Как по мне, "A Nordic Poem" Folkearth – это переломный релиз Stygian Crypt. Если раньше лейбл издавал диски команд из России и братских экс-республик, то этот релиз не только не имеет отношения к славянским государствам (быть может, лишь с маленькой оговоркой), а объединяет под своей крышей музыкантов из разных музыкальных проектов многих европейских стран, как то: Греция (Dol Amroth), Литва (Ravenclaw), Англия (Forefather), Швейцария (Eluveitie), Австрия (Hrossharsgrani), Швеция (Yggdrasil, Nae'blis, Broken Dagger, Trymheim)... Такого размаха от уральского лейбла я лично не ожидал :)! Что же касается задумки самого проекта, то если про результат я постараюсь рассказать как можно более полно, то о процессе боюсь даже задумываться – шутка ли, больше дюжины людей родом из совершенно разных мест вместе пишут сложную музыку! Folkearth позиционирует себя как folk viking metal, и, пожалуй, это простое определение исключительно полноценно описывает музыку команды. Я едва ли смогу провести какие-то явные параллели с известными командами – вещи у Folkearth странные и не особенно похожие даже друг на друга в силу большого количества разнообразных музыкальных вкусов внутри коллектива. В одном трэке мужественный тенор подпевает сначала акустической гитаре и бойрану, а затем и электро-гитаре под размеренный ритм и хоральные бэк-партии; в другом трэке скриминг соревнуется в ярости с быстрыми ударными, подчиняющими гитару заданной ритм-партии; где-то звучат живые скрипки и виолончели, где-то – трубы, свистульки, губные гармоники; гитара то и дело разменивает акустический бой на протяжные "малосольные" пассажи, поддерживаемые очень живым сопрано; последний трэк – дарк-эмбиент... Пожалуй, этот диск отдалённо напоминает "Blood On Ice" Bathory или, например, "Dim Carcosa" Ancient Rites, хотя, конечно, лишь в некоторых элементах. Описываемыми им настроениями альбом всё больше позитивен, хотя имеются и спорные – каверзно мрачные – моменты; лирика целиком вертится вокруг тем скандинавской мифологии. Альбом очень славно сложен, он по-хорошему непредсказуем и неординарен. Единственный минус, на который, к сожалению, не получается не обратить внимание – это не очень качественная запись: домашняя студия даёт о себе знать, и партии некоторых инструментов звучат глуховато, а общий звук иногда не выровнен по уровню. Хорошо, что таких моментов на самом деле немного – всё больше по части дисторшновых гитар, – при том, что распевных эпических частей на альбоме ощутимо больше, нежели прямолинейных викинг-блэковых выходов. В общем, не считая обязательных для такого крупного дела огрехов, дебют вышел что надо. Если так пойдёт и дальше, то следующий диск Folkearth вполне может произвести фурор на сцене околоэтнического металла!«
Прочтя пресс-релиз к этому диску я запомнил следующее – этот материал записан в течении полугода музыкантами из разных folk & pagan проектов из разных стран Европы. В частности тут отметились: Magnus Wohlfart (инициатор этого проекта и получается продюсер), а так же разные музыканты из: Dol Amroth, Ravenclaw, Forefather, Eluveitie, Hrossharsgrani и это далеко не полный список... Я уж не знаю как они работали находясь на значительном расстоянии друг от друга (может по телефону или Интернету с веб камерой?????), но результат этого сотрудничества получился действительно очень неплохим... Хотели сыграть pagan metal и сыграли pagan metal. Хотя Негодяй наверно бы написал – "Ну какой это паган? Вот у меня есть знакомый дядя Коля из третьего подъезда, вот он играет паган, всем паганам паган....:)" А если серьезно, то очень качественная работа, красивые мелодии, пропитанные нордический духом, местами агрессивным, а местами меланхоличным. Десять треков на 40 минут, очень хорошо продуманный трек лист. Первый трек, выполняющий функцию интро, становится входной дверью в мир нордической поэзии, где можно путешествовать очень долго. А четвертый трек – это просто шедевр! В целом о музыке этого проекта можно сказать следующее – качественно сыгранный и записанный pagan с разнообразными вокалами (грим-войс, чистый мужской и женский вокалы), с использованием скрипки, варгана, волынки , акустических гитар (но и жесткий гитарный драйв наличествует). Если проводить какие-то аналогии, то это что-то среднее между Cruachan, Storm и поздними проектами Винтерсорга с легкими вкраплениями Power & Speed Metal. Интересные и простые гармонии, живой ударник (что встречается все реже и реже) грамотная работа со звуком (вот уровень громкости, правда немного низковат), а так придраться почти не к чему. Почти. Единственный недостаток этой работы, это вторичность. На мой взгляд, мировой музыкальный рынок перенасыщен релизами подобными этому, но если вы ценитель качественного pagan metal, я настоятельно рекомендую ознакомиться с этим диском, вы не будете разочарованы. Всем же остальным предлагаю не суетиться и следить за рецензиями на новые релизы Stygian Crypt prod.«
