Альбом, который каждый уважающий себя металлист обязан если и не иметь в своей фонотеке, то как минимум иметь о нем представление. Работа знаменитых трэшеров Slayer 1986 года стала поистине эпохальной и название ее вписано золотыми буквами в историю развития тяжелой музыки. Упоминание о "Reign In Blood" не сходит с уст, а сам диск не покидает проигрыватели металлистов и по сегодняшний день. Это альбом-образец, альбом-символ, не побоюсь даже сказать альбом-икона.
Музыка "Reign In Blood" – классический трэш-метал, сыгранный и записанный классическим составом Slayer: Том Арайя – бас, вокал; Керри Кинг – гитара; Джефф Ханеман – гитара; Дейв Ломбардо – ударные. Гиперскоростная музыка, энергия и злость в каждой ноте! Вереница из десяти композиций, каждая из которых стопроцентный хит, общим звучанием около тридцати минут, сносит башню начисто. Эти полчаса пролетают как один миг унося Вас огненным вихрем черт знает куда... Ближайшее время после прослушивания этой работы Вы займетесь поисками своей уехавшей крыши, причем найти и водрузить ее на место будет весьма проблематично. :-) Да, эти ребята знают свое дело, они настоящие профессионалы, они искренни в своем творчестве, ибо именно искренность одна из основных составляющих такой популярности, вкупе с талантом и высоким уровнем владения инструментами.
Трудно выделить наиболее удачные вещи, поскольку на мой взгляд альбом слушается лучше всего целиком от начала до конца. Многие уже давно выучили наизусть все тексты, помнят каждый соляк, каждый пульс бас-гитары, каждый удар барабана. Тем не менее лично я при прослушивании альбома каждый раз переживаю заново тот свинячий восторг, в который привел меня этот альбом много лет назад. :-) Редкое качество для диска, сегодня работ такого класса, увы, не так уж много.
Слушайте, слушайте все и не говорите, что не слышали...«
1988 год. Начало заката эпохи традиционного трэша, который уже начал трансформироваться в дэт и блэк в творчестве отдельных групп. Трэш достиг наивысшей точки своего развития, принимает сложные и разнообразные формы. Банальная рубка в два риффа и две доли ударных без смены рисунка уже давно не в моде. В такое время вышел диск "South Of Heaven" штатовской команды Slayer, уже хорошо известной благодаря нашумевшей пластинке 1986 года "Reign In Blood". В этой работе Slayer, нисколько не убавив ярости, существенно прибавили в музыкальной составляющей. Композиции стали более разноплановыми и сложными, нет ни одной похожей друг на друга. И ещё, музыка обрела бОльшую мелодичность, и в ряде эпизодов Арайя поёт по-настоящему.
Открывает альбом заглавная песня. По-восточному тягучее и напевное запоминающееся двухгитарное вступление сменяется мощным аккордом... Песня начинается в медленном темпе и постепенно разгоняется до среднего, а завершается гитарным соло, коих, к слову сказать, великое множество в этом альбоме. Соло плавно переходит...в звук нажатого автомобильного клаксона, и это как нельзя лучше сочетается со следующим треком по названию "Silent Scream" – "Немой крик". По содержанию текста, эта песня протестует против абортов, но это не суть важно. Из звука нажатого клаксона звук трансформируется в низкий гитарный тон, и понеслось... Пьеса исполнена в бешеном темпе, однако рисунок игры ударных постоянно меняется, Дэйв Ломбардо выдаёт просто фантастические сбивки и переходы. Может ли кто-нибудь сейчас ТАК играть? Вопрос риторический. Попеременные соло Керри Кинга и Джеффа Ханнеманна виртуозны и усиливают впечатление композиционной свирепой гармонии.
Третья пьеса – "Live Undead". Опять медленное гитарное вступление, причём начинает одна гитара, затем в унисон играют обе. Медленный маршевый темп лишь усиливает ощущение тяжести, плюс угрожающая мелодия. Почти вся композиция выдержана в таком ритме, хотя барабанные переходы Ломбардо украшают чуть ли не каждый такт. И в конце эти ребята опять взрываются – следует скоростная кода, изобилующая попеременными соляками.
Потом идёт вещь под названием "Behind The Crooked Cross", хрестоматийная для каждого металлиста. Начавшись поочерёдным тремоло гитар, разгоняется классический средней быстроты трэш со скоростным инструментальным проигрышем посередине. Ко всему этому – великолепная запоминающаяся мелодия куплетов, спетых почти чистым воксом.
Следующая композиция "Mandatory Suicide" сыграна в среднем темпе, очень эмоционально и имеет антивоенную направленность. Сдвоенные гитары мощно качают, буквально изрыгая кровь. "Ghost Of War". Здесь, наоборот, гиперскоростное начало, чудовищное по своей ярости и накалу, а в результате, после ряда ритмических сбивок, песня переходит на невысокий темп и в нём же завершается.
