Желаете разместить рецензию вашего авторства? Пишите нам!

Администратор для связи: Ghostman.

Просмотр рецензий: по порядку добавления / список групп / список альбомов

Accession | Irond	4+ /

"Черт, опять пришлось ехать в гости к теще, к этой занудной бабе. И как могла мою жену воспитать такая мать? Диву даюсь. Устал, вымотался внутренне, даже не могу уделить домашним внимания. Сижу, спать хочется, печально как-то".

Такие ход мысли можно было проследить у меня, когда я смотрел на заднюю сторону обложки последнего диска Painbastard, где ясным по синему написана концепция диска: "I am torn between rage and melancholy", а потом на первую страницу буклета, где еще более крупно и отчетливо можно прочитать "This album dedicated to my beloved family". Обе фразы соединились в одно, найдя вот такие забавные контакты.

One-man band немецкого электронщика Alexander Pitzinger, никогда не вызывал у меня достаточного для любви, пиетета. Собственно, когда перед выступлением в Москве, на которое я так и не собрался, обследованию подверглась вся дискография проекта, все кроме данного альбома и предыдущего, было признано мной предельно скучным, и малоинтересным музыкально. Хотя два последних альбома, частично и по большей части, вызывают уже значительно больше впечатлений от прослушивания.

Вот и этот диск, интересный, прежде всего именно этой, занятной концепцией, после окончательного вердикта занимает место на полке, в разделе электронной музыки. Разделения на два чувства, борющихся друг с другом привело к разделению альбома на две части: dark electro часть под именем "Rage" из девяти первых песен диска, и "Melancholy" в виде оставшихся пяти вещей, отчего-то подцепивших на electro industrial неоклассические веяния. Основная разница между ними в динамике и превалировании чистых клавишных – пианино, в том числе – во второй части, и динамичных синтезаторов, в первой. Ядро в виде стандартизировано качественного, упругого электро бита равнозначно. Очень приятно, что общий звук не вытянут на верхние октавы, как очень любят делать злобари электронщики. Для полноценного отделения, не плохо бы было исключить дисторшированные вокалы из концовки диска, и исполнять мрачным, хрипловатым речитативом, как и делается частично. А так, разница стушевывается.

Отличные боевики первой части: стартовая "Borderline", "Hope Dies Last" с мелодичным битом и занятным проглядывающим голосом в скриме приглашенного вокалиста, одна из самых цепляющих ведущей синт партией "Digging Our Own Graves", в части меланхолии (начинающейся еще с ремикса Amnistia, на самом деле) сменяются двумя вариациями на музыку Бетховена, и замедляющими свою скорости мрачными и атмосферными композициями. В "Parting From You" также явно просвечивает неоклассика (почему-то попахивающая Энио Морриконе), вместе с двумя классическими темами, несколько обеднившая эту часть. Расчет на его собственный материал у меня был больший, а два ремикса (ну, по сути) в целом оказываются занятным дополнением, а не самостоятельными песнями, сокращая эту часть до трех композиций, лишь "Strib' Noch Nicht" из которых является очевидным успехом. Есть и слабые песни, к которым можно отнести "Kein Vergeben" явно понижающая планку атаки маревом клавиш, "A Fool In Love" выделяющаяся только отличным текстом о доверии в отношениях,
"Shame on you – if you fool me once,
And shame on me – if you fool me twice".

Тексты, между тем сыплют наивным и слишком очевидными истинами, пропагандирующими добро, понимание и справедливость, иногда переходя на личности и словесные атаки, или сползая в безнадежное страдание. Вместе с оформлением создается вполне годное сочетания визуального ряда диска.

Все остальное, оказавшееся не названным имеет потенциал, но полностью его не реализовывает, и, тем не менее, уровень аранжировок, цепляющие темы и общее впечатление от этого альбома, значительно превосходят все, что было ранее. С уверенностью можно отметить явное движение музыканта вперед, но до шедевров пока не дошел. Продолжаем наблюдать.«