Шведский one-man band Vintersorg вылившийся из формаций Vargatron и фолкового Otyg, выпускает свой 5-ти трэковый мини-альбом посвящённый земле, природе и национальным традициям. Андреас Хэдлунд – любитель разнообразия, от классической (проверенной временем) рок-музыки до фолк-блэковых проектов, решается создать более тяжёлую музыку...
В музыке проекта живо переплетается явная блэковая основа, немного классического хэви и мощные фолковые заправки могучего севера. Все инструменты прописаны хорошо, слышны все составляющие части очень сложной музыкальной основы, что пытается передать нам автор. Отлично вписываются гитарные мотивы наложенные на тяжёлую основу (местами немного смазанной и грязноватой) ритм-секции. Основной нитью льётся игра гитар сквозь композицию и без устали несёт основной заряд, заложенный создателем в своё творчество, чего так не хватает на многих фолк-, паган-, викинг– пластинках. Вокал Vintersorg'a (псевдоним лидера группы), то чистый глубокий – то оригинальный блэковый. Хочется заметить, что два типа вокала у шведского парня выходят очень даже неплохо, его чистый голос достигнет и вольётся в Ваши уши, даже если его музыка звучит фоном, и Вы не собирались в неё вслушиваться. Также в помощь музыканту были приглашены двое его старых знакомых: Ция Хэдмарк – утончённый женский вокал, знакомый ещё по Otyg, и Варгер – на клавиши. Опыт этих ребят по фолковым проектам дал о себе знать – потрясные акустические сплетения простой шестиструнки (но у Винтерсорга-то она не простая!) и небольшие вставки в композициях исполнены безупречно! Этот альбом приятно слушать на ночь, когда прочитав что-нибудь лесное и героическое про предков наших, засыпаешь под восхитительную музыку и неповторимый вокал шведского "Odemarkens Son".
Вердикт – обязателен к приобретению! Великий фолк-блэковый альбом!«
Данный, первый полнометражный альбом Винтерсорга и второй по счёту диск, продолжает путь начатый предшественником. Более качественное продюсирование и четыре приглашённых музыканта, Ция Хэдмарк – вокал, Варгер – клавиши, Андреас Франк – гитара на паре песен и Найс Джоханссон – дополнительные клавиши, сделали своё дело...
Альбом из-под их пера вышел замечательный! Красивые, тонкие и очень цепляющие гитарные нити пронизывают весь остов песен и в момент прорыва их на поверхность над всей звучащей палитрой инструментов очень эмоциональны и призывны. Призыв ведётся во всех девяти полноценных трэках альбома (первая дорожка – своеобразное фолк-акустическое вступление во владение мелодичного, но сурового севера). Каждая песня имеет незабываемый мотив, что всё время крутится в голове ещё долгое время после прослушивания альбома. "For Kung Och Fosterland" – мощная северная фолк-блэковая композиция, следующий трэк ничуть не уступает ему по мелодичности и мощности инструментов, "Till Fjalls" – очень приятно сочетает печальные фолковые акустическо-клавишные переходы, что похожи на крушение великих снегов и спокойное журчание весенних ручейков. Отменный глубокий и чистый вокал Винтерсорга просто потрясает! Он захватывает Вас и не отпускает очень долго... Я постоянно напеваю себе под нос – Тилл Фьёллс!, Тилл Фьёллс! ... Гримовый вокал стал ещё злей и по волчьи злой (не зря один из первых его проектов был Vargatron – Wolfthrone). Мне также понравилась немного тягучая и эпичная ритм-секция в песне "Jokeln", что постоянно держит Вас в напряжении предвкушения неожиданных авторских ходов, коих очень много на данном альбоме. Композиция "Isjungfrun" – с отменным, немного "уставшим" вокалом Хэдмарк и злым воем Винтерсорга, и красивыми музыкальными переходами является златой нитью в истории северного фолк-блэка. Также пристутствуют на альбоме и быстрые песни, которые всё-равно будут перемежаться с эпичными фолковыми вставками.
Вердикт – обязателен к приобретению! Великий фолк-блэковый альбом!«
Приступая к развинчиванию на болты и гайки последнего опуса всем известного шведского затейника Винтерсорга, хочу сделать признание – из его предыдущих работ слышал только ядовито-зелёный "The Cosmic Genesis", который потряс меня своим необычным мелодизмом, смелой композицией и текстуальными заморочками навроде: "Двадцать шесть лет прошло с тех пор, как звёзды впервые назвали меня по и-имени", – запросто способными пробить на скупую мужскую слезу. А ещё там была замечательная "Naturens Galleri" на шведском, которая в свете весеннего релиза Blind Guardian (мне "улыбнулось" услышать "Оперу" и "Космогенезис" примерно в одно и то же время) казалась весьма недурственным образчиком залихватского power'а. А ещё – могучий Uriah Heep'овский "Rainbow Demon", в котором hammond звучал как hammond и витал капризный дух семидесятых... Хотя бы поэтому я с таким нетерпением ждал нового творения, но похоже, год 2002-й оказался убог не одними "гарденами"...
