Вот так бывает. Этой команде из страны "Вольво", "АББА" и блондинок (в хорошем смысле) хватило наглости вот так просто взять и перевернуть мое представление об идеальном павер-метале!
Взяв правильный курс на утяжеление и придание своей музыке бОльшей агрессии предыдущим альбомом "Afterlife", шведы продолжают двигаться в этом направлении. Можно однозначно утверждать, что рассматриваемый диск – апогей их творчества! И в этом минус этого альбома – лучшего уже не будет. И от этого "становится грустно"... Ведь так не бывает, чтобы одна команда за свою творческую жизнь записала более одного гениального альбома. В действительности так и есть – в последних альбомах значительно меньше драйва.
Мощности "Shadowland" придает несколько нестандартный подход к звуку в целом (по-крайней мере я в павер-метале такого не слышал): практически трэшевое звучание барабанов и иногда по-дезовому низкие гитары. Из этого "теста" шведы замесили убойную ритм-секцию, добавили сильнейший вокал и приправили замечательными мелодиями, буквально впивающимися в память.
Альбом слушается на одном дыхании. Нет смысла рассматривать каждую песню отдельно – все они достойны высших оценок, но хотелось бы особенно выделить заглавную "Shadowland", зубодробильную "Never Die", скоростную "Vengeance", мощную "Faceless God", красивейшую "Invicible", забойную "Birth Of Chaos"...
Да, и еще один момент... Несмотря на то, что я люблю послушать пару-тройку альбомов Dark Tranquillity и Burden Of Grief подряд, после прослушивания "Shadowland" хочется побыть в тишине... В полной...«
Хватит восхищаться всякими там финиками, бундесами, макаронниками и пр. Есть страна, чьи коллективы уже давно и прочно "впереди планеты всей". Я уверен, что все сказанное ниже не для кого не будет секретом. А именно, страной номер 1 в жестоком мире евро-пауэра уже давно стала родина СААБов и Вольво. По крайней мере количество качественных шведских команд уже давно перекрыло все разумные пределы.
Рассматриваемая группа Nocturnal Rites не является новичком ни шведской, ни европейской, ни уж тем более, мировой пауэр-сцены. Если мне не изменяет память, данный релиз является уже их пятой работой. И второй, после работы 2002 года "Afterlife" выполненной в так называемом "новом ключе". До этого Nocturnal Rites играли более мягкий, неуверенный и безликий пауэр. Но, начиная с 2002 года группа, что называется, пошла в гору, свидетельством чего и является данный релиз.
Здесь нет типично для "среднестатистического" пауэра высокого вокала, разухабистых клавишных и гитарных сверхзвуковых поливов. Музыка "New World Messiah" – это типично шведский, основательный, местами очень жесткий хэви-пауэр, чем-то напоминающий их земляков Platitude. Тот же голос с "фирменной" хрипотцой, уверенные, обдуманные ходы, выверенный мелодизм и ничего лишнего. Настоящая мужская музыка.
"Мачо не плачут", как любил говорить старина Стогов. И, добавлю от себя, твердая пятерка.«
Шведские пауэр-металлисты из Nocturnal Rites, похоже, окончательно определились с тем, какую музыку им хочется играть. Произошло это с выходом четвёртого диска "Afterlife", на котором дебютировал вокалист Джонни Линдквист, моментально ставший самой узнаваемой деталью Nocturnal Rites. Предыдущий релиз "Shadowland" был выпущен два года назад и изменения, которые имели место быть за это время, минимальны – группа всего лишь лишилась клавишника, которого на "New World Messiah" подменяли сразу четверо коллег-гостей. С этим же связаны и самые минимальные изменения в музыке – доля клавишных несколько уменьшилась, а музыка стала самую малость мрачней и торжественней, хотя шведы и раньше не отличались какой-то особой слащавостью. В остальном всё совершенно по-старому, начиная с оформления (симпатичного, но, надо заметить, стандартного), над которым трудился наш соотечественник Лео Хао и заканчивая собственно музыкой – крепким и профессиональным, перфектно записанным, евро-пауэром (Blind Guardian meets Iced Earth), основными признаками которого являются классный вокалист, наличие, в разумных пропорциях, драйвовых и спокойных вещей, красивых мелодий, гитарного чёса пополам с виртуозными соляками. В общем, всё как обычно. Есть и несколько композиций, выделяющихся из общего ряда – спокойно-торжественная "Against The World", симпатичный эпик "Avalon", "Egyptica", смахивающая на Стратовариусовский "Babylon" с соответствующим египетско-гитарным оформлением, симпатичная "End Of Days" и гимновая "The Flame Will Never Die". В общем, ещё один качественный релиз в копилку поклонников хорошего пауэра.«
