Saxon до сих пор находятся в изумительной форме и наравне с "мейденами" и "пристами" продолжают доказывать, что классическому NWOBHM до кладбища ещё далековато будет. "Unleash The Beast", переизданный в 2007 году, десять лет назад ознаменовал собой новую эру в жизни группы. Дуг Скэррет впервые взял гитару в руки, и саксонцы неплохо освежили звучание своих шестиструнок. Фактически пластинка – традиционная классика группы, в которую вдохнули новой энергии. Риффы и соло воспринимаются несколько современно (на 1997 год, разумеется), но сохраняют мощь и непричёсанность настоящего британского хэви 80-х. В них – мятежный дух тех лет, много спонтанного музицирования, которое мы так любим в стиле. В этом несомненная заслуга упомянутого Скэррета. На пластинке нашлось место и настоящим боевикам ("Unleash The Beast" слушается умопомрачительно), построенным на скелете Iron Maiden – Judas Priest, и трогательной балладе "Absent Friends". По качеству диск приближается к другой классике британской легенды. Единственный недостаток работы – местами несколько усталый голос Биффа. Но и это простительно после стольких лет.«
Классики Новой Волны Британского Хэви-металла Saxon давно и по праву являются одной из наиболее успешных в концертном отношении команд. В этом мы можем в очередной раз убедиться, прослушав "Re://Landed", на котором группа предстала в следующем составе – John Ward, Graham Oliver, Haydn Conway, Steve Dawson и Nigel Durham. Трек-лист выступления включает в себя одиннадцать вещей, каковые давно и прочно стали классикой группы. "Power & The Glory", "Strong Arm Of The Law", "Rock'n'Roll Gypsy", "The Eagle Has Landed", "Motorcycle Man", "Wheels Of Steel", "747 (Strangers In The Night)", "Dallas 1 pm" и прочая. Альбом записан с великолепным звуком, а энергетике и мастерству исполнения может позавидовать подавляющее число современных молодых команд. Прекрасная возможность для ветеранов тяжмета погрузиться в ностальгирование, а для подрастающей поросли познакомиться с живыми классиками хэви-рока. Кстати, в российском варианте буклет к диску от CD-Maximum снабжен краткой историей группы на русском языке, чего у нас, по-моему, ещё никто не делал, – ещё один довод в пользу приобретения этого произведения высокого металлического искусства.«
Наткнувшись на этот альбом в магазине, долго думал, покупать его или нет. Однако любопытство взяло верх, да и диск стоил всего 60 руб. (спасибо нашим пиратам!) Что ж, альбом новый получился посильнее прошлого "Metalhead", но "Unleash The Beast" не "перепрыгнул", а жаль. Что касается музыки и вокала, то это все тот же Saxon, старички NWOBHM не изменяют своему раз и навсегда выбранному стилю. Порадовало еще меня то, что на новом альбоме есть немало быстрых заводных вещей вроде самой "Killing Ground", "Dragons Lair", "Deeds Of Glory", чем грешил его предшественник. Есть великолепный кавер "Court Of The Crimson King" группы King Crimson. Очень неплохую "Shadows On The Wall" портит электронный (!) вокал в "пре-хорусе":( Остальные номера ничем особым не выделяются – это классический Saxon. Большой минус – убогая обложка диска, ребят, это ж просто не серьезно.«
Прощайте, герои английской хэви-сцены. Никто не идет вам на смену. Еще три альбома и на покой – говорит седой как лунь гигант Бифф Байфорд, бессменный лидер саксонского воинства и один из самых харизматичных вокалистов металла. Что ж ему решать...
Но даже если он сдержит свое слово и рецензируемый альбом – начало путешествия в Вечность, то плакать не стоит. Нас покинут не выдохшиеся экс-суперстары, а полные творческой энергии и сил закаленные старые рубаки, на которых еще долгое-долгое время будет равняться молодежь. Ибо черте – какой-по-счету альбом выпущенный группой в начале нового тысячелетия если и не превышает классику Байфорда по всем параметрам, то как минимум дотягивает до ее уровня.
Плохо с металлом в Англии. Страна, давшая жанру жизнь сейчас почти не льет британской стали. Молодые сыны Британии не хотят больше играть гордый и громкий металл, славя прошлое своей страны и сильную волю свободных духом людей. Вся надежда на стариков. Саксонский металл – английский на 101 процент. Благородная сталь, пропитанная подлинным духом Зеленого Острова, духом "старой доброй Англии", суровой и веселой нации владык морей, а не политкорректной усталой столицы непонятного Содружества.
