Who You Love" – наверное, самая удачная песня. Сложно однозначно приклеить к ней ярлык: не баллада, но пронзительная, и в то же время с забойным припевом...
Хочется развеять миф о якобы однотипности и не оригинальности материала, а заодно о том, что из Доры сыплется песок. Ничего подобного. Музыкальный материал очень свеж и весьма разноплановый, альбом отлично спродюссирован, звук на высоте. Возьму на себя смелость сказать, что в концертном исполнении песни звучат если не лучше, то, по крайней мере, не хуже альбомных версий. Разве это не является главным показателем мастерства артиста?«
С порога в зубы: позапрошлогоднему урагану ("Calling The Wild") альбом явно проигрывает. У каждой сильной женщины бывают в жизни моменты, когда ей хочется стать слабой... бывают они и у главной железной леди этой планеты (не путать с аглицкой дщерью Стива Харриса и ее некогда высокопоставленной русофобской соотечественницей). Ну и как тут устоять перед таким мощным трендом, как т.н. "ню-металл"? Да, в заглавной и открывающей альбом композиции (которая по традиции вроде как должна быть наиболее хуковой) мы можем слышать именно эту набившую оскомину схему: рваный ритм; невнятное бормотание под аккомпанемент баса и ударных в куплетах; гитарный грохот, дикие вопли и прыжки в припеве. Кстати, брошу камень в огород "Союза", который в рекламном буклете (изобилующем к тому же грамматическими ошибками и модным словечком "брэнд") к концерту вышеупомянутой особы и U.D.O. позиционирует данный диск как "Новейший студийный альбом. Включает хит Fight". Может, это мелочи, но меня покоробил такой анонс, ставящий ДОРО на одну доску с Шуфутинским или "Руками вверх". Лучше бы они вместо буклетика выкинули бы на прилавки напрочь пропавший из продажи "Calling The Wild" – куда лучшая была бы реклама! Ну да бог с ним, с "Союзом". Далее Доротея тут же исправляется и уже во второй композиции "Always Live To Win" выдает на-гора то, что от нее ждут – "настаяшший мита-а-ал!". Понятно, что тут искать незачем искать откровений – прогрессивных фишек, мецца-сопрано, бласт-битов или струнно-волыночного ансамбля. Да и кому это нужно!
Да, это не более, но и не менее чем так называемый тру-хеви – простота, угар, душевность и драйв. Признаться, купить диск в этом стиле меня можно заставить разве что под дулом пистолета, и этот альбом стал исключением по одной-единственной причине. Той самой, которая призывно смотрит на нас с обложки. Тайфун с ласковым именем Доротея, способный растопить сердце самого мизантропичного из чернушников и самого кровожадного из брутальщиков, даже если таковые ей в сыновья будут годиться.
Дальше американские (или русские?) горки продолжаются – третья композиция "Descent", спетая дуэтом с Питом Стилом опять разочаровывает, вот это реальный отстой – слушать можно только в фоновом режиме, а так – рука сама тянется к кнопке перемотки. Далее – только хорошие вещи, все по расписанию, без провалов. Как и всегда. Собирался было раскидать песни по разделам "Боевики", "Хеви-метал-гимны" и "Баллады", но понял, что это сделать не так просто – половина песен начинаются как типичные баллады, а к финалу – "раззудись плечо, размахнись рука!": "Legends Never Die" (душевно!), "Salvaje" (песня не про кого-нибудь, а про верного друга Дороти – Тотошку... э-э-э в смысле Лемми Килмистера! К тому же с припевом на гишпанском языке), "Sister Darkness" (подкупающая искренность), "Wild Heart" (эпически, мощно и душевно, не портят впечатления и неуместные бабские негритянские подпевки), "Undying". Также в актив Доротее можно занести убойный боевик "Chained" (этакий Manowar по-доротеевски, хе-хе), ну и без хеви-металл-гимна, естественно, не обошлось: "Rock Before We Bleed!". Также присутствуют тру-баллады: "Fight By Your Side", "Song For Me"... но они мне чего-то не понравились. Пожалуй, даже некоторая излишняя перезагруженность балладами не портит этот диск. Понятно, что в этой мощной груди бьется нежное и ранимое сердце, но все же осмелюсь заметить, что баллада – это такая вещь, которая хороша лишь в одном случае – когда она обладает этакими крючочками, которыми цепляется за отрицаемый наукой орган, то есть душу слушателя. А когда баллад на альбоме не парочка, а гораздо больше, понятно, что крючочков на всех не хватает. Хотя цепляющих, как я уже сказал, немало.
