Blutengel – один из, как минимум, трех полноценных музыкальных проектов известного деятеля немецкой электро-индустриальной сцены Криса Поля. Об одном его детище – Terminal Choice – я уже писал на страницах Metal Library, до Tumor руки пока не дошли, зато сегодня мы с вами обсудим самый попсовый и легкий для восприятия широкими массами проект...
Начало этой, вне всякого сомнения, кровавой истории было положено в 1998 "после того как Крис решил закончить со своим предыдущем проектом Seelenkrank. И если в Terminal Choice он пытался излить все свои самые негативные и темные эмоции, то в Blutengel (именно такое имя Крис дал новорожденному) он старается извлечь из своей души как можно большее количество романтичности, замешанной на традиционном gothic-антураже (кровь, цветы, вампиры, полуобнаженные красавицы)"...
На третьем альбоме проекта Крис остался верен себе и вместе с очаровательными девушками Констанцией и Евой продолжил ваять монументальный synth gothic с текстами о таких небанальных вещах как кровь и любовь. Забойные танцевальные мелодии, обилие драйва, изящные аранжировки, небольшой налет готической романтики воплощенный в симфонических вставках барочного стиля и разнообразие вокальных партий придутся по вкусу многим.
Думаю, такая музыка окажется востребованной как музыкальный фон для романтического вечера в атмосфере домашнего уюта, так и на готических танцполах клубов ночных городов. Подтверждением этому может служить выход в этом году нового творения проекта, альбома "Labyrinth".«
У немцев из Primal Fear практически нет времени на передышку. Ровно как и права на ошибку. При плотном графике релизов и живых выступлений их бессменный лидер Мэт Синнер еще успевает почти одновременно выкидывать на рынок собственные сольники. Пока пятерка справляется. Даже более того – с годами Primal Fear становятся всё более эпичными, а их ранний хэви-пауэр уступает место забористому и кондовому среднетемповому хэви с гипермощным звуком и фантастической энергетикой.
"New Religion" – олицетворение "бега на месте" и развития одновременно. С одной стороны, это всё тот же Primal Fear, берущий за душу сочетанием металлического молота их риффов и ритмов и лиричности. С другой – диски коллектива не похожи, словно две капли воды. В них есть четко выраженный стержень. На новой пластинке особенно заметен композиционный перекос, которого, к примеру, не было на предыдущем компакте – "Seven Seals" (2005). Все хитовые вещи сгрудились на передовой, вторая часть пластинки забита разнообразными, но одинаково мощными и драйвовыми боевиками, не дающими слушателю передышки. Исключение – последняя малозаметная полулирическая вещь "The Man (That I Don't Know)". В начале нас ждут две забористые темы "Sign Of Fear" и "New Religion", безумно красивый суперхит "Face The Emptiness" и милая баллада "Everytime It Rains", на которую прямо можно показывать пальцем и говорить, что вот, мол, типичная лирическая испостась Primal Fear. Венцом диска должна была стать трехчастная тема "Fighting The Darkness", но одним треком она наверно смотрелась бы лучше.
Что ж, своей новой работой Primal Fear в очередной раз подтверждают, что в этом сегменте рынка им до сих пор нет равных. Каждый элемент их пространства несёт на себе отпечаток стильно и качественно сделанной работы, которую хочется переслушивать раз за разом.«
Можете считать меня последней сволочью, но больше трех баллов полякам Behemoth я не поставлю. И пусть это очередное мое предвзятое отношение к этому, когда-то очень и очень любимому и уважаемому мной коллективу – плевать. Behemoth обрел славу, новых поклонников, индивидуальность, хорошие студии и качественные записи с многостраничными буклетами, но растерял самое главное, чем он и был ценен – хорошую музыку. Мне кажется, что Нергал и компания уж чересчур увлеклись лирической составляющей своих творений. Продуманные и глубокомысленные философские телеги, требующие создания только для них уже знакомой нам "бегемотовской" атмосферы – это все хорошо, но вот роль гитарных риффов как таковых и гиперэкстремальной ритм-секции как таковой сведены лишь к обслуживанию рассуждений о высоких материях и придания материалу оснований называться работой в стиле "дэт". А я вот этого давно уже опасался, читая не только лирику, но и пространные вступительные разглагольствования Нергала к тексту каждой композиции. Я глубоко уважаю и приветствую его взгляды и интересы в этой области, но мы, то бишь фанаты тут причем? Мы любили "Satanica" за бешеный и угарный материал, мы любили "Thelema.6" за неповторимость и уникальность сплава брутальности и атмосферности... А потом понеслась по нисходящей. Пропала осмысленность в экстремальной составляющей музыки. А без нее все остальное нам и не сплющилось сто лет – не за то мы любили Behemoth.
