Да уж, не каждый день приходиться писать о подобных группах... Пресс-релиз восхваляет альбом, осыпая его эпитетами и сравнениями, говорит о глубине мысли и широте охватываемой тематики, но, похоже, просто боиться сказать о главном: Saviour Machine – это не просто готик-рок, это так называемый "белый рок" – тот самый "христианский металл", о котором на любом музыкальном форуме можно найти пару живо обсуждаемых тем. Можно говорить всякое об этой идеологии, испокон веков спорной, тем более в рамках тяжёлой музыки, но не сказать хороших слов про музыку просто нельзя – вот что всё-таки означает монументальный – почти церковный – подход к делу! Savious Machine во главе с раскрашенным в белый цвет лысяком Эриком Клэйтоном удивляет своими концертными выступлениями, больше походящими на проповеди баптистов, но с металлерной атрибутикой, Savious Machine удивляет смелостью оказаться на тяжёлой сцене с подобными словами на устах и в глубоко ортодоксальной среде христиан с подобной музыкой, Saviour Machine удивляет глубиной и размахом, Savious Machine просто удивляет – самим феноменом своего существования. Замечательная мелодичная музыка, эпическая и часто балладная, распевная и стройная, – лишь часть Saviour Machine; тот самый Эрик Клэйтон – вот самородок и главное достояние команды – с несравненным пронзительным тенором и искренней убеждённостью, он разом выделяет команду из сонма других. Слушая альбом девяносто третьего года с высоты более чем десятилетнего расстояния, я вновь осознаю, сколь вторичны все новоявленные лав-рокеры – включите первый же трэк одноимённого дебютника Saviour Machine, и Вы поймёте. Сменились только ударения. Я даже не удивляюсь, как им удалось выпустить такой материал на первом же диске. Первые же ассоциации: где-то Fields Of The Nephilim, где-то дебютный Green Carnation, где-то если не Cinderella, то Black Sabbath, а где-то даже Iron Maiden. Этакое приобщение к классике сквозь призму чуждых большинству из нас верований – расширяет мировоззрения, между прочим. Читайте Книгу Откровений!«
Замечательный релиз "Legend Part III:I", появившийся на свет в 2001 году, открыл мне глаза на эту великолепную американскую команду, история которой насчитывает уже без малого пятнадцать лет. Приятно иногда возвращаться в прошлое и обретать для себя нечто новое в порядком уже подзабытом старом. Некогда, не найдя для себя ничего особенного при прослушивании практически всех альбомов группы, я, случайно наткнувшись на их последнюю пластинку, которая доставила несказанное удовольствие и даже больше, получил некий стимул для того, чтобы попытаться вновь понять Saviour Machine. Возможно, тогда, несколько лет назад, я был просто не готов воспринять те музыкальные идеи, коими, безусловно, переполнено с самого зарождения творчество американских музыкантов.
После близкого знакомства с "Legend Part III:I" я как-то иначе понимаю предыдущие творческие изыскания Saviour Machine, обречённые на несомненное пребывание в галерее славы прогрессивного течения современной рок-музыки. И хотя последний альбом коллектива действительно трудно охарактеризовать более точно, чем epic gothic metal (хотя никаких ассоциаций ни с традиционным gothic'ом, ни уж тем более со стереотипным восприятием понятия epic быть не должно), а все остальные творения выполнены в стилистике progressive metal, их объединяет несказанно большее, чем может при всех "за" и "против" разделить. А всё потому, что главный кудесник Saviour Machine, Eric Clayton, пребывает в команде на всём протяжении её истории – да и как может быть иначе, ведь без него нет самой идеологии коллектива.
Для меня совершенно очевидно, что Saviour Machine с лёгкостью может быть отнесена к когорте тех музыкальных формаций, что до сих пор жаждут продолжения своей эпохи, находя его в оригинальности и уникальности – неповторимости своих мелодий и техник. Кроме того в моём понимании отличие этого музыкального коллектива от многих других, также одарённых великолепной техникой, креативным сознанием, т.е. морем идёй, в том, что Saviour Machine заставляет всех проникшихся её атмосферой испытывать эмоции, но не просто грусть или восторг, а нечто комплексное, что лично для меня не поддаётся определению.