Также на диске содержится интерактивная секция в формате Macromedia Flash, надо сказать довольно кривая и неудобная. Биографию Дороти и тексты песен нельзя ни скопировать, ни распечатать – гораздо удобнее если бы они были в формате например doc, pdf или html, а галерею гораздо удобней смотреть просто через ACDSee (ну это-то как раз есть возможность сделать). Также на CD имеют место быть два концертных клипа на две первые на альбоме композиции. Что тут сказать? Уга-а-ар, рубилово толпы потных, но счастливых металлистов и подобный шаровой молнии сгусток энергии на сцене с микрофоном в руке!
P.S. Черт возьми, а я уже сомневаюсь в своей первой фразе! Ну-ка, еще разок послушаем...
P.P.S. Что остается сказать напоследок? Правильно! Все на концерт!!! Уважительная причина неявки – смерть...«
Не мне вам рассказывать, насколько ночне популярно среди метал-групп писаться с симфоническим оркестром. Удовольствие это, правда, дорогое, но, зачастую, оно того стоит. Вот и "старая гвардия" решила не отставать от молодёжи. Блистательная Доро Пеш, которая сотрясала стадионы в то время, когда всяческие Тарьи в яслях подвергались геноциду со стороны мужского населения, выяснявшего крепость косичек, осенью выпустила диск "Classic Diamonds".
Основной фишкой диска являются несколько мега-боевиков великолепной немки, записанных с классическим оркестром – "All We Are", "Für Immer", "I Rule The Ruins". Проверенные годами боевики в обрамлении классических аранжировок приобретают особые шарм и мягкость. Кстати, на диске совершенно отсутствуют "тяжёлые" гитары, только акустика. Посему песни вызывают двойственное ощущение. Во-первых, очень непривычно слушать, скажем, гениальную "All We Are" в подобной обработке. А во-вторых... Всё равно красиво. Кстати, над творениями Доро трудились аж два оркестра – The Classic Night Orchestra и The Midnight Orchestra.
Особым респектом хотелось бы отметить закаверованную Пристовскую "Breaking The Law". Начинается песня, как классическая баллада, где вокал Доро сопровождает только акустическая гитара, затем включается оркестр, ударные, возрастает темп и... всё тоже самое, только быстрее, экспрессивнее и с группой поддержки с лице ещё одного хэви-классика дядьки Удо. Классный кавер!
Имеются на диске и несколько новых песен. В общую атмосферу диска они вписываются вполне органично, но всё же, честно говоря, хотелось бы их услышать в более, так сказать, традиционной обработке. Просто для того, чтобы составить более объективное мнение. А общее мнение таково: весьма необычно, но интересно и красиво.«
"Warrior Soul" – не музыкальное произведение, вовсе нет. Это своеобразное песенное послание, привет почитателям классического heavy metal, восьмидесятникам, что затёрли до дыр косые кожаные куртки с логотипами Accept или Warlock. Сообщение, правда, короткое и как две копейки простое, но всё равно приятно. Музыкальная мама ещё в строю и снова готова кикнуть всем эсы. Ваши эсы не устали? Тогда вперёд! Рецензировать современный хрестоматийный хэви трудно, ведь рецептура отзывов схожа, но в этот раз у нас есть повод сравнить. Дороти Пеш и её старый знакомый Удо Диркшнайдер разминулись со своими релизами всего на полгода, а эмоции по поводу них разнятся. Десятая миссия белобрысого визгуна не производит никакого впечатления в отличие от диска "Warrior Soul", который где-то до середины слушается вообще на одном дыхании. Затем квинтет начинает тупить на месте и бегать по кругу, но полученного заряда бодрости хватает надолго. Вечный двигатель, не иначе. Атмосфера альбома напоминает тот старый и добрый (или злой?) Warlock, который вызывает у некоторых почитателей стиля горькую слезу и воспоминания о детстве (или молодости). Если вы из их обоймы, добро пожаловать к столу!«
