Hellvetron – монструозное детище создателей Nyogthaeblisz. А это само по себе весьма серьёзно, так как эти люди понимают, что такое истинный Black Metal, и ролевыми играми не занимаются. Вдобавок, гитариствокалист группы с 2013-го года также выступает в Black Witchery. Куда, как известно, берут только самых идейных прожжённых экстремистов. "Death Scroll of Seven Hells and Its Infernal Majesties" – пока что единственная полноформатная работа группы. Альбом посвящён Клифотическому Древу Смерти и семи областям Ада. Он состоит из семи Black Doom Metal-проклятий, готовых свалиться на голову каждому, кто осмелится его послушать. Испытание это, я скажу вам, далеко не для всех. Альбом очень медленный, вязкий и потусторонний, а вместе с тем редкостно недружелюбный и нечеловеческий. Тут вы не найдёте ничего, что хотя бы отдалённо напоминало мелодику или попытку интересно сыграть на инструментах. Балом правит туманная атмосфера подземного зла, выстроенная на неторопливых ритуальных риффах, гипнотическом постукивании ударных и рычаще-завывающих вокалах. Фанаты традиционного фьюнерала и блэк-метала с большой долей вероятности будут в непонятках от этого альбома. Он настолько мрачен и угрюм, что даже, к примеру, Esoteric и Incantation уступят ему дорогу. Определённо, вещь не для всех – сам я проникся с некоторым трудом, хотя подозреваю, что ещё не раз вернусь в Ад с этим альбомом до того, как Ад заберёт меня окончательно. Исследуйте с осторожностью:
Эта группа была основана в 2006-ом году пузатыми дядьками из старой дэтовой формации Stormbringer и мрачной блэковой Nocturnal Blood. Сдюжить ей удалось всего один полноформатный альбом, о котором я сейчас расскажу. "In Glory We March Towards Our Doom" – это уважительный реверанс в сторону Bolt Thrower, воинственный метал смерти с бронированным рылом, сметающим всё на своём пути. Стиль и эстетика практически идентичны, с поправкой на более отдалённые исторические периоды. Американское происхождение, однако, даёт о себе знать. Всё в музыке просто истоптано коваными ботинками Incantation и Immolation. Как и эти гиганты, Sanguis Imperem играют неимоверно тяжело, создавая вязкий горячий поток звуков, несущий грубые глыбы суровых риффов. Точно так же они производят впечатление среднетемповой группы, хотя половина альбома, если не больше, сыграна в скоростном темпе с приличествующими стилю бластбитами. Всё крайне плотно, но не кашеобразно. Подобно Incantation, эта музыка создаёт в голове яркий образ реки адской лавы, в которую сыплются тела грешников – хотя тематика здесь другая, но всё же. И я замечу, что этот альбом не уступает работам пеннсильванских богохульников ни в чём. Звук, исполнение, серьёзность – всё на не менее высоком уровне. Может быть, лишь мастерство композиции немного слабее. Альбом слушается на одном дыхании, но после выключение почему-то вспоминается как нечто блёклое – хотя это вовсе не так! Поэтому, не до конца разобравшись в своих чувствах, поставлю ему твёрдую четвёрку. Очень советую обратить внимание, так как эта работа его получает недостаточно.
Альбом древних мексиканцев Embalmed, вышедший в 2011-ом году, в своё время стал для меня одной из очень немногих работ, которые я просто не смог дослушать даже до середины. Это дикое неуправляемое чудовище взорвало мой мозг, и отнюдь не в хорошем смысле. Сейчас, вернувшись к нему спустя годы в подкованном виде, я слышу примерно то же, только с несколько иной перспективы. Итак, у нас тут War Metal по всем канонам стиля. Но, увы, мексиканцы взялись лишь за половину его составляющих. Хаоса, шума и бласфемичности тут навалом, а вот музыку вообще не завезли. Те, кто читают меня, знают, что я не из тех, кто требует от экстремального метала мелодики – скорее, наоборот. Но здесь действительно нет песен как таковых – только безумное насилие над гитарами, бесконечный бластбит и замогильный вокал, рычащий традиционные "satan", "sodomize", "blasphemy" и тому подобное. Понятно, что это War Metal, где музыкальность на последнем месте. Но умудрились же классики Blasphemy сыграть свои альбомы так, чтобы было и брутально, и зрело! Или, вот, ближайший к Embalmed аналог – филлипинцы Deiphago. Те звучат ещё более яростно и шумно, но их слушать интересно, а Embalmed дико скучны. Достоинств у этого альбома, увы, очень мало – атмосфера и оформление, вот и всё. Даже самые худшие вещи Beherit не настолько антимузыкальны (в негативном смысле) и пусты, как набор композиций с "Exalt the Imperial Beast".
