Думаю, все помнят совсем недавние времена, когда немцы Prophecy Prods выкатили миру на обозрение французов Alcest, позиционируя их как новое слово в Black Metal. Разумеется, это вызвало неслабое бурление в рядах экстремальной общественности, так как ассоциировать полуакустические сахарные песенки про феечек с чёрным металом может только законченный идиот. Впрочем, писать хорошие песни Alcest всё-таки умеют, потому свою немалую аудиторию отыскали, и со временем вообще ушли от метала окончательно. Успех Alcest породил целые полчища повторяк, пытающихся сделать то же самое как можно сахарнее и сопливее, не обладая при этом даже сотой частью имеющихся у французов средств и таланта. Конец был немного предсказуем. Волна схлынула, уступив моду разнообразному олдскулу (зачастую с приставкой псевдо-). Но в прошлом году весьма хороший лейбл Relapse Records внезапно спохватился и изверг свой вариант Alcest, альбом американской датчанки Myrkur, протеже легендарного Гарма (Ulver), изобретательно названный "M".
Начнём с того, что Myrkur чётко позиционируется как Black Metal, причём не "новое слово", а типа его современное лицо. Следовательно, судить о ней следует с человеконенавистнических позиций жанра. Поэтому фанаты тощей датчанки могут сколько угодно вопить об ограниченности мышления, замшелости и мизогинии – мне плевать. Уровень блэк-металличности Myrkur – это её известная фотка, где она в мешковатых шмотках стоит около стены, на которой написано "Black Metal". То есть "мимо проходила, и решила влезть". В Штатах есть хорошее слово "wannabe", которое обозначает любителей примазаться к какому-то движениюявлению. Myrkur – это образец wannabe-блэк-металлистки, коих сейчас немеряно. Я абсолютно не против женщин в чёрном метале, но если уж ты взялась за это, то делай правильно – например, как Onielar из Darkened Nocturn Slaughtercult, например. А если делать порожняк, то сколько ни называй его блэк-металом, сколько рун на обложке ни рисуй – он им не станет. Порожняк тут практически беспросветный. Толковых песен вообще нет – лишь отдельные неплохие фрагменты. Треки, кстати, на 80% состоят из однообразных напевочек под пианино и шугейщину а-ля Alcest, а также визгливых хоров и рулад под синтезатор в духе Милен Фармер. Хотя для замечательной французской певицы сравнение с Myrkur, пожалуй, оскорбительно. Даже если на минутку стать говнарём и начать измерять "блэк-металличность" количеством тремоло и скриминга, этого здесь всё равно исчезающе мало. Нельзя не отметить также, что псевдоблэковая часть альбома отличается на редкость скверной записью в духе ужасного украинского проекта Deviator. "Комнатный" звук гитар, крепко сдавленный ватно-марлевой повязкой вокал – каша, да и только. Но, может, оно и к лучшему, так как в реальности Myrkur весьма безголоса. Лишь стараниями Гарма её чистый голос звучит неплохо, но экстремальный вокал это не спасает, он отвратителен. Вряд ли из Myrkur получится новый законодатель мод. Любая какашка, упавшая в бурный поток, через некоторое время тонет. Так случится и с датчанкой, вздумавшей столь дурацким методом стать кумиром хипстеров. Грозиться убить её за это, как некоторые, конечно же не стоит. Но слушать, и уж тем более поддерживать тоже не надо. Вокруг чёрного метала и так барахтается предостаточно грязи.«
Brainstorm относится к той когорте немецких коллективов, которые принято называть "вторым" или даже "третьим" эшелоном тяжелой европейской сцены. Посудите сами – группа выпускает уже одиннадцатый по счету альбом, костяк команды до сих пор составляют музыканты, сделавшие первые демо-записи под маркой Brainstorm в начале 90-х, а серьезного повышения статуса коллектива за последние 10-15 лет так и не произошло. А если вспомнить ожидания и авансы, выдававшиеся как самим Brainstorm, так и их соратникам – At Vance, Metalium или Mob Rules в конце 90-х, картина станет совсем неприглядной. Однако попробуем оставить предрассудки и взглянуть на то, что представляет собой новый релиз "Scary Creatures".