Специфическое состояние отечественного музыкального рынка позволяет из ничего создавать подобные сплиты. Удивительная и неповторимая мама современного heavy Доро Пеш 24 марта сего года разродилась очередным достойным альбомом – "Warrior Soul", а уж вдогонку вдохновлённым новыми боевыми гимнами поклонникам отправили сдвоенный релиз из цикла "only for Russia", содержащий EP "For Love And Friendship" и сингл "We're Like Thunder". Ничего не скажешь – неплохой коммерческий ход, хотя мерчендайз, понятное дело, абсолютно фанатский. Два варианта изящной баллады "In Liebe Und Freundschaft" (оригинальный немецкий c прошедшего альбома и английский), трек "Never Get Out Of This World Alive", не вошедший на пластинку, дополнительная композиция "Lonely Wolf", представляющая собой мощный боевик, и концертный номер "All We Are" с одного из немецких фестивалей в видео-секции, иллюстрирующий миф о металлической воительнице на сцене. На сингле, оказавшемся тут явно довеском, содержится аж 4 варианта одной и той же темы в разных миксах. В целом удовольствие, очевидно, специфическое, хотя при всенародной любви к госпоже Пеш найдётся немало поклонников, которые приобретут релиз в свою коллекцию.«
Икона стиля Доро Пеш достойна того, чтобы на её честном имени зарабатывались деньги. Во всяком случае количество всяческих EP и синглов давно перевалило все мыслимые и немыслимые пределы. К примеру, с 2002 по 2006 годы (перерыв между двумя альбомами) вышло 8 аудио– и видеорелизов хэви-метал девы. За последние полтора года "All We Are – The Fight" – уже третья мелкокалиберная работа. Как нетрудно догадаться, она сфокусирована вокруг незабвенного хита Warlock "All We Are", который помыт и накормлен, то есть перезаписан. Что за ностальгия схватила за "филейку" госпожу Пеш, неизвестно. В 2006 году она выступила с нетленкой на немецком ТВ, а после оформила тему в студии в компании Шмира (Destruction) и Баса Мааса (After Forever). Из остальных четырёх вещей в глаза бросаются тема из швейцарского фильма – "On My Own", отработанная Дорой в компании Марка Стораче (Krokus), и ремейк суперхита Led Zeppelin – "Babe, I'm Gonna Leave You".
На закуску самым диким фэнам немки оставили пять концертных видеоклипов. В общем негусто, конечно. Но характер минипластинки и не предполагает разгула фантазии. Кому невтерпёж ждать новой полноценной работы от феи хэви-метала, придётся раскошелиться.«
Последние пару лет heavy metal обрел второе дыхание, что не синоним второго рождения – ничего нового, по сути, нам не предлагают – зато все старое, в том числе, дух этой музыки, патетичные красивые произведения культовых авторов, да местами и сами авторы со своими захороненными группами. Даже с этой точки зрения новый альбом одной из немногих икон heavy с женским лицом, Дороти Пеш, стоит пристального рассмотрения, хотя основная причина как обычно кроется ни в имени и тенденциях, а объяснимо сокрыта в музыке.
Кто если не Доро? Сабина Классен? Или может быть Girlschool? А может быть кто-то поновее, вроде Тарьи и Анджелы Госсоу? Вы не поверите, кстати, говоря, все они собраны шальной рукой немки на этом диске, знаменуя еще одну отличную работу на исходе первого десятка лет нового века. Ни каких привкусов современности или странного гитарного звука: четкие не быстрые ударные, часто увлекающиеся гимноподобными ходами, простые, протяжные аккорды-риффы на не низком строе с уведенными чуть назад соло. Некая переходная стадия hard rock в heavy metal, но с чисто металической философией и акцентами. Мощи, конечно, не хватает, если судить по нынешним временам, зато музыка просто дышит 80ми, рождая псевдореминисценции, и тем, кто не жил тогда. А тут еще упоминание "Warlock" не без намека. Венчает все сама Пеш, ее голос, немного хриплый, почти страдающий местами, с едва заметным, но приятным эмоциональным дрожанием – не выдыхается, короче говоря.
