Печальных красок буйный цвет. Раскрывши крылья, ты летишь над осенним миром, паришь в свинцовых тучах, нагоняющих тоску на застывшие сердца людей. Ты вестник нового мира, уже не можешь помочь им, не можешь вселить в их души радость. Твой крик души лишь луч на всеобщем закате...
Первый полноценный альбом финских ребят освоивших непростой жанр атмосферного готик/дума. Что ж по праву сказать так еще не играл никто, никому и в голову не приходило, что одним из ведущих инструментов можно сделать скрипку. На зависть консерваторам, и на радость коллективу именно этот важный штрих помог группе преодолеть рубеж андеграунда и ворваться на мировую сцену, по сути, создав свою собственную манеру игры, свой собственный стиль. Вторят скрипке ритм гитары, с не особо замысловатыми рифами, но в тоже время старающиеся подчеркнуть скрипичное звучание. Отдельной жизнью живут клавиши, им достались места затихания основных партий, фрагменты песен, где можно перевести дух от головокружительной атмосферы звука. А уж по атмосферности звучания Silentium даст фору таким монстрам как Theatre Of Tragedy, Macbeth и прочим, кстати, вышедшим на сегодня из лидеров. И на фоне этого музыкального великолепия сладковатой печалью разлился голос вокалиста коллектива Martti Aikio и вторившей ему вокалистке Тине.
С первого трека "Solicitude" становится понятно каким будет альбом, он словно увертюра к психологической опере (хотя... об этом позже...). Музыка не обрывается и следующая композиция "Forever Sleep" раскрывает нам, каким должен быть вечный сон. Все начинается со вступления клавиш, но вот музыку подхватывают гитары и наконец просто умопомрачительные пассажи на скрипке и чуть хриповатый голос, просто здорово... Наверно не хватит мне слов чтобы описать все треки на альбоме, но я все же попытаюсь рассказать о самых запоминающихся. Нельзя обойти стороной композицию "Requiem", здесь во всей красе противопоставление голосов и даже эксперименты с гроулингом. На предпоследней строке альбома трек "At The Dawn & Wept", почти 2-х минутное вступление не оставит никого равнодушным и дает указание в каком направлении коллектив продолжит свои творческие изыскания... И напоследок вновь "Solicitude" уже новое звучание привычной мелодии, а может просто новое ее понимание?
В итоге конечно судить вам, я свою оценку выставил, и вам все же рекомендую познакомится с данным творением и оценить его по заслугам...«
Первая попытка прослушивания мною этого диска не увенчалась успехом. Не потому, что отключили свет, началась ядерная война или ввели комендантский час. Просто настроение не совпало с требуемым. После первых же вздохов вокалиста я подумал: "Фу, какой отстой!" – и выключил музыку. Позже я всё-таки нашёл в себе силы послушать диск ещё раз и... был порадован. Воистину, пути мои неисповедимы :)! Но ненадолго вернёмся в прошлое. Согласно биографическому очерку группы на сайте ФОНО, группа была основана в 1996 году под впечатлением нудностей (так кажется мне) My Dying Bride. Точнее, она "переродилась" из death-gothic-банды Funeral в doom-gothic Silentium. Altum – второй студийник команды. Как ни странно, от My Dying Bride у них осталась только скрипка, ибо музыка скорее напоминает самые медленные вещи Anathema и Primordial, которые я лично считаю значительно более разнообразными и... гениальными, нежели стоны Его уже столько лет Умирающей Невесты. Красивый женский вокал, пара "затяжных" скорбных гитар, преимущественно фортепианные клавишные, странно для готически-слёзного направления разнобразные ударные и... слабый мужской вокал. Единственное, чего не хватает септету Silentium, – это именно мужского вокал. Пожалуй, приятно голос вокалиста слушается только в паре мест, но там он либо разговаривает, либо кричит блэковым (!!!) вокалом (удивительный трэк "The Propheter Of The Unenthroned"), в то время как на протяжении большей части альбома Matti Aikio "поёт". Всё остальное – очень здорово, но... только под настроение. Прослушивание альбома во второй раз в течение двух часов даётся с трудом, ибо "минорство" слишком усыпляет. Но в общем красиво!«
Не знаю, где там критики "всемирной онлайновой паутины" обнаружили плагиат у МДБ, о чем можно прочитать в некоторых рецензиях на этот, безусловно, талантливейший релиз. На самом деле "Altum" представляет собой неповторимый фрагмент самого красивого из существующих направлений традиционной экстремальной Black-Doom-Death-культуры. Речь, естественно, идет о Gothic/Doom – стиле, соединившем в себе готическое стремление к темной романтике и меланхоличное отчаяние дум-метала.