"The World To See", начинающая альбом, очень ярко характеризует все типовые элементы музыки Brainstorm, а именно жесткие рифы, могучую ритм-секцию и легко узнаваемый вокал Энди Б. Франка, яркого вокалиста с заслуженным прошлым (экс-Ivanhoe и Symphorce) и не менее почетным настоящим (один из фронтменов нового состава гитарного виртуоза Виктора Смольского Almanac). Выстроенная в том же ключе "How Much Can You Take" напоминает о еще одной важной составляющей Brainstorm – фирменном звуке коллектива, за который вновь, как и в лучшие годы группы, отвечает довольно известный в кругу поклонников и специалистов европейского тяжмета немецкий продюсер и звукоинженер Ахим Колер, давно набивший руку на качовый металл-саунд (вспомним хотя бы его многолетнее сотрудничество с Primal Fear). "We Are..." претендует на звание главного хита пластинки, но вот здесь как раз и кроется причина всех бед Brainstorm: за стеной гитарного драйва и вокальной работы Энди на пределе возможностей, не столь отчетливо распознается мелодическая линия самой песни.
"Where Angels Dream" – еще один "хит для посвященных", а вот титульный трек являет собой характерное среднетемповое полотно, сотканное из все тех же, до боли в ушах знакомых компонентов – мощнейшие рифы от гитаристов-идеологов группы Милана Лонкарича и Торстена Иленфельда, подкрепленные ураганом ударных от еще одного со-основателя Brainstorm Дитера Бернерта. "Twisted Ways" является весьма удачной скоростной пауэр-металл песней, соответствующей всем канонам жанра. Из оставшихся треков альбома особняком стоит завершающая основной плейлист "Sky Among The Clouds", будто бы взятая из репертуара закрытого ныне проекта Энди Б. Франка Symphorce – столь нетипичная для Brainstorm мелодичность песни наталкивает на мысль о неизданном материале, оставшемся у Энди с момента завершения Symphorce.
Для тех, кто отважится приобрести лимитированный бокс-сет "Scary Creatures" от AFM Records, есть возможность не только услышать бонус-трек "Lift Your Eyes To See", но и увидеть живую запись выступления группы в 2014 г. Кроме того, Brainstorm, в прямом смысле слова, предлагает покупателям бокс-сета попытать удачи и вытянуть счастливый билет. В том случае, если в комплекте к изданию вы обнаружите золотой билет, то доступ на все концерты группы в туре нынешнего года станет для вас свободным. Если же вам попадется серебряный, то можно попробовать себя в качестве техника группы на любом из концертов Brainstorm в 2016 г. А если вам достанет бронзовый "тикет", то вы посетите бесплатно лишь одно шоу группы, но на ваш выбор.
Несмотря на все ухищрения и приманки как со стороны Brainstorm, так и их звукозаписывающей компании, стоит констатировать тот факт, что сам альбом, хоть и является цельной и крепкой работой, но не позволяет говорить о качественном скачке Brainstorm до новых высот. Однако и постоянство коллектива, и его многолетняя преданность выбранному курсу не могут не вызывать уважения со стороны поклонников традиционного хард'н'хэви.«
Российская группа Ересь (сольный проект участника Inferius Torment и Necromental) не сильно популярна, но кое-какое имя в андеграунде заслужила. Причиной тому довольно странная, но отнюдь не плохая музыка, а также очень хорошее знание православия, позволяющее глумиться над ним на более глубоком уровне, нежели это обычно делают блэк-металлисты. Хотя суперхиты вроде "Кадилом по *блу Христову" от излишних умствований не страдали.
Новый альбом Ереси – это каноничное ВНЕЗАПНО. Inferior, безусловно, музыкант не последний, но я вот не ждал, что он вдруг выдаст нечто такое бомбовое в духе не абы кого, а Funeral Mist. Португальцев Tod Huetet Uebel тут тоже не будет лишним упомянуть, ибо подход к музыке здесь схожий. Альбом также целиком построен на непрекращающемся бластбите и постоянно изменяющемся одержимом вокале, в который я очень советую вслушиваться. Тексты написаны совсем не от балды, поверьте.
Акустические зарисовки для отдыха уха здесь заменены сэмплами со всякими знаменитыми перлами смертельно больных православием людей. Причём местами они расположены так удачно, что не забавляют, а нагоняют жуть. С гитарной работой тут тоже полный порядок, особенно в первой половине альбома – сплошь крутейшие риффы. Ближе к концу альбом начинает выдыхаться, и именно поэтому я не могу сказать, что он затыкает за пояс Funeral Mist (ой-ой!), но вот потягаться на равных с распиаренным Батюшкой вполне способен. Если бы музыканту удалось выдержать всю работу на уровне первой половины, эта бомба разнесла бы все церкви в радиусе 66 км вокруг Омска, я гарантирую!
