Часть слушателей, увидев обложку, поглядев на лакированные лица музыкантов коллектива брезгливо отвернуться. Другая часть, приподняв бровку схватиться за кругляш, ускоряя момент знакомства с музыкой. Но обе части с удовольствием (первая, еще и с запретным, что усилит эффект) приобщаться к очередной кичевой революции сотканной известными методами, но от этого не менее эпатирующей и мощной. Прекрасно, когда ты отрастил те ногти, которые будут завлекающее, но в меру мерзостно скрести по стеклу!
Автор сего творения, вокалист небезызвестного коллектива Anorexia Nervosa, Хрейдмар, очень ловко накладывает макияж на свое новое творение. Если на первом диске, наличествовал натуральный индастриал блек под драм машину со скримом, и в некоторых аспектах напоминающий упрощенный Aborym, а расшифровывался Count Nosferatu Kommando, то ныне, сменил составляющие музыки, а заодно и название на Cosa Nostra Klub. Из сухого недоэлектронного экстремизма музыка расцвела и стала бравурной коммунистической антипропагандой из уст раскрашенной дорогой шлюхи. Гимны радости это эффектная смесь маршевого мастерства Laibach, остатков высокосветской блек эстетики Anorexia Nervosa и электронного марева Rammstein. Условно по форме – похоже на The Kovenant, но по сути ближе к Arcturus – кабаре с нетрадиционными ценностями. Здесь нет внутреннего сплина электро-рока, нету грязной рок-н-ролльной души – здесь все кристально, чисто, направленно в светлое будущее двуполой международной нации. Впрочем, на самом деле все и не столь шокирующее в их эпатаже, как кажется на первый взгляд.
Старт с Вагнера только лишний раз подчеркивает изысканно извращенную выспренность материала, которой правда, именно в виде оркестровых аранжировок орудуют на первой тройке композиций, а потом начинают встревать элементы чисто электронной и металической природы. Но подход к звучанию поменялся кардинально с первого диска: во-первых, живые ударные это, конечно же, шаг вперед, во-вторых, броские и простые риффы, не пышущие агрессией, но такие адаптивные и понятные. Смена акцентов не играет на пользу единству композиций, зато улучшает разнообразие, обычно подсыхающее у таких групп, не только на следующих записях, но и часто в рамках одной. Композиции, стягивающие одеяло в серьезность симфонической музыки, как шестая, германоязычная, все же не столь привлекательны в контексте художественного хулиганства. Лучшее на диске CNK это баланс между представленными, безусловно, вторичными и чужими идеями, ну и мелодическая привлекательность – писать музыку ребята умеют. Еще стоит отметить продуманное и красивое оформление буклета, подчеркивающего характер материала.
Следующего диска группы мы все еще ожидаем, потому что третий кругляш содержал кавер-версии всех жанров и полноценной работой, как бы ни хотелось, считаться не может. Вполне вероятно, что автору хватит творческих сил, вновь по-новому взглянуть на форму и наименование коллектива, сотворив еще один цепляющий современный альбом. Единственное, что если французы имеют за душой какие-то серьезные мысли и ни капли сатиры… то у них получается не задуманное. Но ведь может быть и такое…?«
|