Короче вот как мог натянул им двоечку с плюсом и то в основном за все их атмосферно-идейные дела, которые действительно впечатляющи. В остальном – ноль без палочки.«
Всегда стараюсь не делать поспешных выводов относительно прослушанной музыки. Нужно какое то время, что бы понять, проникнуться музыкой. К новому альбому польского трио Behemoth я приходил 3 раза. В первый раз, под влиянием Московского концерта выкачал из осла промку. Начал слушать и на середине первой песни остановился. Не то. Не то. Не та музыка. Не цепляет. Отложил... Во второй раз, где-то через месяц я решил прослушать все целиком. И вот тут понял ошибочность первого впечатления. Первые 2 вещи – слабые. Лично мне не понравились вообще. А остальное – чистое золото. Сочные гитары, инфернальные барабаны, запоминающиеся мелодии. Вообщем самый сок. И третий подход – который сподвигнул меня к написанию этой рецензии – моя болезнь. Сижу затянутый в теплые свитера и шарфы и думаю, что надо бы поставить что нить жизнеутверждающее, а то от Doors начали появляться суицидальные мысли. Поставил Behemoth, именно последний альбом, что бы проверить свое впечатление. И не прогадал. Первые 2 терка пропускаем, слабо, очень слабо. Следующий трек – "Prometherion". Вот он должен был быть первым. Он великолепно подготавливает к следующим трекам в альбоме. Думаю, именно по нему будут снимать клип. Далее "At The Left Hand Ov God" просто поразил меня. Акустическое вступление – это сказка. Насколько необычно для меня. Очень цепляет. "Kriegsphilosophie" – быстрая, местами трешовая вещь. Великолепно поднимает тонус после предыдущей, более спокойной вещи. "Be Without Fear" и "Arcana Hereticae" – две довольно однородные вещи, но сильные, как всегда на уровне. Далее следует мега-хит – "Inner Sanctum". Разбавляет брутальный альбом симфоникой и лиричностью. Сочетание вокалов Нергала и Варреля – просто конфетка. Меня лично взяло за душу. "Libertheme" несколько выбивается из линни альбома. Довольно индустриальное вступление, и рифами, более подходящими металкору или подобным альтер замутам. И завершается альбом великолепной "Christgrinding Avenue" – наиболее тяжелой и бескомпромиссной вещью на всей пластинке. Завершая обзор, что я влюбился в этот диск. Думаю что лучший метал-альбом этого года.«
Не так много времени осталось до выхода нового альбома Helloween... Однако ж пираты уже успели его каким то образом достать и даже выпустить. Я же уже лично успел прослушать его, и меня просто сразило наповал убойным звучанием, мелодией, и текстами. После не такого уж блистательного Кипера, я ждал чего то на подобие того же, такого же постороннего. Однако, всё оказалось даже очень и очень неплохо. Всё сделано в традициях их лучших работ... Тут быстрый и мелодичный "Better Than Raw", мрачный и жесткий "Dark Ride" и даже прослеживаются следы Кролика и многие уже отчаялись не услышать больше следов классичекого Helloween, но и они тут появились! Скажу вам честно это самая ЛУЧШАЯ работа за последнее время. Наконец вернулся прежний Хеллоувин, чего я собственно как фанат и ожидал, да и не только как фанат и вообще как любитель павера. Каждая песня на "Gambling..." несомненно можно назвать хитом. Присутствует оригинальное интро, по этому я как раз тоже соскучился, с ними намного интереснее выглядят их альбомы. Далее идет динамичная и немного трешовая "Kill It", её подхватывает не менее быстрая "The Saints" с красочным вступлением переходя в красивую "As Long As I Fall" (с