Трек "Read Between The Lies" – антицерковный манифест. "Не будьте такими наивными", – призывают Slayer. И сыграно опять всё на самом высоком уровне, с многочисленными переходами с одного темпа на другой, Арайя вокалирует на предельном уровне самоотдачи, бешено и выразительно одновременно. Композиция "Cleanse The Soul" – единственная на альбоме, которая исполнена в лучших традициях предыдущего номерного диска. Всё та же сверхзвуковая скорость, всё та же краткость, достойная гениев.
Кавер-версия Judas Priest "Dissident Agressor" трактована по-слэйеровски, и соответственно сыграна. Кому-то больше нравится оригинал, кому-то наоборот, но никто не будет отрицать, что Slayer себе не изменили.
Закрывает диск песня "Spill The Blood" – медленная, зловещая. Мрачный прототип будущих думовых сочинений 90-х.
Подводя итог, отмечу суховатый, нежирный гитарный звук. Он придаёт музыке узнаваемость и чёткость – можно выделить каждую ноту. Высочайшего качества для того времени сведение. Убедительная искренность текстов. Альбом, который нравится не только металлистам – я был свидетелем этому. Работа, достойная восхищения.«
Маленькая наработочка с альбома "South of Heaven" под названием "Spill The Blood" получила свое логическое продолжение на следующем альбоме группы Slayer, выдержанного в следующем стиле: трэш+небольшие вкрапления дума. Это уже не та бескомпромиссная рубка в стиле "Reign In Blood". Это уже не тот быстрый, но по-своему мелодичный "South of Heaven". Это – "Seasons In The Abbys". Материал на альбоме разноплановейший и в этом легко убедиться. Есть как очень быстрые вещи, так и довольно медленные, очень мрачные композиции в лучших традициях дума – если бы не ударные, характерные для кристально чистого, классического трэш-метала. Диск открывается композицией "War Ensemble". Она является наиклассическим, рафинированным трэшем, который можно хоть сейчас в палату мер и весов в Париже. Бас-бочки, сопровождающие вокал Арайи сменяются коротким бластбитом, когда он замолкает. Гитары прекрасны, их звучание не перегружено, но оно и не настолько сухое как у Death – в общем, золотая середина. Быстрые проигрыши в тех местах, когда Арайа отдыхает придают песне некую изюминку.
Далее – "Blood Red". Начинается все среднетемповыми риффами, переходит в один длинный – и тут кажется, что ты сотню раз это слышал на "South Of Heaven": вот начнется убийственное мясо и извращения над гитарами Кинга и Ханнемана. Не тут-то было. Длинный рифф переходит в среднетемповую, довольно спокойную песню, риффовка довольно простая, но звучит довольно инфернально, а вокал Арайи, хоть и сбавил обороты по сравнению с "War Enseble", придает еще больше зловещести этой композиции. Но – проигрыши в две гитары будут присутствовать, хотя они будут и не настолько мозговыносительны и какофоничны как раньше. "Spirit in Black". Арайа не орет так как на следующих альбомах, но в его вокале столько злобы, сколько не было, когда он пел незабвенный "South of Heaven". Гитары здесь играют роль некоего фона, не особо выделяясь, средним темпом подчеркивая вокал Арайи и подчиняясь ритму Ломбардо.
Инфернальнейшее звучание гитар находит свое продолжение на более серой, не выделяющейся и довольно медленной композиции "Expendable Youth".
Но за этой серой песней следует настолько думовое творение, совершенно не в характере Slayer, что остается только удивляться. "Dead Skin Mask". Длинные аккорды в начале и легкие постукивания по тарелкам сменяются среднетемповой риффовкой гитар, и Дэйв не стучит совершенно сумасшедшими бластбитами. Только в припеве, который звучит совершенно шизофренично, слышится зловещая дробь бас-бочек, разбавляемая теми же приглушенными тарелками. Песня заканчивается голосовым сэмплом (а может быть и настоящим голосом маленькой девочки), который бессмысленно описывать – нужно слушать. "Hallowed Point". Сбивки и гитары очень похожи на "War Enseble". Но соло, звучащие в "Hallowed Point", вытягивают эту серую композицию в крепкий середняк. Хотя я считаю что слушать всю песню ради пары соло-кусков где-то в середине – глупость.
Следующий трек на диске – "Skeletons of Society". Снова психи с гитарами подчиняются четкому ритму Ломбардо, который открывает эту песню небыстрой сбивочкой, а потом уже вступает Арайа. Вокал выведен на передний план и гитары здесь играют роль фона. Поет здесь Арайа дуэтом с Ханнеманом, собственно. Но она кончается и тут же мы слышим быстрое тремоло переходящее в классическую трэшевую ударную партию и начинает голосить Арайа. "Temptation". Снова где-то на заднем фоне слышен голос Ханнемана (если я не ошибаюсь) следовательно – песня не будет содержать прежних извращенных соло в две гитары, которые буквально разрывали мозг на части. Точнее соло есть, и да, в две гитары – но уже не настолько шизофреничное.
