Оказывается, не все группы в Америке играют отстой типа Korn или Limp Bizkit (не говоря уж о M. Manson'е). Способна ещё земля американская порождать ужасные исчадия ада, каковыми являются рецензируемые Ordained. Сия злобная формация появилась на свет в 1996 году, записала двухпесенное демо, через год выпустила дебютный шестипесенный релиз "Let Us Prey" и ломанулась по штатам с концертами, разгоняя по пути домохозяек, священников и детей. Показав себя народу и выступив, в том числе, на разогреве у Короля Даймонда, банда в составе The Reverend (злобный вокал), Rob Soul (шесть струн и бэк-вокал), Dean Palokangas (четыре струны) и Wally Parris (драмсы и бэк-вокал) загрузились в студию, дабы нарулить свой второй ядерный кругляшок, одна из версий которого попала в мои руки. Открываю. Смотрю. Судя по фотографии группы, американцы должны играть какой-то панк, буклет гордо обещает heavy metal revival crusade. Включаю. Тринадцать сумасшедших, садистских и злобных вещей выворачивают наизнанку, уничтожая последние остатки разума, и вызывают кратковременное землетрясение. Немного прийдя в себя, констатирую, что музыка Ordained стоит на платформе heavy, причём в самых экстремальных его формах, вокал воскрешает в памяти Slayer и Kreator, масса трэшевых, в духе старой Sepultura, фишек, несколько неплохих гитарных соло, профессиональная работа музыкантов, и никаких соплей, медляков и баллад. "Ordained is hell on earth" – тоже фраза из буклета. Абсолютно согласен.«
Я долго думал, как бы стилистически "обозвать" это творение немечких чернушников. Дело в том, что я не признаю сочетаний "дум-готик-блэк" и им подобных, ибо участвующие в них стили слишком разнятся идеологически и принципиально, чтобы склеивать их вместе. Не найдя решения проблемы, я ломанулся на сайт выпускающего лейбла Massacre Records, который и дал ответ на так мучивший меня вопрос. Стиль, в котором играет Mystic Circle, сама группа называет "dark satanic metal", и такое определение как нельзя кстати подходит к их музыке, и лучшего найти не дано. Дело в том, что для блэка в четвёртом студийнике "The Great Beast" слишком много мелодики и недопустимо медленная ритмика, в то время как для классического дума или готики крайне странно выглядит средневысотный рык вокала и тяжесть атмосферы. Именно dark satanic metal – где-то тяжёлый, эпичный, местами злой, местами лиричный... аж стихами заговорил :)! Несмотря на то, что лично я не являюсь поклонником таких странных симбиозов, как излишняя мелодичность и злость, это творение четверых немцев со странными именами Beelzebub, Baalsulgorr, Ezpharess и Raziel, очень уж напоминающих скандальный фильм "Догма" с его дерьмодемоном Клоачным Фекалоидом ;), меня покорило. Конечно, не так, как, например, последний Thorns, но всё же... Коварные шипасто-гриманутые (от английского grim) типы великолепным образом наложили красивые и жёсткие, должен с гордостью отметить, "щипающие" гитарные пассажи на атмосферные клавиши, разнообразили ритм, который на протяжении одного трэка, не говоря уж о разных, хаотически меняется множество раз, несмотря на свою мертвенность (использовалась явно драм-машина), хорошо проработали вокал, рычание которого периодически переходит в утробные чёрно-молитвенные разговоры (видимо, с некто Дьяволом) и даже добавили в последнем трэке "And Evil We Shall Die" женский хор (видимо, ангелов некто Бога). Думаю, этот альбом понравится не только темноориентированным личностям, но и многим другим, менее искушённым в сатанизме и мизантропии, но просто уважающим хорошую музыку. По крайней мере, мне понравился :).«