Кому-то весь этот бородатый драйв и огонь в сердцах (сейчас у нас намного больше в ходу огонь в руках и ногах) может быть и окажется ничем иным как зажигалкой для старых пердунов, ведь самый активный и боевой по задумке номер обратился в звуковой хаос с кашеобразным сведением (это я о "Caught In A Battle" намного лучше звучащей без игр с выведением инструментов и семплов на концерте), но несколько другой подход: человек на высоте с развевающимися волосами. Все более далеко выпячивающаяся грудь, хоть на парад и ощущение внутренней силы характеризуют энергетику отличных "On The Run" (одна из немногих наименее банальных в текстовом смысле) и двух стартовых композиций. То самое скопление людей с женскими (в основном) и не очень (Биффорд, например) лицами это чисто концертное признание в любви, к тому же нивелирующее своим построением количество и качество поющих глоток. На удивление не надоедают, а только радуют на диске баллады "Walking With The Angels" с участием Тарьи Турунен, отдельно от шоблы талантов и непрекращающийся плач об отце "Hertzblut" также хороши, как последующие "It Kills Me" и полутяжелая "25 Years" превращающая диск в парад признательности. Ну а двумя фаворитами стали затесавшиеся между ними пацифистская "I Lay My Head Upon My Sword" и суицидально-депрессивная "Long Lost For Love", подходящие на роль классических в полной мере.
Фразу "подводя итоги" использовать не хочется, потому что хочется продолжения банкета, пусть и через еще четыре-пять лет, как этот диск. К сведению интересующихся, например, этот альбом метал дивы будет единственным овеществленным в моей коллекции из всей ее дискографии, чего и вам желаю.«
Доро... Не скажу, что в этом имени так много для сердца русского слилось, ибо в русских сердцах вечно будет тлеть тусклым, но негасимым светом любовь к соотечественнику Доро – хриплоголосому Диркшнайдеру. Но сердце, мозг, а также голос Warlock ни в коем случае не стоит сбрасывать со счетов. Тем более, если честно – в отличие от УДО, творческую стезю фрекен Пеш менее всего можно назвать тупиковым путем. И пусть были в истории Доро невразумительные эксперименты (а у кого, простите, их не водилось?), она давно прекратила метаться из стороны в сторону и избрала вместо этого уверенную и прямую дорогу. Куда? Вверх, разумеется.
После превосходного подведения итогов – великолепного сборника, кропотливо и бережно собравшего под одной обложкой песни, ставшие историей, Доро, обретя новое дыхание, выдала альбом, с которым вряд ли сможет потягаться любое другое произведение из собственного же богатого наследия. Что первое приходит на ум при попытке охарактеризовать "Raise Your First"? Искренность. Да, именно искренность прежде всего бьет промеж... ушей при первой же попытке познакомиться с двенадцатым сольным диском фрау Пеш. Что еще? Самозабвенность. Без сомнения. Ибо поет Доро так, словно и не и готовится она отпраздновать полтинник. И по уровню самоотдачи уверенно оставляет далеко позади не только своих, прости господи, сверстников, а и группы значительно моложе. Да и стилем побрутальней.
А если попробовать описать этот альбом, позабыв о том, что краткость – сестра таланта, то скажу следующее – сильно. Очень сильно. Прежде всего потому, что, несмотря на немалую продолжительность, среди всех полутора десятков оригинальных песен нет ни единой слабой. Это раз. А два – хороший, сытый и одновременно растрепанный звук. Записав 15 номеров, Доро удалось успешно миновать такую часто встречающуюся ловушку, как перепродюссирование. Увы, сие благо музыкальной индустрии успешно стерилизовало немало достойных проектов, лишив их самой возможности продолжения рода. Избежала она и его обратной стороны – грязного, неряшливого саунда, которым последнее время грешат не только группы, делающие первые шаги на неблагодарном музыкальном поприще, но вполне состоявшиеся маститые их коллеги. Нет, на "Raise Your Fist" представлен лохматый рок во всей красе! И три – не забывая, какими уже перечисленными качествами обладает альбом, в нем не найти не то, что днем с огнем, но даже с электронным микроскопом ни капли фальши. Уверенно, смело и ярко Доро ведет слушателя сквозь все пятнадцать (а благодаря неустанной работе неизвестных, но очень добросовестных пиратов, и шестнадцать) песен своего великолепного во всех отношениях альбома. От могучей одноименной открывашки, потусторонней "It Still Hurts", медленной – очень медленной и надрывной – "Engel" (это, конечно же, для следующего отчета... к примеру – 70 лет на сцене), психически нездоровой "Victory" и заканчивая классическим хард-роком "Strong And Proud", полного истерических ноток.
И, отдавая дань уже упомянутым пиратам – на их версии еще раз заканчивая неожиданной, и очень приятной для уха самобытной версии "Nothing Else Matter" Металлики. Превосходящей оригинал прежде всего тем, что версию Доро можно слушать очень, очень много раз. Я ведь уже упоминал о перепродюссировании? Один из сильнейших альбомов года.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
