Данный релиз является переизданием дебютного альбом самого популярного "тяжелого" коллектива с Фарерских островов, вышедшего в 2002 году, дополненного парой треков с сингла "Olavur Riddararos" (2002) и новым оформлением, которое сделал сам Jan Yrlund (играл в Ancient Rites, Danse Macabre), вот только слушать его не стоит, так как действительно популярными Tyr стали лишь после третьего альбома "Ragnarok" выпущенного Napalm Records. Еще раз повторяю, желание Napalm срубить немного капусты на прошлых заслугах своих подопечных, особенно в эпоху мирового финансового кризиса, понятно, но слушать "How Far To Asgaard" не стоит, разве что поставить на полку с остальными альбомами Týr, для полноты коллекции.
Саунд дебютного альбома это нереально медленный и скучный гитарные риффы и горсть партий ударных размазанные по композициям, словно манка по тарелке. Без просвета, без единого шанса на победу, слушатель этого творения будет истерзан часом с лишним тягомотины, убит, и прах его развеют над океаном. Сомнений нет, все, за что люди любят и ценят Týr, а именно искрометные партии гитар, грамотное использование народных мелодий, эпичность и мелодичность выкристаллизовались у команды несколько позже, чем был записан этот альбом. Единственное, что было хорошо, присутствовало с самого начала и осталось неизменно у Týr, так это великолепный голос Heri Joensen'а. Я все сказал.«
Сейчас мне не то, что подходящие слова в голову не идут, а вообще не хочется думать, так что простите, ежели что не так выйдет. Прослушав целиком (!!!) альбом "How Far To Asgaard" Tyr, я понимаю, что никому не смогу пожелать такую же участь. Вы не носитесь денно и нощно с мечом по прибрежным лесам? Забудьте про этот диск. Вы не спите у костра, не едите сырое мясо? Забудьте про Tyr. Он – для избранных. Избранные – это он. И всё. Tyr – это скучнейший намес вроде викинг-стоунер-рока; тотальное даунтемпо, примитивные гитарные ходы, растягивающие один рифф на несколько трэков, и единственный светлый момент – красивый поющий эпический вокал. Восемь трэков – шестьдесят с лишним минут. Минимализм прямиком из каменного века; пара гитар, пара барабанов (пара ударов в минуту), пара мотивов из глубины времён. Элемент оригинальности – текст одной из песен на фарерском языке (впервые слышите? я тоже). Добивает слушателя пятнадцатиминутное групповое распевание одного и того же примитивного куплета под топот сапог, которое то и дело норовит закончится, но вдруг возобновляется с новой силой – а-а-а, как я их ненавижу! Тренируйте психику – слушайте Tyr. Либо живите спокойно. Путь к Асгаарду с Tyr'ом в проводниках действительно долог, ух как он мучительно долог...
Ладно, я всё же обязан отдать долг Tyr'у за некоторые даже приятные моменты в диске. Они есть – жаль, но слишком мало. Они действительно эпичны и чувственны. Остальное – ску-ко-ти-ща. Может, эта музыка написана специально не для прослушивания? Бывает ведь такое – звуковое сопровождение для культа, к целевому применению противопоказанное? Tyr?«
Тюр – бог из племени асов, божество воинских правил и установлений, "оттесненное на задний план" Одином. Тюр – опекун чудовищного волка Фенрира, взращенного в Асгарде; эта опека стоила ему руки, откушенной волком. В битве перед концом света он сойдется с "двойником" Фенрира, демоническим псом Гармом, и они убьют друг друга.
Ну а пока суд да дело, имя славного бога древности носит квартет славных викингов с Фарерских островов. История группы берет свое начало в 1998 году, когда музыканты решили исполнять мощный материал с явными влияниями народной музыки, Black Sabbath, Dream Theater и с северно-мифологической тематикой. И хотя первый альбом музыкантов "How Far To Asgaard?" (2002) изданный на небольшом лейбле Tutl Records прошел отчасти незамеченным широкой публикой, второй диск "Eric The Red" (2003), первоначально вышедший на том же Tutl Records вскоре был переиздан знаменитой фирмой Napalm Records. И не просто переиздан, а с новым оформлением (которое сделал сам Jan Yrlund) и двумя бонус-треками! В роли продюсера выступил гитарист Invocator Jacob Hansen (работал как продюсер/звукоинженер с Hostile Breed, Amatory, Ancient, Falconer, Hatesphere, Illdisposed, Manticora, Mercenary, Mnemic, Pale Forest, Raunchy, Sacrificial). Теперь, благодаря российскому лейблу Irond, этот альбом стал доступен и широкому кругу отечественных любителей тяжелой музыки.