необычной манерой исполнения вокалиста). После неё ураганом проносится самая быстрая композиция "Paint A New World", буквально унося в другой мир, далее идут так же одни хиты, которые стоят внимания, их можно не описывать, потому что они все лучшие! Обложка меня тоже порадовала, потому что сделана очень даже неплохо и видно что автор старался. Вся атмосфера альбома на ней, а это самое главное. Определенно это будет самый лучший диск года, он может не понравится только разве что глухому. Пятерка с + и не балом ниже.«
Скажу сразу – это не простой и очень интересный альбом. Он необычен уже хотя бы своим саундом, совсем не типичным для металла. Наполненный множеством электронных эффектов и аранжировок (что и говорить, экс-"театрал" Кевин Мур, приглашенный для записи клавишных, поработал на славу), он создает какую-то особенную, неповторимую атмосферу, которая только подчеркивается визуальным оформлением обложки. Да, попытка поцелуя в противогазах на мосту на первый взгляд, кажется просто смешной, но...это и есть "новый мир в одном фото", как сказал вокалист Рэй Алдер. Мир, где нет места живому, исконно человеческому, натуральному, словом, всему тому, к чему люди привыкли за многие десятилетия. Технологии, новые законы жизни и ее новая атмосфера разъединяет людей, разъединяет их души... "Disconnected" – это Симфония Одиночества. Одиночество, укрытое странным жужжащим гитарным звуком, сверху покрытое прекрасными и чистыми клавишными, пронизанное мощным басом и сложными витиеватыми барабанными партиями Зондера.
Только ради этого стоит услышать его. Это настоящий шедевр, который дстоин занять свое почетное место в коллекции уважающего себя и считающего себя мудрым и разумным человека. Оно того стоит!«
В стране банков, сыра и часов – Швейцарии то бишь – нарезают, оказывается, нехилых размахов дэт-метал, который между прочим по качеству и убойной силе легко может потягаться с ведущими представителями сцены. Команда существует около десяти лет, имея за плечами один EP и три полноформатника, включая рассматриваемый, он же и самый свежий. Ближайшее сравнение – Vader, усиленный до уровня мощнейшей боевой машины с надежным противоснарядным бронированием. Уверенно и разнообразно чередуя разнотемповые моменты, Requiem с такой силой бьют по низам и ревут медведями (два типа гроулинга – один повыше, другой пониже), что хочешь, не хочешь, а проникаешься уважением к подобным стараниям. Опять-таки материал совершенно не страдает занудностью, затертой штампованностью (хотя и вполне стандартен), зализанностью звука – ценители поймут, о чем я; под Requiem хочется вдвойне радоваться жизни, как от качественно нарезанного музла, так и от счастья знакомства с новым и однозначно перспективным коллективом. Помимо всего прочего лично меня чрезвычайно радуют политизированные тексты, на кои следует обратить особое внимание. Нет, не переживайте, с хардкором Requiem заигрывать даже не думают, только дэт-метал, чистый, мощный, тяжелый и убойный. И самое главное – есть какое-то ощущение свежести и, как следствие, легкости восприятия материала, не отягощенного никакими заморочками, сосредоточенного лишь на всепоглощающей мощи ревущих гитар. Всем бежать знакомиться!«
Для того, чтобы понять откуда растут ноги у этого баварского коллектива доблестных язычников не нужно обладать прозорливостью пророка или мудростью седого старца, уже с первых нот "A Pagan Storm" понятно что наибольшее влияние на немцев оказали финны Ensiferum.