После дебютного полноформата "Häxan" этот мини-альбом из одной огромной песни стал следующей самостоятельной работой поляков Cultes Des Ghoules. Работа эта... ну... пушка – другое слово на ум не приходит. Потрясающее произведение! Мрак трансильванской ночи в заброшенном древнем замке, населённом призраками. Это абсолютно концептуальная вещь, где всё работает на создание истории о сатанинском шабаше в самом мистическом месте планеты. Великолепная музыкальная составляющая – музыка, по большей части, быстрая и интенсивная, но не теряющая из-за этого своей призрачной атмосферы. На Mayhem уже не похоже. Лирика – здесь вообще целая поэма, своей вдохновенностью и богатством образов напоминающая ранние тексты Behemoth, только без наивности. "Spectres over Transylvania" ни в коем случае не должен ассоциироваться у вас с готической попсой. Это архаичное зло, как старые чёрно-белые фильмы о носферату и такой же чёрно-белый "Transilvanian Hunger" Darkthrone. Древность, беспросветная тьма, потусторонний мир, где человеческая жизнь может рассматриваться лишь как жертва. Это ваш портал в мир Зла.
Это дебютная запись Nocturnal Blood была издана в 2008-ом году польским лейблом Kampf Records на кассете, а затем, после подписания формации на Hells Headbangers, была переиздана ими на виниле в двух вариантах. "Истинный дух старины", задекларированный в названии, прёт тут отовсюду. Эта запись – пример религиозного почитания Культа Black Metal of Doom, чёрные семена которого проросли в трудах Blasphemy, Beherit, Archgoat. Nocturnal Blood самозабвенно следует за ними, делая это более чем успешно. Искать некие особые приметы у таких альбомов – занятие весьма неблагодарное, но они не для этого делаются. В отличие от бесконечного ущербного обдиралова ранней Скандинавии, такие альбомы не являются вдесятеро ухудшенной переигровкой того, что когда-то было хорошо. Они просто несут своё видение одного и того же явления Black Metal, которое в своей сути неизменно, но может быть одинаково правильно понято и подано разными музыкантами, с поправкой на их личность. Нельзя сказать, что Blasphemy делали это правильно и круто, а Nocturnal Blood похуже. Нет, все они делают одно и то же, просто в разные эпохи, и вот это действительно правильно и круто. Потому, если вам нравятся вышеперечисленные банды, эту вы будете слушать с точно таким же удовольствием. Особенно если вы фэн Archgoat – лирически NB ближе к ним, так как тут тоже козловульвы, чёрная кровь и прочая алтареперверсивная сексофагия. Даже пластинка выполнена с намёком – сама белёсая, будто активно, эмммм, записывалась в Temple of Masturbation, а потом ещё заляпанная поверх тем, что может быть только Nocturnal Black Blood. Так что, если вы – угрюмый поклонник примитивизма, не видящий ничего предосудительного в передёргивании на иконы, ищите артефакт в коллекцию.
Обзор этого мегасборника я принципиально откладывал, пока не обзавёлся физической копией – ибо рецензировать такие вещи в цифре просто преступно. Сейчас, когда мечта наконец-то исполнилась, с удовольствием делюсь впечатлениями. "The Lost Tracks of Danzig", как нетрудно догадаться – собрание из разряда "Rare & unreleased", хотя первое слово можно и опустить, так как ранее не издававшихся треков здесь подавляющее большинство. Если я ничего не упускаю, лишь "When Death Had No Name" издавалась на минике "Thrall" в начале 90-х, остальное же ранее не имело физического воплощения – а это, на минутку, 2 CD-диска, 25 композиций в сумме! Пусть даже одна из них – это альтернативный вариант "When Death Had No Name".
