Перекочевавший из Донецка в Канаду one-man band Ego Depths стал мне известен благодаря сплит-альбому, недавно вышедшему на одном из российских лейблов. По двум композициям, записанным для того релиза, можно было с уверенностью заключить, что проект имеет шанс как минимум добиться признания в среде funeral doom сообщества, а его автор Stigmatheist обладает всеми навыками к сочинению убедительной, гнетущей музыки без очевидных намёком на вторичность, но и без ярких претензий на экстраординарную оригинальность. "Equilibrium Sickness" – прошлогодний полноформатник Ego Depths – полностью подтверждает эту догадку.
Тянущий, нездоровый funeral опыт стал наглядным примером того, как практически на ровном месте воздвигается храм отчаянного безумия и болезненной тоски. Если условно делить поджанр на два потока по эмоциональной составляющей, отделяя такие группы как Comatose Vigil и, пожалуй, Esoteric от созерцательных, "природных" Longing For Dawn и ванкутеровского Ethereal, то Ego Depths относится к первому типу. То есть на "Equilibrium Sickness" вы не найдёте отстранённой, потусторонней меланхолии, облачённой в громоздкий панцирь гитарных полотен, здесь – погружение с головой в бездну человеческого кошмара, нагнетаемого самим же человеком. Нарочито затянутое падение в скользкий мрак бездны Эго, любовно питаемого каждым из нас, почтительно вознесённым до небес и от того непогрешимого и всегда правого. Крушение нерукотворного монумента собственного Я, высившегося на растрескавшейся почве пустыни несбывшихся желаний, ценность которых никогда не подвергалась сомнению. Ego Depths – это лабиринт сознания, принявший образ заброшенного дома, в котором прошло твоё детство, это облупленная штукатурка и бесконечные коридоры, по которым блуждает последняя тень прошлого.
Мистический ("Blindness As A Punishment"), болезненный ("Timelorn Madness"), иногда победоносно сокрушительный ("Emanation... (Off Pain)") и очень редко динамичный ("Endless Day") ритуал погребения части себя самого может рассматриваться как некая трагедия... С другой стороны, самооперирование, если это не безумная лоботомия, может привести к положительному результату, и ампутация ороговевших, атавистических переживаний способна излечить пациента. Конечно, если он сам этого хочет... В принципе, с позиции анализа музыки в случае с funeral doom у меня иногда возникает одно замечание – чрезмерное увлечение некоторых авторов клавишным пафосом, что редко делает честь исполнителю, Stigmatheist делает акцент на гитары и выигрывает на этом. Клавиши остаются как необходимый "атмосферный" компонент, и это необходимое допущение логично. Кавер-версия My Dying Bride "Sear Me" – вот, что задело. Накопившаяся усталость от затянувшегося идолопоклонничества, ставшего едва ли не фарсом благодаря повальному увлечению отечественных doom-иерофантов английским культом, даёт о себе знать, и одно упоминание об этой безусловно в своё время отличной группе вызывает нервный тик. В остальном вопросов нет, но, если сравнивать с двумя треками, вошедшими в "Follow The Skua", должен отметить, что общее звучание не так безупречно и менее плотно, хотя со временем это решается.
Ego Depths – это мучительный, но добровольный опыт. Его результат уже не зависит от автора – только от намерений слушателя. Винить некого – выбор всегда остаётся за вами.
Опять шесть тысяч двести двадцать пять! Камрадам из Endless Winter следовало бы внимательнее изучать современные тенденции doom-андеграундна, касающиеся оформления компактов: безсюжетная "мрачная" невнятность, растянутая на несколько страниц буклета, это, ребята, дурной тон. Тем более, когда не нашлось места даже для того, чтобы указать контактные адреса групп, засветившихся на этом CD. Я понимаю, что это true, что это мрачность бытия и аскетизм, о да! Но на кой чёрт снова приходиться лезть на MySpace и выуживать информацию о группах, когда можно было хоть что-то отразить в буклете?