Открывающая диск скоростная вещь "Killing Ground" сходу дает понять, что пороху в пороховницах еще ой как много. Нестареющий вокал Биффа парит на жесткими и одновременно изящными риффами команды. Хит! Вторым номером идет кавер и не чей-нибудь, а старых авангардистов King Crimson, группы настолько уникальной, что ее практически не переигрывают. Но саксы не убоялись и заумный жестокий хард-джаз-прогрессив-авангард Фриппа превращен в торжественную металлическую балладу, с неожиданной стороны открывающей и привычно прямолинейных музыкантов Saxon и знатного ревуна Биффа.
Просто хорошие, крепко сколоченные, скорее хардовые чем металлические песни в среднем темпе – "Comming Home" и "Hell Freezes Over". Достойно, достойно, но самое интересное дальше. Пусть старые фэны побьют меня камнями (лучше не надо!), но "Dragons Lair" есть лучшая песня в истории Saxon. Вихрь – вот самое ее адекватное описание. Классические "Heavy Metal Thunder" или "To Hell And Back" отдыхают. Построенная на убийственной по мощи барабанной атаке, быстрая, жесткая, но при этом странно величественная, с врезающимся в уши скоростным соляком в середине. Что еще добавить? Что Бифф перепел здесь самого себя? Наверное, да. Что красивый фэнтезийный текст тоже стоит того, что бы с ним ознакомиться? Ясное дело.
Но и дальше Saxon категорически отказывается сдавать обороты. Сразу же за Драконьим Омутом идет "You Dont Know What You Want". Она медленнее, тяжелее, мрачнее, несколько более вязкий и грубый звук, более хриплый и низкий вокал. Песня опасно приближается к заруганному многими критиками материалу альбома "Metalheads", но на всей "Металлической голове" не было такого хита. Легкие заигрывания с тем самым, "модным" звуком не во вред музыке Saxon. Потому что главное не микс. Главное – искренние эмоции и фирменный саксонский мелодизм, которые здесь на месте. Приятно, что группа, лидер которой уверенно разменивает шестой десяток, все еще способна на эксперименты. Но, повторюсь, эксперимент это самый поверхностный. Если бы я уже не написал, что "Dragons Lair" – лучшая композиция альбома пришлось бы писать это же самое про скоростной боевик "Deeds Of Glory". Быстро. Мощно. Мелодично. Захватывает. English Heavy Metal in Purest Form.
На "Running For The Border" нас вновь ждут перегруженные гитары, мрачный кач, выдвинутые вперед ударные, неожиданно злой вокал. К "Shadows On The Wall" эксперементаторство Saxon достигает пика. Начало навевает мысли о еще одной балладе и вдруг песня вступает в свою "тяжелую" стадию. Голос уже не просто злой, он искажен, а тяжести гитар могут позавидовать иные псевдогерои MTV-трэша. Пока не вступает очередной "балладный кусок".
Ну а венчает это альбом как ни странно еще одна классическая песня Saxon с гордым названием "Rock Is Our Life". Снова. Быстро. Мощно. Мелодично. Захватывающе. В качестве изюминки последние секунды альбома, грозный хоровой припев-кричалка в котором саксонцы под управлением Биффа озвучивают свое жизненное кредо. We stand together cause Rock is our life!!! Да, ничто кроме настоящей музыки не вечно, и рано или поздно седой воин истинного металла даст свой последний концерт, но, судя по мощи и страсти, с которыми он поет на "Killing Ground" это будет очень нескоро. "И не надейтесь, что я не устрою еще десяток – другой прощальных туров!"«
Не успел я дописать полную восторгов рецензию на предыдущий альбом британской национальной хэви-металл институции Saxon как со стапелей сошел новый диск Биффа Байфорда и его дружины. Чтобы показать, что я фэн верный, но критически мыслящий скажу сразу – альбом послабее предыдущего будет. Но то, что "Lionheart" уступает "Killing Ground" не говорит о том, что он плох. Просто такие вещи как "Dragons Lair" пишутся не каждый день и не каждый год.