После знакомства с "Altum" группа Silentium стремительно ворвалась в число самых любимейших, а это ой как нелегко, особенно в таком бесценном для меня стиле, как doom. Тем не менее, меланхоличным финнам, чья национальная школа в последнее время стала законодателем мод в думе, это удалось. Для этого потребовалось "всего-навсего" сочинить и записать "Altum"... Как и полагается серьезному готик-думовому акту, по составу музыкантов Silentium приближается к небольшому оркестру, используя в своем творчестве помимо традиционных и инструменты, создающие ту самую пресловутую думовую атмосферу. Итак, участники группы: Тиина Левонен – сопрано, Матти Аикио – тенор (на самом деле, еще и скриминг, и немного гроулинга, которые используются в нескольких последних песнях) и бас, Юха Лехтиокка – гитара, Тони Лахтинен – гитара, Сами Боман – орган, Яни Лааксонен – скрипка, Янне Ойала – перкуссия.
Вот эта великолепная семерка и создала не менее великолепное творение, словно бриллиант от композиции к композиции блистающее и переливающееся самыми разнообразными музыкальными цветами и красками: меланхоличная и горькая "Revangelis", повествующая о несбыточных ночных мечтах; колючая "Blasphemer" со вступлением в стиле Paradise Lost-95, после которой следует лучшая вещь альбома – гимн вечного, как сама жизнь, чувства любви "To My Beloved One". Середину диска начинает продолжение первой композиции – вещь под названием "Painless"; все раскаяние человечества, кажется, сосредоточилось в строчках "...Repent..."; ночная соблазнительница искушает вас в "Into The Arms Of The Night...". Заключительная трилогия – самая жесткая по гитарной и вокальной работе – посвящена человеческим грехам и пророчествам человечеству. Эта текстовая концепция дополняется прекрасным исполнением со скорбящей скрипкой, протяжными гитарами и клавишно-органными переливами. Лично я готов слушать "Altum" бесконечно, чего и вам желаю.«
Апологеты финской меланхолии группа Silentium в начале 2001 года выпустили свой второй полноформатный альбом "Altum", который уже получал свою оценку от меня. Но вот в конце прошлого года финны реализовали мини-альбом "SI.VM E.T A.V.V.VM", куда вошли две новые композиции – "Apart" и "I Bleed For", а также римейки демо-вещей "Grieving Beauty" (1996) и "Lament" (1998). А фирма ФОНО решила вместе с этим миньоном выпустить и дебютный диск Silentium "Infinito Plango Vulnera", чем, собственно, сделала большой подарок фанатам группы, к коим я стал относить и себя после знакомства с "Altum". Что ж, Silentium ни в коей мере не разочаровал, а лишь еще более утвердил во мнении, что эта группа сейчас является одним из лидеров направления melancholic gothic doom. Прекрасная форма в меру мягкой и печальной, и в то же время достаточно тяжелой меланхолии, где мрачная печаль дума слилась с осенней готической атмосферой. Никаких "эволюционных" скачков или "революционных" поворотов группа за два года не совершила, и материал обоих релизов звучит в одном завораживающем ключе. Жесткие и медленные гитары разбавлены атмосферным фортепиано, "плачет" скрипка (это создает потрясающую атмосферу!), поют попеременно то прелестная сопрано Тиина Левонен, то теноры Матти Аикио и Сами Боман (на "SI.VM E.T A.V.V.VM"). Как оказалось, Матти еще в 1999 году использовал преимущественно чистое пение, но иногда пользовался и скримингом. Не изменил он уже выработанной собственной манере и на новом мини-альбоме, где соотношение чистого и искаженного мужского вокала составляет приблизительно 4 к 1. Хотя математические расчеты к музыке Silentium неприменимы, ибо отличает ее отнюдь не выверенность и точность, а именно неповторимая и не просчитываемая чувственная художественность да перманентная печаль, не безысходная, а меланхоличная и разнообразная как в музыкальной части, так и по духу. Наверное, не совсем правильно выделять какие-то отдельные элементы в прекрасном произведении искусства, но я все же назову самые запоминающиеся вещи с "Infinito Plango Vulnera": это "Autumn Heart", "Forever Sleep", "Requiem" и "At The Dawn And Wept". Никуда не делась от финских мастеров готического дума и приверженность какому-то необычайно красивому (по-видимому, латинскому) языку, на котором написано представление музыкантов и благодарности, и потрясающая "sad & hopeless" любовная лирика, и великолепный финнвоксовский монтаж. Приятно вам погрустить долгими осенними ночами в одиночестве под незабываемую музыку Silentium.«
Вы знаете, как с помощью музыки можно передать настроение, всю живость красок неистовства, противоречий, умиротворения и других душевных ощущений? Как рассказать о вселенской печали, неиссякаемой грусти? Нет, далеко не всем это удается...