Лавры Самого Шестиструнного Великого Ингви Малмстина ещё долго не будут давать спокойно спать тысячам коллег по оружию. Чему подтверждением обозреваемый здесь диск "Sacred Ground" неких The Reign Of Terror. Основной креативной силой TROT являются юнайтед-стэйтс-оф-таки-американский гитарный виртуоз Joe Stump и не менее виртуоз, но уже кричальный, Michael Vescera (некогда подвязавшийся у микрофонной стойки в Loudness и у маэстро Ингви), при поддержке бассмэна Jay Ridney и ударника Matt Scurfield. Звучание альбома построено вокруг гитары Джо, который уже с первых риффов переносит слушателя во вторую половину восьмидесятых, когда была выпущена нетленная "Трилогия" незабвенного шведа. Диск битком набит острыми гитарными риффами, кучей умопомрачительных соло; девять классных вещей, кавер Rainbow "Kill The King" и два бонуса – среднетемповая "Paganini's Purgatory", на которой Джо продемонстрировал весь арсенал своих фишек, и потрясная "Dante's Danza", рисующая перед глазами тёплую испанскую ночь и сеньора с гитарой, играющего для своей сеньориты. Я понимаю, что многие тру-экстремальщики будут громко вопить "Ну сколько, мля, можно?! Всё уже сыграно миллионы раз!". Да, сыграно. Да, миллионы раз. Но звучит настолько сильно, свежо и так радует, что я бы покривил душой, поставив Джо, Майклу и Ко менее пяти баллов.«
Диск встречает слушателя радостными звуками волынки и там-тамов, затем следует умиротворённая партия флейты и лютни, затем – арфы, поддерживаемой теми же флейтой и лютней, потом снова играет волынка... "Когда долбить-то начнут?!" – спросите Вы и, возможно, будете огорчены ответом, ибо даже намёка на "долбилово" в обозримом будущем дуэта Corona Borealis не наблюдается. Kristian Nordeide и Ronny Hovland решили вспомнить искусство своих предков, во времена которых слова "гитара", не говоря уж об "электро", вовсе не знали. Дебютный альбом группы представляет вниманию любителей красивой музыки самую что ни на есть этнику – кельтские мотивы преимущественно шотландских кельтов. По крайней мере добрая половина мелодий – народные напевы веков двенадцатого-четырнадцатого происхождения, сыгранные представителями уже нашего века. В самом коллективе, как я уже сказал, состоят всего два человека, но играют они на стольких инструментах, что аж плохо становится – ладно ещё Ronny, терзающий акустические гитары, всяческие ударные инструменты и варган (во как! спасибо Екатерине за информацию ;)), но Kristian... Волынки, флейты, кельтские и средневековые арфы, лира, hurdy-gurdy (типа лютни), тростниковые волынки и неопознанное виуэла (испанская гитара 16 века; наиболее подробное ее изображение можно встретить на обложке от венгерских гитарных нот Editio Musica (черно-желтая) – прим. Екатерины Ложкомоевой)! Во как! Помогают паре свихнувшихся на прошлом своей родины ещё шесть человек, четверо из которых, судя по именам, – наши соотечественники! Слава, Екатерина Ложкомоева, Игорь Лисов и Вадик Митрофанов дудят на флейтах, волынках, скрипках, лютне и ударных. Ещё пара человек мучают ударные. Запись большинства трэков, а их четырнадцать, произведена в Grieghallen Studio под руководством Pytten'а, что само по себе очень странно, ибо именно у этого одинокого парня в своё время тусовались теперяшние звёзды норвежского блэк-метала, а вовсе даже не этники. Но это, должен отметить, совершенно не сказалось на качестве материала, так как вся музыка передана идеально чисто. Думаю, "Corona Borealis" идеально подошёл бы саундтрэком к фильмам типа "Храброе Сердце" и "Жанна д'Арк", хотя лично я слушаю этот альбом с величайшим удовольствием и без актёрского сопровождения (именно так – без актёрского сопровождения, ибо будь эта музыка саундтрэком к какому-либо фильму, я бы купил видеокассету просто ради неё). Всем, кто любит просто хорошую музыку – без разделения на стили – категорически рекомендую! Кельты были великим народом...«
Все в этой жизни течет, все меняется. И только W.A.S.P. (не считая, конечно, Deep Purple с AC/DC) не собирается отходить от канонов жанра, что и подтверждает свежевыпущенный релиз Черныша и Ко. "Unholy Terror". На этот раз в записи альбома приняли участие, помимо вокало-гитаристо-клавишника Лоулесса, лидер-гитарист Крис Холмс, басмэн и подпевальщик Майк Дуда, отстучавший ровно на половине композиций диска Фрэнки Банали, Стет Хоулэнд (отстучавший на другой половине композиций), ныне уже практически легендарный Roy Z., исполнивший партии лидер-гитары на "Wasted White Boys" и "Who Slayed Baby Jane" и, наконец, некто Валентина, бэквокалирующая на "Кто замочил крошку Джейн". На диск влезли девять