"Born of Fire". Еще одна заспиртованная со времен "Regin in Blood" трэшевая композиция. Только подлиннее. Кто знает – тот поймет.
И наконец, закрывашка "Seasons In The Abbys", эдакое outro на 6:34, играющее роль полноценной песни. Тягучее и напевное гитарное вступление сменяется акустическим проигрышем Кинга, мощным ударом в гонг – а затем вступает Ханнеман. Но риффы все также растянуты, и уже появляется нетерпеливое ожидание... что все это значит? И что ждет дальше? Но вот длинные аккорды уступают место ритмичному пульсу гитар и вступает Арайа. Гитарные соло психоделичны и техничны. Работа барабанщика здесь не настолько череподробительна, как на остальных композициях альбома, она органично вписывается в партии остальных музыкантов.
Гитарный звук похож на тот что был на "South Of Heaven" – золотая середина, не жирный и не слишком сухой. Работа гитаристов на высоте, ударник – что вы еще ждете от Ломбардо, одного из лучших ударников трэша как не такой техничной игры, ну а Арайа – а что Арайа, его вопли всегда к месту и не портят впечатление от работы остальных музыкантов. Хорошая качественная работа.«
Интересно, что заставило группу Slayer выпускать подобный альбом? Не иначе как жгучее желание срубить побольше денег, особенно с японских фанатов. Посудите сами: на диске пять музыкальных трэков и из них ни одного нового! Это четыре концертных композиции и альбомная версия "Serenity In Murder", как она и звучит на диске "Divine Intervention". Благодаря этому диску мы имеем возможность услышать живое исполнение следующих песен этого бессмертного коллектива: "At Dawn They Sleep", "Dead Skin Mask", "Divine Intervention" и "Dittohead". Негусто, да? Особенно если учитывать, что услышать наживую эти песни можно было и ранее кроме "At Dawn They Sleep", да и эта композиция есть на концертном видеоальбоме "Live Intrusion". Вот и все. Кажется ничего интересного собой диск и не представляет. А вот и нет. Помимо музыкального материала на альбоме имеется звуковое послание японским фанатам от каждого из членов группы. Особенно в плане словоблудия отличился Том Арайа, который долго рассказывал где была записана какая концертная композиция, потом сам сказал, что он все перепутал и начал заново. Но и это еще не все. В буклете диска содержатся четыре странички с письменным посланием от каждого музыканта японским фанатам (видать специально для глухих). Проблема тут одна. Мало того, что разобрать почерк великих музыкантов крайне сложно, так по подписи понять, кому из четверки принадлежит послание практически невозможно. Хочется отметить автора самого короткого "послания японским фэнам", предположительно это Керри Кинг. Написанный им афоризм звучит так: "Death awaits us all, but Japan is cool". Сразу видно, человек не растеряется в любой стране, если его попросят сказать пару слов местным фанатам. Итог: Slayer напели, наговорили и написали на три балла. Почему такая низкая оценка? Ответ: за жадность. За 15 баксов можно было либо впихнуть побольше музыки, либо вложить хоть календарик какой...«
Американская сцена всегда радовала меня вольным штатным расписанием. Музыканты курсируют из группы в группу, активно обмениваются идеями, влияниями, да и просто песнями. Уж насколько, казалось бы, закаменела в своей стилистике группа Slayer (с 84-го года нарезала трэш!) – а пошла, поди ж ты, на перемены. Может быть, дело в регулярно меняющихся барабанщиках? А скорее всего в том, что у могучей тройки Арайа-Ханнеман-Кинг просто не усохли мозги, и они придирчиво поглядывали за тем, что происходит вокруг. Лет 20 назад группу много и активно ругали за супержестокие тексты – но когда на сцену повылазили такие вурдалаки, как Cannibal Corpse и Six Feet Under – о жестокости в текстах Slayer стало просто смешно и вспоминать. Ну, да, не про любовь – что ж теперь, удавиться?.. Куда интереснее порассуждать о музыке, ведь в ней – в конце 90-х – случились значительные перемены. Во-первых, резкий сдвиг в сторону фанк-кроссовер-хардкора: музыка стала в пять раз пружинистее, злее и потекла теперь, как ртуть, из одного положения в другое. Во-вторых, Том Арайа прекратил орать заученные фразы (как это вообще было принято у металлистов в 80-е), а импровизирует с темпом, энергетикой, даже с самим текстом – короче говоря, живет в музыке, в ее течении. Вольно или невольно Slayеr из отряда рубящей шаг тяжеловооруженной пехоты (типа Kreator, Megadeth и Manowar) переметнулся в эскадрилью пикирующих дуболомов (Pantera, Fear Factory, Machine Head). Вокалисту Тому Арайе осталось только для полной идентификации сбрить волоса и наколоть на бритом черепе что-нибудь типа "Life is muthafukin' shit" – тогда пред ним раскроются объятья новой поросли металхэдов – невзирая на его, Арайи, солидный возраст.«
