Сразу оговорюсь – даже не представляю, в каком стиле сей коллектив играет. Вернее, вроде бы дэт – очень тяжелый, не очень-то быстрый, с самым великим гроулинг-вокалистом – незабвенным Крисом Барнсом с забвенным уже прошлой жизнью "каннибала". Хотя и насчет дэта могу ошибаться потому как не знаток в этом стиле (пока :)). Но, собственно, к делу – то бишь к описанию самого действа.
А оно очень и очень радует. Окончательно отколбасившись в СС, Барнс решил сделать что-то более серьезное и весомое в металической музыке. Создав сей проект совместно с Терри Батлером – человеком и бас-гитарой в одном лице :), Барнс решил делать музыку гораздо более медленную, нежели в Трупе Каннибала, но гораздо более тяжелую по саунду. И это, надо сказать, у него получилось просто замечательно. Качественный звук, техничный драммер, профессиональный гитарист, исполняющий на альбоме сразу несколько партий одновременно (как же они на концертах играют?), просто очумительный бас-гитарист и самое важное – великий и ужасный гроулинг Барнса (ну, кто не знает его ангельского голоска?), вот совершенный набор для создания хорошей тяжелой музыки. И дебютный альбом, который и по сей день является моим любимым у SFU это наглядно нам демонстрирует. Лучше сыграть просто невозможно. И прорычать, конечно же, тоже. Хотя тексты стали более мягким, и, если можно так сказать, более философичными :), т.е. мясо, кровь и насилие отошло куда-то далеко – в славное прошлое Каннибалов, это совсем не помешало новоиспеченной команде Зомби, а даже наоборот. Появились темы ликонтропии, "мишени" для "нормальных" людей и проч. и проч. в том же духе – от мрачных мертвяков на кладбище до несвободы человека в обществе. Да и альбом оформлен уже не так брутально, как диски СС, – какая-то костлявая рожа неизвестного чудища на темном фоне (вообще обложка похожа на оригинальную картинку какого-то древнего 3D-шутера типа Heretic :)). В-общем, обязателен для прослушивания абсолютно всем – потому как мелодии, в отличии от корпсов, стали очень разнообразными (вообще музыка стала даже МЕЛОДИЧНОЙ, что для Барнсовского амплуа несколько необычно), гроулинг отчетливым, слова более-менее разборчивыми, а звук очень приятным своей тяжестью, но не напрягающим уши. Хотя зря, навреное, я все это говорю – фирменный саунд команды неизвестен сегодня только ленивому. Но часто бывает, что дебютники совсем непохожи с последующими работами бэнда, что для этого релиза несправедливо.Да и достать этот диск в России – по доступной цене, трудно, потому как, насколько мне известно, российские лейблы его не издавали. Мне лично его привез один знакомый из Америки, чему я был очень рад – тем паче что SFU я до этого не слыхал. Но если вдруг увидите "Haunted" здесь в России – покупайте, не пожалеете!.. Однозначный мастхэв!«
Вот интересно было бы вернуться в год 1995 и посмотреть-послушать, чего ждали поклонники Cannibal Corpse и, в частности, вокального и "поэтического" таланта Криса Барнса? Я, признаться, в те годы только начинал врубаться в тяжеляк и конкретно в дэт-метал, поэтому от той тусовки, ее мыслей и настроений был еще далек. Если поставить меня на место поклонников CC в 1995 году... наверное, я бы ждал повторения паталогоанатомически-маниакальных экзерсисов. Но получив в итоге то, что все-таки заиграли Six Feet Under не сильно бы расстроился. Во-первых, классический дэт – это тоже хорошо, а порой даже лучше, ближе и роднее :-). Во-вторых, дэт, представленный на "Haunted" не так уж плох, за исключением некоторых моментов, о которых чуть позже.
Музыка Six Feet Under проста, как газета "Правда". Средний темп, несложные и запоминающиеся риффы, стандартная структура "куплет-припев", все это искушенному дэтстеру может показаться довольно скучным. Чего греха таить, я и сам не сразу оценил диск. А притягательность этого альбома не в том, что в состав команды вошли Крис Барнс, Аллен Вест, Терри Батлер, а в том, что они играют эту музыку от души. Действительно, порой у меня складывается впечатление, что музыканты просто собрались как-то поджемовать вместе, пили пиво, было весело – в общем отдыхали. А пришедшие в голову риффы и, как следствие, получившиеся композиции было решено записать. То, что идет легко и непринужденно, от самого сердца, как правило, будет иметь успех, будет передавать соответствующее настроение. А звездность состава – уже дело десятое, так сказать, дополнительная фича, придающая всему этому хозяйству лоск.
Выделить какую-то композицию довольно сложно, они все на одной волне. Ну разве подвижную "The Enemy Inside", да гипнотизирующую "Tomorrow's Victim" – когда я ее слушаю, мне не хочется, чтобы она заканчивалась...
Основной недостаток – излишняя затянутость композиций, как например "Silent Violence", "Lycanthropy", "Still Alive", "Human Target". Ведь в таких простых песнях важно не только привлечь внимание слушателя и удержать его интерес, важно еще и не передержать. В противном случае музыка начинает вызывать зевоту и желание переключить трэк. Вот именно так порой и получается с "Haunted", музыканты просто передержали некоторые вещи на альбоме. Несколько начинает напрягать, когда время звучания начинает переваливать за 2,5-3 минуты, а из динамиков все одно и то же. Думаю, что именно это и явилось причиной многих негативных оценок со стороны слушателей.