Завёрнутый в невероятно стильный ин-лэй, альбом про "спиральный генератор" начинается с великолепной a capella интры, продолжается неплохой "Vem Styr Symmetrin?". А вот дальше... дальше начинается беспредел: если банальную мелодик-линию и "демонов Максвелла" в "A Metaphysical Drama" ещё можно пропустить мимо ушей, то начало "Universums Dunkla Alfabet" уже откровенно попахивает RHCP. А знали б вы, сколько ещё таких начал будет... уснуть и не проснуться. Уж на что я люблю пианины всякие и нейлоны акустические, но "Генератор" по-тиаматовски скучен. Даже Antichrisis'овский "Cantara Anachoreta", грешивший однообразными пятнадцатиминутными операми, утомлял меньше (вернее, не утомлял вовсе), а тут: "а-а-а... о-о-о... у-у-у..." И никакой дьявольщины, чёрт возьми, окроме цитат из безносого физика в буклете...
Эх, а альбом-то, в принципе, хороший: и текстики грамотные, и горячий шведский хлопец, допустивший на лице бородатость и усатость Преснякова-младшего, и музыка где-то даже за душу берёт – вот только хитов, таких, как "Algol" или "Astral&Arcane", нема. А потому – заслуженный сдержанно-средний балл.«
Полагаю, многие из вас замечали ту неприятную особенность, связанную с произведениями искусства, в том числе музыкальными, когда после прослушивания десятка дисков различных команд, играющих в одном стиле, все кажется интересным и разнообразным, но когда количество прослушанных альбомов переваливает за сотни, все начинает звучать достаточно стандартно, и приходится прилагать невероятные усилия, отыскивая что-то действительно новое и интересное в этом море пошлости и однообразия. Словно бы чувствуя эти негативные тенденции в интересующем нас стиле Viking metal, выражающиеся в засилье команд играющих Viking black (типа Kampfar), power Viking (на подобии Ensiferum), целый ряд коллективов начал уходить от канонов стиля Moonsorrow, Thyrfing или как Solefald и Vintersorg стали творить совершено эклектичную музыку, имеющую мало общего с Viking metal в обычном его понимании.
Именно с таким нестандартным викигом нам прийдетя столкнуться на новом диске Vintersorg. На своем пятом альбоме "Solens Rötter" записанном в студии Ballerina Audio (Vintersorg, Otyg, Auberon, Fission, Naglfar) Андреасом Хэдлундом (он же Vintersorg) (Otyg, Havayoth, Fission, Borknagar), при участии Матиаса Марклунда (Fission, Otyg, Vargatron), а также Йохана Линдгрена (Carnal Grief) и Нильса Йоханссона (Setherial, Otyg, Auberon, Ancient Wisdom), музыканты продолжили свои исследования как в области самых современных веяний в металле, так и в царстве архаичного звучания скандинавской народной музыки.
Единственным минусом музыки Vintersorg может стать тот факт, что после первого, а возможно и нескольких последующих прослушиваний диска у слушателя остается впечатление некой сумбурность всего происходящего, словно бы музыканты свалили в одну кучу-малу блэк, прогрссив, народную музыку, классическую музыку, фолк-рок, пост-рок и бог весть что еще. Но уже после нескольких кругов в плеере все становиться на свои места и все что вам останется получать удовольствие от разнообразной, хорошей и красивой музыки, и конечно же всех должно порадовать звучание чистого голоса Андреаса, так как именно такой стиль пения в сочетании с металлическими гитарными риффами под час звучит более удачно чем какой бы то ни было гроул или скрим.«
В Скандинавии стало слишком много комфорта. Современные викинги за мясом ходят не в лес, а в супермаркет. На войну – исключительно в недра приставки Playstation. Сытые физиономии примирились со своим пасторальным бытием, не кажут носа их скорлупки и искать свой Грааль им вроде бы уже незачем: игрушечную реальность за них придумали ближе к 80-м. Андреас Хедлунд вроде бы в "Jordpuls" активно пытается проплыть по реке личной дискографии на пять-шесть глав назад во времена бескомпромиссных "Till fjälls" (1998) и "Ödemarkens son" (1999), зацепив по дороге несомненно лучший эпос "Cosmic Genesis" (2000), но пространство остаётся таким же умиротворённым и рафинированным, к какому слушатель привык за последние годы. По большому счёту в руках Vintersorg – лишь поиск баланса между ранними фолковыми завоеваниями и поздней прогрессивной вязью. И каждый раз значение этого показателя слегка меняется – в данном случае чуть в сторону более прямолинейной подачи рубежа 90-2000-х. В остальном Хедлунд упорно собирает клише собственного творчества по сусекам – от мощных кусков старых добрых пластинок ранней молодости до заторможенных в задумчивости отрезков с наполненного противоречиями "Solens rötter" (2007), где швед вернулся в родной язык. Пожалуй, этот раз – идеальный винегрет, который позволит получить максимум новобранцам, несильно знакомым с Vintersorg. В узнаваемом прогрессив-метале, который малодушные по какой-то нелепой случайности продолжают называть прог-блэком, идеально живут и мирятся 70-кие арт-роковые вокальные партии, структурные наслоения, явные цитаты из шведской народной музыки, приструнённый хрип, выглядящий как ротвейлер в клетке, и, пожалуй, самые цепляющие мелодии за долгие годы. С припевом "Världsalltets fanfar" наш герой, вероятно, мог бы побороться за пьедестал местного отбора на "Евровидение". Похожий настрой у второй по порядку "Klippor och skär", где вступает в свои права разнообразие элементов, оставляя въедливые партии голоса. Шесть минут, что благодаря напевности и плавной смазке в виде симфонических аранжировок пролетают настолько быстро, что композиция не укладывается в представление о стандартном эпике. Акцент на клавишные оркестры прослеживается на протяжении всего диска.