Думаю, если ты зашёл на этот сайт, тебе не надо объяснять, что за группа Slayer. Однако вполне допускаю, что кто-то не слышал этот альбом. Причина в том, что я знаю много металлистов, дико любящих ранние творения группы, но разочарованных в альбомах 90-х. После якобы совершенно не трэшевого и отдающего рэпом (?!) "Diabolus In Musica" они попросту не стали покупать "God Hates Us All". А зря – альбом оказался необычайно брутальным и надрывным. Небольшое отступление: говорит Билл Стир из Carcass: "Хотя Slayer никогда не был дэтовой группой, они имеют прямое отношение к появлению этого жанра на свет. Это было сказано миллион раз, но "Reign In Blood" является очень серьёзным альбомом, и по сей день существует множество групп, пытающихся достичь хотя бы 10% той агрессии, что Slayer воплотили в своём классическом альбоме". Очевидно, что все альбомы Slayer надо сравнивать с "Reign In Blood". Сравниваю: "God Hates Us All" ничуть не медленней, гитары тяжелей (наилучшее современное трэшевое звучание), вокал гораздо более надрывный и гнетущий, общее настроение – такую мрачную и трагичную агрессию может больше нигде и не услышишь. В общем, лучший альбом группы, и многие дэтстеры нервно закуривают. Стоит отметить, что этот альбом по моему не для толпы, а для какого-то отдельного слушателя, видимо музыканты вложили в музыку много личного.
Рассмотрим содержание альбома. "Darkness Of Christ" – небольшое вступление, где на фоне ритмичного шума нам объясняют антихристианские истины. Далее идут мощные вещи: богоненавистническая "Disciple" с мрачнейшим басово-гитарным соло, рвущая душу "God Send Death", угарная "New Faith". "Cast Down" с реально тяжёлыми риффами вообще упорно наводит на мысль о самоубийстве и уродливости жизни. Потом выдержанные в том же духе "Threshold" и "Exile" с долгими отличными соло. Песня "Seven Faces" начинается со спокойного, но мрачного акустического вступления, которое неожиданно обрывается полным боли и ненависти криком, который и задаёт последующее настроение всей песни. Название песни "Семь лиц" напомнило мне историю о звере с семью головами и десятью рогами, который выйдет из океана и ему все поклонятся. Зверь этот – антихрист, возможно и песня о нём. "Bloodline" уводит нас в другое русло, и перед глазами возникают окровавленные вещи и ночной кошмар красивых девушек. Ну конечно – следующая вещь "Deviance" развивает эту тему до совершенства. Вначале слышны явно не наигранные крики какой-то девушки (есть такое видео с реальными съёмками подобных ужасов), а сама песня повествует о том, как я (то есть он) хожу в темноте по улицам в поисках новой жертвы и что испытываю в процессе происходящего далее. Музыка полностью соответствует повествуемому, особенно понравились басовые соло. Потом следует песня про войну "War Zone", потом "Here Comes The Pain", о которой нет сомнения что вместе с ней приходит боль, и долбёжная вещь "Payback". Также на диске оказались два бонуса, которые мне не понравились, но их слушать не обязательно. Это: "Disorder" с рэпером Айс Ти и "No Remorse" с какими-то попсовыми людьми Atari Teenage Riot. В общем 13 отличных мощных трэков, которые похоронят ваш оптимизм. Именно этот альбом – современный трэш и чувствуется, что многие трэшевые группы ориентируются на него. Любителям Slayer'а 80-х скажу: конечно это уже не та группа, но "God Hates Us All" вас не разочарует (если вы развиваетесь, разумеется, а не упёрлись в музыку начала 80-х).«
Знаете почему нам нравятся диски Slayer, потому что они редко выходят. И за то время мучительного ожидания следующего творения, немного забываешь риффы команды. А когда приходит пора вспомнить, то приходится плакать, так как чудо уже свершилось, и ни что не поможет вам устоять перед ненавистью божьей и гневом его всесильным, потому что бог нас всех ненавидит. А новый диск американских дедушек трэша – это его карающая рука, и не надейтесь на пощаду. А если серьёзно, то новое творение Slayer это логичное продолжение "Diabolus In Musica", со всеми вытекающими отсюда последствиями. Но одно противопоказание у альбома всё же есть. Если вы честный христианин, полностью лишённый чувства юмора и почитающий священное писание больше, чем свою маму, то вам не стоит приобретать сей альбум, ибо содержание его далеко не похоже на проповеди святых отцов, пугающих нас апокалипсисом, скорее ноаборот, это хороший пинок под зад всей христианской религии, которая превратилась в своеобразный шоу– бизнес. Хит альбома песня "Bloodline", ставшая саундтрэком к фильму "Дракула 2000".«