В целом для дебютника недурно, хотя учитывая опыт участников коллектива, могло бы быть и лучше.«
Только отгремел дебютник Six Feet Under "Haunted" как молодая формация решила побаловать себя и фанатов скромненьким EP "Alive And Dead", в который вошли три новых композиции, включая кавер Judas Priest "Grinder", и четыре трэка с "живых" выступлений. Мое мнение – материал следовало придержать, тем более новых вещей тут всего две, да и не самых лучших. "Insect" – типичная медленная тянучка от SFU, коими изобиловал дебютник, а потом и все остальные работы, правда, здесь не совсем типичный для группы ритм. Все остальное – простые риффы и вокал Барнса – совершенно вялое музицирование, как-то не располагающее к активному отдыху. "Drowning" уже очень подвижная вещь, но это ее единственная заслуга, ибо в композиционном плане она также не сильно цепляет за душу – подстать "Insect". Приятно было услышать старую знакомую "Grinder". Правда, как и в каверах на AC/DC, SFU подрастеряли добрую часть драйва вследствие своей слоновьей неповоротливости, но в плане настроения пристовская вещь самая запоминающаяся позиция релиза. Что касается живых выступлений, впечатление аналогично производимому записями более позднего периода – DVD "Double Dead". Совершенно убивший меня вялый сейшн 2004 года волей-неволей спроецировался на дела восьмилетней давности, да там и прижился. Скучноватый концерт, без мощной энергетики живых выступлений, без атмосферы – типичный чес, без эмоций. Все живые композиции с первого и на тот момент единственного альбома "Haunted". На кой ляд было собирать всю эту лабуду на отдельный диск – не понятно. Можно было с большим толком размазать это содержимое по ближайшим релизам в качестве бонусов – меньше вопросов возникало бы. А так кроме слова "зачем все это?" больше никаких впечатлений "Alive And Dead" не производит. Впрочем, можно предположить зачем: Cannibal Coprse в 1996 выпускают свой "Vile", вероятно требовался ответный удар "заносчивой Вандербильдихе". Удар, который нельзя признать удачным.«
Тем, кто не знает группу Six Feet Under, достаточно перечислить её состав, чтобы всё стало понятно. Люди, которые отдали лучшие годы жизни смертельно опасному делу под названием Death Metal: Крис Барнс из Cannibal Corpse, Алан Вэст из Obituary, Тэрри Бутлер из Death и ранее нигде не засветившийся барабанщик Грег Голл, они и в этот раз не отошли от любимого занятия и подарили любителям экстремальщины угарный дэтовый альбом. Рассмотрим вклад каждого из них. Знаменитого Криса Барнса можно оценить с двух позиций. С лирикой он конечно лажанул – это уже не те больные некрофилические фантазии, а песни в основном про войну, а если и про смерть, то уже не в столь ужасных формах, как это было в текстах Cannibal Corpse. Зато вот вокал на этом альбоме на мой взгляд был наилучшим за всю историю деятельности Криса. Он необычайно груб, изредка переходит на своеобразный "блеющий" сриминг или на чистый голос, что очень интересно звучит. Алан Вэст играет на гитаре круто, но уж слишком это напоминает Obituary 97 года, где он тогда тоже играл. Сразу видно, что многого он понабрался от Тревора Переса, а также имеет пристрастие к исполнению особых, как бы высоко поднятых над землёй соло. Терри Бутлер и Грег Голл сыграли тоже отлично, ярко выраженная ритм-секция звучит просто профессионально. В общем четверо брутальных людей выдали классный альбом. Почему же я оцениваю его не на пять? А потому, что в музыке нет любимого всеми дэтстерами сильно выраженного кроваво-некрофилического каннибализма, а мы ведь знаем, что Крис Барнс может это делать, может и всю группу настроить на маниакальный лад. Ну ладно, был у парня период временного подобрения, зато в 2001 году Six Feet Under выпустили наполненный гниющими и заспиртованными трупами альбом "True Carnage", но это уже другая история.«
Ну люблю я, блин, трибьютники, хыть убейте, а люблю! Посему "Graveyard Classics" займет одно из самых достойных мест в моей коллекции. Тем более, что обозреваемый трибьютник есть ни что иное, как очередное творение ужаса американских домохозяек, самого дэтового вокала, великого и ужасного Криса "Six Cannibal Feet Corpse Under" Барнса сотоварищи. Распространяться о достоинствах SFU не имеет смысла, потому как ну нету таких людей, которые не в курсе...Трэк-лист представляет собой путеводитель по залу славы современного рок-н-ролла. Какие имена(!!!): "TNT" AC/DC, "Holocaust" Savatage, "Sweet Leaf" Black Sabbath, "Piranha" Exodus, "Son Of A Bitch" Accept, "Stepping Stone" Sex Pistols, "Confused" Angelwitch, "California Uber Alles" Dead Kennedys, "Smoke On The Water" угадайте кого?, "Blackout" Scorpions (с гостевым вокалом Джона Буша), "Purple Haze" Jimi Hendrix, "In League With Satan" Venom. Диск выполнен на самом высоком уровне с применением всех возможных дэтовых достижений человечества, увенчан рыком, которому позавидует любой медведь, спродюсирован (в том числе) главным метал-блэйдером по имени Brian Slagel. Резюме: диск предназначен для поклонников: а. Криса Барнса б. Six Feet Under в. тяжелой музыки г. хорошей тяжелой музыки д. очень хорошей тяжелой музыки P.S.: И напоследок представьте себе: концерт SFU, группа исполняет "TNT", и по сцене мотыляется Steve Swanson на манер лучшего австралийского школьника, только мотыляется мрачно и дэтово:))«