Я позволю себе немного лирики на ту же тему, что и в прошлый раз – истинно английская сущность саксонского heavy metal. Представители музыкального стиля изначально направленного на разрушение, казалось бы, всех и всяческих устоев саксы всегда были немного консервативными ребятами. Музыканты гастролировавших с ними в "штормовые 80 годы" групп с удивлением замечали, как Бифф и его команда вместо дизайнерских наркотиков глушат "английский чай". То есть ром, ром, ром. И чайку для цвета. Картина вроде бы смешная, но о многом говорящая. Мне ничего неизвестно о политических взглядах музыкантов Saxon, в интервью предпочитающих вспоминать о том, как они во время устраивали соревнования по тому, кто в ходе тура больше девиц затащит в койку (у меня было 52, но я проиграл – честно признается Бифф). Может быть, их у саксов просто нет. Но кое-что о саксах можно предположить.
Команда оформляет свой альбом в "геральдическом" ключе, сплетая свой логотип с британским золотым львом, поддерживающим щит. Лирика альбома посвящена Ричарду Львиное Сердце ("Raise Your Banners..."), пиратам ("Jack Tars"), неким абстрактным "Man Of Honor" живущим по закону меча, английским Manowar и их "Hard Oak". Шрифт в буклете тщательно стилизован под средневековый. На концертах Saxon махание флагом является обязательной частью программы.
Мне лично сдается, что все это к тому, что автор лирики испытывает ностальгию по "Старой доброй Англии", по тем славным временам, когда его предки пиратили по морям под "Веселым Роджером", гордые, веселые, злые, залитые ромом по самое горлышко.
Впрочем, бог с ней лирикой и оформлением. Может быть весь этот монархизм-консерватизм не имеет практического смысла и лишь призван хоть как-то украшать диск.
Но и по музыке все так же по-британски основательно, монументально и консервативно. Все тот же чуть осовремененный (при помощи новейшей студийной аппаратуры, а не при помощи новомодных стилей) NWOBHM, где скоростные боевики идут через один с хуковыми среднетемповыми номерами, украшенные необходимым количеством мелодичных гитарных соло. Как у всякой немолодой группы у Saxon есть козырь в лице фронтмена, которого ни внешне, ни по вокальной манере нельзя спутать ни с кем в мире (не говоря уж о певце какой – то другой группы).
Двухметровый, седой гигант Бифф Байфорд машет стягом Британской Империи и Настоящего Хэви Металла уже 25 лет и не думает уставать, а его вокал – поддаваться времени или рому. Все те же пронзительные верхние ноты, все та же привычка в пиковых моментах переходить на наждачный хрип, все та же проникновенная манера в балладных кусках. Так и хочется врубить какого-нибудь среднестатистического пауэрного пискуна, что бы от сердца отлегло.
По сравнению с "Killing Ground" альбом несколько медленнее и мрачнее, удельный вес среднетемповых "рокеров" с давящим звуком, жесткой "рубкой" ритм-секции (в составе которой произошла перемена, на смену немцу Фрицу Рэндоу пришел немец же Иорг Михаэль, стучит же он ничуть не хуже предшественника) и хрипящим вокалом. Это, прежде всего замыкающая альбом "Flying On The Edge", но так же основательно бьют по ушам увесистые вещи "Justice" и "Beyond The Grave".
Но открывает альбом полновесный "саксонский" хит "Witchfinder General" на котором Бифф пару фраз поет хриплым ревом на грани гроулинга, а самым ярким номером является, наверное, свирепый высокоскоростной боевик "English Manowar". Кому-то может быть понравится больше мелодичный припев в заглавной композиции диска "Lionheart", а кто-то проникнется коротенькой балладой об идущем на виселицу флибустьере "Jack Tars". Да и забойный "самурайский" номер "Live By The Sword", наверное, прочно обоснуется в концертной программе группы. Немного обновленный состав группы не нуждается в технической аттестации, все с проклятым "уровнем владения инструментами" все в порядке уже третий десяток лет, обращает на себя лишь немного "выпяченная" в миксе ритм – секция, впрочем, Бифф давно сказал, что в идеале звучание альбомов Saxon должно "бить прямо в рожу".
Визитной карточкой группы всегда было сочетание бескомпромиссного рокерского драйва и мелодичности, почти лиричности. Это касается и новейшего и произведения. Достаточно обратиться к все тому же "Lionheart", начинающемуся на повышенных оборотах, но врезающемуся в память, как ни странно, именно когда в припеве группа словно "затихает" и только что ревевший громче взлетающего самолета Бифф сверхъестественно чистым голосом поет на фоне одинокой гитары о "защитнике веры, хранителе королевства".
