После прослушивания данного компакта я почувствовал горечь. "Жаль", – произнёс задумчиво ваш покорный слуга, вынимая диск из центра. Этот возглас и это ощущение были связаны вовсе не с рецензируемым творением. Как всё-таки неприятно, что многие заслуженные рок-монстры безотносительно направления музыкального творчества мало вспоминают о такой незаменимой, по моему мнению, вещи как ремастеринг. Совершенно очевидно, что мелодии, записанные лет пятнадцать назад звучат несколько необычно сегодня на фоне потрясающих технических достижений социума. Хорошо, если записывались данные композиции в хорошей студии, с использованием высококлассной аппаратуры, а верховодил этими манипуляциями профессиональный звукоинженер. А если нет? Многие знаменитые команды записывали свои первые творения буквально "на коленке". Как бы хотелось услышать в нормальном качестве и с нормальной аккустикой, например, тот же Manowar 1983 года выпуска. Ну да ладно! Мечтать не вредно...
Тем не менее, некоторые музыканты прислушиваются к пожеланиям почитателей. Речь в данном случае идёт, разумеется, о монстрах треш-сцены мира группе Testament. "Вдохновлённые фанами по всему миру" (цитата из буклета) "адвокаты" из американской "конторы" решили "переписать завещание", т.е. ремастерить лучшие песни с трёх первых альбомов коллектива. Идея, блестящая сама по себе, вылилась в нечто большее, чем просто подновление звука. Есть ещё одна деталь – на запись данной работы собрались лучшие музыканты данного треш коллектива за всю его историю ("best past and present players" – опять же цитата). Принесённые ветром субъекты чернушной формации, явившие нам своё мастерство на данном римейке, таковы: единственный и неповторимый (по мнению самих авторов проекта) "dog faced god" (не хочется оскорблять переводом) вокалист Chuck Billy, "громовой" драммер John Tempesta по кликухе "Шторм", "бесстрашный" (действительно, поработав на треш сцене n-ное количество лет уже нечего бояться) мучитель бас-гитары Steve DiGiorgio, "костолом" – возвращенец и просто замечательный гитарист Alex Scolnick, ну и наконец представленный как "король рифов" (скорее всего, гитарных) Eric Peterson. Надрывать голосовые связки Чаку Билли пришёл откуда не возьмись помогать "крикун" (последняя цитата) Steve Souza. Без баса и ударных это первоначальный состав коллектива (если помните с 1987 года, с момента образования в группе несколько лет басил Greg Christian, а ударником трешевого труда был Louie Clemente).
На альбоме присутствует 11 композиций, позаимствованных, как уже отмечалось ранее, с первых трёх дисков вышеозначенного янковского коллектива. Для статистики: 5 с первого альбома "The Legacy" 1987 ("Over The Wall", "The Haunting", "Burnt Offerings", "First Strike Is Deadly", "Alone In The Dark"); 5 со второго студийника "The New Order" 1988 ("The New Order", "Trial By Fire", "Into The Pit", "Disciples Of The Watch", "The Preacher"), а последняя композиция с концертника "Live At Eindhoven" 1987 года выпуска. Как явствует из списка, сборник 2002 года получил название по песне, которая присутствовала на дебютном альбоме банды. Разумеется, характеризовать данные композиции смысла нет согласно самому характеру сборника "First Strike Still Deadly". Это же стало причиной отсутствия оценки всего творения Testament... Не знаю, чем в оригинале была вызвана данная запись – желанием маленько подзаработать (без этого не обошлось, ведь предыдущий диск "The Very Best..." также подтверждает сию теорию) или иными соображениями, но это тот самый случай, когда желание музыкантов совпало с подобными чувствами фанатского сектора. В качестве резюме приведу, возможно, парадоксальное пожелание: побольше бы таких self-каверов – и нового ничего писать не надо, и в самоплагиате не обвинят!«
Вышло так, что буклет я успел рассмотреть еще до знакомства с самим альбомом. И оформление очень сильно напомнило артворк к альбому "Project Regeneration" industrial/black-группы Crest Of Darkness. Законы развития современной блэковой сцены подтолкнули к мысли, что и здесь мы имеем дело с подобным пост-блэковым творением. И уже не в первый раз я обманулся в своих ожиданиях. Эти злобные чуваки из буклета (как водится в последнее время, без корпспейнтов) нарезают мощный классический symphonic black в духе Emperor и Satyricon.