Отличные мелодии после дебютного прибоя продолжают сыпаться как из рога изобилия и дальше – на стремительно-домашней вещи "Mörk nebulosa", техничной "Skogen Sover" и завершающей акустике "Eld och lågor", которая благодаря архаичным клавишам, такому мягкому движению и мелодиям, напоминающим шведский прог 70-х (Kaipa как и почти везде в чистых вокальных партиях группы порядком наследила), выбивается из общего ряда пластинки. Претензий к Хедлунду, как минимум, две. Приверженность выбранному однажды шаблону (быстрый куплет с рыком и мягкий чистый припев) слишком явная, буквальная, а разнообразие вносится за счёт аранжировок и динамичности инструментала. О том, что не хватает менее игрушечной подачи, уже сказано не раз, но удивляет упорное нежелание сколотить полноценную студийную команду. Для двух человек "Jordpuls" – это выше всяческих похвал, но "Visions From The Spiral Generator" (2002) и "The Focusing Blur" (2004), где проявили себя вполне живые Стив ДиДжорджио и Асгеир Микелсон, по-прежнему остаются наиболее сочными с технической точки зрения компактами в жизни группы. Да и красоты драм-машина явно не добавляет. "Пульс земли" убедителен, хотя и не свеж. Но тот, кому предыдущее творение показалось блеклым, с удовольствием увидит смещение акцентов да снова насладится шведским языком, который придаёт особый шарм всем этим беседам о космосе и мифологии.«
Последний десяток лет дражайший наш швед-искуситель, мастер сложной мелодики Mr. Vintersorg, как он себя именует в буклете, только и занимался, как старательно портил свою репутацию. Нет – даже он ее не портил, а широкими антихудожественными жестами терял, выпуская один за другим, все более сложные, обманчиво прог-регрессивные альбомы, писанные где-то в глубине его собственного микрокосмоса и только для самого себя. С каждым новым диском швед становился все дальше от слушателя, отрываясь от великолепной вершины баланса мелодики, гитарной жесткости и сложности, достигнутой в районе 2000 и 2002 годов. И с какими чувствами мы должны подходить к уже отнюдь не ожидаемому альбому после пятилетнего молчания и стольких же лет пустонотия, по его мнению?
Новое творение не заинтересовало, появившись в шаговой доступности, руки не тянулись послушать "Jordpuls", а внутри пульсировала ожидающая своего часа обида за новые 45 минут проведенные в заумной скуке. Но, то ли Крис Вервимп, нарисовав совсем не похожую на последние звездные загогулины сознания, обратил музыканта на путь истинный, то ли он принял соответствующие препараты, дабы прекратить "скачку мыслей" (психиатрический термин, знаете ли... но именно этим страдали два последних творения): все с некоторыми особенностями вернулось на круги своя, обернувшись на десяток лет назад. Это замечательно! Даже звучание, не потеряв в очередной раз, бас (не указанный в списке задействованных инструментов, видимо программированный) как любило прошлые годы, приподнялось на частотах, став резче, несколько "деревянней", в коем веке напомнило о викинг-блековых корнях проекта. В этом разнообразном progressive metal, какой играет на текущий момент швед, вновь начали различаться не просто аморфные инструментальные наборы фраз, а стилистические посылы – вот, во второй и третьей песне можно отметить возвращение фольклорных мотивов, в первой и четвертой имеются значимые утяжеления, впервые за десять лет озвучившие не ломаный, а цепляющий ритмический кач, с тремоло, и хэви-трешевыми риффами, въедающимися между слоями мелодических высоток.