Каким несправедливым бывает мир для музыкантов, и какими жестокими бываем мы, слушающие музыку и пишущие о ней. Стоит легенде мировой металлической сцены выпустить новаторский альбом, мы тут же втаптываем ее в грязь словами "подались моде", "опопсели", "слишком много экспериментов". Стоит же группе выпустить нечто схожее с классическими альбомами, чему, согласно предыдущей логике, следует радоваться, мы продолжаем пестрить "критикой", мол, "это уже было", "группа исписалась", "отсутствие новых идей" и пр. Так чего же нам нужно-то?.. и знаем ли мы вообще, чего хотим... и разбираемся ли мы в том, чего не слышим? На мой взгляд, уже давно пора воспринимать музыку отдельно от времени и лиц, коль уж она вечна, и создают ее не боги. Когда в начале 2005-го на рынке появился Kreator "Enemy Of God", позиционировавшийся как "возврат к корням", во всей сети творилось такое разнообразие в оценках, что бедолаге Милле впору было сойти с ума. Подобное же творится сегодня на предмет последнего опуса легендарной американской четверки... и это лишний раз убеждает в том, что прав был один мой товарищ, сказав по пьяни: "Когда 50% слушателей считают альбом сущим дерьмом, а остальные 50% шедевром, значит данный альбом – культ!" В далеком 86-м в прессе творился примерно такой же разнобой в оценках по поводу "Reign In Blood". В каком статусе он пребывает спустя 20 лет, знают все.
Не готов сразу предположить, что "Christ Illusion" станет thrash-альбомом десятилетия и основной вехой в дальнейшем развитии стиля. Но о том, что это thrash-альбом года, я говорю смело. Это как раз тот один из немногих случаев, когда многообещающие пресс-релизы подтвердились на 100% – old-school thrash каким он должен быть в XXI веке. Таким, каким должен быть Феррари дизайна 50-х с двигателем от современных болидов. Slayer узнается с первых аккордов, с первого зябкого дрожания струны и легкого удара по хэту. И еще более становится верным постулат, что все познается в сравнении, когда только сейчас, после долгих 15-ти лет и трех выпущенных альбомов, приходит острое осознание того, какое ОГРОМНОЕ влияние на группу оказывает Dave Lombardo. Paul Bostaph, несомненно отменный драммер, умел исполнять красивые трюки. Но когда Dave в команде, складывается ощущение, будто все музыканты играют на него, подстраиваясь под его сугубо индивидуальную манеру стучать по барабанам, будто именно он – главный человек в группе, абсолютный авторитет. Поэтому и сравнивается альбом чаще всего с "Seasons In The Abyss" и слушается на одном дыхании, не отпуская ни на секунду внимания на что-либо параллельно насущное. Стоило ли Дэйву уходить из группы в 92-м? Наверное, стоило. Хотя бы для того, чтобы спустя огромное количество лет нам можно было окунуться в то старое и поразиться тому, насколько оно новое! Безусловно, "nu-метальное" прошлое не могло уйти безвозвратно: композиции "Eyes Of The Insane", "Jihad" и "Catatonic" сохранили части тех генов, сформировавших "God Hates Us All". Только сейчас они явственно проявили себя лишь в качестве дополнения к образу истинно слэеровской агрессии, ибо штурвал держат старые традиции и методы оформления чистой ненависти, патологической неприязни ко всему религиозному и жесткой критики политического режима. Великолепные "Flesh Storm", "Skeleton Christ", "Consfearacy", "Cult" – как отражение чуть ли не всего творчества группы – есть синтез музыкальных идей, возникших 20 лет назад, переосмысленных в более зрелом возрасте и воспроизведенных в новом обличии. И слушается это наравне с культовыми альбомами, и вертится в проигрывателе все чаще и чаще, и мечтается увидеть все это на сцене. И кажется, будто новый старый Slayer вновь готов стать ориентиром для молодежи, порядком подзабывших об истоках тяжелой музыки, а история, взяв новый виток, вновь приблизится к тому, что сегодня мы зовем классикой.«
До сих пор не могу понять почему Slayer причисляют к легедарным и столь влиятельным коллективам в трэш-метале. Основоположниками стиля они не являются, особо хорошей музыкой никогда вобщем не выделялись, так за что, просто за долголетие? Многие ставят их чуть ли не в один ряд с Metallica, это меня всегда поражало, всё, что из выдающегося можно вспомнить, так, пожалуй, вещи вроде "Reign In Blood", "Angel Of Death", "South Of Heaven", т.е. это группа лишь нескольких композиций и вклад её соответсвующий, на каждом альбоме они месят одну и ту же бадягу, но страдающий музыкальной отсталостью "Christ Illusion", далёк даже от старых работ, Керри Кинг со своей компанией явно ошибся временем.
