Уникальность Nevermore как музыкального образования может быть подвергнута сомнению лишь с большим трудом. Мало кому в индустрии удавалось с первой же попытки достичь максимума, а именно – обрести собственное творческое своеобразие и сформировать целую палитру присущих только им изобразительных средств. По своему изначальному потенциалу и великолепию поздних работ жители Нью-Йорка достойны гораздо большей популярности, нежели той, которой их одарила судьба. Но на пути к самосовершенствованию возникало немало препон. Во-первых, Уоррел Дэйн и его коллеги никогда не шли на компромиссы. Даже само рождение Nevermore окутано ореолом протеста. Вокальных дел мастер Дэйн и басист Джим Шеппард покинули heavy metal банду Sanctuary по причине несогласия с политикой выпускающего лейбла. Бизнесмены от музыки хотели нарубить свежей капусты, для чего требовали от группы смещения в сторону распространявшегося семимильными шагами grunge на волне успеха Nirvana. Во-вторых, музыканты старались не слушать словоохотливых критиков, спекулировавших, к примеру, на том, что для трэшевой команды у Nevermore слишком странный вокал. Впрочем, стилистическое обоснование американцев всегда вызывало множество вопросов. До последнего момента – релиза "This Godless Endeavor" (2005) – даже современным трэшем исполняемый командой материал было назвать крайне сложно. Скорее уж речь может идти о жёстком прогрессив-метале, основанном на трэшевых корнях. Таковой показалась и первая работа группы, вышедшая в 1995 году.
"Nevermore" представляет собой борьбу противоположностей. Коллектив, с одной стороны, ещё несколько "сырой", с другой – в достаточной степени сформировавшийся. Музыканты пока ещё находятся в творческом поиске, который в полной мере закончился на "Dreaming Neon Black" (1999), но основная масса характеристик их идентичности уже налицо. Это и вязкая, абсолютно специфическая тёмная атмосфера, и нервный, местами истеричный вокал Уорелла Дэйна, узнаваемая ритм-секция и напористые, атакующие гитарные партии Джеффа Лумиса. Восемь песен – прообраз классической инкарнации Nevermore. Касается это и лирической части, которая до сих пор служит важнейшей составляющей творчества американцев. Личностные переживания фронтмен группы умело сочетает с яркой социальной направленностью текстов (религия, политика, кризисные явления в обществе). На первой пластинке это "Timothy Leary" (проблема ЛСД) и "Godmoney" (Дэйн никогда не питал позитивных чувств по отношению к церкви). Итого, ранняя попытка совместить непрямолинейную агрессию и тёмную меланхолию оказалась на редкость успешной. То ли ещё будет!«