Это не альбом – это, так сказать, дебютный миньон. Но при этом я ставлю ему высшую оценку. Все дело в потрясающей эмоциональности этого четырехтрекового диска... Здесь вам расскажут, что есть настоящая грусть, вы сами окунетесь в мир этого душераздирающего чувства. В чем же загадка этого коллектива? – спросите вы. Во-первых, это конечно выбранный жанр – gothic/doom металл, но в отличие от других представителей данного стиля, основную партию в большинстве композиций получила скрипка, именно под нее подстроены остальные инструменты. А вокал варьируется от прекрасного женского до "чудовищного" мужского...
"SI.VM E.T A.V.V.VM" – это первое заявление о себе гениального финского коллектива, да я не побоюсь этого слова, ведь их музыка на самом деле гениальна...
Рекомендую романтикам и конечно, всем поклонникам жанра...«
Мефистофель:
Часть силы той, что без числа
Творит добро, всему желая зла.
Фауст:
Нельзя ли это проще передать?
Мефистофель:
Я дух, всегда привыкший отрицать.
И с основаньем: ничего не надо.
Нет в мире вещи стоящей пощады,
Творенье не годится никуда.
Итак, я то, что ваша мысль связала
С понятьем разрушенья, зла, вреда.
Вот прирожденное мое начало,
Моя среда.
И.В. Гете – Фауст
"Sufferion – Hamartia Of Prudence" – штука может и не сильнее чем "Фауст" Гете и до "Ромео и Джульетта" Шекспира возможно не дотягивает, но, без сомнения, третий полноформатный альбом финской команды Silentium – великая вещь. Концептуальное произведение, по своей форме более всего напоминающий радиопостановку, рассказывает трагическую историю, в которой нашлось место любви и ненависти, кровавым убийствам и чарам таинственных сил Зла, страсти и безумию ночных кошмаров... но нет, я не стану пересказывать вам весь сюжет, дабы не испортить впечатление от прослушивания. Если захотите, все узнаете сами...
Итак, как я уже сказал, по форме "Sufferion" более всего напоминает радиопостановку и состоит из разговорной части исполняемой актерами и музыкальной части исполняемой собственно музыкантами группы. Диалоги актеров, предваряющие каждую песню, собранные в месте образуют цельную законченную пьесу, а музыкальная часть, т.е. собственно песни, суть которых вытекает из содержания пьесы, служат органичным дополнением и эмоциональным пояснением к происходящему действию.
Невероятная по накалу страстей работа. Гигантский скачок в композиторском и исполнительском мастерстве музыкантов заметен сразу. Матти теперь действительно поет, а не проговаривает свои партии, как это происходило раньше. Звучание гитар очень разнообразно: от дэтового до "плачущих гитар", так характерных для Лакримозы, и это не говоря уже о потрясающих партиях скрипки и великолепных ударных (Ойяла явно привнес многое в запись этого альбома из своего опыта работы с Twilight Ophera). Эмоциональное исполнение своих ролей актерами может показаться кому-то слишком наигранным, но только так, возможно преувеличивая чувства, возможно было передать тот накал страстей, который присутствует в этой истории, за счет одного лишь звука без визуального воплощения.