Лично меня на данном диске привлекают две,... нет даже три вещи. Во-первых, в своих текстах Týr, в отличие от многих коллег по цеху, ушли от тупого пересказа Скандинавских мифов в пользу придуманных или реальных исторических историй. Во-вторых, дабы разнообразить музыку, и хоть чем-то отличаться от бесчисленной толпы оголтелых викингов, в эпическое музыкальное полотно группы умело вплетены прогрессивные элементы в виде замысловатых гитарных соло. Ну и в-третьих, не забыли музыканты и про историческое музыкальное наследие Северных Народов. В музыке Tyr отчетливо звучат мелодии и песни как собственно самой маленькой родины музыкантов – "Regin Smidur", "Olavur Riddararos", так и других стран: например Дании – "Ramund Hin Unge" и Ирландии – "The Wild Rover".
Отличный, ладно сделанный, и крепко сбитый viking metal, такой каким и должен быть.«
Солнце померкло,
земля тонет в море,
срываются с неба
светлые звезды,
пламя бушует
питателя жизни,
жар нестерпимый
до неба доходит.
Прорицание Вёльвы. Старшая Эдда
Не так давно я уже писал рецензию на переизданный Napalm Records в 2006 году второй альбом "Eric The Red" самого популярного "тяжелого" коллектива с Фарерских островов – Týr, но тут подоспел и новейший полноформатный релиз "Ragnarok", так что, видать, придется мне снова браться за перо.
Новейшее концептуальное творение музыкантов, являет собой по истине величественное полотно: 8 частей, состоящих из 16 композиций, общей продолжительностью в добрый час звучания!
Кто уже знаком с творчеством островитян, должно быть уже в курсе и без меня, а тем, кто еще только собирается познакомиться с Týr я скажу что группа играет viking metal, но не совсем обычный. Это не яростный, как ревущее Северное море, viking black; не разухабистый, как деревенская свадьба, с традиционным хором пьяных викингов viking folk, не новомодный viking power, и даже не сказать, чтоб на 100 % epic viking. Музыка Tyr вместила всего понемногу, но с большим влиянием традиционного heavy metal, что делает творчество этой команды по настоящему уникальным в ряду братьев по оружию.
Как я уже сказал материал альбома фактически разделен на восемь частей. Это вызвано тем, что песнями на диске являются лишь девять композиций, остальные семь представляют собой инструментальные треки. Следует предположить, что эти инструментальные вставки по замыслу музыкантов должны являть собой связки между отдельными композициями, в связи с чем Týr уделили большое внимание их написанию, вплоть до того, что порой мелодии в инструменталах превосходят, то, что мы слышим в песнях. Особенно это касается "The Rage Of The Skullgaffer" – неоклассической темы в духе старины Мальмстина.
Лирика песен по традиции написана на двух языках, причем если английские треки звучат более современно и воинственно, то норвежские имеют более выраженное фольклорное звучание с использованием различных народных мелодий и ритмов. Кстати работа ударных, это один из тех моментов, который оставляет наибольшее впечатление от прослушивания диска, настолько они звучат мощно и насыщенно.
Голос солиста оставляет только приятные впечатления. Heri Joensen именно поет, а не орет или рычит/верещит, хотя местами линию вокала задвинули куда-то на задний план, и очень зря. Также отдельных слов заслуживает великолепное оформление буклета. Очень, очень хорошая работа, рекомендую.«
Фарерские острова, Фареры (фар. Føroyar) – жалкие клочки суши в северной части Атлантического океана между Шотландией и Исландией, но именно здесь, в автономном регионе Королевства Дании, земле, издревле являвшейся вотчиной отважных моряков и войной – викингов, ребята из известной команды Týr плавят мощнейший эпический viking metal.
Альбом "Land" стал четвертым творением этой команды, музыканты которой ни на йоту не изменили своим принципам и записали еще один десяток ударных викинг-металлических боевиков. В роли продюсера выступил гитарист Invocator Jacob Hansen (работал как продюсер/звукоинженер с Hostile Breed, Amatory, Ancient, Falconer, Hatesphere, Illdisposed, Manticora, Mercenary, Mnemic, Pale Forest, Raunchy, Sacrificial). Оформление, как всегда великолепное, выполнил Ingo Romling (ASP, Samsas Traum, L'ame Immortelle, Umbra Et Imago, Dracul, Staub, Snakeskin, Sanquis Et Cinis, Mantus).