Хотя шедевров в этот раз родить не получилось, провалов нет так же. Ровный сильный альбом ровной сильной группы, которая никогда не видела такой славы как коллеги по NWOBHM, зато ее популярность никогда не зависела от моды и трендов. В отличие от углубляющихся все больше в "прогрессивную сторону" тяжелого металла Iron Maiden, беспрестанно экспериментирующих Judas Priest и до неприличия опопсевших Def Leppard, Саксы всегда гнули свою линию мелодичного, куплетно-припевного, забойного heavy, иногда и с приставной hard, а иногда и без нее. Любителям современного металла увешанного всяческими "прибамбасами" вроде хоров и оркестровок придется здесь туго – как группа старой школы Saxon играют просто песни, не изобилующие какими-то излишествами. Куплет-припев-соло, и так на всем протяжении альбома, но то ли благодаря нестареющему уникальному голосу Байфорда, то ли просто потому, что как старая заслуженная команда плохих песен они писать не умеют, их альбомы производят всякий впечатление монументальных работ, этаких Тауэров в музыке.
Видимо чай с ромом полезная для здоровья штука, коль скоро на ней Байфорду и Картеру удалось к своим почти 60 сохранить столько творческой энергии, да еще и неплохо выглядеть. Или все еще проще. Аглицкая порода.«
28 лет хэви-металлической "зубрятины" не извратили идеологию Saxon. Они всё также хороши, хотя и идейного вдохновения им уже не сыскать днём с огнём. Искра в немолодых глазах вспыхивает словно пламя в газовой колонке – то еле тлеет, то вдруг с хлопком вырывается наружу. С другой стороны, в своём сегменте рынка классики стиля ещё не выпускали нудятины, и на пенсию им рановато.
"The Inner Sanctum" наследует в полной мере пластинке "Lionheart" (2004), после которой из-за скоропостижного реюниона Stratovarius группу покинул легендарный ударник Йорг Михаэль. Старички, которые наравне с другими соотечественниками открыли новую волну хэви, расщедрились на пару хитовых композиций и даже один сюрприз. В качестве последнего можно воспринимать тему "State Of Grace", где стандарные для Saxon структуры вдруг маленько усложнились. Есть и кое-что среднетемповое. В остальном песни сделаны по шаблону, который коллектив с Туманного Альбиона изобрёл и повёл в массы в начале 80-х. Всё прямолинейно, но даже совсем не стыдно.«
Саксонцы, вернувшие себе за последние несколько лет вторую молодость и продолжающие штамповать традиционно качественные образчики NWOBHM, не могли пройти мимо популярного ныне формата DVD. Но за давностью лет и в самом расцвете сил Бифф и его сподвижники снизошли до собственной кинокартины. "To Hell And Back Again" – это фактически документальный фильм о существовании британцев во времена их предпоследней нетленки "Lionheart" (2004), скрашенный кучей различных нарезок. При этом не совсем ясно, почему о записи альбома трёхлетней давности и последовавшем после него туре необходимо рассказывать именно сейчас, когда на полках магазинов уже с полгода лежит "The Inner Sanctum" (2007). Кроме того DVD построен как-то сумбурно. Материалы расположены хаотически, так что быстро начинаешь путаться. Не понятно, по какому принципу собраны все разношёрстные материалы? Что было в холодильнике, то и покидали в солянку.
История похождений Saxon во времени "Lionheart", как уже отмечалось выше, чуток опоздала, хотя фанатам будет интересно погрузиться в детали жизни престарелых классиков хэви. "Весёлые картинки" сооружены достаточно бодро, хотя с выдержками из концертных выступлений, на которых кое-как в жутком качестве наложен звук, выглядят словно бутлег. Для официального DVD, который к тому же подаётся с большим пафосом как важный эпизод позднего творчества команды, как-то слабовато. Эта "Рокументация" будто склеена тяп-ляп. На втором диске примостилось несколько клипов, что само по себе неплохо. Но "I've Got To Rock (To Stay Alive)" с гостевым участием Лемми Килмистера (Motorhead) и Энди Дэриса (Helloween) смотрится конъюнктурно и довольно слабо. Финальный кол в тело релиза вбивает запись части концерта "Rocksound Festival 2006". Качество (точнее его отсутствие) картинки просто поражает и в очередной раз наводит мысль на бутлеговый характер двойного DVD.