На мой взгляд "Sufferion – Hamartia Of Prudence" стал одним из лучших альбомов 2003 года. Что по сравнению с этим хотя бы Dimmu Borgir со своими апокалиптическими видениями? Вы не почувствуете боли погибая в последней ядерной войне. Возможно лишь увидите вспышку света яркостью в миллионы солнц, а через доли секунд станете черной тенью на серых стенах своих городов. Но что вы почувствуете, увидев кровь любимой, на своих руках, стекающую с лезвия вашего ножа?.. Когда Смерть победит Любовь, когда Зло взмет верх над Добром, ни где-то там, на абстрактных полях боевых сражений будущего, а здесь и сейчас внутри вас самих. Готовы ли вы почувствовать это?..
Silentium – интересная команда и заслуженное уважение поклонников этого стиля, тёмных и печальных. "Sufferion – Hamartia Of Prudence" – новый альбом Silentium, грустно-готичный и мрачно-блэкованный. Не просто альбом, а саундтрэк – в прямом смысле этого слова. Не хватает, правда, визуального ряда. Правда не хватает. И об этом печальном аспекте я скажу чуть позже, а пока...
...Пока прочие команды, как-то связанные с готикой, штампуют альбомы по образу и подобию модной примитивной куплетно-припевной архитектуры, финские мультиинструменталисты Silentium, стремясь к разнообразию, направили свои взгляды на более опытное наследие – Morgul и Pazuzu. Это та самая музыка – богатая собственно музыкой, но и щедро сдобренная актёрской работой – диалоги, монологи, закадровый текст. В случае упомянутых команд, на мой взгляд, смесь выглядела весьма органично, чего я не могу сказать о Silentium. Одно дело, когда музыка смешивается с рассказом, звуча едино, другое – когда она идёт в совершенном отделении от речей – вот тарелка с мухами, а вот – с котлетами, и не вздумайте смешать. В случае с "Sufferion..." получилось именно так, и потому я в первом абзаце этой рецензии сказал о печальном отсутствии визуального ряда. Было бы по-настоящему великолепно увидеть театральную пьесу, поставленную на музыку группы, но слушать её отдельно... Жаль, что музыканты выбрали такой эффект, ведь их необычайно сильный талант, который всеми пестротами проявил себя на этом альбоме, заслуживает не половины роли на диске, а всей её, если не больше. Несомненно, это сильнейшее произведение Silentium, и отрадно, что команда движется в сторону усложнения и продуманности своих творений, но лично я предпочёл бы слушать этот альбом без речевых трэков. Историю любви интересно читать или слушать лишь единожды, в то время как к музыкальным альбомам возвращаются снова и снова.
Музыка команды – это ещё более изощрённый намес из мрачного симфонического gothic metal со всеми атрибутами (хор, оркестровые инструменты) и готичного же black metal с тяжёлой сумрачной атмосферой. Множество вокалов, множество звуков... Поют, кричат, ревут, грохочут и орошают всхлипами – столько, сколько не уместится в этот текст. Великолепно. Ставлю пять баллов без плюса лишь за излишнюю концептуальность. Иначе был бы совсем высший балл.«
Прекрасное время года осень. Небо затянуто тучами, на улице дождь, деревья подкрашены природой в сотни оттенков. А на сердце печаль и тоска. Тихими осенними вечерами, можно пофилосовстовать, можно погрустить, можно выпить кофе у камина, а можно послушать хорошую музыку. Осень – самое подходящее время для выхода новых альбомов в стиле дум-металл. Новый альбом мрачных финов из группы Silentium – это саундтрек к не вышедшему фильму о человеческой скорби и одиночестве, безысходности и грусти. Музыка группы, очаровывает сразу. Надрывный мужской и нежный, удивительно проникновенный женский вокалы, легкая скрипка на заднем фоне и обилие клавишных. Гитарный звук разнообразен, от мощных death-риффов, до акустичеких проигрышей. Приятно удивили меня очень интересные и главное ранзообразные ударные, что обычно не характерно для готик-дума. Всего на диске 16 композиций, однако, половина из них это своеобразные вставки которые нагнетают соответствующую мрачную атмосферу. Шум дождя, ветер, плеск волн о берег и грустная скрипка, поющая осенний гимн печали. Альбом приятно выделяется на фоне множества откровенно слабых работ в этом жанре.«