Песни, посвященные различным историческим и мифологическим сюжетам, как всегда великолепно спел фронтмен-команды Heri Joensen, и за что я в первую очередь люблю Týr – именно спел, а не прорычал, прохрипел, пропищал или проскримил. Второе за что я люблю Týr, так это за то, что они незацикливаются на пересказах Старшей Эдды для детей младшего школьного возраста, а активно используют народное творчество своей страны и произведения более поздних авторов, писавших на близкие группе темы. Ну а в-третьих, за что я люблю Týr, – так это за великолепное музыкальное обрамление песен. Преимущественно среднетемповые музыкальные полотна исполнены очень мощно и красиво, а вкрапление народных мелодий, придает песням группы непередаваемый колорит и изящество.
Альбом рекомендуется всем ценителям творчества таких команд, как Ensiferum, Korpiklaani, Moonsorrow, Otyg, Vintersorg, и др. Разочарованы вы не будете.«
"By The Light Of The Northern Star" – новый диск от потомков викингов родом с Фарерских островов, команды названной в честь скандинавского бога войны Тюра – альбом продолжающий развивать музыкальную тему предыдущих творений коллектива, и несомненно достойный вашего внимания.
Как и прежде парни из Tyr куют не самый шустрый, а скорее среднетемповый, плотный по звуку, гитарноориентированный викинг метал с вкраплением народных мелодий, но на новом диске он звучит жестче и агрессивнее всех их предыдущих работ вместе взятых, что не может не радовать, старых и закаленных в боях воинов. Как и прежде группа радует тем, что исполняет не только свое творчество, но и переосмысливает наследие предков – исполняя старинный народные песни Фарерских островов, а также использует в творчестве старинные фарарские, норвежские, шведские, финские и ирландские мелодии. Кроме того в промежутках между куплетами музыканты периодически вставляют гитарные соло в духе старины Мальмстина, чем еще больше оживляют прекрасную музыкальную картину. Ну а довершает вид, и услаждает слух мужественный вокал человека по имени Heri Joensen. Не устану повторят за что я так люблю этого парня. В отличие от подавляющего большинства вокалистов из всевозможных фолк и викинг коллективов он не рычит, не визжит, не тявкает и не пищит а именно поет.
Более и добавить нечего, если вам были по нраву предыдущие работы коллектива "By The Light Of The Northern Star" вас уж точно не разочарует.
Прошли те времена, когда российская футбольная дружина, смеша зрителей, билась насмерть с фарерскими столярами, плотниками, булочниками и заводчиками магазинов. Онопко валялся в грязи, отражая лысиной неуступчивое северное солнце, но в конце концов под дружный хохот телезрителей вымученные один ноль вызывали рвотный рефлекс. Когда эти крошечные острова вдруг стали нам по зубам, там осталась лишь одна достопримечательность – и та на три буквы. Týr последовательно двигались в сторону перфекционизма, добавив год назад на продолжительном "Land" (2008) прогрессивного формата. Но вряд ли два эпика, добравшиеся до десяти и шестнадцати минут, пошли им на пользу. Поклонники бога силы и мужества, сменившие родной Рунавик на гораздо более комфортный Копенгаген, поняли свои ошибки и выстрелили сорока тремя оборотами секундной стрелки. На "By The Light Of The Northern Star" четвёрка предстала в хорошей форме, с первых же секунд угадываясь в переплетении викинга с фолковыми элементами, эксклюзивно чистом вокале и своем традиционном звуке. Но и здесь оказались некоторые нюансы.
Свежая пластинка в целом побыстрее, живее и насыщеннее местами неповоротливого предшественника. Избавившись от прогрессивной шелухи, фарерцы лишь один раз опасно подобрались к шестиминутной отметке и сосредоточили рифовую мощь и мелодическую силу на комфортном для себя пространстве. Частично Týr ритмически уходит в пауэр-метал, где-то гнездится в районе мелодик-дэта, но выглядит последовательно и очень аутентично более ранним наработками. Сурово в романтике боевых походов, чуть мелодично в описании красоты северной природы. В общем, облегчённый вариант жестокой средневековой жизни – эдакий викинг-лайт, который известен нам по советским учебникам. Из неоспоримых минусов – однотонность повествования, когда на пару ярких вещей вроде вступительной "Hold The Heathen Hammer High" и "Ride" приходится множество банальных повторений в иных темах, и продолжение нивелирования родного языка. Если на "Land" английский пытался порубить тонкую атмосферу на мелкий винегрет лишь в двух вещах, то теперь датский стал меньшинством. Тренд времени или лейбл попросил, трудно сказать, но выходит боком.