Ego Depths (Донецк) – one-man band, вот что вспомнилось в связи с названием проекта: по некоторым представлениям у человека есть вечная, чистая и неизменная индивидуальность – то самое, что роднит всех людей, то, чем все мы похожи, есть также и эго – наносной побочный продукт пребывания человека в материальном мире, эго считает себя реальным, просит удовлетворить себя, настаивает и подчиняет, а потому есть смысл разграничивать свои желания, наблюдая, откуда они проистекают... Но это философия... А Ego Depths – лишь музыкальный проект, автор которого тяготеет к исполнению болезненного, немилосердного funeral doom'а. Ego Depths представлены на диске двумя треками, суммарно длящимися почти полчаса, обе композиции буквально давят, разрушают, калечат. Обе композиции на удивление (впрочем, это ведь не первая работа Ego Depths) хорошо, крепко записаны, к тому же автора не подвело творческое чутьё – кое-что действительно звучит интригующе. К тому же, на территории РФ, пожалуй, на текущий момент не найдётся конкурентов, способных тягаться с такой работой. Правда, я не слышал последний Abstract Spirit... Впрочем, не о том речь, это действительно сильный, убедительный материал, не просто "в лучших традициях", но и с некой "атмосферной" изюминкой, если бы не пафос, которого на странице Ego Depths (ну, на это оно и Эго) чуть больше чем прилично, впечатление было бы гораздо лучше...
Киевский проект Dispersive Light с позволения сказать "радует" недобрым сочетанием drone и noise/ambient. Когда приходится писать о таких группах, неизменно на ум приходят мысли о насилии, ржавом железе и мизантропии. О них, похоже, и идёт речь на первом треке "Sura Mrod" – мистический (а хотите – оккультный?), индустриальный drone завораживающе неприятен, этой музыкой нельзя восхищаться, но просто так отторгать её тоже не получается. Обволакивает, цепляет, невнятная, нечеловеческая фоновая декламация заставляет вслушиваться в этот кошмар, но это бесполезно – вы вряд ли разберёте эти технические заклинания. "Baal" – это безмолвная пустота, это апогей лаконичной экспрессии и шизофрении, это полное уничтожение уездного городка Silent Hill'а и истребление всех населяющих его тварей чем-то, что круче пирамидоголового придурка. "Purple Twilight" восхищают – глубокий акустический ambient, блуждающий в странном, как минимум трёхмерном, пространстве не гнетёт, но и не успокаивает, он тревожит, он будто намекает на что-то, предупреждает. Возможно, что он предупреждал об опустошающей "Incest Autumn Winds", напомнившей уродство последних экспериментов Вирь... Непродолжительная "Little Owl" почти так же хороша, как и "Purple Twilight", – это тихий, немногозвучный, но потрясающе глубокий трек, и я рад тому, что мне попал в руки этот релиз хотя бы только из-за этих дорожек! К слову проект может быть известен тем, кто следит за обновлениями Solitude Productions – Dispersive Light засветились там год назад с одноимённым альбомом, но тут их во время перехватили Endless Winter, что ж, это нормально...
Здесь требуется что-то сказать в финале, как-то подвести итог – окей! "Follow the Skua" представляет слушателям два не молодых (в том смысле, что как минимум не начинающих), два разных и интересных проекта, их материал актуален – будь то своего рода брутальный funeral или жутковатая drone-образная лоботомия. Конечно, этот альбом предназначен исключительно для ценителей обоих жанров с крепкими нервами, и я не стану фанатично рекомендовать его широкой аудитории, но, знаете, некоторое приятное ощущение после прослушивания осталось.
Попытки считать сплит-релиз чем-то раздельным и "выставочным" давно набили оскомину. Это включает в мещанско-потребительском мозгу слушателя банальные чувственные ограничения "это мне нравится больше, чем это, но это слишком известная команда, поэтому им тут можно расслабиться, а новички неплохо показывают себя на данном диске". Кто-то может крикнуть в ответ, что, мол, сплит для этого только и существует, а для объединения есть компиляция и тематические сборники. Ну что ж, вполне возможно, если у вас в мозгу формула "музыка ради музыки" — таков 21-й век на дворе, ничего не поделаешь.
Сплит "Synthese Collectif — The Dark Whormholes" одним названием своим показывает, что делить и разделять тут нечего. "Синтетический коллектив" собрал 3 команды под одно крыло с разных частей света, причем все они были до недавнего момента в статусе one-man-band: теперь, насколько я знаю, в Aura Hiemis участвуют два человека. Так или иначе, это дает представление о том, что это совсем не богатые и толстые дядьки, которые не вылазят с гастролей, а дум-мастермайнды, для которых куда важнее сконцентрироваться над отстраненным написанием пьес и поиском своего звучания и стиля.
Абсолютно не вижу смысла описывать техническую сторону диска и мастерство музыкантов: от прослушивания такого диска видится более важным передать собственные ощущения, так как это субъективная работа во всех ее отношениях. Да и так все исполнено на высоком уровне без лишних комментариев, если кто-то хочет это знать. Оно и не удивительно — издатель Endless Winter, сведением и мастерингом занимался Juan Escobar, оформлением Роман Корвинус.