Это уже четвёртый альбом финской готик/дум команды, я же знакомлюсь с ними впервые. За своё существование группа претерпела многократные изменения состава, не могу судить каковыми были музыканты ранее входившие в Silentium, но мастерство теперешних участников оставило очень хорошее впечатление. Они работают в той же стилистической плоскости что Darkrua, Tristania или Sirenia. Схожая атмосфера, скрипки и т.д. Главаная же отличительная черта – вокал. Казалось бы, уже ставший традицией тандем мужского и женского логосов, но манера исполнения не похожа на указанных выше мастеров стиля. Во-первых, вокалист не гроулит, почти на всех композициях его голос несёт разную эмоциональную нагрузку, то напоминая Ника Холмса (Paradise Lost) в "Dead Silent", то отчасти Ишана (Emperor) в "Empress Of The Dark", где срывается почти на скриминг. Во-вторых, более раскрепощённое исполнение и у вокалистки Рины Ринкинен, она не загнана в определённые рамки, как та же Вебеке из Tristania. Комбинация – мужской гроул/оперный или полуоперный женский голос, уже порядком приелась своей зачастую гнетущей аурой, холодящими хоровыми распевками и прочими отмороженными завываниями, хочется чего-то более живого, вот такие явления как Silentium как раз замечательно разбавляют каменность этих групп. В числе наиболее запоминающихся композиций хочется отметить "Unbroken", в которой есть отголоски модных нынче Evanescence, и особенно хороши два заключительных трека – "Empress Of The Dark", "Seducia". Молодцы, очень видная работа, она хоть и не настолько превосходна чтобы закрепиться в лидерах текущего года, но в числе лучших готик/дум альбомов она должна быть однозначно.«
В ритме танца они не замечали никого. Это вечный танец между небом и землей, между жизнью и смертью, на самом краю... Это их проклятье, они не могу остановиться и передохнуть... И вроде музыка прекрасна, и почти не печальна, но глубоко в их душах тоска... Тоска от безысходности, от бесконечности, от того что они ничего с этим не могут поделать...
Именно такие мысли принес новый, и очень долгожданный альбом финских арт-металлеров Silentivm. А все потому, что прошло почти полгода с момента выхода пластинки во всем мире, но до России путь ее был тернист, поэтому наши слушатели смогли оценить ее лишь совсем недавно. Полноформатный восьмитрековый альбом принес новую музыку, новое понимание реальности, новые идеи... все новое...
Со времен выхода предыдущего альбома состав группы претерпел основательную перетряску. И самой большой потерей можно назвать уход из группы скрипача – основного ведущего инструмента. Именно за счет обилия скрипичных пассажей их музыка выделялась среди однообразных коллективов атмосферного gothic/doom metal. Но скрипки больше нет, как и нет теперь той глубины переживаний, и даже шикарное оформление альбома не помогло. Нет того надрыва, нет, словно изливаемого из вскрытых вен, звучания. Новый Silentivm – это карнавал эмоций, но не чувств. Музыканты развили традиции предыдущего альбома Sufferion. Уже в нем чувствовалась некоторая театральность, но там она хорошо была прикрыта сюжетом. Новая пластинка этим похвастаться не может... зато может похвастаться тем, что вобрала многое из старых работ.
Новое в музыке – это виолончель, попытка хоть как-то сгладить отсутствие скрипки, за счет этого звук стал басовым. И при этом добавлено больше клавиш. Часто стали слышаться нетипичные для раннего творчества гитарные рифы, более шумные и простые. Но что совсем стало совсем новым – так это некоторая эпичность звучания, более характерная для другого эшелона атмосферных групп (ранняя Tristania, Penumbra...) Ускорился темп многих композиций, мне показалось, что даже быстрее чем в предыдущей работе. Но самое непривычное – это ведущий женский вокал, который лишь изредка пересекается с двумя вариациями мужского.
Из композиций особенно приятное впечатление оставили: Dead Silent – по музыке этакое возвращение к временам Altum; Empress of The Dark – шикарные партии виолончели да и в целом музыкальный ряд не даст скучать, а также титульная композиция Seducia – тут воображение поражают барабанные партии, а так же бальзамом на душу привычные гитары...
Итог работа неплохая, но далеко не лучшая, если это был дебют – это был бы фурор, а после прежнего – это не побоюсь сказать, безлико... Высокую оценку ставлю за вышеуказанные три композиции. Рекомендую тем кто не знаком с творчеством коллектива...«
Финская группа Silentium возникла в декабре 1995 года на руинах death/gothic metal команды Funeral. Клавишник Sami Boman и вокалист Matti Aikio создали новый проект, дополнив состав скрипачом Jani Laaksonen, гитаристами Toni Lahtinen и Juha Lehtioksa и ударником Jari Ojala.