Аллегория сознания в творчестве великой американской дэт-метал-банды Six Feet Under отражена в полной мере. Троп музыкального развития группы диктует необходимость использования метафоричности образов при оценке их музыки. Бескомпромиссность, нонконформизм, самодостаточность – понятия, не являющиеся пустым звуком для блестящего вокалиста от death metal Криса Бернса и его друзей. Делать музыку можно по-разному: можно так, как это делают Paradise Lost или Korn (а музыка ли это вообще?), а можно и так, как это делают на протяжении вот уже шести лет Six Feet Under... С такой точностью и оригинальностью переиграть классиков хэви-метал 70-80-х гг. – это, несомненно, талант. Почему-то первое сравнение, которое приходит на ум при размышлениях о Six Feet Under – сравнение с Рихардом Вагнером. Мешанина образов, смешение чувств и мыслей – все это музыка Рихарда Вагнера. То же самое, правда, в меньшей степени относится и к музыке Six Feet Under. Вагнер реформировал оперное искусство, создал развитую систему лейтмотивов, перевернул всю систему драматургии тембра, являл собой воплощение вокально-симфонического стиля мышления. В общем, революционер в искусстве... Сможет ли сделать что-либо столь же значимое Six Feet Under? Вряд ли. Однако их вклад в развитие death metal как искусства уже является столь значительным, что не замечать этого нельзя. Альбом "Кладбищенская классика" доказывает: высшая лига американского дэт-метала теснится, пуская на самую вершину группу под названием Six Feet Under. И лишь Nile и Morbid Angel в 2000 году сумели дать достойный ответ, но это – уже другая история... "Человек может избаловать себя ясностью понятий. Как отвратительно тогда будет иметь дело со всем смутным, туманным, домогаемым, предчувствуемым! Как смешны, и совсем не забавны, эти вечные порхания, хватания при невозможности летать и ловить!" – говорил великий Фридрих Ницше. Как же он был прав! Слушайте "Graveyard Classics" от Six Feet Under и вы все поймете. Или не поймете ничего.«
Пролежав под шестью футами сырой земли несколько месяцев четверо зомби почувствовали, что пришло время в очередной раз вылезти наружу, чтобы записать новый альбом и проехаться по миру с концертами, с целью увеличения среди и без того безумных металлистов числа каннибалов и маньяков. Главный мясник Крис Барнс пытался что-то спеть, но гниющие связки выдавали то звериный рык, то козлообразное блеяние. Гитарист Стив Свонсон, давно уже пришедший на смену заживо съеденному Алану Вэсту, и басист Терри Бутлер долбили окостеневшими руками по струнам со страшной силой, а Грег Голл просто пытался раздробить барабаны с завидным остервенением. Так и родился этот мощнейший альбом, куда более мрачный, чем Cannibal Corpse, не говоря уже о других группах. Во время записи альбома под благовидным предлогом хитрыми зомби был приглашён известный рэппер Айс Ти, который кое-что начитал в песне "One Bullet Left", и получилось весьма прикольно, а потом бедный негр был попросту съеден. Также был снят клип на песню "The Day The Dead Walked", не иначе основанный на реальных событиях, который, к счастью, есть и на диске от ФОНО. Сюжет клипа: явно сумасшедший некрофил выкопал из земли тело Барнса, принёс домой и стал проводить над ним какие-то эксперименты, чему труп вдруг воспротивился, попытавшись задушить чувка. Чувак немного порубил трупана топором и приступил к трапезе. В его рацион вошли кишки Барнса и его глаз. Едва сытый придурок собрался уходить, вновь оживший вокалист свернул ему шею. Видимо, на дееспособность Барнса произошедшее не особо повлияло, т.к. после записи альбома и отснятия клипа они всей группой вырезали половину Metal Blade Records, чтобы было чем питаться, и отправились в турне. Думаю, все уже поняли, что в текстах Six Feet Under на этом альбоме присутствуют трупы и некрофилы, убийцы и лужи крови, маньяки, зомби, каннибалы и всё прочее, что прославило Барнса в начале 90-х. Обычному человеку такое не вынести!«