...Затяжные похоронные процессии, как правило, сопровождаются изливанием всех скорбных чувств у скорбящих, да и самому покойнику отнюдь не по себе от таких страстей. "Нутренный плач" от Aura Hiemis, как мне кажется, явно это изображает, как структурой, так и заунывностью, граничащей с каким-то инфернальным гротеском. Цикличность заглавных структур трека и разбавленность этой канвы порою неожиданными частями флегматично напоминает о необратимости движения процессии. Как и при похоронах, здесь все идет к одному — к вариации заглавной мелодии в конце. Несмотря на тайминг трека, только по ней можно понять, когда земные мучения закончатся и все это перейдет в более высшую метафизическую сущность.
...Существо направляется в самые злачные просторы Вселенной, даже если они находятся всего лишь в его сознании, и так уже фактически умершем, доживающим последние временные промежутки. Кажущийся поначалу почти бесконечным fade in в первом треке Ego Depths притупляет привычное чувство времени как таковое и закрепляет это состояние в атональных проигрышах. Словно космогонические Хищные Черви выпивают последние земные догмы из души мертвеца. Это явно нужно для того, чтобы совершить свободное падение в "Пустую Пасть Вселенной"..., где бесконечность материализовывается на глазах. Мертвое перестает быть мертвым, живое перестает быть живым. Реальность деструктируется, ее призм больше не существует. В этих нотах и риффах по-настоящему ощущаются зловещие фракталы по всей границе этого нескончаемого видения. Это то, когда ад микрокосма и макрокосма соединяются.
...Человеческое существо очнулось. Оно не может понять, что это все значило: похороны, полеты в космические бесконечности... Оно проснулось в своем привычном доме. Поначалу кажется, что все как обычно, но потом появляется не пойми откуда мания преследования, несоответствие привычных вещей друг другу и т.д. Это мало похоже на пробуждение: куда больше на пересмотр своей прошлой сущности. Если судить по концепции трека Sculptor'а, выложенной на его страничке в myspace, Три Тени — это Одиночество, Жизнь и Смерть. Человеческое существо уразумевает, что всю жизнь оно было одиноким по своей сущности. В треке это хорошо показано — крайне медленная часть, контрастирующая кататоническими оттенками субъективной онтологии с шумами машин, штрихов карандаша, голоса, будто из телевизора. Все это внутреннее сумасшествие переходит в Жизнь, которая на деле была преградой и убийцей, забирая огромное количество энергии одиночки. А о Смерти говорить то особо нечего — крайняя стадия всего и вся. После всего этого переход в другую сферу неизбежен. Еще одна игрословная Червоточина открыта и ждет, чтобы перенести душу подальше ото всех привычных восприятий существования...
Обложка сплита — это еще одно творческое убеждение, на сей раз художника, глубоко вникшего в материал: все переходит из одного в другое. И так до бесконечности.
Из недостатков можно только отметить отсутствие лирики в этом digipack'е, но это с лихвой компенсируется мрачнейшим тематическим оформлением.
В кои-то веки попытка сделать концептуальный сплит удалась и превзошла все ожидания. В этом немалая заслуга лейбла Endless Winter — все получилось очень профессионально и весомо. Абсолютно нет никаких барьеров в восприятии данного материала.
Всем командам хочется пожелать еще неоднократно превзойти себя, лейблу — побольше таких интересных релизов.
Ну а страждущим думстерами лишь только — "Слышащий да услышит, видящий да увидит...". Любителям прослушивать диски по одному разу и на этом строить свои ощущения и убеждения насчет материала здесь ловить нечего.
P.S. От этой музыки и её подачи хочется просто нырнуть в никуда — испариться во времени, испариться в себе, испариться в музыке и звуке.«
Как пелось в одной песне: "Если выпил неудачно, если утро будет мрачным"... Послушай сплит-CD Synthese Collectif и пусти себе пулю в лоб! Завсегда я относился к тяжмет сплит-релизом с трогательным вниманием, радуясь тому, как за один присест можно найти сразу две-три схожие по духу группы, объединённые некой общей, пусть и абстрактной идеей. Сейчас от этой сентиментальности едва ли что-то осталось и с холодным сердцем и чистой совестью я могу приступить к рецензированию этого опуса.