Не знаю, возможно кто-то и будет радоваться выходу нового CD Slayer, ну распишет пресса об этом событии, быть может даже будут отвешивать тонны лживых комплиментов в адрес музыкантов, при этом на следующий же день забыв о существовании "Christ Illusion", но совершенно точно ясно что никакого резонанса данный релиз вызвать не может, скорее будет больше насмешек со стороны коллег по музцеху, худшего трэш альбома в этом году наверное уже никто не запишет. С первыми аккордами "Flesh Storm" становится всё ясно, ну хоть бы какая-то попытка сделать альбом посвежее, ведь никто и не просит ставить эксперименты, нет же, вновь старая песня, прежние ритм-секции, безумные и чаще безформенные визжащие соляки, всюду те же стандартные схемы постоения композиций, а так же вновь предельно брутальная и вызывающая обложка, почему-то почти на каждом альбоме они стремятся к созданию максимально отвратительных образов, напоминающих рисунки психов. Фактически весь материал – это новые тексты положенные на старую музыку, такое впечатление что время остановилось, и такие работы делает "легенда", пусть лучше у немцев поучатся.
Нежелание, а вернее откровенное неумение совершенстовать свою и без того простую музыку, прикрываясь при этом какими-то "вескими" на то причинами или священными принципами, со временем превращает поначалу авторитетную группу в живого призрака, вот они как бы есть, но на них уже никто не обращает внимания и не прислушивается к их мнению, тем более что за время пока они запишут один альбом, другая команда выдаст три, каждый из которых будет в десяток раз интереснее.«
Восседая на трэшевом Олимпе и уже многие годы подкармливая преданных почитателей своего некогда безграничного таланта PR-завтраками, Ханнеман и компания, кажется, просто боялись признаться себе в том, что их эпоха, к большому сожалению и разочарованию, канула в лету. Почти медицинское впрыскивание информации в час по чайной ложке и искусственное завышение уровня ажиотажа вокруг обещанной новой работы (как же, ведь классический состав воссоединился!) дали определённый эффект, но сама шумиха для нас с вами не имеет ровным счётом никакого значения. Важен результат, а он-то как раз и оказался на редкость маловразумительным.
Картинка, помещённая на обложку и будто сработанная рукой современного школьника на уроках изобразительного искусства, наводит на нужный лад: атмосферно на "Christ Illusion" четвёрка и впрямь вернулась во времена своего феерического творения "Seasons In The Abyss" (1990), но антураж не спасает от идейного (или, точнее сказать, безыдейного) маразма. Во времена тотального господствования новых технологий мультфильмы, нарисованные дедовским способом, кажутся малопонятными общественному мейнстриму. В музыке ровным счётом то же самое. Не стоит уходить от реальности и ностальгировать по иным временам – начало 90-х уже не вернуть. Американцы же выкатывают бледный набор произведений по мотивам – со странно прописанными ударными и абсолютно никаким вокалом Арайа, вконец потерявшего голос во время предыдущего европейского тура. Прослушанные вещи представляются серой массой, без ярких моментов и запоминающихся припевов – куда уж им до былой хитовости? В итоге "Иллюзия" – несомненно качественная поделка, которая могла бы стать лебединой песней группы, если бы не ... продажи. Каждый доллар, вбуханный в рекламную кампанию толстосумом-издателем, окупится – не сомневайтесь! Но это уже другая история. Вы считаете, что в нынешних условиях ещё возможен былой Slayer? Не путайте веру и упрямство, слушая работу, которую правильнее было бы назвать "Slayer's Illusion"... Жаль.«
С 2001 года группа Slayer активно начала пропагандировать свою ненависть к Всевышнему. И первым результатом такой пропаганды явился альбом "God Hates Us All" ("Бог ненавидит нас всех"), выпущенный в этом же году. Особого шума он не наделал, но турне в его поддержку – это отдельный разговор. И вот, 5 лет спустя, выходит новое творение классического состава американской четверки, под названием "Christ Illusion" ("Иллюзия Христа"). Прежде всего, держа в руках этот коллекционных диск, сразу бьет по глазам жестокая обложка альбома – Иисус Христос, с надписью на груди "Jihad" с отрубленными руками, стоит в море крови, в которой плавают трупы. Конечно, Slayer славятся своим "всеобщим" неверием в Бога, но что б настолько.... И это, по-вашему, атеизм? А нумерация на альбоме: 001, 002, 003, 004, 005, 666, 007, 008, 009, 010? А тексты – это вообще – переход всех границ.