"By The Sword Of My Father" – второй релиз интернационального проекта Folkearth, уже потрясшего мир масштабностью своих творческих амбиций. Так если в записи дебютного альбома группы "A Nordic Poem", приняло участие 14 музыкантов из 6-ти стран, теперь их число возросло до 31 человека из 8-ми стран, а число представленных композиций от 10 до 16 (включая кавер на Falkenbach)! Сложно даже представить, что ждет нас на третьем альбоме – "Drakkars Of The Mist" – работа над которым идет в настоящее время! Но пока работа незавершенна, вернемся к рецензируемому диску. Так как над созданием альбома трудилось большое количество музыкантов из всевозможных проектов со всех концов света, то и музыкальный материал получился соответствующим. Каждая песня на "By The Sword Of My Father" – отдельный хит на все 100 %, разумеется такой отдачи нельзя достичь работая с ограниченным числом музыкантов в рамках одной группы. Но что самое удивительное, этот альбом не выглядит этаким сборником разноплановых хитов, хотя песни на диске достаточно сильно отличаются друг от друга, как по темпу, так и по настроению он слушается на одном дыхании.
"By The Sword Of My Father" – воинственный дух языческой Европы, обязательно к приобретению всем ценителям качественного фолк метала.«
Как бы ни были хороши два первых релиза уникального международного проекта Folkearth, третье творенье этого глобального содружества музыкантов превосходит все возможные ожидания. Новый альбом "Drakkars In The Mist" содержит 17 песен с общим временем звучания почти 70 минут, записанных 30-ю музыкантами из 11 стран (Бельгия, Хорватия, Германия, Греция, Литва, Северная Италия, Норвегия, Россия, Испания, Швеция и США). В записи принимали участие музыканты следующих коллективов: Morituri, Koziak, Thulr, Dol Amroth, Death Army, Vetter, Pagan Reign, Hordak, Yggdrasil, Nae'blis, The Soil Bleeds Black, Moonrot. Добавьте к этому великолепно оформленный 20-и страничный буклет, и вы получите сильнейшую работу способную конкурировать с творениями лидеров жанра по всем параметрам.
Как и прежде музыка коллектива представляет собой тяжелый viking metal с плотным саундом, замысловатыми мелодиями и массой вкраплений различных старинных народных инструментов, звучание которых украшает общее музыкальное полотно словно капли росы на бирюзовой траве поутру. Здесь стоит отметить, что по сравнению с предыдущими релизами качество самого материала и его реализации достигло у Folkearth небывалых высот. Музыкантам мастерски удаются как зубодробительные боевики, рожденные в рокоте кровавой сечи у берегов Ефрата, между войсками персов и македонцами Александра, так и трогательные баллады, навеянные напевами ледяных северных ветров у норвежских фьордов. И раз уж я упомянул о македонцах эту мысль стоит продолжить: на "Drakkars In The Mist" часть лирики посвящена древнегреческой мифологии и истории (что возможно было вызвано большим количеством участников из стран Южной Европы: Греция, Италия, Испания), а вторая половина, как и прежде, обращена к мифологии северных народов.
Что касается музыки, то на диске мне не удалось обнаружить ни одной слабой или проходной вещи, все композиции уникальны, самобытны и интересны. Плотные гитарные партии, рокочущие ударные, оркестровки, сложные хоровые распевки, звучание аутентичных народных инструментов, масса различных вокалов: от утробного гроула, до чистого паверного пения. И что особенно приятно, на этом альбоме значительная часть вокальных партий отдана на откуп несравненной Hildr Valkyrie, причем не только в балладах ("If I should fall"), но и в одном из самых мощных треков альбома ("Drakkars In The Mist").
По сложившейся традиции к моменту выхода своего очередного диска, группа уже приступила к работе на следующим, четвертым альбомом (по предварительным данным он будет называться "Father Of Victory"). А пока нам остается поблагодарить лейбл Stygian Crypt за отличную работу и поставить диск на повторное проигрывание – ибо он того стоит!«
"Всё смешалось в доме Облонских": тяжелые гитарные рифы, зубодробительные партии ударных, ирландская скрипка, шотландская волынка и еще целая гора разнообразных народных инструментов, мужской и женский вокал и прочее, и прочее. Двадцать музыкантов играющих в таких командах как Dol Amroth, Death Army, The Soil Bleeds Black, Moonrot, Peordh, Oakhelm, Annwn, Frekkr из семи стран мира, а именно Англии, Франции, Греции, Литвы, Италии, Уэльса и США представили на суд слушателей новые 12 треков забористого folk viking metal'а в рамках международного проекта Folkearth. Как и три предыдущих альбома Folkearth – "A Nordic Poem", "By the Sword of My Father", "Drakkars in the Mist" – новейший диск "Father Of Victory" был выпущен российским лейблом Stygian Crypt Productions, не перестающим удивлять качеством и разнообразием своих релизов.