На данный момент альбом доступен лишь в цифровом виде, а также на кассете, изданной собственным лейблом Inferior'а преступно малым тиражом. Впрочем, печалиться не стоит, так как на CD работа должна скоро выйти через Cold Breath of Silence.«
Демо-запись поляков Anaboth в 1996-ом году не стала предметом культа, но приобрела немалую известность в андеграунде за счёт того, что оказалась одним из самых прилежных Burzum worhsip-альбомов в Европе. "Det som Engang Var" тут лезет из каждой щели. Поляки бесстыже, но на 100% верно скопировали у Варга Викернеса звук, манеру игры и вокала. И это совершенно не возмущает, ведь сделано всё действительно круто. Кардинальная разница с Burzum лишь в том, что Anaboth использовали непосредственно блэк-металлическую тематику, сочиняя песни о Сатане и Ктулху. Сказать об этом альбоме можно ещё много, но нужно ли? Это настоящий чёрный метал из андеграунда 90-х, который можно поставить в один ряд с такими продолжателями дела Burzum, как Wigrid или Forgotten Woods. Поистине архаичная атмосфера и звучание, которых сейчас уже ни у кого не услышишь – и всё это доступно на прекрасном CD-переиздании от замечательного злостного польского лейбла Under the Sign of Garazer Productions. У группы есть свой Bandcamp, с помощью которого вы можете убедиться, что я не обманываю и не преувеличиваю:
Групппа Vomit of Doom мне попалась в руки во время обмена с Satanath Records, и уже с первого трека я понял, что надо брать диск. Аргентинцы рубят старый как мир приблэкованный трэш-метал в духе других латиноамериканских дивизий типа Sarcofago, Vulcano, Guerra Total и т.д. Рубят очень бодро и задорно, ведь иначе зачем браться? Долой старпёрский среднетемповый трэшак! Выделяется Vomit of Doom тем, что по звучанию отлично соответствует названию. Несмотря на немалое количество позитивной моторхэдовщины в риффах, аргентинцы создают очень мрачную атмосферу с помощью сырого звука и осатанелого вокала а-ля Пол Ледни. Сходство с Profanatica особо заметно на медленных моментах, которые в своей бронебойной примитивности ничем не отличаются от фирменного стиля штатовских богохульных некрофилов. Это явно не случайно. Но скоростная нарезка всё же составляет бОльшую часть музыки Блевунов Рока.
Монстр под именем Sacrocurse происходит из инфернально жарких регионов Турции и Мексики. Не удивительно, что его создатели сразу же встали на дорожку такого же жаркого сатанинского War Metal, проторенную в первую очередь величайшими Blasphemy. Sacrocurse – это буря, шквальный огонь пулями, каждая из которых несёт в своей сердцевине истинное Зло. По интенсивности группа приближается к самим Deiphago, но, конечно, не достигает такой степени безумия, ибо это попросту невозможно. Фанатики Blasphemy, Deiphago, Revenge, Conqueror – ликуйте! Полку брутальных красноглазых воинов Рогатого прибыло. Адский метал нечестивой войны, смерть на все 4 стороны, 666%-ная концентрация ненависти. Поклоняйтесь!
Akem Manah из США (не путать с бельгийцами с таким же названием) – это детище харизматичного Аарона "Мертвеца" Нидри, имена других групп которого вряд ли вам что-то скажут. Играет Аарон музыку не то чтобы оригинальную – дэт-дум на темы различных ужасов и Лавкрафта в особенности, не стесняющийся использовать давно устоявшиеся шаблоны. Но делает он это качественно и убедительно. Первая песня, правда, содержит в себе слегка неожиданный рифф, отдающий "Shores in Flames" Bathory, но дальше всё строго по дэт-думу. Можно найти массу аналогий с Black Sabbath, Electric Wizard и тому подобными группами, только всё их наследие утяжеляно и омрачено густыми клавишными партиями, подражающими органу. Атмосфера олдскульного хоррора Аарону удаётся, что и говорить. Вот вокал мог бы быть и поубедительнее, хотя достоинство у него тоже есть – он радикально "неживой" (не в смысле "компьютерный", а в смысле "мёртвый"), что замогильному думу только на пользу. Шаг за шагом, альбом неспешно продвигается вперёд, потчуя нас историями о тёмных ритуалах, одержимых монахинях, древних кошмарах и так далее. Влияние Лавкрафта ощутимо почти физически. Общей концепции у "Demons of the Sabbat" нет – это просто собрание страшных историй. Нельзя сказать, что повествование идёт гладко. Идеально ровный здесь лишь ритм, почти все песни целиком сыграны в схожем ключе. А вот с композицией этих песен всё не так. В уши порой бросаются как весьма скверные отрезки (например, никуда не годная и плохо прописанная гитарная возня на втором треке), так и убойные решения (к примеру, кое-где сголос Аарона "расчетверяется", перекликаясь с демоническими хорами на заднем плане и создавая поистине мистическое впечатление). Позитива всё же в целом заметно больше. Альбом не хватает звёзд с неба, но совершенно не заставляет жалеть о потраченном времени.