Первым на амбразуру валится чилийский камрад V., некогда единственный полновластный участник проекта Aura Hiemis. С недавних пор ему помогает Хуан Эскобар (AstorVoltaires, Letargy of Death, Mar de Grises и так далее), и надо сказать, что на "The Dark Whormholes" Хуан помог вообще всем участникам, выступив в роли саунд-продюссера проекта, и эта роль ему удалась. Стоит напомнить, что Endless Winter живёт во многом за счёт чилийского doom-картеля, и как раз этой конторой был издан последний полноформатный альбом Aura Hiemis "While The Rest of The World Sleep...". Ориентируясь как раз на материал этого альбома, я и в этом случае ожидал от проекта энергичный, страстный, мелодичный и жёсткий death doom, вопреки этим наивным ожиданиям из Чили повеяло смрадом болезни и аурой разложения. Выступая в треморе нездорового излучения, чилийцы проецируют в окружающее пространство самое сокровенное уродство своего внутреннего мира. Под апокалиптичный грохот funeral doom реальность извивается и корчится в разрушительной ломке, спровоцированной сдавшим рассудком и разбитой волей. Это непростое испытание – первый и единственный трек Aura Hiemis "Viscera Laments" звучит двадцать шесть минут, почти полчаса продолжается эта агония, и поверьте, за это время будет и death, и doom, и первостепенно funeral. Все три ипостаси представлены в своих экстремальных проявлениях, всем трём аккомпанирует утробный гроул, все три едины в одном куске кромешного мрака.
Synthese Collectif – международный проект, следом за Южной Америкой идёт Северная. One-man band Ego Depths вообще был взрощен на украинском чернозёме, но теперь его единственный участник живёт в Канаде. Проект отмечен этикеткой "experimental funeral doom", но на мой взгляд экспериментов на двух треках ("Feed My Ravenous Worms" и "...Into The Empty Maw Of Universe") нет, только игра с нагнетанием атмосферы, от которой, как и в случае первого участника релиза, за версту несёт чумой и разложением. Совсем не хотелось бросаться витееватыми выражениями, но расцвет Эго в этом случае совпадает с самоуничтожением собственного, истинного Я, когда одержимость, пусть и украшенная смачным, всеискупающим, эпитетом "творческая", из навязчивого симптома переходит в состояние образа жизни, когда отвратительные паразитические отношения становятся разрушительным симбиозом. Проще плодить в своём организме или сознании паразитов ("Feed My Ravenous Worms"), кормя их своей искажённой энергией, питая тёмными истечениями гнева, ненависти, похоти и получая взамен всплеск дурманящих сознание токсинов – вычурного "вдохновения", чем лишить их пищи. Проще видеть "Пустую Пасть Вселенной", чем протереть очки, промыть глаза и увидеть живой мир вокруг и внутри себя. Да, это безупречно исполненный, небезыинтересно сыгранный funeral doom, но идейная или эмоциональная начинка этого пирога вызывает отторжение.
Апогей декадентского культа со всеми свойственными ему кризисными, упадочными, пессимистическими настроениями и эстетизацией греха воплощается в композиции "The Three Shadows" нашего соотечественника, скрывающегося под ником Sculptor. Скульптор поначалу показывает "человеческое лицо" своего творчества: хороший, тягучий doom с чистым, глубоким вокалом, в котором преобладают трагические интонации. Это только приманка: срываясь на рёв, автор бросается во все тяжкие, врубает громкость на полную катушку и сбрасывает маску, под которой остаётся только копошащаяся тьма в своём самом неприглядном виде. Тексты на русском окончательно становятся неразборчивыми, музыкальна палитра насыщается неконтролируемой яростью и чистым экстремальным безумием. Надо сказать, что за те 24 минуты, что звучит песня, я успел как заинтересоваться Sculpture (на вступлении композиции и ближе к середине, когда внезапно зазвучал экстравагантный джазовый проигрыш), так и полностью потерять к нему интерес. Тут нас ждёт и death doom, и depressive black (товарищ Sculptor как раз до этого занимался black'ом), что опять же на любителя... Композиционно и эмоционально трек разнообразен, но это разнообразие избыточно, и я бы с большим удовольствием прослушал растянутую версию одной из первых тем "The Three Shadows", чем весь этот открывшийся карнавал мракобесия, хаоса и пафоса. Последний был здорово озвучен в навязчиво и с чувством повторяющихся строках "Слышащий да услышит! Видящий да увидит!", не побоюсь показаться занудой, но "Имеющий уши да услышит" звучит, по крайней мере, грамотно.