Формирование вкусов дэт-хэдбенгеров должно проходить под воздействием творчества группы Six Fee Under, уверен. Как известно, SFU, имея звездный состав, отличились еще выпуском в 95 и 97 годах двух безупречных по качеству альбомов в стиле, приближенном к классическому дэту. Тогда еще, помнится, казались удивительными отказ Барнса от своего утробного гроулинга в пользу более высокого и доступного вокала и совсем "неканнибаловские" тексты. Однако затем последовал "Maximum Violence", возвративший нам славный рык Криса, но при это неприятно удививший грязным миксом (что еще простительно) при полном отсутствии свежих музыкальных идей (что настораживало). Вернул доверие к группе альбом 2000 года, где ребята с блеском перепели классиков хард-н-хэви. Отточив таким оригинальным способом свое мастерство, наладив где-то утраченные механизмы слаженности и музыкального взаимодействия, добавив в музыку былую мощь и уверенность, группа возвращается к нам с убийственно мощным релизом "True Carnage". Этот диск очень разнообразен – он соединяет в себе плотность звука Cannibal Corpse, фирменную композиционную "рассыпчатость" и рваный ритм Six Feet Under, отдельные фрагменты "утяжеленного хэви" (не иначе как последствия прошлогоднего релиза каверов) и, разумеется, предельную тяжесть brutal death metal. Отдельно о неповторимом вокале deep throat хэви-метала Барнса, который остался таким же низким и глубоким, каким мы помним его по CC и последним альбомам SFU, приобретя при этом еще и новые черточки. Эпизодически Барнс срывается на совершенно истошный блэковый скриминг, что является характерной чертой многих скоростных брутал-дэт– и дэт/грайнд-коллективов. Таким образом, "техническое оснащение" инструмента Криса – его связок – можно теперь назвать практически идеальным... На фоне остального материала выделяется пара "приканнибаленных" композиций – "Waiting For Decay", "It Never Dies", несколько традиционных "сиксфитандеровских" вещей – скоростная "The Murderers", среднетемповая ритмическая "Snakes", насквозь бластбитовая "Cadaver Mutilator". Также на "True Carnage" мы увидели совершенно неожиданный результат дружбы Барнса с известным рэппером Айс-Ти, который... Нет-нет, он не научился рычать по-дэтовому, это ребята сочинили практически хард-коровую "One Bullet Left", в которой Ice-T исполнил несколько куплетов своим традиционным речитативом. Смелое решение, которое придает колорит и без того очень прикольному альбому. Хотя с чисто музыкальной точки зрения этот эксперимент, как мне кажется, показал лишь то, что рэп можно "прикрутить" к любому типу музыки, и он его напрочь испортит. :-)... В заключение... Ну, естественно, о лирике! Это настоящая патология, честное слово! Читая излияния Барнса, словно возвращаешься в славное время начала 90-ых, когда "каннибалы" владели умами и мыслями многих тысяч безумных дэт-металлеров (в том числе и моими). Э-э-х, молодость... Ладно, в общем, перед нами абсолютный маст-хэв для каждого любителя качественного death metal и ценителя творчества of Crazy Chris Barnes.«
Наконец то вышел один из самых ожидаемых для большинства дэтстеров альбом. В том, что он будет очень качественным, никто не сомневался. Six Feet Under уже закрепили за собой славу группы, играющей максимально профессионально и бескомпромиссно. Популярность SFU растёт с каждым годом и многие теперь называют их в числе лучших, скажем, десяти представителей дэта. И это несмотря на то, что они играют довольно своеобразную музыку, не похожую на абсолютное большинство других дэт групп. И новый альбом в очередной раз доказал всё это.
Начнём с рассмотрения самой музыки. Лучший дэт вокал, знаменитый Крис Барнс ничуть не ослабел, гроулит в лучших своих традициях, иногда выдаёт гроул-шёпот или скриминг. Гитарист стал явно техничнее, играет разнообразно, с прикольными соло (чем раньше не выделялся). Ритм-секция как всегда тяжела и напориста. Ритмы совершенно разнообразные: от скоростного долбежа до медленного, но большей частью средние. В целом альбом отнюдь не продолжил тенденцию к утяжелению, вроде бы заданную ранее, а является чем то средним между "True Carnage" и "Warpath". Есть пара моментов, напоминающих Cannibal Corpse, а ещё больше аналогий с Obituary 1997 года, несмотря на то, что Алан Вэст давно уже не в SFU. Но это лишь аналогии, а в общем альбом выдержан полностью в неповторимом стиле Six Feet Under: не спешащие рваные тяжелые риффы и голос самого Барнса! Теперь на счёт текстов. Переводов я ещё не видел, а мои скромные познания английского позволили понять лишь самое важное. Тут опять, как и в случае с музыкой, произошло как бы усреднение между всеми альбомами группы. "Amerika The Brutal" – песня против войны. Барнсу, как и большинству цивилизованных людей, не понравилась война в Ираке и он рычит: "NO WAR!" Большинство песен однако связаны с его больными фантазиями. Теперь они раскрываются с другой стороны. Раньше (во времена пения Барнса в Cannibal Corpse) нам были представлены повествовательные истории в основном от первого лица о прямом действии какого-либо маньяка, так сказать активные действия в режиме реального времени. Сейчас тексты стали философские, раскрывающие уродливый внутренний мир ("Ugly Inside, Ugly Outside..."), отягощение своим телом ("...I'm in a skin coffin..."), болезнь сознания и т.д. Трупы никуда не ушли, просто их стали поменьше показывать, от некрофилии Барнс видимо никогда не избавится.