"I" – это, как не трудно уразуметь из названия, первый альбом Эрика Клейтона и его команды, состоявшей тогда ещё из трёх музыкантов: Jeff Clayton (гитары), Dean Forsyth (бас) и Samuel West (ударные). К слову сказать, костяк группы, состоящий из братьев Клейтонов, несмотря на изменения состава команды остался до сих пор. Тоже самое (т.е. перманентное следование базовым принципам) просто невозможно не упомянуть в связи с ещё двумя важными элементами творчества группы: идеологией и стилем. Что касается первого понятия, то здесь стоит ограничиться всего лишь одной фразой: Saviour Machine играют христианский метал, из чего можно при желании делать выводы, которые, впрочем, вряд ли окажутся верными. Со вторым элементом дело обстоит несколько сложнее. Я уже упомянул, что несмотря на явное музыкальное развитие Saviour Machine образца 1993 – и это поразительно, – уже сформировала свою излюбленную манеру написания и исполнения материала, поэтому спутать принадлежность первого и последнего на сегодняшний день альбомов команды не представляется возможным.
Признаться ненароком в том, что дебютная пластинка американцев не содержит ляпов и недочётов, было бы неправильным, поэтому не буду изменять своим принципам – при всей любви к Saviour Machine. Очень мелодичный – во многом достаточно простой (в русле дальнейших изысков) – прогрессив метал, который исполняет четвёрка под руководством Эрика Клейтона, кажется мне при хорошем знании остальных релизов группы ещё несколько сырым. Что я под этим разумею – блестящее впечатление от таких монументальных и базовых для принципов образования своей стилистики композиций как, например, "Carnival Of Souls", "Legion" или "A World Alone" немного утрачивается по мере того, как всё новый материал грузом прогрессивных идей опускается на сознание слушателя. Причина? Проста, как всё гениальное – it seems that Клейтон перемудрил с количеством материала, сделав таким образом пластинку слишком сложной для восприятия целиком – а именно только так её и следует воспринимать. Образцово показательный диск можно было получить если его немного отредактировать, сократив продолжительность некоторых треков, или убрав несколько из них совсем.
Впрочем, данный альбом кажется вполне актуальным и сейчас, становясь со временем – как хорошее вино – всё лучше и лучше. Блестящие элементы, которыми обогатился стиль американцев в течение их творческой жизни, нисколько не снижает ценность дебютного творения. Необычный вокал, странные – почти космические – гитары Джеффа Клейтона, комплексный подход к написанию лирики и целый мир, вместившийся в рамки одного – при этом не самого удачного – альбома Saviour Machine. Если вы хотите ощутить привкус оригинальности в музыкальном антураже сегодняшних дней, оцените первый альбом группы. Холодная космическая атмосфера, которая не подвластна времени, хранит печать таланта и память истинных поклонников изысканного progressive metal'а.«
Похожие внешне и лексикографически, первые два альбома Saviour Machine оказались весьма разнящимися внутри: если дебютный диск был напитан эпикой, шла ли речь о медленных вещах или о боевичках (как ни странно это звучит в разговоре о готик-роковой формации), то последовавший за ним стал воплощением позитивно-ориентированной балладности, удивив при этом ещё большими переменами настроений. К определению стиля группы на альбоме "Saviour Machine II" можно смело добавить приставку "прогрессив", ведь тягучие распевки не раз прерываются совершенно уникальными сочетаниями подвижной гитарной мелодики и напористого ритма, сдобренными оригинальными (особенно по тем временам!) эффектами. Saviour Machine вообще-то с трудом отнесёшь к какому-либо привычному стилю звучания, а с такими звукоприключениями и подавно затеряешься в удивительной атмосфере божественности, подчёркнуто торжественной и одновременно чуткой, подчас даже порядком грозной, – атмосфере, что правит миром Saviour Machine. Слушая эту музыку, ощущаешь своё приобщение к высокому :). На втором альбоме стало меньше чистой "готичности", разновидность балладности, по моим ощущениям, приобрела оттенок давних творений хэви-банд вроде "Heart Of Steel" Manowar, – и её в принципе стало больше. На этом альбоме Saviour Machine стали куда менее тяжёлыми, но с тем подчас и более авангардными. Однако всякому, кто по достоинству оценил дебютный диск рокеров-христиан, второй диск однозначно придётся по вкусу. Тем же, кто не слышал и первого альбома, я порекомендую по крайней мере услышать оба, а там уж решать, заказан ли Вам путь в духовную музыку :).«
"Шесть лет я был наркоманом. Я пил, курил и пытался покончить жизнь самоубийством. Но 10 лет назад я обратился к Богу. И, в благодарность за то, что он смилостивился надо мной и вернул к жизни, я создал Saviour Machine..." Эрик Клейтон, лидер и вокалист Saviour Machine.