номеров, живо пробуждающие в памяти W.A.S.P. времен "Last Command", звучащие очень даже свежо и мощно и подтверждающие право англосоксонских протестантов именоваться одним из "самых-самых" хэви-актов и особливо произведшая на меня впечатление очень лирическая и грустная инструменталка "Euphoria" (кстати говоря, очень нетипичный для W.A.S.P. номер). Лирическая часть "Unholy Terror" по традиции принадлежит перу Стива Эдварда Дюрена и воскрешает в памяти испанскую инквизицию, ку-клукс-клановцев и всяческие разборки в эдемском огороде, встречается масса известных исторических персоналий, как-то Джизез Крайст, Иуда, Джон Леннон и Карл Маркс, причем все в одной песне(!!!) – "Unholy Terror", перетекающей в "Charisma", где вы наткнётесь на Наполеона, Калигулу, Гитлера, Мао Дзе Дуна, Римского папика и, ессессенно, на САТАНУ. По словам самого Беззаконника, альбом представляет собой смесь из серьезных идей, черного юмора и бунтарства. Учитывая, что все это замешано на классическом васповском саунде... СЛУШАТЬ ВСЕМ!!!«
Заполучив, наконец, "последний" God Dethroned, я, если честно, ожидал услышать нечто более качественное. Не в смысле чистоты записи – с этим как раз проблем у команды нет, но в смысле наполнения. На вкладке ребята смотрятся значительно более монументально, чем в музыке :). Но что это сразу о плохом? Альбом состоит из одиннадцати трэков стандартной протяжённости. Выворачивая наружу его внутренности, могу сказать, что создатели его явно скушали много всего разного перед тем, как вывалить результаты пищеварительного процесса в виде готового продукта. Я ни на что не намекаю – с результатами реального пищеварения (так сказать, жизненного :)) материал "Ravenous"'а никак не связан – это я так, для красоты ляпнул ;). Тут можно найти и крайне лиричные соло, которые по лёгкости своей, кроме God Dethroned, пожалуй, разве что в песни нашей известной соотечественнице Аллочке подошли бы :), и раздолбайские трэшанутые выходы, и рок-н-ролл пассажи, и чуть ли не грайндовые мыслишки a/k/a "порезать всех и непременно съесть с особым, так сказать, в некотором роде садизмом!". Мне, например, очень понравилась головная тема трэка четвёртого, названного (кстати, вполне соответственно музыке с этой песенки) "Consumed By Darkness". Но это – чуть ли не единичный случай. В общем, пытаясь понравится всем, нагло скинувшие бога с мягкого трона парни слегка переусердствовали и... сомневаюсь, что в полной мере добились результата. Боюсь, релиз сей в обязательном порядке понравится только исключительным ценителям творчества группы, а остальным – всего понемногу. Хотя, если просто хотите повеселиться, с радостью зарезав соседа и скушав его, то God Dethroned – 2001, думаю, с удовольствием подыграет саундтрэком.«
Как вам всем, без сомнения, известно, совсем недавно участники польской дэт-легенды Vader Doc и Mauser записали оченно крутой альбом в составе Dies Irae, после чего шеф Vader'а Peter срочно призвал единомышленников назад, дабы нарулить очередную нетленку уже под своим исконным именем. Сели хлопцы, взбодрили мозгу, но так и не высидели достаточное количество оригинальных идей и потому ничтоже сумняшеся решили дальше не напрягаться и выпустить компиляцию. И вот она перед вами. Свежих идей у панов хватило ровно на три песни "Reign Forever World", "Frozen Paths" и "Privilege Of The Gods". Остальное дисковое пространство было заполнено каверами на Destruction ("Total Desaster"), Mayhem ("Freezing Moon") и Judas Priest ("Rapid Fire" – за что отдельное спасибо!). Наслушавшись каверов уважаемых команд (в исполнении не менее уважаемой), вы можете окунуться в атмосферу польского феста "Thrash'em all", который пополнил сей кругляшок концертными версиями "Creatures Of Light And Darkness" и "Carnal" и завершается все это дело двумя трэками "Red Dunes" и "Lord Of Desert", каковые наши узкоглазые друзья из Страны Восходящего Солнца смогли услышать в качестве бонусов к альбому "Litany". О музыкальной составляющей нет смысла говорить, потому как поляки продолжают творить все в том же ключе, не сворачивая с дэтового шоссе ни на сантиметр, но все таки хотелось бы чего-нить более свежего... For VADER's fans only. (Ну и для упертых дэтстеров тоже подойдет).«