Что Скульптор, что наши чилийско-канадско-украинские друзья – все постарались, все наваяли ого-го! Грязь, мрак и адская копоть... Это чувствуется едва ли не физически, и, если серьёзно, было очень непросто окунуться в эти отходы человеческих эмоций и выбраться из них чистым. Обычно ведь музыка, даже тяжмет, слушается благодаря тому, что в той или иной песне есть цепляющая мелодия, качающие риффы, крутые припевы и так далее. А когда границы таких понятий размыты в жанрах экстремальных и совсем абстрактных, слушают таковые только ради того, что обобщенно называют "атмосфера", а на подборке Synthese Collectif она смрадная. Хоть ты тресни, но я не могу нахваливать релиз, заключающий в себе такое, будь он трижды ловко оформлен и записан... Впрочем, можно поздравить его участников – они достигли всех поставленных перед собой задач и очевидно сказали всё то, что хотели сказать.
По каким-то причинам хорошая забугорная традиция split-альбомов, когда на одном релизе встречаются две идеологически близких команды, толком не прижилась. По каким-то причинам неплохая идея создания лейбла, специализирующегося на издании funeral doom продукции в лице подразделения Stygian Crypt – Marche Funebre – тоже себя не оправдала. Но есть шанс, что что-то изменится с появлением этого альбома.
Moscow Funeral League представляет свой дебют – сплит-CD заслуженных представителей самого медленного и тяжёлого из искусств. Сегодня на арене в дружеском спарринге сошлись одни из лидеров отечественного funeral / death doom движения Who Dies In Siberian Slush и канадский одиночка-эксперименталист, выступающий в майке с надписью "Ego Depths". Каждый из проектов подготовил для издания по два новых треков, и все вместе они составляют те самые "Четыре фрагмента угасающей жизни".
В марте мы спорили с вокалистом/гитаристом Who Dies In Siberian Slush о наличии "русскости" в музыке коллектива. Сейчас я должен признать, что таковая в новых песнях была обнаружена. Сложно сказать, в чём она, но она есть... Сюжет первого трека "The Spring", по словам автора, основан на реальных событиях: "небольшая группа геологов в сибирской тайге была застигнута врасплох бурным разливом лесной реки. Все погибли сразу, кроме главного героя, который несколько месяцев безуспешно пробирался по тайге к людям". Эта информация здорово помогает в понимании песни и некоторых композиционных нюансов, хотя лично мне кажется, что скрим, "поддакивающий" и без того убедительному гроулу в одной из частей восьмиминутного трека, был лишним. По сути это солидный funeral doom с элементами крепкого, медленного death doom – звучание выверенное, суховатое, мелодичность умеренна и почти нет грязи. Что характерно, нет и клавиш, благодаря этому проявлению музыкального аскетизма я смог с большим вниманием оценить работу музыкантов, остался ею крайне доволен. На "Refinement of the Mould" группа эффективно демонстрирует все те свои навыки, что с успехом были воплощены в первой песне, но я бы ещё выделил гитарное соло, здорово разряжающее траурный funeral марш, который, впрочем, не отличается монотонностью. В целом новый материал Who Dies In Siberian Slush продолжает линию альбома "Bitterness of Years That Are Lost", и лирическая составляющая песен как нельзя лучше подходит музыке. Вкупе с качественной записью материала это уже даёт основательный повод считать релиз ценным для doom-последователей. Для меня было сложным выделить какое-то ведущее настроение в двух новых песнях, так как обе носят повествовательный характер, причина, видимо, в этом.
А вот уроженец Донецка, ныне проживающий на территории Канады, многим известный под прозвищем Stigmatheist продолжает гнуть свою линию, воплощая в рамках экспериментального проекта Ego Depths свою концепцию зловещего, инфернального funeral doom'а. Единственное, в чём его материал проигрывает коллегам, так это в качестве записи – её уровень относительно хорош, но звуку не хватает определённой чёткости, вероятно, тут сыграло не последнюю роль наличие электронных сэмплов, но без них Ego Depths не был бы Ego Depths. "My Hearse Immortal" вступает болезненно, резкими гитарными иглами вырываясь из багрового марева. Это злая, мистическая головоломка, построенная на doom-каркасе и декорированная дисторшированными шумами и уродливым эхом враждебных теней. Гроул жёсткий, нечеловеческий, беспощадный. Гремучесть Ego Depths поразительно уживается с непродолжительными, но долгожданными акустическими партиями, но таковых на шестнадцать минут композиции минимум. "Unmasker of the Absurd", написанная "под впечатлением от работы малоизвестного в широких кругах, но безумно талантливого художника Seeming Watcher", максимально достоверно отражает нечестивые усилия этого гигеровского последователя. Не знаю, какую из картин описывает в своей композиции Stigmatheist, но под такой саундтрек подойдёт любая из этих иллюстраций – чудовищный фантазм, враждебный человеческому рассудку, однако же, воплощённый в холсте или в музыке именно человеком... Собственно эта жуткая атмосфера достигается преимущественно за счёт сэмплов, гитары звучат преимущественно чисто и пронзительно, однако в совокупности от Ego Depths – при всей самобытности проекта – начинает веять духом некоторых работ Esoteric.