Такую песню, заразы, испортили. При грамотной задумке работа испорчена просто издевательски плохим исполнением. Огромный минус для Steamhammer и SPV. Только для преданных фанатов.«
В 80-х на открытой, словно глаза младенца, хэви-метал сцене места хватало всем. Британцы сами не заметили, как стали классикой, при этом держась в тени своих более именитых соотечественников из Iron Maiden и Judas Priest. Но от статуса стадионной группы спасти их ничто не могло. Времена изменились. Стиль, в котором по-прежнему с дюжей усидчивостью ваяют воинственные пенсионеры, уже затёрт до дыр и практически нивелирован более молодыми направлениями, но наверно уметь удержаться на плаву в такой далеко не дружественной атмосфере почётно вдвойне. Понятно, что Saxon уже давно не тянут, как это было в лучшие годы. С реальностью спорить можно с таким же успехом, как класть голову на рельсы, надеясь, что поезд перепрыгнет. Но и цель у них другая, ведь доказывать никому ничего не надо. Просто играть для себя и окружающих – и никаких гвоздей!
Порадовать "Into The Labyrinth" может в первую очередь качеством проработки и серьёзным подходом к делу. Музыкальных идей в этих пятидесяти минутах не так чтобы очень много. Есть немалая доля эпичности, которая встречает на боевой открывашке "Battalions Of Steel", за давностью лет напоминающей нечто более молодое. Тем более хоралы скроены в духе Nightwish, кроме шуток. Есть пыль веков, которая атмосферно отбрасывает на двадцать пять лет назад. Есть очень достойные мелодии, не столько западающие в память, сколько памятные в процессе прослушивания. Есть талант авторов и аранжировщиков. Но, во-первых, Биффу Байфорду не хватает явных шлягеров, а, во-вторых, островитяне уже давно отошли от первоначально смысла своих выступлений. Это уже не хэви-метал чистой воды, как некогда, а смесь их хэви, современного, хотя и не евро пауэра, радиорока с оглядкой на 70-е и даже блюза. Да и "Live To Rock", тема, которая позиционировалась как самый яркий хит пластинки и была запущена раньше всех в виде выставочной песни, похожа на кавер AC/DC. Но "Crime Of Passion" и "Voice" убедительно доказывают, что никуда не делись силы богатырские. До уровня "Lionheart" (2004) точно не дотягивают, но бледный "The Inner Sanctum" переплюнуть саксонцам оказалось по плечу. За что им человеческое спасибо!«
Трудно представить для Saxon более благодатное время, когда можно тасовать колоды, не творить с однозначной оглядкой на прошлое, обрастая, как мощный снежный ком, рядом дополнительных деталей вроде хард-роковых вкусностей и грустных AOR-моментов. Но при этом элегантно оставаться в своём русле. После пафосного эпоса "Into The Labyrinth" (2009) с обильным разгулом симфонических подложек и парящих хоров Бифф Байфорд и его товарищи выкатили на гору более ожидаемый, но не менее крепкий сборник классики с нюансами. Оркестровые украшательства никуда не делись, но попадаются они крайне редко, даются дозировано, а квинтэссенцию этого своего сайд-увлечения Saxon выдают отдельно, на бонусной версии заглавного трека. Под старый добрый NWOBHM британцы подкорректировали слегка и своё звучание – оно стало более тонким, в некоторой степени состаренным, но никакого чистого ретро, увольте. Крайне аутентичный и умелый выбор для ностальгии по новой волне. При этом нет здесь и однородной нудятины с типичными ритмическими рисунками и банальным жонглированием "куплет-припев". Разумеется, в риффово-мелодической части по-прежнему очень обильно рассыпаны частички сладкой парочки из 80-го года и первой половины декады в принципе, но шаблонами саксонцев всё не ограничивается. В типичном старом ключе выдержаны "Hammer Of Gods" или вещица с характерным именем "Back In 79". А рядом есть AC/DC-образная "Chasing The Bullet", пристовская "Surviving Against The Odds", сбалансированный AOR-хит "Mists Of Avalon" (зажатый между помпезным риффом, отличной мелодией и яркими соло). "Call To Arms" настойчиво отдаёт Дио, "Afterburner" пылесосит голову псевдо-спид-трэшевой руладой, а "When Doomsday Comes" до жути кинематографична, раз создана для фильма совместно с "No Rest For The Wicked", но серьёзно отдаёт Led Zeppelin.