По сути "By The Light Of The Northern Star" – попытка поддержать своё реноме и ответ на обвинения в чрезмерно структурной эпичности, которая кому-то мешала слушать и понимать. Рациональный и мудрый выбор, заставляющий потихоньку пробовать эти музыкальные легенды на вкус и с удовольствием дегустировать в течение многих дней. Без особого отторжения.«
Когда-то было нам откровение, что на свете есть Фарерские острова, виденные нами только в виде названия команды в футбольном симуляторе, а местонахождение, которых заставило бы нас судорожно чесать затылок в поисках знания школьного курса географии, в котором не всегда о них упоминали. А потом было откровение, что на них живут не только тюлени, овцы и крачки, но и люди, и некоторые из них не только знают слово гитара, но и умеют ею пользоваться. Откровением стало существование целой группы с этих самых островов. Время шло – после ряда достаточно успешных викинг-металических альбомов пришло еще одно откровение: альбом "By The Light Of The Northern Star", и ныне, диски этой команды одни из самых ожидаемых среди когорты мажорных музыкальных воителей.
Ожидаемым он был совершенно не зря, ибо подтвердил все те эпитеты, которыми в эстетическом экстазе был награжден предыдущий опус, внезапно разогнавшийся после целой серии более или менее стандартных для стиля альбомов. Сопровождающий всю их карьеру Jacob Hansen как нельзя точно понимает и выбирает дальнейший вектор развития творчества Фарерских музыкантов. Они постепенно значительно уменьшили количество разнообразных элементов сложного ритма и непрямолинейных гитарных партий – он поднял частоты выше по сравнению с предыдущим альбомом, практически избавившись от настырно остававшегося в их музыке маятникообразного кача характерных риффов. Они ритм гитаре поручили нести гармонические аккорды в массы не реже, чем это делает вторая, заливающаяся пронзительными, хватающими за душу мелодиями и соляками – он вычистил звучание до кристаллизации каждой взятой ноты, избрав бодрость на замену суровости.
На выходе получился альбом продолжатель лучших песен работы двухлетней давности, преумноживший богатства минимум в два раза: теперь понятие хит (или цепляющий трек, или шикарная песня, как угодно) можно присвоить практически любому из десяти находящихся в трек-листе. Да, теперь это чуть более легковесный и усвояемый вариант былого, похожий в большей степени на скандинавский power, вроде Falconer (ныне подпортившего репутацию последовательно не взятыми высотами), но каждый из четырех стартовых треков, в том числе металликовская баллада "Evening Star" это пример захватывающей и мелодичной музыки, надолго застревающей в голове. Все они сохраняют каким-то образом северный дух, отголоски протяжных, торжественных фольклорных мелодий при увеличенном темпе и прямолинейной мелодии. Порой музыка выглядит как прежде более плотной, "подгруженной", но только когда темп партий инструментов и вокала не совпадают друг с другом, так задумано, чтобы совсем не расслаблялись. На прошлом диске была некоторое единообразие мелодики, грозившее при превышении необходимой длительности перетечь в повторяемость – здесь можно смело попрощаться с этим опасением, треки сменяют одну отличную мелодию на другую, смело дистанцируясь друг от друга.
Без преувеличения бесподобны голос основного вокалиста (это как обычно), и особенно поддерживающие его хоры, вместе создавшие лучшие припевы за последние пару лет в этом и смежных стилях. Это вариант когда, повторения припева ждешь с нетерпением, а его лишний раз только разжигает желание пропеть втихомолку своим скрипучим голосом с группой заветные строки. Не обошлось без пары среднетемповых, серьезных песен, тяготеющих к прошлому, но ровно настолько, чтобы намекать и не выбиваться из общего контекста. Не удивительно, что именно они оказались написаны на родном языке, вместо взятого на вооружение английского, да и тексты их выделены народной, островной и государственной (Фареры отпрыск Дании) тематикой, в отличие от темы диска – сражения с гигантами, тиранами, свержения правительств, предрассудков истории и собственных страхов. Из списка трудно исключить какой-либо трек (ну если заставите, то "Nine Worlds Of Lore" отрину), все хороши, а на прошлом рядом с шедеврами были и менее выразительные.