Теперь об оформлении диска. Книжечка такая же толстая, как и у предыдущего альбома. Её содержимое вызывает дикий восторг. На каждом развороте изображены необычайно причудливые уроды, трупы, все они с различными повреждениями тел. Воспринимается очень положительно и весело, можно долго разглядывать. На последней странице помещены искажённые портреты участников группы с большими рогами, что вызывает ассоциации с российской группой Рогатые Трупоеды. Вот, если бы альбом Рогатых Трупоедов вышел позже этого альбома SFU, их обвинили бы в подражании, а теперь что скажешь?:))
Короче, отличный альбом. Одно не позволило добавить ещё плюс к пяти баллам: его никак не назовёшь лучшим, чем "True Carnage". Он музыкальней, но тот мрачней и убойней. Но тут уж кому что, кто то может будет и другого мнения.«
Ну, зачем, скажите, зачем нужно было это делать? Я понимаю, что народу интересно, как будет слушаться одна композиция AC/DC в исполнении Six Feet Under. Вот "T.N.T.", что присутствовала на первом сборнике "кладбищенской классики", более чем достаточно. Нет, решила группа переиграть не что-нибудь, а целый альбом австралийских рокеров "Back In Black". Какую цель музыканты при этом преследовали – никто не знает.
В оригинале музыка AC/DC суть ничем не отягощенный драйв, искрящийся вспышками электрических разрядов. То, во что их творения превратились благодаря нашим дэтстерам, драйвом никак не назовешь. Этот драйв убит неповоротливостью тяжелого дэтового саунда и однообразным рычанием господина Барнса. Это похоже на тупой, без эмоций, пересказ одной из глав творчества AC/DC. Все равно, что заставить петь компьютер. Да и игра музыкантов какая-то вялая, даже потуги сделать вещь поэнергичнее не слышны.
На мой взгляд, "Graveyard Classics 2" – зря потраченный год творческого пути (для группы) и зря потраченные деньги (для поклонников). Ну а смысл создания этого диска – почти философский вопрос... Вопрос, на который нет ответа. Конечно, "rock and roll ain't noise pollution", но в исполнении Six Feet Under звучит именно так. Ужасная тягомотина.«
Фабрика по изготовлению мертвечины Six Feet Under работает без выходных и отпусков, выпуская новые модели по переработке ранее живых организмов чуть ли не ежегодно. Не сказал бы, правда, что совсем уж новые... Это нечто напоминающее завод "Жигули", в течение тридцати лет выпускавшего автомобили на одном и том же движке для счастливых советских граждан. Какие тут могут быть изменения? – да почти никаких. Иного от шестифутовых вряд ли дождешься. В прошлом году те парни еще умудрились австралийский "Фиат" обратить в свое "Жигули" на примерах уже пройденных этапов. И вот он, на этот раз "свой" релиз, с черепами, скелетиками и мертвыми человечками, наполненный "похабщиной и извращениями", как сказал бы один белорусский патриарх. Признаюсь, после первого прослушивания альбом был отправлен в отстой! По двум главным причинам. Первое: качество записи оказалось заметно хреновее предшественника (имеется ввиду "Bringer Of Blood"), притом не смотря на то, что студия использовалась та же (что неудивительно). Обрезанные верхние частоты с жиденьким гитарным саундом прошлись по ушам неожиданно по-хамски. Второе: повторяющиеся припевы-запевы-куплеты чуть ли не в каждой композиции утомляли, как попсовый итальянский павер. Можно было бы придумать и что-то более разнообразное – мне так казалось. Однако все получилось и не так уж плохо на самом деле. А если вообще быть честным, когда ухо приобщилось к звуку, и исчезла нервозность от кажущегося однообразия, все получилось просто замечательно. "Медленный death-metal" оказался не таким уж медленным, как в "BoB", сохранив при этом свойственную SFU-шную ритмичность и "расколбасность". В некоторых композициях было впору много удивляться, за что же так немило обвиняются Барнс и ко. в чуть ли не дискриминации death-движения за свою медленность и простоту исполнения. Да, конечно, там все достаточно просто, без всяких заумностей и хитринок – однако это полномасштабная дэсуха для драйва-грува-угара на концертных площадках всем тем, кто хочет слышать в дэсухе именно драйв, грув и угар, коих глобальное большинство приходящих на концерты волосатых рыл. "Decomposition Of The Human Race", "Rest In Pieces", "Deathklaat" обязаны исполняться вживую как лучшие вещи диска и чуть ли не всего творчества SFU. Над текстами Барнс решил не философствовать политически, как, например, в "Amerika The Brutal", а написал гениально просто про то, как наши гниющие трупы будут пожирать могильные черви и как это будет прекрасно! Во всех треках. На то они и шестифутовые со всеми рекомендациями к употреблению. Из всего понятного осталась лишь непонятной тенденция: зачем в очередной раз было решено озаглавить альбом названием самой идиотской песни?...«
После невразумительного и скучного "Graveyard Classic 2", Барнс сотоварищи, видимо, решили реабилитироваться перед народом, одарив их солидной порцией драйва, с учетом недополученного в прошлом году. Лично мне такой перекос лица нравится чрезвычайно, ибо подвижности этой команде порой действительно не хватало.
Судя по названию нового релиза – "13", я, было, подумал, что будет непременно тринадцать трэков (логично?). Нет, песен всего одиннадцать, ну и черт с ними. Немного напугало в трэк-листе название седьмой композиции "Deathklaat". Здорово напомнило экзерсисы Макса Кавалеры и его проекта Soulfly. Но, к счастью, ничего страшного – в этом ключе Six Feet Under пока еще не заиграли. Пока это еще старая дэсуха, только теперь группа изрядно прибавила обороты.