Но все равно, главное – это качество. Т.е. сам альбом. Приступим к его разбору. Трек под номером 001 называется "Flesh Storm" ("Шторм Плоти"). Настоящий шедевр. Ничего лишнего: и голос Арайи, и перепадное соло Керри Кинга, и барабаны Ломбардо. Все на высшем уровне. Эта песня становится в один ряд с такими шедеврами группы, как "Angel Of Death" ("Ангел Смерти"), "Seasons In The Abyss" ("Сезоны в пропасти"), и "South Of Heaven" ("Юг Небес"). После "Шторма Плоти" – достойное thrash-продолжение – песня "Catalyst" ("Живой катализатор"). Даже если захочешь, не придерешься. Песни под номерами 003 и 004 – "Skeleton Christ" ("Останки Христа") и "Eyes Of The Insane" ("Глаза безумца"). В трепет не повергли, но и отвращение не вызвали. Пока что все 4 песни идеальны. Следующий трек – "Jihad" ("Священная война"). Многогранный хит. С первой прослушки оцениваешь только начало. С третий, четвертой – уже всю песню. Очень восхитили соло-партии и перепады. И вот, зловещий 666. Под этим номером песня "Consfearacy" ("Страхозаговор"). Неинтересная вещь. Пожалуй, ее можно было б отбросить. Дальше следует "Catatonic" ("Одеревенелый"). А вот эта вещь меня поразила. Насколько все slayer'овское, настолько все новое. "Одеревенелый" – это новое слово в экспериментах Slayer'a. А вокал? Как Арайя произносит "Caa-taa-too-niii-ccc". Блестяще. "Catatonic", кстати, это единственный потенциальный медляк на этом альбоме.
Номер 007. Песня "James Bond". Шутка. Песня под названием "Black Serenade" ("Темная серенада"). Интересный трек. Но на фоне остальных песен-шедевров с этого альбома, он на втором плане. Далее – "Cult" ("Культ"). Я бы добавил "Cult 666", и поменял бы местами эту песню с песней "Consfearacy". Этот трек уже не атеистический, а более сатанизмонастраивающий. Насколько в этой песне они осуждают Иисуса Христа, настолько они здесь восхваляют сатану. Хотя песенка высшего сорта. Ну и завершает альбом песня "Supremist" ("Шовинист"). Достойное и грубое завершение.
В целом альбом "Christ Illusion" идеален, и слушается как одна большая сорокаминутная песня. Американская четверка записали реальный альбом, который уж точно догнал альбом выпуска 1986-ого года "Reign In Blood" ("Кровавое господство"). А уж перегнал или нет: решает каждый сам. Лично мое мнение – перегнал. Это лучшая работа группы Slayer.«
Сразу же покаюсь: я никогда не был фаном замечательной американской банды Slayer. Ну не вижу я в них "королей трэша", и альбом "Reign in blood" не считаю эталоном сего жанра. Мне всегда был ближе трэш тевтонский, а эталоном для меня является Kreator'овский "Endless Pain". Впрочем, противником Slayer меня тоже не назовешь – я довольно часто прослушиваю записи этой банды, получая немалое удовольствие. Свежая пластинка штатовской четверки под названием "World Painted Blood" ("Мир, запятнанный кровью") ожидалась общественностью с немалым ажиотажем, что вполне естественно, учитывая популярность (в хорошем смысле) этой группы по всему миру. Сразу же было понятно, что откровений ждать не стоит (да и не случалось их за 26 лет творчества Slayer). Куча синглов, предваряющих выход альбома, отражала его сущность целиком и полностью. Это все тот же злой, скоростной, бескомпромиссный трэш, какой Slayer играли всегда.
Итак, новый диск состоит из 11 песен. Особо отмечу стартовую и, по совместительству, заглавную "World Painted Blood". В кратчайшие сроки она стала одной из моих любимых Slayer'овских песен. Наверное потому, что я люблю скоростные и ритмичные треки. Следующие две записи исполнены в фирменном стиле, быстром и аггресивном. Четвертая тема ("Beauty Through Order") со среднего темпа разгоняется до ультраскоростного, что немного напоминает раннюю Metallica. Эта песня не так давно обзавелась видеоклипом. Видео само по себе довольно бессмысленно – на протяжении четырех с половиной минут обнаженная девушка плавает в какой-то черной бурде, символизирующей не то нефть, не то черт знает что. Зато здесь нет волосатых дядек, трясущих головами без единой светлой мысли, как в 90% метал-клипов.