Новый диск Folkearth является прямым потомком и наследователем того, что было создано в рамках проекта за четыре года его существования и хотя количество музыкантов, занятых в работе над диском сократилось на треть по сравнению со вторым и третьим релизами, это мало отразилось на идеологической и культурной составляющей альбома. "Father Of Victory" под завязку забит музыкой сочетающей в себе экспрессию метала и красоту традиционных мелодий Северных Народов – то есть viking metal'ом высокой пробы. На этом альбоме искушенный слушатель сможет найти все, что он любит: среди треков встречаются как быстрые, так и полубалладные песни, эпичные и динамичные композиции, музыкальные фрагменты близкие к black metal, к power viking, к folk viking и т.д. Если уж вы вставили в плеер этот альбом, знайте, скучать не придется. Единственное что огорчает – это странное качество записи. Складывается впечатление, что, боясь оказаться погребенными под грудой переполняющих их идей, музыканты старались выпустить диск как можно скорее дабы... приступить к записи нового альбома, что будет вполне соответствовать их концепции выпуска альбомов – в год по диску. Итак – вперед к победе!«
Сказать что продуктивность международного проекта Folkearth, несущего миру светлое, доброе, вечное, а именно наследие народов некогда языческой Европы, возрождающееся, словно Феникс из пепла, в пламени актуального pagan/viking metal, поражает, значит, ничего не сказать. С недавних пор ребята выпускают диски с периодичностью менее года и вот перед нами их новое творение, полностью акустический диск "Songs Of Yore". Для начала само то, что музыканты на время отбросили в сторону ревущие электрогитары, ухающий бас, и гремящие ударные, уже не плохо, ведь теперь те, кто ценит в pagan metal именно составляющую народных мелодий и звучание старинных аутентичных инструментов имеют возможность насладиться ими в полном объеме. Другим положительным фактом является то, что большинство песен на "Songs Of Yore", позаимствованы с предыдущего диска "Father Of Victory" – не самого удачного альбома проекта, прежде всего по качеству записи. Так что в новых, по всему более удачных, интерпретациях музыканты как бы приносят свои извинения слушателям.
Итак, на протяжении 11 композиций альбома "Songs Of Yore" вместо привычных гитар и ударных слушателя ожидает волшебное звучание таких инструментов как акустическая гитара, скрипка, арфа, всевозможные дудки и сопелки, волынка, мандолина, банджо, кларнет, а также разнообразие чистых мужских и женских вокалов, которыми Folkearth не очень то балую нас на своих обычных релизах. Все композиции звучат достаточно спокойно, позволяя слушателю полностью погрузиться в обволакивающий клубок красивых мелодий европейского фолка, насладиться богатством ритмов и интонаций, утонченностью звучания каждого отдельного инструмента. Я даже готов признать, что акустические версии композиций с "Father Of Victory" звучат лучше, чем метал-оригиналы, в особенности "What Glory Remains" и собственно "Father Of Victory". Еще одним плюсом альбома является хорошее качество записи: все инструменты и партии вокалов звучат чисто и отчетливо, так что прослушивание дается без напряжения, оставляя лишь чистое удовольствие.
Скажем так, "Songs Of Yore" стал очень естественным и удачным опытом для Folkearth, так что возвращение к акустическим интерпретациям песен проекта в будущем считаю весьма желательным и ожидаемым.«
После издания в 2008 году акустического альбома "Songs Of Yore", музыканты масштабного международного проекта Folkearth вернулись к своему традиционному саунду, замешанному на европейском folk / viking metal с новым альбомом "Fatherland", и честно говоря, их новые метал-боевеки радуют слух не так как прежние творения, и уж точно не ласкают как песни с "Songs Of Yore", хотя для любителей жанра и на этом диск найдется масса интересных песен.