Большинство композиций довольно быстрые и агрессивные, достойное продолжение "Murdered In The Basement" и "Ugly" – отличных композиций с альбома "Bringer Of Blood", только на новом диске вещи поагрессивнее. Пожалуй, единственный альбом группы, где нет ни одного трэка, в ходе прослушивания которого ждешь, когда же он закончится. Например, после угарных "13" и "Shadow Of The Reaper" даже неторопливые "The Poison Hand" и "This Suicide" идут на "ура". В многих композициях присутствует излюбленный многими ритм – когда ударник сильную долю отстукивает на рабочем барабане. Для энергичного мотания головой лучше не придумаешь.
Думаю, никто не питал иллюзий по поводу нового альбома Six Feet Under. Я о том, что кардинальные изменения в их творчестве вряд ли возможны. Так, незначительны отклонения. Пока их функция заключается в создании материала для поднятия настроения. И пока они эту функцию выполняют. Хороший релиз для активного отдыха в выходной день.«
Вот слушаю уже в который раз новый альбом Six Feet Under и чувствую, что при всем моем к ним уважении начинаю от них уставать. А с учетом образовавшегося неизвестно для чего проекта Torture Killer, дублирующего SFU на другом берегу Атлантики, порой приходишь к мысли, что Барнсу просто по жизни нечего делать, вот он и пишет и поет себе песни, большинство из которых похожи, как однояйцевые близнецы. Нет, ну согласитесь же, это не моя прихоть – это голые факты. Правда жизни, если хотите. Дело в том, что при ознакомлении с очередным релизом SFU решающим фактором, формирующим мнение слушателя о новой работе, становится настроение, с которым мы к этому прослушиванию подходим. Ну или количество принятого на грудь. Потому что анализировать в их музыке нечего. Да и вообще, повода скрипеть мозгами не наблюдается вовсе. Соответственно либо "прет", либо "не прет", либо "нормально". Творчество SFU пережевано много раз, кости перемыты, обсосаны и выплюнуты. Все сказано еще на ранних релизах (выпавший из контекста "True Carnage" – исключение). Как играли, так и играют. Просто, тяжело, агрессивно. По-прежнему любят рабочий барабан на сильную долю, по-прежнему ревет медведем Барнс, по-прежнему "chainsaw mutilation" и "zombie decapitation", без которых как без пряника. Зато чего мы все ждем от SFU, то и получаем. Просто интересно, настанет ли момент, когда команда всем осточертеет? Поживем – увидим. А пока нормально, не более. Но покупать можно смело, хоть с закрытыми глазами – качество, присущее далеко не всем.
P.S. Из всего трэк-листа мне запомнилась композиция – "The Edge Of The Hatchet". Потому что она самая подвижная и заводная. Как пойдут остальные – зависит от настроения слушателя. Поэтому чтобы не обломаться – вперед за допингом :)«
Старого каннибала Криса Барнса не страшат ни кариес, ни проблемы с пищеварением – он настолько привык к блюдам из человеческого мяса, что ради очередной порции скорее отрежет кусок самого себя, нежели сменит рацион. Все это прекрасно, но, похоже, у шеф-повара SFU наступил кризис жанра. Хотя более точным диагнозом я бы назвал синдром алкоголика: знаете, когда некто начинает регулярно и бесконтрольно принимать на грудь, он со временем понимает, что элитные сорта алкоголя ему совершенно не сплющились (ибо дорого), а для того, чтобы торкнуло, сойдет и самогон, купленный у соседа-синяка. Очередной череп на обложке, на этот раз сервированный змеями и ящерицами да легкое мелодичное интро композиции "Death By Machete" – вот и все, чем Барнс соизволил украсить новое блюдо, которое от старых его трудов отличается лишь названием. Вкус же сырого человеческого мяса нам давно уже приелся и уже производит впечатление дежурного блюда в заводской столовой, за которое как-то не хочется платить по ресторанным ценам. Более сырой саунд, что мы слышим на "Death Rituals", совершенно не спасает положение, поскольку в основном способ приготовление остался прежним – простецки и прямолинейно нарубленные риффы с тонкими прожилками соляков сложены в предсказуемо-занудные среднетемповые композиции с характерными гроулингом Барнса. Само собой, сие тягомотное пережевывание не способствует приходу аппетита даже во время еды. Да, шеф-повару необходимо срочно менять концепцию своего кулинарного творчества, иначе его кухня станет чертовски непопулярной. Пока же, отведав "Death Rituals", вынужден констатировать: альбом имеет четкий привкус вчерашнего мяса в зубах. Диск отправляется подальше на полку, чтобы там кануть в небытие.«
Давно уже обретшие легендарный статус "шестифутовые вандалы" Six Feet Under возвращаются с новым релизом, продолжающим дело самостоятельных трибьютов "Graveyard Classics I" и "Graveyard Classics II"! После неоднозначно воспринятого слушателями "Death Rituals", было очень интересно, что станут делать шестифутовые: продолжат записывать ежегодные крепкие сидюки с парой-тройкой хитов или попробуют что-то изменить в своей музыке, как это было в 1997-ом и 2003-ем годах. Крис Барнс сотоварищи нашли компромисс – достали запылившиеся пластинки любимых с младых ногтей банд, переслушали их, и взялись за запись третьей части "Кладбищенской Классики".
Альбом записывался довольно долго (для Six feet under) и не поспел к осени 2009-го. Так что получили мы его только после нового, 2010-го, года. Могу сказать одно: SFU не подвели. Более того, эта часть "Graveyard Classics", на мой взгляд, является лучшей из трех. Первая была хороша, но целиком воспринималась как-то не очень. Вторая звучала здорово, однако полностью перезаписанный альбом ACDC – это не совсем то, что хотелось бы. Третья часть, пусть и с не такими монструозными бандами в треклисте, как первая, слушается намного интереснее, целостнее, веселее.