Итак, в конечном счете, на сплите вы найдёте сильный, взвешенный и продуманный материал. Стилистически он выдержан в funeral / death doom ключе, но если Who Dies In Siberian Slush пишут музыку по проверенным временем канонам и пишут со знанием дела, то Ego Depths позволяет себе в этом направлении серьёзные эксперименты, как и анонсировалось в предыдущих работах проекта. В обоих случаях вас ждёт отличная композиторская работа и своё видение жанра, исполнительское качество разное – по записи Ego Depths немного отстают. Но это и понятно – то ж Канада, куда там до Москвы! Тем не менее, почитателям Doom-Культа рекомендуется к прослушиванию, терять всё равно уже нечего.
Ego Depths – проект одного музыканта, исполняющего не первый год шизоидный funeral / death doom с очевидными влияниями Esoteric и сюрреалистическими текстами, концептуально, на уровне подсознания, связанными с посмертными переживаниями (скорее, кошмарами) человеческой души. Кажется, уже всем понятна история с территориальным размещением Ego Depths, но если нет, я напомню: это проект одного музыканта, который достаточно давно перебрался из Украины в Канаду. Имеет ли это значение для музыки? Нет, не имеет. Но где-то на форумах видел споры на эту тему.
Итак, две песни с “Gjerhal ket Bardo” мы уже слышали на сплит-релизе Ego Depths и Who Dies In Siberian Slush "Four Fragments of Fading Life". Это "My Hearse Immortal" и свербящий "Unmasker of the Absurd". Песни были полностью перезаписаны, включая акустические гитары, которые были заново сведены и отмастерены. Финальный мастеринг записи в своей студии Supreme выполнил Артём “Sculpto”, автор экспериментального death doom проекта Sculptor. Кроме этих двух песен (по 16 минут каждая) в альбом вошли ещё три композиции. “Dissolution…” начинается с безумного многоголосья, сопровождающего дрожащее марево акустической электрики. За ними наступает давящая чёрная стена плотных скрежещущих, свербящих гитар и инфернального гроула. Вообще Ego Depths воплощается на протяжении всего альбома в двух музыкальных формах. Первая – это мучительный, шизофренический и хаотичный, неповоротливый и медлительный, но агрессивный funeral с death doom элементами. Вторая – мистическая погребальщина под акустику с преимущественно враждебной и тёмной атмосферой. Структура композиций многослойна, как будто автор хотел добиться максимального раздражения органов чувств слушателя. Вокал по-прежнему разнится от демонического рёва до демонического же шёпота, компромиссов ожидать не приходится! Экстремально, интенсивно, атмосферно – это всё относится к звучанию Ego Depths. Это всё относится к первой новой композиции “Dissolution…” и к её продолжению, второму треку “…Into The Mouth Of Universe”. Музыка также насильственна, она также многослойна, сокрушительна и разрушительна. Кстати, альбом тяжело слушается отчасти из-за многослойности: только ухватишься за рифф, как тут же на уши обрушивается хаос гроула и эффектов. Исключением в этом космических масштабов шабаше выступает лишь трёхминутная акустическая дорожка "The Still". Она не нарушает замысла альбома, но с тем же успехом она могла быть частью одной из четырёх монструозных композиций. Например, “Dissolution…”, тогда в альбоме было бы четыре трека по 16 минут. Шутка.
“Gjerhal ket Bardo” на фоне “Four Fragments of Fading Life” звучит отчётливее, чище, но если в части гитар, клавишных и различных эффектов претензий нет, то ударных субъективно не хватает. Нет чёткости, нет темпа, пуская и медленного, но есть переливающаяся, текущая, извивающаяся музыкальная масса. Эта работа Ego Depths хороша для тех, кто интересуется негативными посмертными переживаниями ещё при жизни. Готовьте уши, это будет непросто.
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