Первое, что бросается в глаза, это то, что музыканты все больше отходят от тем северной мифологии, в пользу мифичиских, эпических и исторических событий, происходивших в разное время, по всей территории Европы. Так на диске есть гимн главному богу-олимпийцу Зевсу; песня о решающей битве Греко-персидских войн – Битве при Платеях, в ходе которой персидская армия потерпела сокрушительное поражение, а греки сполна отомстили за смерть царя Леонида и его 300 спартанцев; песня о гибели Атлантиды и т.д. Но самое интересной и удачной композицией альбома, на мой взгляд, является песня "Freedom or Death (Kosovo 1389)", посвященная одной из наиболее значимых битв в истории Сербии и Балканского полуострова – Битве на Косовом поле, состоявшейся 15 июня(28 июня по новому стилю ) 1389 года. В ней сербская армия князя Лазаря Хребеляновича вместе с отрядами, посланными правителем Боснии Твртко I, противостояла численно превосходящей османской армии Мурада I. Князь Лазарь был взят в плен и казнён, а османский султан был убит сербским рыцарем Милошем Обиличем, проникшим в стан турок. В некотором роде эту композицию можно рассматривать как ответ части интеллектуальной европейской элиты, уже не на далекие исторические события, а на недавнее признание независимости Косово в феврале 2008.
Что касается музыкальной составляющей альбома, ничего нового музыканты не предложили. Комбинация аутентичных народных и современных электро-инструментов, плюс несколько разнообразных вокалов – все это хорошо, но уже не раз было, так что альбом получился скорее строго для фанатов проекта, и ценителей стиля, чем для широких масс слушателей, а жаль...«
Многоголовая полилингвистическая гидра viking metal под именем Folkearth безостановочно клепает свои гимны древним временам, видимо количеством пытаясь восстановить прежний мировой порядок, диктовавшийся огнем и мечом, силой и храбростью, доблестью и честь. Но четырнадцать человек, как в известной басне, разрывают полотно в буквальном смысле на части: каждый в свою сторону, создавая такие дыры, что их, даже если закрывать глаза и затыкать уши, все равно не заметить будет невозможно.
Кульминацией той несуразицы, что твориться в некоторых песнях альбома становится кошмарный сброд нот и мелодий, сбивающийся ритмов, всего, не попадающего друг в друга на второй композиции "Ragnarok". Мне не по силам представить процесс отбора данной композиции на диск: она не просто не должна была оказаться здесь – такие вещи играются на кухнях, и это после вполне удачного зачина на "Beasts From The Blizzard": галопирующего pagan power metal с бархатистым, растягивающимся на нижних нотах рыком. По принципу последовательности: третья композиция вновь кажет себя с лучшей стороны, сопровождая свое течение женским вокалом, вполне приятным, под стать гроулу и фольклорными мотивами отображенными партиями скрипки и виолончели. Но после нее встает вопрос слуха у музыкантов – неужели никому не слышно, что по отдельности звучание чувственно инструменты вместе диссонируют, смешиваются в кашу и воспроизводят какофонию? К такому эффекту в процессе прослушивания альбома стоит привыкнуть: данный аспект не будет исправлен, как и выползающей на поверхность чужеродным элементом бас, при этом старающийся создавать свои мелодические темы.
На ежегодные восхваления северных народов тем у интернационального викинг-пикника не хватило, поэтому веселоватая застольная, раскачивающаяся композиция "The Eternal City" годная под пивную-победную, повествует почему-то о Риме, как вы уже догадались. По минимуму обогащенная нетрадиционным инструментарием она постепенно выводит музыку коллектива на некое среднее плато качества, в дальнейшем поддерживаемое примерно на том же уровне. Диссонанс инструментов, впрочем, остается с нами, как индивидуальность коллектива, зато получают развитие начатые на первых песнях, задорные, плодовитые на количество нот соляки, за которые не стыдно будет и похвалить наших композиторов – что хорошо, то хорошо. Лучшая по фолк составляющим (отчего то ассоциирующимся с бретонской тематикой) композиция "A New Day Is Rising" продолжает серию удачных попаданий, но даже в ней не оставляет ощущение, что инструменты забыли в спешке настроить, а на предыдущей – у электроакустики колки не подкрутили, в коем веке оставив флейты играть мелодию соло. Неожиданно сильным риффом с достойной мелодической темой разражается "Warrior Code" – наверное, такой задумывалась музыка на всем протяжении диска, но воплотить ее смог лишь Симон Мюллер, на этой песне, взявшийся за большинство инструментов, и музыки. Другое дело, чтобы дослушать до восьмой композиции надо перетерпеть все до этого. Сложно, зато наградой станет еще пара хороших вещей.
Так и хочется сделать вывод из этой ситуации: из ежегодного обновления набирать по два-три хороших трека, скопидомств художества Криса Вервимпа и прочих художников, воспевших северные войны, а затем однажды, года через два-три выпустить шикарный альбом с отличным оформлением, сделав один большой прыжок вперед, вместо мелких шажочков едва заметных в масштабах отдельных дисков. Это далеко не самый лучший образец viking metal, сотворенный в некоторый степени наивными людьми, душевные качества которых, надеюсь, перейдут в композиторское мастерство со временем.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