Первые же ноты нового релиза Amon Amarth прямо дали понять, что наполнение "The Crusher" полностью соответствует его внешнему виду. Но вернёмся в недалёкое прошлое (как любят делать в фильмах) – к тому моменту, когда я в первый раз взял этот диск в руки, то есть ровно на минуту :). На обложке диска изображён мощный воин (видимо, тот самый The Crusher, о котором идёт речь) в рогатой каске и с грудой мускулов на руках, crush'ащий всё вокруг себя в попытках добыть огонь из молний. Названия трэков тоже всеми силами намекали на этого типа: "Masters Of War", "Risen From The Sea", "A Fury Divine"... В общем, к моменту, когда диск раскручивался в компакт-жевателе моего компа, я уже не сомневался, что это будет. И ведь угадал! Я бы это назвал epic swedish death metal. Воинственные мелодии, сравнительно медленная чёткая маршевая ритмика, жёсткий, конечно же, скримо-гроулинговый вокал, короткие, но симпатичные соло – вот то, чем встречает слушателя альбом шведской пятёрки металлеров. Могу смело утверждать, что релиз удался на восемьдесят процентов, ибо он непременно понравится большинству любителей классического шведского дэта, как и дэта вообще, фанатам так называемого "боевого" (не в смысле скорости, а в смысле наполнения) блэка, да и представителям других металлотечений. За качество по традиции отвечала студия Abyss, поэтому ему я посвящаю лишь это предложение. Одного альбому не хватает – разнообразия. Трэка с пятого всё в голове бедного поклонника тяжёлой музыки начинает смешиваться, потому как мелодии переходят к стадии нарочитого кошения друг под друга, а один и тот же темп проявляет своё плохое влияние на сердце, заставляя его биться в такт песням. За это – три с плюсом балла. Но, думаю, если ребята будут стараться, то уже скоро их известность достигнет высоких пределов.«
Да уж, хорошие релизы воистину описывать легче, нежели все остальные... Откровенно намекну: напряжность описания рецензируемого релиза Eisheilig усиленно стремится к бесконечности. Или ещё откровеннее: я вообще не понимаю, зачем этот диск был выпущен – то ли чтобы поиздеваться над рецензентами из какого-нибудь вэбзина (типа меня ;)), то ли просто по большой обкурке. Первые несколько минут "музыки" с этого диска являются дешёвым закосом под самые первые эксперименты маэстро херра (a/k/a herr) Тило Вольффа типа "Alles Luge", etc. Говорю "дешёвые", потому что на первых дисках действительно гениальной Lacrimosa были более-менее выразительные мелодии и хоть что-то новое для того времени, а ребята из Eisheilig опоздали по крайней мере лет на десять, при этом по уровню не дотягивая даже до дебютника тогда ещё сольника Тило. На протяжении первых трёх трэков команда усиленно дёргает первую струну всех своих гитар, видимо, даже не подозревая о наличии других пяти, а вокалист напевает любовные песенки на немецком в диапазоне от ре до фа основной октавы; всё это действо продолжается под настойчивые и крайне нудные трёхнотные "навороты" на фортепиано и гудение какого-то фонового клавишного звука. За что же тогда целых два-с-плюсом балла? Объясню. Трэка с четвертого ("Vater Unser") появляется разнообразие – конечно, в масштабах самого Eisheilig. Во-первых, гитарные риффы расползаются на ближайшие семь ладов всех трёх нижних струн, что уже само по себе является несомненным плюсом :), а вокалисту изредка "подпевает" вокалистка. Во-вторых, позже хоть чуток запоминающиеся мелодии начинают играть клавишные. Ну а на последних трэках – так то ж вообще жара :)! Ко всей вокально-инструментальной оргии присоединяются хаус-транс-индустриальные фишки в стиле последних Atrocity и Rammstein! В связи с этим Eisheilig становится скорее дешёвым закосом под Rammstein, чем под Lacrimosa. Это ж разве не прогресс?! В общем, или я слишком уж большой не_любитель извращений такого рода, или Eisheilig по полной облажались. Я бы этот диск по собственной воле не купил. А Вы – как хотите ;).«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