Первой записью группы стала четырех-песенная демо-лента "Illacrimo", изданная в конце 1996. На второй шести-песенной демо-ленте "Camene Misera", изданной в 1998, кроме всего прочего уже звучал голос певицы Tiina Lehvonen, уже ставшей постоянным участником группы. Это второе демо группы привлекло внимание Sami Tenetz, занятого в то время работой над созданием своего лейбла Spikefarm. После непродолжительных переговоров Silentium заключил контракт со Spikefarm и "Infinita Plango Vulnera" (1999) – дебютный альбом группы – стал и первым релизом молодого лейбла. Кроме того, на этой записи к группе присоединился новый ударник Janne Ojala.
"Infinita Plango Vulnera" получил хорошие отзывы по всему миру, как и две последующие работы команды: "Altum" и mini-CD "SI.VM E.T A.V.VM", а вот третий полноформатный альбом "Sufferion – Hamatia of Prudence" был воспринят весьма неоднозначно: некоторые просто влюбились в эту работу, иные же вообще не поняли идею радио-музыкальной постановки воплощенную на диске (и после этого кто-то еще будет заявлять о повальной прогрессивности и интеллектуальности среднестатистического "металлиста" по сравнению с представителями других субкультур и "простыми обывателями"). Однако после удачного старта группа получила удар по зубам: ударник Janne Ojala покинул группу. Кроме того, скрипач Laaksonen и Anna Ilveskoski, незадолго до того получившая статус новой вокалистки группы, также оставили коллектив, поставив его на грань распада, но оставшиеся участники не желали сдаваться, тем более что замена нашлась неожиданно быстро: первый ударник команды Jari Ojala решил вернуться в группу, а новой вокалисткой стала великолепная Riina Rinkinen.
Silentium сменили выпускающий лейбл, подписав контракт с финской компанией Dynamic Arts Records и весной 2005 года вошли в студию Walltone для записи нового альбома. За месяц упорной работы музыканты записали материал не только для четвертого полноформатного альбома "Seducia", но и для первого в своей истории сингла "Frostnight".
Музыкальный материал "Seducia", по своей сути, является развитием идей группы, высказанных на "Sufferion", но композиции песен кажутся менее структурированными, в них больше импульсивности, смены настроений, эту музыку вполне можно сравнить со стихией, скажем стихией воды. Вот перед вами гладь лесного озера; затем река: широкая, что медленно несет свои воды между холмов и равнин или узкая горная речка, бешено мчащаяся по скалистым порогам; бескрайнее синие мора; бушующий океан или дождь: весенняя гроза с громом и молниями и теплый летний дождик... все это, так или иначе, присутствует в музыке Silentium. Барабанные партии – яростные как удары молотобойца, ухающий бас, кровоточащие гитары... На диске также явственно слышна смена скрипичного звука на виолончель, партии которой исполнил Elias Kahila. Звучание виолончели сглаживает некоторые острые углы и придает музыке дополнительную объемность. Кроме того, на этой работе музыканты заметно продвинулись вперед с использованием клавишных партий, всегда являвшихся истинным украшением, и отличительной чертой музыки Silentium. На "Seducia" клавиши звучат свободно и изысканно как никогда ранее.
В своей лирике Silentium продолжают исследовать темную сторону мира и людских взаимоотношений. Как и на всех предыдущих альбомах в этих песнях добро и зло, любовь и смерть сошлись в яростной схватке на сцене театра трагедии и вот уж кровь хлещет из вспоротых вен. Жизнь на грани смерти, любовь на грани безумия, надежда на грани отчаянья, откровенность на грани непристойности:
"Была ли Она всем, в чем Ты нуждался?
Была ли Она всем, чего Ты хотел?
Улыбался ли ты плотоядно,
Когда лизал ее вагину?"