Сборник не составлен по принципу "соберу-ка я всё дерьмо в одну кучу", как это порой бывает с подобными релизами. Тутошние песни действительно не вписались в альбомы, для которых предназначались, но не по причине низкого качества, а из-за других вещей: неподходящей атмосферы, продолжительности, недоработанности на тот момент. Одна вещь даже не вошла на альбом потому, что была слишком хороша, и на репетициях её играли настолько часто, что Гленна Дэнзига начало от неё выворачивать. Кстати, все темы, что были не доделаны в своё время, были дописаны и сыграны специально для этого сборника. А те, что сохранились в готовом виде – ремастированы. Поэтому звучание композиций разнится не так уж сильно. Коротенькие, но исчерпывающие комментарии по каждому представленному треку можно и нужно читать в буклете. Особенно по "Satan's Crucifixion", там довольно забавная история.
Как я уже сказал выше, сборник составлен не из отфильтрованного порожняка, а из действительно классных композиций. По правде говоря, большинство из них лучше, чем не самые удачные альбомы середины со стыка веков ("5: Blackacidevil", "6:66 Satan's Child"). По настрою и ритму они очень разные – что-то бодрое, а-ля Misfits, что-то мрачноватое и медленное, так как создано для Samhain. Ну а большинство – 666%-ный Danzig с блюзовым привкусом, неповторимый и гениальный. Мои фавориты... ух. "Pain is like the animal", "You should be dying", "Buick McKane", "Crawl across your killing floor", "Bound by blood", "Soul Eater". Трудный выбор – пожалуй, отмечаю их лишь потому, что запоминаются они даже не с первого раза, а в ходе прослушивания, и на втором припеве уже подхватываешь за Дэнзигом. Но, повторюсь снова, слабых вещей тут попросту нет. В зависимости от предпочтений, вы можете не просечь пару-тройку треков. Например, здесь есть акустический вариант "Come to Silver" и ремикс "Unspeakable" – многие в принципе не воспринимают такие вещи. Но на самом деле даже эти эксперименты звучат захватывающе. Что тут ещё говорить – твёрдая пятёрка!«
Никак не могу обойти вниманием ныне гуляющий по каждому первому дистро новёхонький трибьют дэт-металлическим пионерам Possessed, выпущенный на CD знаменитым More Hate Productions. Инициатором сего безобразия выступил пан Игорь Игнатчик, старый беларуский металхэд, хорошо известный своим знакомым пристрастием к исключительно правильным образцам дэт– и трэш-метала. Под управлением такого человека трибьют группе, являющей собой образец олдскула, просто не мог получиться плохим. В данной рецензии я не стану останавливаться на каждой песне по отдельности, как обычно делаю в случае с трибьютами. Дело в том, что альбом создан по безупречно верному принципу: НИКАКИХ ЭКСПЕРИМЕНТОВ. Вы не услышите здесь неких стилевых отступлений или, тьфу-тьфу, синтезаторных переработок. Нет! Только металлический метал из самых тяжёлых металлов! 