Список из 10 песен содержит такие имена, как Merciful Fate (трек "A Dangerous Meeting"), Anvil ("Metal On Metal"), Metallica ("The Frayed Ends Of Sanity"), Slayer ("At Dawn They Sleep"), Bachman Turner Overdrive ("Not Fragile"), Van Halen ("On Fire"), Exciter ("Pounding Metal"), Twisted Sister ("Destroyer"), Ramones ("Psychotherapy") и Prong ("Snap Your Fingers, Snap Your Neck"). Первая тема удалась на все сто – шикарная ритм-секция, красивые гитарные соло, хороший темп. правда, это скорее заслуга King Diamond, но, в любом случае, шестифутовые переиграли ее не хуже. "Metal on metal" запоминается не очень хорошо – довольно проходная песня. Длиннющий трек "Метлы" вышел великолепным – семь с половиной минут пролетают как три. То же самое относится и к Slayer'овской песне, многократно утяжеленной фирменными железобетонными риффами SFU. Отмечу, что наши герои выбрали не самые быстрые песни двух последних банд – все же, как говорится, шестифутового и могила не исправит. Зато они и не стали выбирать уже многократно закаверенные "Enter Sandman" или там "Angel of Death", за что им отдельное спасибо.
Далее идет немного неказистая "Not fragile". Оригинала я никогда не слшыал, потому сравнивать мне ее не с чем. За ней – Van Halen'овская "On fire". Веселая песня в лучших традициях этой группы осталась такой же и в исполнении SFU. Седьмой трек, "Pounding metal", также ничем особо не выделяется – простенько и мощно. Тяжеловесная "Destroyer" – не то, что я хотел бы услышать из Twisted Sister, ну да ладно. Вышло не так уж плохо. Далее – две с половиной минуты панк-рока от Ramones. Панк всегда получался у Криса Барнса очень натурально, так что эту песню можно даже подкинуть тем ребятам с ирокезами и в железе, которые пьют пиво во двориках и глубокомысленно рассуждают об очаровательности безвластия. Ну, и вконец меня уже доставший кавер на прекрасную "Snap your fingers, snap your neck" Prong. Песня хороша, и наверное поэтому ее перепевают все, кому не лень. У SFU это вышло на ожидаемом высоком уровне. Хотя я считаю, что никто и никогда не каверил этот трек лучше, чем Dry kill logic.
Ну и пару слов о том, что явялется причиной поклонения многих фанатов SFU Крису Барнсу – о его гроуле. В принципе, вокал почти не изменился с 2008-го года. Крис все так же звучит подобно зомби со сгнившей глоткой, да еще слегка подхрюкивает. Однако, то ли звук на этом альбоме лучше, чем на предыдущем, то ли просто вокал вывели погромче, но здесь он звучит гораздо разборчивее, нежели на "Death Rituals". Так что можете не беспокоиться, уважаемые фаны Криса – старый обкуренный пожиратель девственниц все ещ в деле.
Итак, очередной диск Six Feet Under получился вполне удобоваримым и слушабельным. Американские злодеи все сделали качественно, на своем высоком уровне. Хотя, когда было иначе (Commandment в расчет не берем)? Любопытно теперь, что будут записывать шестифутовые дальше? Еще один DVD, снова медленный дэтовый альбом о гниющих кишках, или нечто ганжово-пацифистское? Думаю, об этом мы узнаем в следующем году (если не в конце этого).«
Старички продолжают нас радовать. Cannibal Corpse не так давно разродились убийственным опусом "Torture", ну и Крис Барнс со своим бэндом, само собой, в долгу не остался. "Undead" вызывал большой интерес задолго до релиза, и отнюдь не из-за очередных заверений в рекордной брутальности и невероятной тяжести. Просто из группы ушли казавшиеся вечными басист Терри Батлер и барабанщик Грег Галл, а места их заняли Роб Арнольд (Chimaira) и Кевин Тэлли (та же Chimaira, а также Dying Fetus!). Наличие в составе бывшего барабанщика Dying Fetus уже подразумевало нехилые изменения в музыке SFU. Было ясно, что привычным слоноподобным дэт-н-роллом дело не ограничится....