Альбом имел очень тяжёлую судьбу – планировался к выпуску ещё в конце 2012-го, но из-за ряда проблем переносился множество раз, кое-как вышел на кассетах на собственном лейбле Аарона в 2014-ом, и лишь в 2016-ом наконец-то обрёл физическое воплощение в виде изначально задуманного дигипака. Слушайте на Bandcamp и погружайтесь в атмосферу думового ужаса: https://possessionproductions.bandcamp.com/album/demons-of-the-sabbath«
После 10-летнего перерыва поляки Anaboth вернулись к жизни – сначала как сольный проект лидера группы, а затем уже как полноценный коллектив. Камбэк-альбом вышел под названием "Pomiędzy Światami" ("Между мирами"), и в этот раз почти полностью посвящён великому Ктулху. С какого-то рожна издающий лейбл приписал новую работу Anaboth к экспериментальному пост-блэк-металу, но вы не верьте. Поляки играют всё ту же бурзумовщину, только записали её уже не на древний аналог, а на современное цифровое оборудование. Однако если вы думаете, что это сделало их звучание качественным, то обломитесь. Anaboth играют очень неряшливо и старомодно, никакой экспериментальности в их музыке я не обнаружил. А уж пост-чего-либо – и подавно. Не придумывать же, в самом деле, новый стиль из-за того, что басисту вздумалось немного поимпровизировать со своим инструментом. У Anaboth другие сильные стороны – это уже упомянутая архаичность, а также вязкая, тёмная, затхлая атмосфера, одинаково хорошо передающая как дух болот, так и мрак пещер, где обитает Ктулху. Атмосфере, надо отметить, уделено больше внимания, чем сочинительству, так что альбом понравится далеко не всем – отсюда и довольно сдержанная оценка. Кавер на Darkthrone по содержательности, безусловно, уделывает все собственные песни группы на этом диске. Однако это не значит, что альбом плох – он просто на любителя. Советую тем, среди чьих пристрастий встречается подзабытый гродненский акт Karaczun, заценить эту работу.
Люблю такие вещи большим любовищем, и ничего с этим не поделаешь. "Visions of Death" от группы Disfigured Dead – это самый настоящий олдскульный дэт-метал в духе множества классических работ. "Scream Bloody Gore" и "Into the Grave" здесь не просто проходили мимо, а даже останавливались переночевать. Но основными вдохновителями стали Autopsy и Repulsion со своими ранними творениями. От первых здесь медленное разрывание плоти гитарными перешагиваниями вразвалочку и смрадная атмосфера гниения, а от вторых срывы в быстрый грайндкоровый ритм и сырая злоба. Всё так не то чтобы идеально, хватает скверных риффов, есть пара совершенно бездарных песенок, но в целом впечатление отличное. Альбом не для бесконечного почитания, но и не на один раз. Фэнам олдскула дичайше заслушивать и держать в уме, что норвежцы Gouge всё-таки справились намного лучше.«
Второй альбом древнего американского Black Metal-акта Havohej, порождённого Полом Ледни, отстоит от дебюта на 16 лет. Время, надо сказать, зря не потеряно – за эти годы Havohej превратился в нечто неописуемо мерзкое и нечестивое, переплёвывающее по адовости даже основную группу Пола, Profanatica. Примитивизм "Kembatinan Premaster" кладёт на лопатки Von, а подход к записи просто пропитан ненавистью. Весь альбом – это довольно тупой, редко меняющийся ударный ритм, перекрывающийся хрен знает на чём исполненным нойзом и блевотным вокалом Пола, в основном выдающим два слова, на слух напоминающими "cold" и "black". Абсолютно неслушабельная, грязнейшая гадость и бесстыдство. То есть, именно то, чего Ледни пытался добиться. Альбом настолько некоммерческий и антимузыкальный, что жутко хочется найти какого-нибудь фаната Emperor, посадить его в камеру и заставить слушать ЭТО на протяжении нескольких часов. Безумие гарантировано! Понятия не имею, кто будет по своей воле наслаждаться этой пластинкой, однако прецедент, конечно, очень интересный. Сам я этот альбом слушать чаще раза в год не стал бы, но иметь такую дичь в коллекции – это в некотором роде круто. Что-то на уровне человеческого черепа с опарышами или мощей младенца-мутанта, которого заживо зарыла в саду его собственная мать. Всем больным на голову рекомендуется.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