На самом деле с того момента как Эрик Клейтон бросил пить и курить прошло лет двадцать, т.к. эпиграф к этой статье взять из интервью музыканта десятилетней давности, да и сама команда находится на сцене далеко не первый год поэтому не лишним, на мой взгляд, будет сделать краткий экскурс в историю группы. Saviour Machine была сформирована в Южной Калифорнии. В 1990-ом группа записала свои первые демо-ленты. После пары лет концертной деятельности коллектив подписал контракт с Frontiers Records и выпустил альбом Saviour Machine I. Следом идет альбом Saviour Machine II. В 1994 году Эрик Клейтон и его европейский менеджмент основывают MCM Music – независимый лейбл для проектов Saviour Machine. Группа выпускает концертник и постепенно становится популярной и музыканты берутся за создание грандиозного проекта Legend из четырех полноформатных CD, который называют "неофициальным саундтреком конца света".
К настоящему моменту вышли "Legend part I", "Legend part II" и "Legend part III:I", из которых в России лейблом CD-Maximum переизданы пока только первых два диска.
Более всего музыкальное творчество коллектива напоминает опусы маэстро Тилло Вульфа и его проекта Lacrimosa. Величественные симфонические аранжировки и фортепьянные пассажи, соединенные с экспрессией рок музыки заставляют слушателя если не воспарить над своими грехами, то, по крайней мере, остановиться и прислушаться к интереснейшей комбинации gothic metal с элементами progressive и symphonic, облекающими в аудиовизуальную оболочку драматическую библейскую историю. Во истину "Legend" можно назвать рок-оперой о конце света – музыкальное путешествие в последние моменты существования мира.
Кстати, дата релиза последнего диска "неофициального саундтрека конца света" – "Legend part III:II" уже объявлена, и если я правильным образом интерпретировал информацию с официального сайта группы (www.saviourmachine.com), это будет 07.07.07!«
"Ибо грядет день. Ибо взнуздан уже конь бледный, и уже вложил ногу в стремя всадник его. И тщетны молитвы продавшиеся сатане. И спасутся только ополчившиеся на него. Вы, дети человеческие, сатаною прельщенные, сатанинскими игрушками играющие, сатанинских сокровищ взалкавшие, – вам говорю: слепые! Опомнитесь, сволочи, пока не поздно! Растопчите дьявольские бирюльки! – Тут он вдруг замолчал, словно забыл, как будет дальше. – А выпить мне здесь дадут? – спросил он уже другим голосом. – Или где это я?.." (А. Стругацкий, Б. Стругацкий "Пикник на обочине")
Любимый ученик Иисуса Св. Апостол Иоанн Богослов был заточен на острове Патмос в гонение при императоре Домициане в 96 году, где получил Откровение о судьбах мира и предсказание будущего конца света (конца мировой истории). Его книга стала последней частью Библии, а теперь и краеугольным камнем в основе грандиозной концептуальной работы американского gothic metal коллектива Saviour Machine – "Legend". По задумке группы история должна состоять из трех частей на 4 CD. К настоящему моменту вышли "Legend Part I", "Legend Part II" и "Legend Part III:I", из которых в России лейблом CD-Maximum переизданы пока лишь первых два диска.