Эта резкая гитарная часть, подающая себя наиболее динамично среди последних трех дисков, с включениями инструментов на втором и третьем плане, самостоятельными, а не подыгрывающими основной линии основная фишка новой работы. Внезапно обретенная структурированность второго гитарного, пары клавишных и привычно заполоняющего пространство и тут и там, вокального слоев (а иногда еще и электроника подключается, незаметно) возвращает уважение к этому музыкальному снобу, Винтерзоргу. Никуда не пропали олд-роковые, ретро мотивы – они просто оказались посреди моря многообразных элементов, оттеснивших их в общий идейный поток – порой в переходах, кодах тем, соло совершенно свободно они обретают свободу кратеньким соло, интонацией. Еще одной, весьма интригующей особенностью стало гармоничное чередование акустических гитар в сопровождении клавиш ли, соло гитары ли, изгнавшее натужные, муторные части, оказывавшиеся едва ли не параллельными с электрогитарами ранее. Никто при этом не думает снижать скорости, лишь меняя ритм и темп, и сохраняют там обретенную бодрость.
Немного симфоничности в ногу со временем работающей в атональном основной теме звучание, легкий привкус серверных народных мелодий, викинг-металического "покачивания", неожиданные переходы на неоклассические вариации и фортепьяно в духе темного кабаре – все это вытеснило из музыки космические настроения. Складывая с оформлением свои ощущения, с большой вероятностью мы получим вполне земные, скорее, сказочные (многоголосие гроула, разнотонального чистого пения могло бы вновь рассказывать нам историю по ролям, если бы я владел шведским и перевел тексты) фантазии, рожденные композициями "Jordpuls". Вполне вероятно такую бы музыку мог писать Эдвард Григ, будучи нашим современником, но успев пожить в 70-х, а позже стать металистом, но как бы то ни было, неожиданно, осиротев без настоящей музыки из рук Vintersorg, слушатели получили шикарный подарок, обязанный поселиться во всех фонотеках, сохранивших след группы начала века.«
Говорили Винтерсоргу: не части! Он не послушался мудрых советов, и вместо весомого перерыва между сольниками, как в старые добрые времена, выкинул "Orkan" на рынок спустя год после "Jordpuls". Те же мелодические яйца, только в профиль, огромная куча самоповторов, невнятный звук в русле на скорую руку смастеренного домашнего саунда, затянутые композиции и знакомые аранжировки: не слишком ли рафинированный итог для музыканта, который с самого начала карьеры искал баланс между историческим опытом скандинавского фолка, блэк-металлической ритмикой и структурным подходом из прог-метала? Пожалуй, недостаточно. По сравнению с явно более прогрессивной вязью прошлогоднего опуса "Ураган" (так "Orkan" переводится со шведского) ощутимо больше ориентирован на околоблэковое жужжание, тремоло, скоростные ражи, которые как по-написанному переходят в чистые припевы. Винтесорг пользуется формулами Enslaved в галопирующем движении и Borknagar – в совмещении старой норвежской традиции с прогрессивными элементами. Агрессивные пробежки со скримом выглядят слишком уж конъюнктурными и, на первый взгляд (и все последующие), особого смыслового налёта не несут. В самих чистых припевах, акустике и ритмической составляющей чувствуется усталость – очень сложно удивить, дополнить широкий спектр элементов чем-то новым. Перелопаченные годами фолковые мелодии, скромные по своему звучанию оркестровки да неживые ударные производят впечатление в большей степени эдакого порыва, чем до конца продуманной и осмысленной работы. Трудно оспаривать талант дуэта как хороших мелодистов, гармонично сочетающих в инструментальной части целую лавину элементов от NWOBHM до античного прог-рока из 70-х с фирменными состаренными клавишами и Хаммондом. На "Orkan" тучи отличных мелодий, структурные диссонансы, классика на бэках и многослойные синтетические подкладки, но свежести восприятия просто нет из-за уже не раз клонированных припевов, структурной схожести соседей по треклисту плюс пары лишних минут почти во всех вещах. Отсюда временами и слабый риффинг, и общие места в околоблэковых пассажах, и множество банальной воды, которая собирается в "Урагане" сама собой.
Предшественник был гораздо ярче, разнообразнее и сложнее – как глоток холодной воды после унылой засухи в дискографии длинной в четыре года. "Orkan" – талантливая, очень мелодичная и достойная работа с рядом убедительных треков и эпическим размахом, но у неё трудно отыскать индивидуальность, чтобы не сбиваться на клонирование "Jordpuls", по следам которой новичок и появился. Впервые в дискографии очевидный шаг на месте. В консерватории нужно что-то подправить.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