11 групп переиграли наследие Possessed в своём стиле, но стиль каждой из этих групп – металлический метал... ну, вы поняли. Не до конца понимающих, как надо делать, сюда не приглашали. Не могу выразить словами, как это прекрасно – наконец-то слышать трибьют без дерьмовой отсебятины укуренных недокомпозиторов, оскверняющих классику своими "свежими идеями". Pyre, Decease, Violentor, Bestiality, Hell Patrol, Septory, Terror Striker, Sichgart, Grond, Castrum, Regressive – все выложились по полной, сыграв настоящее Зло. У кого-то получилось сырее, у кого-то тяжелее, у кого-то полегче. Но ни одного провального кавера, ни одного среднего! Все отличные. И даже выделить кого-то не могу. Мне больше всего понравились Grond и Pyre, но это потому, что дэт-метал такого типа я люблю больше всего. Покритикую лишь Septory и Regressive, обоих за вокал. У россиян он прописан совсем неразборчиво, а у литовцев режет ухо жуткий акцент. Однако это мелочи по сравнению с инфернальной мощью трибьюта! Обязательно ищите диск, благо что соотношение цена-качество более чем отличное. 12-страничный буклет превосходно оформлен Аскольдом, в очередной раз превзошедшим самого себя (иначе и быть не могло), а стоит релиз всего ничего. Пожалуй, босс More Hate мог бы продавать его и подороже, так как на фоне 80% его релизов с вырвиглазным оформлением "Seven Burning Churches" смотрится как Моника Белуччи рядом с только что вышедшей из вытрезвителя Линдси Лохан, хе-хе. Обращайтесь в своё ближайшее дистро. Слушайте цифровую версию на Bandcamp украинского Dead Center Prods: https://deadcenterprods.bandcamp.com/releases«
Рецензенты Metallibrary, как сговорившись, почему-то дружно обошли вниманием самый интересный период творчества Dimmu Borgir – тот, что закончился в 1997-ом с выходом гламурного "Enthrone Darkness Triumphant", определившего музыкальный и поведенческий вектор развития группы на годы вперёд. Между тем, в дискографии Dimmu Borgir есть, например, восхитительный дебютник "For All Tid". Выпущен он был на теперь уже тоже ставшем легендарным германском лейбле No Colours Records, став всего третьим CD-релизом конторы. Эксклюзивная чёрно-белая обложка диска и винила от No Colours нынче являются предметом для охоты богатых коллекционеров. Первыми релизами были "The Celtic Winter" Graveland и дебютник Forgotten Woods. Умеет немец выбирать группы для релизов, ничего не скажешь! "For All Tid", как и все остальные альбомы норвежцев, является симфоническим металом, но не блэк-металом. На тот момент сатанизм Dimmu Borgir не заходил дальше ничего не значащих высказываний о дьяволе и ношения пентаграмм на шее. В творчестве же шла речь о величии норвежских лесов, нордической природе и всём в таком духе. Серьёзный сатанизм, как ни парадоксально, начался потом, во время пика коммерческого успеха группы. Что как бы доказывает, насколько сатанинской сущностью являются деньги, хе-хе.
Симфоника "For All Tid", однако, отличается от того, что началось позже. Это не оркестр пафосных мелодий, а просто очень обильное использование синтезаторов – более обильное, чем было принято в Норвегии в те времена. Присутствуют и небольшие элементы фолка. Чистого пения Шаграт и Силеноз также не чурались, но тогда попыток изобразить из себя оперных див ещё не было – просто пара 20-летних парней пробовала петь суровыми мужскими голосами. Получилось не так уж плохо. Богатые синтезаторные партии, проникновенные риффы, атмосфера древности, загадочности, сырость и чистое пение – всё это роднит дебют Dimmu Borgir с альбомами Behemoth "Grom" и Sacrilegium "Wicher", вышедшими чуть позднее. Если хоть одна из перечисленных работ вам по душе – слушайте остальные, не пожалеете.