Песня "Hate Worldwide" сразу наводит на мыль об Интернете, но она немного не о том. Поначалу кажущаяся чуть ли не панковской, через некоторое время "Hate Worldwide" наполняется жескостью и доходит до логического конца. Следующие две песни не особо запоминаются – Slayer как Slayer. Восьмая по счету "Americon" меня не сильно впечатлила. но "трушные" фаны считают ее одной из лучших во всей дискографии группы, так что решайте, кому верить. А вот "Psychopathy Red" – совсем другое дело. Я полюбил эту короткую песенку не только за ее зашкаливающие ритм, злость, интенсивность. Дело в том, что "Красная психопатия" вышла в виде винилового сингла еще до релиза альбома. Она посвящена небезызвестному Андрею Романовичу Чикатило, и вкладка сингла содержит написанную, так сказать, "па рюски", лирику песни. Не могу удержаться, чтобы не процитировать некоторые строки оттуда:
"Число жертв, положенное искалечило, Это – ваше время чтобы умереть Пустынное, приманка убивают [...] упасть замертво убийственные боль [...] выдвигая сперму в ее имитации Болезненный акт напрасно приготовленные органы, отобрал у потенции (! – прим.авт.)"
Короче говоря, всесторонне замечательно!
Предпоследняя тема, "Playing With Dolls" – медлячок, передышка перед заершающей среднетемповой композицией. "Not Of This God" – ничего особенного, но и не совсем мимо. Хотя для завершающей композиции можно было подобрать что-либо получше.
Немного о игре музыкантов. Гитаристы играют как обычно, и, наверное, дут играть так до самой смерти. Возвращенец Дэйв Ломбардо, на мой взгляд, барабанит лучше, чем когда либо. А вот Том Аррайя немного сдал, хотя и остался все таким же яростным, как в юные годы.
В общем, в итоге мы имеем хороший альбом Slayer – не лучше и не хуже, чем обычно. Настоящие фаны находят в нем кучу отличий от предыдущего творчества, сравнивают списки любимых песен (которые у каждого разные), ведут горячие споры по поводу того или иного риффа. Я же могу лишь констатировать, что это хороший, крепкий релиз и поставить ему заслуженную четверку. Вряд ли нам стоит ждать еще много новых альбомов от Slayer (возраст уже сказывается, да и Керри Кинг как-то обмолвился, что через пяток лет собирается заканчивать с творчеством). Поэтому я бы хотел, чтобы группа, отыграв концерты, засела в студии и записала свой последний диск, который станет высшей точкой развития Slayer, и где каждая песня будет не хуже, чем "Psychopathy Red" с "World Painted Blood". Ну или "Americon", добавят "трушные" фаны.«
Новый Slayer! Чего от него можно было ждать? Конечно же, новой порции крутейшего американского трэш-метала со знаком качества, практически не подверженного каким бы то ни было тенденциям и веяниям. Получилось так, да не так. Весь этот хайп вокруг группы, начиная со смерти Ханнемана, все эти моднейшие суперэксклюзивные издания и прочий глянец – всё это не в состоянии изменить того факта, что альбом-то, мягко говоря, такой шумихи не заслуживает. Понятно, что это новый Slayer, а это уже само по себе событие. Но... слушать здесь особо и нечего. По пустоте музыкального содержания "Repentless" может сравниться только с унылейшим "South of Heaven". Спустя годы сама группа признала, что тот альбом получился неудачным, потому что они решили сыграть медленно после сверхскоростного "Reign in Blood", и это не сработало. Я не раз уже подчёркивал, что когда группы, чей удел играть с остервенением на пределе возможностей, пытаются уйти в тяжесть и мрачняк, их неизбежно ждёт провал. С новым альбомом Slayer снова совершили эту ошибку.
Начало-то, безусловно, убойное. Не зря альбом максимально рекламировался заглавной песней, представляющей собой беспросветный архаичный трэш-метал. Крутейший боевик, восхитительный видеоклип – всё здесь как надо. Следующая за ней "Take Control" тоже ничего, хотя в мозгу совершенно не оседает. Ну а дальше вниз по наклонной. Бессмысленная "Vices" может расцениваться как передышка, но после следующей за ней "Cast the First Stone" оставшиеся песни хороши разве что кусками. Быстрыми кусками. Самые большие из которых приходится на "Implode" и "Atrocity Vendor". Медленные не выдерживают никакой критики, и на них особенно заметно, как просто, по-панковски стучит Пол Бостаф. Ломбардо здесь придумал бы какую-то изворотливую ритмику, которая могла бы отвлечь внимание от убожества риффа, ну а Бостаф особо не заморачивается. На быстрых отрезках он играет как надо, но для медленных не подходит. И немудрено, ведь Slayer не должны играть медленно. Впрочем, надо сказать, что и на быстрых темах (за вычетом заглавной) они не слишком-то впечатляют. С точки зрения техники и физухи всё в порядке, но песнями это не назовёшь – только "треками". Программа-минимум выполнена, слушать "Repentless" можно, но за столько лет ожидания была надежда на гораздо, гораздо большее.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