Что мы больше всего ценим в пауэр-метале? Конечно же, надолго запоминающиеся мелодии на фоне жёстких, или не очень, ритмов, ну и неплохо, когда всё это подкреплено сильным вокалом. Именно такие работы в состоянии претендовать на хорошую оценку. Nocturnal Rites не могут похвалиться указанными составляющими ни на нынешнем релизе, ни на прошлом, ни на позапрошлом. О том, что вокалист – не самая сильная сторона группы, мне уже известно не первый альбом, хотя, в то же время, больших претензий к нему не имею, а вот с музыкой проблемы есть, её прямолинейность и, как-будто недоработанность, быстро вгоняет в сонное состояние. Прекрасное начало "Still Alive", буквально через несколько секунд превращается в абсолютно шаблонные и невразумительные ходы, мгновенно сводя на нет восприятие, тоже самое с "Our Wasted Days". В общем, половина композиций хорошо стартует, но дальнейшие действия музыкантов просто обламывают всё настроение, и только одна "Cuts Like A Knife" сумела продержать меня во внимании до конца своего звучания. "Grand Illusion" станет не плохим преобритенеием для неприхотливого слушателя не зацикленного на поисках необыкновенных музыкальных выдумок, для тех же кто переслушал в этом стиле всё что можно и фонотека кого завалена лучшими образцами пауэра, альбом скорее станет разочарованием. "Grand Illusion" – один из пауэр-аутсайдеров 2005-го года, скучно, однообразно и предсказуемо. Я бы порекомендовал альбом их же соотечественников HammerFall, намного более интересная вещь.«
Вот бывают же такие группы – существуют по много лет, издают хорошие пластинки, но слава как-то обходит их стороной. К таковым я бы отнёс шведский акт Nocturnal Rites – за одиннадцать лет своего существования эти ребята выпускают уже седьмой полновесный релиз, причём каждый из этих релизов, как минимум, не бывает слабее предыдущего, а вот славы всё нет и нет. Может быть, нынешняя пластинка станет тем самым прорывом? Или же ей предстоит превратиться в действительно "Великолепную", но всего-навсего "иллюзию"?
"Grand Illusion" хорош со всех сторон, с какой не посмотри. За годы, которые группа провела на сцене, музыканты отточили своё мастерство на "ять", научились писать довольно яркие и запоминающиеся песни, чему подтверждением несколько весьма "громких" композиций на диске. К ним необходимо отнести неумолимо шагающую "Fools Never Die", быструю и напористую "Never Trust" с красивыми клавишными аранжировками, извлечёнными, правда, из арсенала некоего Йенса Йоханссона, который не преминул отметиться на одной из композиций. "Still Alive", "Something Undefined" с плотным гитарным саундом, жёсткая "Our Wasted Days" – песни крепкие, но не более того. А на одной из самых брутальных композиций "Cuts Like A Knife" шведы пошли по пути Kamelot (помните вокализы Шаграта на последней работе "The Black Halo") и выделили часть вокальных партий певцу из Naglfar Кристофферу Оливиусу, только вот как-то дюже глубоко эти партии задвинуты, посему общее впечатление остаётся довольно сумбурным. Кстати, именно на этой песне имеет место быть уже упоминавшееся наличие Стратоклавишника, а также гитарное соло от гитариста Evergrey. "End Of Our Rope" примечательна только симпатичным вступлением, сочная "Never Ending" – ещё один хит диска, а вот "One By One" получилась какая-то жидковатая, что отчасти компенсируется завершающим мидтемповым эпиком "Deliverance". После которого можно совершенно чётко признать, что шведы записали очень достойную пластинку. Может быть, самую лучшую из того, что у них было.«
Как Вы все, полагаю, прекрасно знаете, в христианстве выделяются семь грехов, которые принято считать смертными – от гордости до лености. Шведские парубки из Nocturnal Rites недолго думая взяли да и явили свету божьему "Восьмой Грех" – так называется их новый альбом. Впрочем, Линдквист сотоварищи не уточнили – их восьмой грех тоже является смертельным или нет и кому полагается наказание за сей грех – то ли производителям, включая, помимо музыкантов, весь издающий лэйбл Century Media с нашим ФОНО впридачу или только слушатели отправятся в мир иной за изучение этого продукта. Учитывая подобные непонятки, долго думал – а стоит ли его вообще слушать, а то послушаешь и раз – очнёшься около райских врат (это если повезёт...). Но любопытство таки пересилило, посему и включил диск в ЦД-проигрывателе. Слушаю уже не первую неделю – пока жив, с музыкантами тоже ничего страшного вроде бы ещё не случилось (трижды плюю и стучу по дереву).