"Seducia" Silentium
Отдельных слов заслуживает работа певцов команды, своими голосами оживляющих трагических героев песен. На альбоме, как и прежде в творчестве группы, присутствуют три типа вокала: чистый мужской, впрочем, его мы слышим достаточно мало, искаженный мужской вокал a-la Scoria из "Sufferion", и женский вокал новой певицы команды – прекрасной Риины Ринкинен. Чувственный, чистый голос Риины ставит ее в один ряд с лучшими рок-вокалистками современности и выводит Silentium на новый творческий уровень – только вперед и вверх! По моему скромному мнению, альбом "Seducia" – симфония красоты и страсти – непременно станет одним из лучших альбомов стиля в 2006 году.«
Финская готик-думовая группа Silentium, не столь известна как другие её коллеги, но и не пасёт задних. Команда имеет в багаже несколько альбомов, но запомнилась мне релизом двухгодичной давности "Seducia", запомнилась своей чарующей печальностью и отличными музыкальными идеями, именно "Seducia" вывела их на более осязаемый уровень. Новая работа, с первого раза, оставляет странные чувства, с одной стороны материал менее ярок, а с другой вовсе не лишён очень слушабельных вещей, и в то же время "Amortean" скучен. Не знаю, может такое впечатление ввиду излишней задумчивости и спокойствия многих композиций, ведь всё здесь правильно и грамотно сделано, хорошие орекестровки, хоть и не такие утончённые, но не бесполезные, отличный голос Рины Ринкинен, но песни кажатся вялотекущими. И ещё, в этот раз мужскому голосу отвели места поменьше. Скажем так, это не тот релиз что подходит для прослушивания в любых условиях и для всякого настроения, к нему нужно особое расположение, при котором, вероятно, оценка может на полбалла вырасти. По мере привыкания к "Amorteam", даже несмотря на никуда не исчезающую вялотекущесть, его всё равно слушаешь, присутствует в нём какая-то монолитность и логичность идущих друг за другом композиций, ведь заставлять себя в 3-й и 4-й раз не приходится, всё происходит само собой, просто нажимаешь play и внимаешь звуки музыки, без восторгов, но сосредоточенно и до самого финала.«
И все же, и все же видимо тот факт, что лучший альбом Silentium и один из лучших дисков за всю историю gothic metal "Sufferion – hamartia of Prudens" (2003) не был в должной мере оценен и понят не то что рядовыми слушателями, но и профессиональными рецензентами (российские и западные коллеги писали что-то невразумительное про осень и тоску, абсолютно не понимая сути того, что именно сделала группа), подкосил творческий потенциал Сами, Юхи (основных авторов музыки), Матти (автора лирики) и остальных ребят. Начиная с предыдущего диска "Seducia" (2006 года) группа мечется в неком подобии творческой агонии, пытаясь пустить свои музыкальные идеи по другому руслу, отличному оттого, что команда делала раньше и тому, как ей должно было бы развиваться.
Итогом этого поиска новых себя является шокирующее число изменений в звучании команды, ставящих "Amortean" несколько в стороне от всего остального творчества коллектива. Во-первых, исчезли партии струнных, являвшиеся отличительной чертой группы с самых ранних этапов карьеры. Вместо этого мы слышим полновесные оркестровые партии в исполнении EastWest/Quantum Leap Symphonic Orchestra, а также партии хора записанные в церкви Вааякоски. Таким образом, группа значительно отошла от традиционного для Silentium gothic-doom metal в сторону simpho-gothic metal с ведущим женским вокалом (мужского вокала на диске кот наплакал). Вот про кого можно сказать много хорошего, это новая певица команды Риина Ринкинен, присоединившаяся к Silentium после записи "Sufferion". Она не пытается заигрывать с псевдооперными выкрутасами, характерными для подавляющей части современной gothic metal сцены с ведущим женским вокалом, а просто поет лирическим и чувственным голосом. Другое дело, что дается ей это, видимо, не легко. В композициях с "Amortean" не то, что нет явных вокальных мелодий, в них вообще нет никаких основных мелодических линий. Песни словно лоскутное одеяло собраны из огромного числа музыкальных фрагментов. Никогда еще музыка Silentium не была такой сложной и замороченной: готик-метал тут переплетается с арт-роком и прогрессивом с элементами симфонической музыки. Своей красотой, непредсказуемостью, мелодизмом звучание нового диска конечно впечатляет, но и ввергает в ступор. "Amortean" – явно не тот альбом, который могли бы ожидать от команды старые фанаты коллектива.
Радует одно: пока Silentium поют про ангелов – это все еще Silentium.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