После успешной первой части трилогии музыканты, не долго думая, выпустили продолжение истории "Legend Part II", которая является самой трудной для понимания целостной истории т.к. заключает в себе всю суть, основу сюжета. В этой части рассказывается о приходе Антихриста на землю, пребывающую в хаосе...
Что касается музыки, то в стилистическом плане она полностью следует курсу первой части. Величественные симфонические аранжировки и фортепьянные пассажи, соединенные с экспрессией рок музыки заставляют слушателя если не воспарить над своими грехами, то, по крайней мере, остановиться и прислушаться к интереснейшей комбинации gothic metal с элементами progressive и symphonic, облекающими в аудиовизуальную оболочку драматическую библейскую историю. Во истину "Legend" можно назвать рок-оперой о конце света – музыкальное путешествие в последние моменты существования мира.
Кстати, дата релиза последнего диска "неофициального саундтрека конца света" – "Legend part III:II" уже объявлена, и если я правильным образом интерпретировал информацию с официального сайта группы (www.saviourmachine.com), это будет 07.07.07!«
For as long as man
Stands at war with his god
He will be condemned to stand at war
With himself...
Отбросьте все предрассудки и оставьте только чистый, незамутнённый никакими жизненными дрязгами и коллизиями, разум. Сознание, способное существовать независимо от тела, действовать вне его или вопреки ему, воспринимать окружающее пространство всеми фибрами вашей души. Способное осознать необходимость веры. Ведь это великолепно, когда человек верит – разумеется, совсем не важно, какого рода или толка эта вера, ведь только она, монолитная и нерушимая, поддерживает силы и даёт людям нечто, чего они никогда не будут в состоянии получить по средствам иного источника.
Никогда не пытайтесь спровоцировать других на ненависть к Богу, тем более, если вы, как и ваш покорный слуга, – убеждённый атеист. Если вы отрицаете существование Всевышнего, то это ваше личное дело, но не стоит заставлять других людей следовать за вами. Если человек верит, и сие помогает ему жить, разве это плохо? Не смешивайте с грязью остатки добродетелей, ещё не покинувших наш бренный мир. Религия – это олицетворения именно добродетелей и положительных качеств человека, другое дело как церковь – читай, люди – использует эти поистине священные, непреходящие и вечно актуальные ценности. Мир исправить нельзя, он прогнил и катится в бездну, но ещё возможно исправиться самому. Никогда не поздно.
Я действительно не верю в Бога, так я решил когда-то и уже не изменю своей точки зрения, чтобы ни случилось. Но у меня есть другая вера, точнее, другие веры – в талант, например. Не так уж часто в рамках музыкальной культуры (или религии ???) приходится знакомиться с в полном смысле этого слова произведениями искусства. С тем, что создано от всего сердца, от всей души, что заставляет тебя осознать нечто новое. А именно то, что ещё существуют музыканты, которые своим творчеством живут, а не просто поступательно работают над инкарнацией новых детищ. Не вполне уверен насчёт того, что именно повлияло на качество и цельность данного конкретного творения, засим позвольте высказать предположение. Это христианский металл и в этом вся суть – "Legend Part III:I" проработан до мельчайших подробностей, каждая деталь пластинки вычищена до блеска, вещь невероятно цельная и монолитная, пытаться выделить что-либо менее подходящее под стилистику произведения – занятие тщетное и беспутное.
Даже не знаю, с чего стоит начать рассказ о последнем релизе Saviour Machine. Ах да, с идеологии, которая лежит в основе концепций и лирики. Понятно, что здесь двух мнений быть не может – данная пластинка была навеяна Эрику Клейтону (лидеру команды) Книгой откровений. Соответственно вся стихотворная составляющая базируется на библейских мифологических сюжетах, но при этом тексты могут существовать совершенно отдельно. Они красивы, интересны, эффектны, если хотите, и сдобрены, по-видимому, достаточным количеством цитат, сами понимаете, из какого источника. Тема действительно производит впечатление депрессивной, но отблески Армагеддона (кстати, по христианской традиции Армагеддон – это вовсе не конец света – но данное заблуждение уже возведено в рамки истины), возвращения Иисуса Христа и прочих катастроф не делают таковой музыку.