Более того – не только умирать после прослушивания не получается, но даже и удовольствие получаешь! Который уже раз приходится вздыхать и думать – почему же эти шведские ребята всё ещё пользуются локальной, но не мировой популярностью. Материал замечателен по всем параметрам – про качество записи, сведения и прочих технических делах и говорить в наше время не приходится, но и музыка хороша ведь, чёрт побери. Отличный жёсткий и уверенный европейский пауэр – начиная с мощных "Call Out To The World" и "Never Again" с хлёсткими и упругими гитарами до быстрой "Not Like You", медляка "Till I Come Alive" и красивейшей баллады "Me" с фортепианным сопровождением. По прослушивании захотелось провести следующие параллели – с первыми двумя дисками Masterplan (очень схожие клавишные аранжировки и общая атмосфера), Edguy (вокал Джонни явно попахивает Самметовскими нотками) и Helloween периода 90-ых годов. Пластинку можно и нужно слушать, действительно классная работа с цепляющими, красивыми и сочными песнями, с классной вокальной работой. Слушаем и ждём продолжения.
Кстати, невероятный мозговой штурм, направленный на то, чтобы выяснить этимологию названия диска всё-таки принёс плоды – "The 8th Sin" является восьмым диском группы...«
В пауэре я всегда питал повышенную любовь к более риффовым коллективам, а чаще всего ими оказываются шведские группы, уж повелось так. Другое дело, что до многих из новых и существующих групп у меня не доходят руки, и потребляю только самых известных. Среди этого сонма неоцененных мной долгое время находился и этот коллектив.
Предыдущие альбомы группы показали необходимость ежеальбомного обращения внимания на них. Вот и новый, названный восьмым грехом, я прибрал себе. Но если это грех, то, пожалуй, в аду не скучно. Начинается альбом с железобетонного риффа, на который секундами позже ложится льющаяся мелодия клавиш (которых в основном составе нет) и так далее в среднем ритме, гитарные риффы с различными добавками, где-то клавишных, где-то симфонических аранжировок, а местами без добавок, прямо гитарами, да по уху. Первые две песни из-за клавиш походят на произведения заснеженной Финляндии, следом два медляка, с привкусом hard&heavy, которым, кстати, в минувшем году многие баловались. Каждая композиция пересекается с различными школами, а не группами. Еще один боевик, наравне с первыми двумя песнями, спрятался за цифрой восемь. "Me" – красивая баллада на пианино. Голос вокалиста хрипловат и гармоничен вместе с музыкой. Очень красивой мелодией щеголяет инструментальная композиция, завершающая альбом.
Простенький буклет, с однозначно, недостаточно впечатляющей обложкой это единственное к чему можно серьезно придраться в этом релизе. Не заметил я в музыке следов работы на белорусской студии "Звук Укуса Акулы", как говорится в буклете это речитативные партии, перкуссия и некая маримба (или это вот те придушенные биты в начале песен?), да и крики мучаемого гостя из Meshuggah на "Pain And Pleasure" прозрачны и незаметны.
В итоге получился немного прилизанный, но качественный, задорный, и, наверное, успешный альбом от которого веет косвенными ассоциациями, но не прямыми ссылками на стороннее творчество, а значит это уже зачет.«
Шведская группа Nocturnal Rites образовалась в начале 90-х и поначалу (на своих демках) исполняла набирающий тогда популярность среди металлистов Death Metal, отсюда и такое название коллектива. Однако, с приходом вокалиста Anders Zackrisson внезапно решила переориентироваться на Melodic Power Metal, который к середине 90-х держался разве что за счет нескольких заслуженных и не распавшихся к тому времени коллективов, а вот новых команд почти не было. По сути, со своим дебютным альбомом 1995 года "In a Time of Blood and Fire" группа стала первой ласточкой в возрождении жанра, на пару лет предвосхитив появление целой плеяды таких коллективов. Альбом тогда прошел практически незамеченным, а земляки HammеrFall выстрелили только через пару лет. Второй альбом "Tales of Mystery and Imagination" (1998, а в Японии годом раньше) уже принес группе известность, представив более яркий и выразительный материал, чем на дебютнике. Закрепив успех на "The Sacred Talisman" (1999) группа снова решилась на смену стиля, представил в 2000 году намного более тяжелый и мрачный (с трэшевыми элементами) "Afterlife", с более модерновым и забойным звучанием, имеющим мало общего с прежним легковесным мелодичным Power. Возможно, снова важную роль сыграла смена вокалиста на Jonny Lindqvist, с более хриплым, нежели у Закриссона, вокалом. Однако, смена стиля была слишком уж радикальной и на "Afterlife" была предпринята довольно удачная попытка совместить старое звучание с новым. Однако, все последующее творчество Nocturnal Rites представляет собой в целом неспешный, но довольно мощный и тяжелый Metal, с упором на гитарные риффы и фирменную мелодичность. Это уже далеко не позитивный и беззаботный фэнтазийный Power, а более мрачный и размеренный материал, где от Power остались лишь некоторые элементы, а от былого драйва и подавно еще более редкие воспоминания.