В СНГ диск был переиздан с цветной обложкой компанией Irond и содержал бонус-треки с дебютной семидюймовки "Inn i evighetens mørke". Кому как, а мне эти вещи интересны гораздо больше, чем чёрно-белая обложка первопресса. Звучат они немного похуже, чем сам альбом, но атмосфера в них ещё более мощная.«
Медленно, но верно ползут к выходу два новых альбома гомельской формации Oyhra, а эта рецензия на её дебютную работу призвана напомнитьрассказать, что это за Oyhra такая вообще. Oyhra – это одна из старейших экстремальных банд Беларуси, основанная Радимом (Šmiercieslaŭ, Zmrok). Точнее, всё было не совсем так – она перевоплотилась из группы Minas Morgul, основанной другим человеком, но Радим сразу стал её основным юнитом. Подробнее об этих пертурбациях можно узнать в интервью с ним, которое я брал для Metallibrary ранее в этом году. Oyhra исполняла очень мрачный языческий метал, который можно было бы даже назвать Pagan Black Metal, если бы такое определение не было абсурдным по своей сути. В отличие от Šmiercieslaŭ и Zmrok, являющих собой бомбы тотально металлического олдскула, Oyhra имеет более богатую палитру выразительных средств и не стремится постоянно поддерживать сверхзвуковую скорость. Тут много синтезаторов, акустики, речитативов и внутрипесенных вступлений-интерлюдий-заключений. Смены темпа довольно часты, причём может быть так, что ударные играют медленный ритм, а гитары скоростной – равно как и наоборот. Немножко тут есть от Bathory викинговской эры – но это не копирование, а просто влияние, которое можно проследить, если задаться целью. Надо сказать, что уже здесь, на своей первой записи, Радим умел писать весьма неплохие риффы и соединять их так, чтобы песня "текла", не позволяя себе распадаться на отдельные части. Позднее это мастерство отточилось до идеала во время сочинения альбомов Šmiercieslaŭ. Хотя при всех своих достоинствах альбомы Oyhra имеют также немало недостатков, они производят весьма благоприятное впечатление. Но только на любителей андеграундной музыки. Есть подземные альбомы, которые могут иметь успех у широкого круга слушателей, если попадут в нужное место, но работы Oyhra к таковым точно не относятся. Большинству, наверное, покажется, что это какая-то лесная дикость, записанная через трухлявые корчи. В чём-то оно так и есть, однако в моих глазах и ушах это достоинство. Это действительно СТАРЫЙ и настоящий метал Беларуси, который, вдобавок, так и остался совершенно непохожим на остальных.«
Это третий и последний полноформатный альбом Armagedda. Он, будучи выполненным в узнаваемом стиле группы, всё же сильно отличается от "Only True Believers". Дарктроновщины уже нет, теперь всё пропитано мрачно-ядовитым духом, который ныне отличает все проекты с участием музыкантов Armagedda – кроме, разве что, De Arma. Свой отпечаток наложило и участие легендарного Торе "Некроморбуса" Стьерны, который не только отвечал за работу над звуком, но и исполнил партии ударных. Necromorbus Studio на альбоме чувствуется отлично – только там могут соорудить такой грандиозный, сумрачный и, вместе с тем, правильный Black Metal-звук. Интересно, что на "Only true Believers" партии ударных исполнял не менее легендарный Эрик Даниэльссон, и альбом имеет много общего с творчеством его группы – Watain. Вот кто после этого скажет, что барабанщик – лишь тело с палками, а всю музыку придумывают гитаристы?
Альбом исполнен весьма интересно – с постоянным слышимым присутствием акустической гитары и баса. Можно вполне уверенно заявить, что акустика играет здесь роль второй гитары – её партии легко представить "тяжёлыми". Но именно акустическое исполнение придаёт альбому особый зловещий колорит. Позже музыканты продвинулись намного дальше в этом направлении в своём знаменитом фолковом проекте Lönndom. Такой стиль игры отлично воссоздаёт атмосферу мрачного средневековья, к которой Armagedda стремились на этой записи.
Скорби на "Ond Spiritism" также немало, только эта скорбь имеет мало общего с её привычным пониманием. У Armagedda она пронизана ненавистью ко всему, и в неё, зная позицию музыкантов, отлично веришь. Не удивлюсь, если они таким образом также выражали своё отношение к ситуации вокруг Black Metal, который для них, по-настоящему идейных людей, всегда был больше, чем просто музыкой. Записав альбом, Armagedda поддались естественному позыву и официально послали всех к дьяволу, заявив, что Black Metal больше играют, так как он испорчен всякими выродками, и они не хотят иметь с этим ничего общего. Впрочем, это оказалось не финальное решение – всё-таки впоследствии музыканты осознали, что истинный Black Metal незыблемо стоит особняком от легиона ущербных клоунов, пытающихся примазаться к нему. Но полноформатов они больше не записывали. Советовать вам этот альбом я стану только в том случае, если вы осознаёте, почему Armagedda – это Чёрный Метал, а какие-нибудь Imperium Dekadenz или Carach Angren – нет. Иначе проходите мимо, это не для вас. Only true believers.
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