С новым альбомом пришло еще одно откровение: power metal может выдавать великолепнейшие работы даже на фоне общего упадка стиля, лишь немного отступив от привычных форм (подступив со стороны другого стиля), а совсем скоро ждет еще более трепетное откровение: в текущем году афишами уже обещан их живое выступление в нашей стране. И не трудно будет его дождаться, ибо время мы проведем за, несмотря на продолженное наполнение легковесностью, отличным альбомом "The Lay Of Thrym".«
Нда… натворили делов островитяне! С одной стороны, двухлетняя передышка пошла на пользу – у группы было время осмотреться, накопить сил и в результате разродиться новым альбомом. Хорошо, надо сказать, постарались. На совесть. Но вот почему то по мере углубления знакомства с Валькирией начинает казаться, что одной добросовестности для достижения успеха в данном случае явно недостаточно.
Привычные четко прописанные гитары, уверенное владение инструментами, традиционно ясный голос… и совершенно неожиданные ритмы. Ломанные гармонии, срезанные музыкальные фразы, скомканные размеры. Следует отметить, что сложная и далекая от собственных стандартов риффовка является едва ли не самой главной особенностью Валькирии. И ее же основным украшением. Но откуда ноги растут у возникших нововведений, заметно, к сожалению, невооруженным ухом. Ощущения такие, словно за период, истекший с выхода прошлого релиза, датчане в поте лица старательно изучали позапрошлогодний "Bilateral" своих соседей "Leprous". И увлекшись, не смогли вовремя остановиться. И теперь, вольно, или нет, но знакомые мотивы встречаются повсеместно, с той, или иной долей влияния.
Первая же композиция, "Blood of Heroes", является примером почти математического равновесия, где пятьдесят процентов музыки уверенно заявляют о возросшем мастерстве группы, а еще столько же стыдливо намекают на некоторую вторичность идеи. Следующая, "Mare of My Night" практически не уступает "открывашке" в качестве. И, к сожалению, в источнике вдохновения…
Нездоровое влияние норвегов временами начисто перекрывает авторскую оригинальность, лишая мелодические решения всякого смысла. "Hel Hath No Fury", неуклюже переваливающаяся на разномастных конечностях, во всей неприглядной "красе" демонстрирует результат подобного увлечения. Из-за обилия ритмических сбивок, стандартная в общем то для викингов песня слушается тяжело и натужно, начиная под конец вызывать вполне законное раздражение. К счастью для самого альбома, баллада "The Lay of Our Love", сменяющая жертву косорукой вивисекции, приходится как нельзя более кстати.
Как, впрочем, и "Nation", ставшая одним из наиболее удачных примеров изменения стиля. Следует отметить, что на этом призрак заимствования временно остается не у дел и снова поднимает голову только на "Into the Sky", но зато, оказавшись по указанному адресу, чувствует себя как никогда комфортно. Настолько, что эту песню скорее можно отнести к оставшимся за бортом "Bilateral", нежели к самостоятельным номерам. На иное авторство намекает разве что манера игры ударника, ибо ритмы Тобиаса Андерсена скопировать без тяжких повреждений психики невозможно. Ну и вокал конечно же… все таки так мастерски драть глотку, как Эйнар Солберг, дано не каждому.
И хотя следующие две композиции вполне типичны для группы, выйти из тени норвежцев до конца альбома почитателям воинственного бога не судьба… И заглавная песня, более чем достойно венчающая оригинальную часть альбома, снова опасно заступает на чужую территорию.
Что хотелось бы сказать? Странное впечатление – с одной стороны, явный прогресс по сравнению с предыдущим "The Lay of Thrym" – усложненные структуры безусловно украсили Валькирию, но с другой – все услышанные нововведения уже были, причем относительно недавно. Хотя конечно, можно сформулировать иначе – раз уж продолжение "Bilateral" оказалось не по плечу самим авторам, почему бы не рискнуть попробовать сотворить свою версию датчанам? Словом, достаточно интересно, хотя и спорно. В самый раз на троечку. С плюсом.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