После выхода "The 8th Sin" группа замолчала на целых 10 лет, не объявляя о роспуске, не проявляя заметной активности. Поэтому выход нового альбома с символическим названием "Phoenix" ожидался многими. Однако, представленные несколько песен до выхода альбома не показали особо уж большой разницы в творчестве группы, фактически являясь прямым продолжением предыдущих трёх релизов, разве что показав большее число модерновых элементов в музыки, включая использование электронных сэмплов и перкуссии. В результате, альбом в целом таковым и оказался – тяжёлым, мрачноватым, неторопливым и мелодичным, но за счет более активного использования синтезаторов более всего напоминая творчество Angel Dust в начале 00-х. Правда, клавишные партии не настолько яркие, как у немцев, а вот по общему звучанию и настроению весьма похоже. Наверняка тут дело ещё и в приходе нового гитариста Per Nilsson из Scar Symmetry, привнёсшего подобные элементы музыки в новый альбом.
Первый же трек "A Heart as Black as Coal" демонстрирует собой нетипично тяжелый, даже грувастый, для группы саунд, благодаря использованию соответствующих риффов и гитарному строю, видимо компенсируя этим недостаток драйва. Да, фирменная мелодика слышна в припеве, но песня удивляет своими модерновыми элементами и риффами.
"Before We Waste Away" – несмотря на мелодичное начало, здесь тоже используются тяжелые гитарные риффы, но уже почти без заездов на грувовые территории. Песня более спокойная, с фоновыми клавишными и красивым соло.
"The Poisonous Seed" – более бодрая вещь, даже в определенные моменты скоростная, благодаря, прежде всего, активной партии ударных, с симфоническими аранжировками. Мощные риффы уже не удивляют, модерновый Power Metal. Хороший трек, особенно на фоне остальных – довольно вялых – песен. "Repent My Sins " – очередная медленная вещь, тяжелая и снова с симфонической подсветкой. Очень мелодично, но для меня весьма тоскливо, пусть в середине используется околопроговые элементы.
"What's Killing Me" – характерная для альбома композиция, все тут среднетемпово, мощно, модерново, мрачновато, но мелодично. Абсолютно средний по всем параметрам трек. Да, соло опять неплохое, но не вытягивающее композицию. "A Song for You" – весьма "модное" сэмплированное начало, а в остальном всё то же самое, с выразительным припевом и соло, однако общая серость и неторопливость не вызывают восторга.
"The Ghost Inside Me" – более активная по звучанию песня, но лишь чуть более бодрее, чем остальные. Симфонические вставки красивы, соло как всегда неплохое. "Nothing Can Break Me" – звучит модерново, с электронными эффектами, мелодично, даже выразительно. Чуть поинтереснее. "Flames" – более симфо-ориентированная композиция, печальная. Присутствует электронная перкуссия. "Used to Be God" – эта вещь поэнергичнее в стиле Modern Heavy/Power. "Welcome to the End" – довольно скоростной (по сути второй такой, наряду с "The Poisonous Seed") трек на альбоме, хотя и со среднетемповыми моментами. Выразительно. Для меня лучший на альбоме.