Действительно, уже первый трек даёт, простите, смачного пинка под сраку. Здесь присутствуют скоростные риффовые навороты, вполне себе яростный вокал Криса (как он сумел передать гневные эмоции в своём хрюкающем гроулинге – загадка для меня) и – не поверил бы, пока сам не услышал – бластбиты! Да ещё очень быстрые и умелые. Я вообще не припомню бластбитов во всей богатейшей дискографии Six Feet Under, а уж таких точно не было. Что самое замечательное, дальше дело идёт на том же уровне. Раньше музыка SFU была неповоротливым вонючим жирным зомби, еле передвигающимся на своих прогнивших ногах. Теперь это злобная юркая нежить, догоняющая свою вопящую от страза жертву и отрывающая от неё куски мяса буквально на ходу. Разумеется, нашему разъярённому мертвецу тоже порой нужно замедляться и пережёвывать отхваченное. Но даже в этим моменты он не перестаёт гневно порыкивать и ронять капли мерзкой слюны из клыкастого рта. Серьёзно, такой тёмной и напряжённой атмосферы у SFU не было никогда, даже на "Haunted". Ни малейших признаков привычного раздолбайства, даже обязательного рок-н-ролльного кавера нет. Сдаётся мне, чёрта с два Барнс сотоварищи в подобном составе будут писать очередную "Кладбищенскую классику". Даже несмотря на то, что Роб Арнольд покинул банду сразу после записи. Присутствие более молодых музыкантов вдохновило Криса на воспоминания о юности, ибо такой атмосферы ненависти к живым я не припомню со времён "Tomb of the Mutilated". И вообще, "Undead" очень сильно напоминает каннибаловские альбомы. Наворочено здесь столько, что хватит на три "Death Rituals". Некоторых печалит, что SFU "потеряли фишку", но я не могу с этим согласиться. Да, это уже не тот весёлый грув-дэт, что прежде. Да, безоговорочных хитов типа "Ghosts of the Undead" здесь нет. Однако альбом звучит чертовски свежо и бодро. SFU по-прежнему узнаются. Просто старый зомби сделал себе вставную челюсть с новыми клыками, а клыки эти ох какие острые! И что до хитов... Вышеуказанный начальный трек под названием "Frozen At the Moment of Death", цепляющая комопзиция "Delayed Combustion Device" – это уже хиты для меня. А ведь я, печатая этот обзор, слушаю альбом всего в третий раз. Несмотря на свою любовь к, бесспорно, классическим "Haunted" и "Warpath", осмелюсь заикнуться, что "Undead" – лучший альбом группы. Хотя, возможно, сравнивать его с предыдущими работами некорректно, так как у него немного другой поджанр. И всё же, удовольствия он доставляет, как минимум, не меньше, чем тот же "Haunted" или обожаемый фанатами "True Carnage". Что тут говорить, если даже упоротые западные рецензенты, продолжающие лепить релизам SFU рейтинги типа "2 из 10", внезапно полюбили "Undead" и ставят ему "восьмёрки". Браво, Крис, так держать!«
Очередное дежурное блюдо от SFU звучит настолько предсказуемо, что превращает прослушивание "Undead" в столь же унылое, но необходимое занятие, как повседневное погружение в себя очередной порции белков-жиров-углеводов при полном отсутствии аппетита. В контексте SFU уже не работают ни формулы, заложенные на ранних и ныне почти забытых работах, ни каннибальско-некрофильская тематика (кого этим нынче удивишь?), ни авторитет матерого людоеда Барнса. Группа таким образом, все больше и больше укрепляется не в музыкальном насилии, но в музыкальном унынии, что в плане смертьметала смерти подобно. Технически, конечно же, все исполнено безупречно, и от этого втройне обидно – ведь даже на волне популярности всяческого ретро и олдскула SFU, увы, не дают достойного материала, позволяющего похвалить их даже с отсылкой на былые заслуги. Ну как же так?!«
Не поймите неправильно, мне нравятся несчётные каверы от Six Feet Under. Не вижу ничего плохого в том, что группа, наиграв на репетициях миллион классических песен, решает отобрать десяток и выдать их на потеху публике под вывеской "Graveyard Classics". Мне, к примеру, бешено нравится трибьют великому "Back in Black" на второй части этой серии. Но если уж не прёт... Сперва Крис Барнс всё делал правильно – поняв, что группа зашла в тупик, разогнал весь состав и набрал стильных-модных-молодёжных музыкантов для бомбового дуэта альбомов "Undead"-"Unborn". Получилось злостно, свежо, и совсем не по сиксфитандеровски динамично. Но затем прокуренные мозги дали клина – Крис спутался с такими же закосяченными чуваками из Cannabis Corpse, выпер из группы всех адекватных людей и записал абы какой альбом "Crypt of the Devil", где соотношение хороших песен к порожняку составляет 1 к 10. Но и этого оказалось мало – зомбированный травой Барнс решил опять вернуться в детство, дабы почтить легенд хэви-метала в лице Judas Priest и Iron Maiden. Только такое почтение иначе как десакрализацией не назовёшь. У альбома довольно приятный, мощный и тёплый звук инструментов... и всё. Остальное – липкая коричневая масса. Над обложкой, без сомнения, в полном составе трудился дизайнерский цех "Mad Skillz". Над аранжировками, наверное, целый оркестр (все песни наглухо переиграны в пониженном строе без единой попытки как-то подвигаться, чтобы улучшить звучание). К вокалу слово "труд" неприменимо вообще – Барнс опять натужно хрюкает в стиле "Death Rituals", только ещё отвратительнее. Позор джунглям! На бодрых песнях Judas Priest ещё кое-как можно терпеть, но на Iron Maiden – увольте. Когда в том месте, где ты всю жизнь привык слышать пронзительную сирену от Брюса Диккинсона, звучит тухлое "эээээррр", рука тянется к молотку. И не думайте, что на "Prowler" и "Murders in the Rue Morgue" ситуация лучше – такое же убожество. "Graveyard Classics IV" торжественно получает от меня звание самой колхозной поделки 2016-го года, и чтобы её переплюнуть, надо будет очень постараться. Вот ссылка: https://sixfeetunder.bandcamp.com/album/graveyard-classics-iv-the-number-of-the-priest. Увидите её в своём браузере – ни в коем случае не открывайте!«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