Разухабистые, но в тоже время эпические мелодии с заметным влиянием фолка уносят слушателя во времена давно минувших дней, преданьям старины глубокой. Заснеженные горы и густые леса, прям таки кишащие голодными волками, непреступные крепости и кровопролитные сражения между язычниками и христианами, мифические деяния героев древности и богов Севера, проносятся перед глазами.
К минусам альбома, кроме примитивного оформления обложки и позерского имиджа музыкантов можно отнести весьма странный саунд, заметно портящий впечатление от прослушивания диска: какая-то общая сырость атмосферы, песочек в приглушенных гитарах и непонятное бульканье в партиях ударных зачастую сводят на нет все хорошее, что создают музыканты. А создают они не мало. Под весьма неплохие, бодрые мелодии, заметно поднимающие общий боевой задор, вокалист самозабвенно скримит на английском и немецком языках. Порой, для поддержания реноме истовых язычников в дело вступает чистоголосый хор так называемых "пьяных викингов" – очень эпично и достаточно красиво.
Одним словом "A Pagan Storm" от Wolfchant – не самая плохая работа в рамках стиля явившаяся на свет божий в последнее время, вполне заслуживающая вашего внимания.«
Рольф Мункес – "человек и пароход", но качественно предсказуемый. Несмотря на обилие проектов с его участием немец давно очертил круг своих предпочтений, так что его можно всегда "поймать" по ходу движения по известной траектории. Razorback – проект во многом созвучный другой звёздочке на погонах Мункеса под названием Empire. Разница лишь в том, что последний вокалист Black Sabbath Тони Мартин не давал Рольфу далеко отходить от классического хард-рока в стиле Ронни Джеймса Дио, а теперь, лишившись сдерживающего фактора – наш герой музыкально перенёс харду американского коротышки в сторону современного хэви-пауэра. По сути сделал её чуть потяжелее и побыстрее, хотя сердцевина осталась прежней. Всё такие же яркие и забойные хиты, та же эмоциональная составляющая, всё тот же голос – поёт, конечно, Стефан Берггрен, но схожесть с Мартином удивительная. И ведь удаётся же немцу поддерживать уровень, хотя пластинки он выпускает, как пирожки печёт. Это уже признак класса.«
Конечно, ветераны злющего нью-йоркского хардкора подкачать просто не имели права, и я с удовлетворением должен констатировать, что "Age Of Tyranny" как полагается агрессивный, гневный, качевый и в целом вполне удачный релиз. Тяжелой поступью металлизированного мошевого хардкора и изобилующей "факами" лирикой, Pro-Pain продолжают прокладывать себе и окружающим дорогу к светлому будущему через привычные нам "fight the power, fuck the system", кои, несмотря на свою избитость, из уст Гарри Мескила звучат все также свежо и убедительно. Не обходится, конечно, без отклонений от классических канонов – на альбоме можно встретить кое-какие модные фишки, типичные для современной металкоровой сцены, легкие компромиссы в виде чистого вокала, исполняемые совершенно посторонними персонами. Тем не менее, основная жесткая риффовая линия, чуть приукрашенная соляками, остается нетронутой. Зато как неожиданно звучит, к примеру, композиция "All For King George" – я от этого церковно-негритянского хора в припеве поначалу впал в легкий ступор, ибо после типичной "The New Reality" это было весьма неожиданно. Зато благодаря такому вот достаточно свободному подходу материал выглядит интересным и даже чуточку непредсказуемым, насколько это возможно в рамках стиля. Так что не только тупые тафгаи проживают в Нью-Йорке – каноны канонами, а фантазию в ход пускать иногда не мешает. Ну, чего еще добавить? Fuck the system, разумеется!«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