В общем, следует признать, что после десятилетнего перерыва группа не смогла сильно удивить. Да, звучать все стало тяжелее и более модерново, но в остальном это всё тот же вязкий, неторопливый материал. Поклонники средне-позднего творчества коллектива с Линдквистом на вокале вряд ли будут сильно разочарованы, а вот любители старого истинно Melodic Power'ного периода снова будут разочарованы, ибо никакого возврата к старому доброму звучанию у группы явно уже никогда не будет. К числу последних принадлежит и автор данной рецензии, я так и не смогу понять и простить группе переход к нынешнему для неё материалу, который мне кажется весьма скучным, тяжеловесным, нудным и медленным. При всём этом должен отметить характерную для музыки группы яркую мелодичность и выразительность, правда вязнущую в современном смурном по мне исполнении и звучании. Конечно, не так плохо в целом (2 энергичные песни мне определенно пришлись по душе), но далеко не так хорошо, как было раньше в 90-х.«
Ждать очередного альбома от шведских пауэр-металлистов Nocturnal Rites пришлось долгих 10 лет. Пертурбации с составом, начавшиеся после ухода в 2008 г. гитариста Нильса Норберга, которого сменил Крис Рёланд (позже перейдёт в SABATON), привели к тому, что с 2012 г. группа и вовсе пропала из виду. Новости на сайте отсутствовали, концерты не проводились. Официально группа не объявляла о своём распаде, но многие поклонники уже начали подумывать, что группе на самом деле пришёл конец. Информация о вокалисте Джонни Линдквисте появилась в 2015 г., когда выяснилось, что он участвует в хард-рок проекте Fate's Warning Band. Барабанщик Уве Лингваль, являясь также режиссёром и продюсером центра Dreamday Media, занимался производством клипов различных, преимущественно скандинавских, коллективов, например таких как: Rasmus, Meshuggah, Kamelot, Lordi, Hammerfall и многих других. Чем занимались основные композиторы группы гитарист Фредрик Маннберг и басист Нильс Эрикссон, оставалось по большому счёту загадкой. Известно, что группа вела работу над альбомом, как минимум с 2010 г., но далее сведения отсутствовали.
И вот летом 2017 г. внезапно появляется информация о том, что NOCTURNAL RITES живы и объявляют о выходе нового студийного альбома в сентябре 2017 г. с символическим названием "Phoenix" на лейбле AFM Records. Таким образом, сменив лейбл с Century Media на AFM, и рекрутировав нового гитариста в лице Пера Нильссона, группа являет миру первую за 10 лет пластинку.
Не растеряв за столь долгий промежуток времени своего драйва с мощной ритм-секцией, яркими гитарными соло, выразительными мелодиями и сильным вокалом, Nocturnal Rites выдали 12 композиций (японское издание CD). Появились и новые приобретения: звучание стало ещё лучше, а гитарные партии нового соло-гитариста заслуживают всяческих похвал. Имеют место симфонические вставки ("The Ghost Inside Me", "Welcome To The End"), чего ранее не замечалось в других работах коллектива.
По открывающему мрачному треку "A Heart As Black As Coal" можно судить о настроении альбома в целом. Лирика пластинки довольно мрачная, рассказывающая как о внутренних терзаниях человека, так и общемировых далеко не во всём радужных реалиях. Очень сочный звук альбома неимоверно радует слух. При всей своей депрессивности альбом исключительно мелодичен. Шведы всегда были потрясающими мелодистами, и NOCTURNAL RITES не являются исключением. Тяжёлые боевики "Poisonous Seed", "Used To Be God" задают жару, в то время как меланхолично-минорные "Before We Waste Away" и "What's Killing Me" будоражат своим фатализмом и внутренним отчаянием. Балладные "Repent My Sins" и "Flames" также интересны своими виртуозными гитарными соло и музыкальными ходами.
Отдельно стоит отметить треки "Nothing Can Break Me" и "Before I Go". Первая из них словно идейно продолжает эксперименты с электронным звучанием альбома-предшественника "The 8th Sin" (2007). Вторая фортепианно-клавишная композиция сделана в духе трека "Me" с той же пластинки 2007 г., за исключением лирической части.
Не могу не уделить особого внимания отменному вокалу Джонни Линдквиста. Джонни относится к такому типу вокалистов, голос которых способен вызвать дрожь с мурашками по спине. Эмоционально, чувственно, ярко, завораживающе, мощно. Вслушайтесь в упомянутую уже "Before I Go". Просто потрясающий вокал!
Стоило ли это всё в итоге десяти лет ожидания? Действительно ли "Phoenix" воскресил группу из небытия? Однозначно, что да. И поклонникам, и новым адептам жанра альбом придётся по душе. "Phoenix" – альбом, который, как говорится, must have каждый из них. Я же осмелюсь сказать, что это лучшая на данный момент пластинка в дискографии Nocturnal Rites за 27-летнюю историю группы.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