Заводя речь о лирике, не стоит пропускать мимо глаз и оформление буклета – настоятельно советую ознакомиться всем ценителям подобного искусства. Книжка выстроена выше всяческих похвал благодаря стараниям немецких оформителей (впрочем, зачем было ехать за artwork'ом через океан, остаётся неясным), которые разнообразили монотонность буклета миниатюрами с картин известных и не очень художников, творивших на библейскую тему. Двенадцать блестящих полотен следующих авторов: Jean Bondol, R. & J. Rosenblum, L. Signorelli, W. Blake, R. VD. Weyden и, конечно, же L. Cranach.
Для тех, кто никогда не слышал о существовании данного коллектива, будет небезынтересно узнать, что в его составе имеют честь пребывать пятеро талантов из США. Тем не менее Saviour Machine был сформирован и существует поныне вокруг одного человека – харизматического уже вокалиста, вышеупомянутого Эрика Клейтона, продюсера записи, автора концепции сюжета и оформления альбома, лирики, аранжировок – как хоровых, так и обычных. В написании музыкального ряда приняли участие все остальные члены команды, а именно: Джеф Клейтон (гитары), Чарльз Купер (бас), Натан Ван Хала (фортепьяно), Виктор Деато (ударные).
Совершенно необходимо сказать несколько слов о музыке, но я, право, теряюсь. Все композиции, с моей точки зрения, построены таким образом, что их надо почувствовать, но тем не менее. Заявить, что "Legend Part III:I" вещь фантастическая и удивительная – достаточно банально по форме, а кроме того подобные выкладки не дают никакого представления о реальном качестве материала. Однажды выше по тексту уже было упомянуто, что музыкальная палитра проработана до малейших деталей – пожалуйте, пример. Все хоровые распевки, которых, надо отметить, на альбоме Saviour Machine тьма тьмущая записаны в Вюрцбурге (Германия), а точнее в церкви St. Johannis. Засим звучат данные отрезки невероятно, потрясающе монументально и возвышенно – прочувствуйте акустику!
78!!! с небольшим минут завораживающего epic gothic metal'a с явными для американцев прогрессивными элементами, всего 18 композиций (ничего себе всего!). Атмосфера на пластинке совершенно разноплановая и меняется довольно часто – печальная плавно переходит в торжественную, гнетущая меняется на мрачную и так далее. При общей классичности музыкальной коллекции "Легенд", гитары Saviour Machine предстают перед нами в довольно жёстком, но не жестоком виде, и, как вы понимаете, гитарное полотно не является непрерывным – наоборот скорее тяжёлая часть служит некой пристройкой к инструментальной, а вместе у них получается полная гармония и взаимопонимание. Именно классическая музыка завораживает и заставляет погружаться в пучину размышлений и мечтаний – грустные фортепьянные пассажи, вычурные клавишные мелодии, атмосферные готические эпизоды, фантастическое звучание классических инструментов, в том числе испанской гитары, разнообразные ударные, приятные и высокопарные хоровые распевки и, безусловно, бесподобный печальный вокал Эрика Клейтона.
О чём сказать в заключении? О чувствах, безусловно. После того, как последняя композиция подошла к своему финалу, ещё некоторое время я сидел и не мог отойти от этой прекрасной атмосферы. Она действительно захватывает, кружит голову и отпускает с большим трудом. Сейчас я даже не в состоянии припомнить, когда в последний раз мне приходилось иметь дело с такой ПРОНИКНОВЕННОЙ вещью – возможно, лишь после ознакомления с ElviraMadigan. До прослушивания "Legend Part III:I" меня с трудом можно было отнести к поклонникам американского коллектива, теперь – вопрос уже не актуален. Преклоняюсь перед Saviour Machine! Спасибо!«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