Простота работы со звуком, вызванная отказом от услуг дядьки Чарли Бауэрфайнда с его плотным, нажористым саундом, – ровно то, что доктор прописал, дабы подчеркнуть нюансы более олд-скульного материала, чем на предшественнике, и выглядеть искреннее. Очень добротное сплочение индивидуальностей с заметными соло и характерным неувядающим голосом Байфорда и небесталанное чистописание сливаются в крепкую, вызывающую уважение пластинку на рубеже эпох. Ни малейшего старпёрства, но и полное отсутствие задабривания модерна и конъюнктуры. Возвращение в самих себя.«
Менестрели англосаксонского королевства SAXON издают альбомы регулярно раз в 2-3 года. Вот уже на протяжении 40 лет (!) эти йоркширские кузнецы, одни из основателей новой волны британского хэви-метал, куют железо пока оно горячо. Однажды в конце 80-х годов они попробовали свернуть на "бонджовистую" дорожку, но, так как им там делать было особо нечего, к середине 90-х уже вернулись на свои родные рельсы.
Чем же может быть интересен их новый релиз "Thunderbolt"? Понятное дело, что SAXON уже давно не мальчики, а мужи, и различные эксперименты с музыкой и звуком вряд ли будут проводить. Продюсером альбома в очередной раз выступил Энди Снип. Именно он сделал классный звук первым трём сольным работам Блэйза Бэйли, а также работал со множеством других команд, таких как ACCEPT, ARCH ENEMY, ANNIHILATOR, MEGADETH и др. К слову, продюсером выходящей в марте пластинки JUDAS PRIEST также является Энди Снип. Стоит ли после сказанного говорить, что звук на "Thunderbolt" великолепен, барабаны звучат сочно, тарелки вразумительно и звонко, а двойные гитары филигранно чётко? В общем, претензии к звучанию вряд ли могут быть. Да и к материалу на альбоме, впрочем, тоже. Традиционно, качественно, приятно на слух.
Удивила тематика некоторых песен. Например, темы вампиризма я у SAXON что-то не припомню в работах. А тут "Nosferatu" – классика немецкого немого фильма ужасов. Звучит подобающе содержанию. Также группа вторглась во владения MANOWAR, записав трек "Sons of Odin". В хэви-метале песни о сыновьях Одина и Вальхалле преимущественно их конёк. Хотя кое-где композиция напоминает "Holy Diver" DIO, а не MANOWAR. Ко всему прочему, "Саксонцы" записали дуэт, для чего пригласили настоящего скандинавского викинга. Нет, дуэтом записан не "Sons of Odin", как можно сразу предположить. Йохан Хегг из AMON AMARTH (именно он тот самый викинг) с Биффом Байфордом спели композицию "Predator" (может и клип со Шварцем замутят?). Вышла неплохая вещица. Ещё есть трек "Sniper" (про Симо Хяюхя или Крэйга Харрисона?). Местами прямо-таки военизированный агрессивный альбом.
А теперь, пожалуй, о главном. Альбом "Thunderbolt" посвящён памяти Лемми Килмистера, и даже назван, на мой взгляд, "по-моторхедовски". Песня "They Played Rock And Roll" рассказывает непосредственно о MOTORHEAD. В ней повествуется о жизненном пути группы, обыгрываются названия многих записей из богатого творческого наследия легендарного коллектива и его бессменного лидера. Лемми не стало больше двух лет назад, т.е. буквально через пару месяцев после выхода предыдущего лонгплея SAXON, поэтому отдать дань великому музыканту музыканты смогли только сейчас. Примечательно, что первое гитарное соло в композиции сыграл продюсер Энди Снип.
Песни рассказывают каждая свои истории. И абсолютно на любом альбоме важны аккорды завершающего трека. SAXON для этого выбрали "Roadies' Song" ("Дорожная песня"). Спето об этом не мало. Жизнь кочевника, жизнь в туровых автобусах и отелях, жизнь на сцене. Они сами выбрали это. И да не сразит их удар молнии, пусть следуют этим путём до конца!«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