Нелишне познакомиться со злобными блэкушниками, которые явно вознамерились заместить на вершине black'а одного за другим уходящих в тень либо совсем со сцены классиков сцены. Итак: Zarthon – ударные, бок-вокал, программирование, Aftaneldr – синтезаторы, сэмплирование, Abraxas – гитара, Drako Arcane – гитара, Sorg – бас, вокал.
Вообще, ловлю себя на мысли, что на этот раз пресс-релиз Irond, сопровождающий выход альбома "Instinct Gate" в России, не так уж и преувеличивает или перехваливает Tidfall. Итак, обратимся к айрондовскому рекламному релизу: "10 композиций настоящего норвежского black metal записан в Akkerhaugen Lydstudio (Emperor, Mactatus, Myrkskog) с марта по апрель 2001 года. И этот альбом стал одной из сенсаций этого года! Никогда ещё Black Metal альбомы не сочетали в себе такой мощи и интенсивности с одной стороны, и такой звериной брутальности с другой. Музыка, которую уместно сравнить с работами Satyricon и Dimmu Borgir ("Enthrone Darkness Triumphant"), но можно также и назвать более агрессивной".
Яркие, запоминающиеся блэковые бласт-биты в сочетании с мощью death metal, агрессивные пассажи и высочайшее качество записи, на что лучшие представители блэка нас уже просто подсадили, производят самое благоприятное впечатление. В "Instinct Gate" чувствуется законченность и целостность, которая позволяет признать диск одним из лучших творений в black'е в прошедшем 2001 году. Релиз, достойный похвалы.«
Когда речь заходит о группе Summoning, на ум всегда приходят слегка измененные строки из знаменитого советского шлягера: "Кто не знает Summoning, Summoning знают все". Ну, действительно, кто не знаком с творчеством двух простых австрийских парней Протектора и Силениуса, уже долгое время выпускающих фирменные альбомы в никем пока не повторенном ключе фэнтезийного эпического фолк-эмбиент-блэка? Изменили они себе лишь раз в столь далеком 1995 году, исполнив на "Lugburz" злющий тру-блэк. На остальных же (как и на новом) альбомах все тот же знакомый с металлического детства Summoning: маршевые барабанные дроби электронных драмсов, властно-гимноподобные мелодии, фирменные "вопли" Протектора и Силениуса (напомню, что партии вокала оба музыканта обычно делят по композициям, и у каждого из них узнаваемый "голосовой почерк"), обилие "холодящих" клавиш и мрачно-отстраненные гитары. Лишь качество звука "осовременивалось" с каждым годом, достигнув предела на предыдущем лонгплее "Stronghold", превысить который уже, по-моему, уже просто невозможно. Но и на "Let Mortal Heroes Sing Your Fame" запись великолепная, ничуть ни хуже или лучше, чем на "Stronghold". Музыка величественная, трансовая по своей сути, это далеко не тот долбильный black, наоборот, в гитарной злости музыкантов уж точно не упрекнешь.
Надеюсь, никому не надо напоминать, о чем поется в песнях Summoning. Не являясь поклонником фэнтезийного жанра и, в частности, творчества Толкиена, доверюсь словам специалистов, что австрийские сказочники всегда перепевали этого писателя. Наверняка, эта традиция продолжена и на новом альбоме, хотя, скажем, уже на "Stronghold" появились и композиции "собственного" производства.
В общем, диск на любителей творчества группы. Отсюда и моя оценка как любителя: мощное и серьезное творение уровня "Minas Morgul" и "Stronghold", заслуживающее достойного места в твоей, слушатель, музыкальной коллекции. И да прославят смертные герои тебя в песнях.«
А вот это уже что-то очень серьезное. Португальский блэк, выросший на лейбле Самота Nocturnal Art, вызывает самые положительные эмоции. Как водится у "представителей клана Emperor", характерные агрессивные позы и черные очки на фотосессии, никакого грима и великолепный злой метал. Диск просто адски хорош и настраивает на оптимистичный лад. Ни одной промашки, ни одного некачественного фрагмента – все на высочайшем уровне. Умеет Самот отыскивать самородков.
Впрочем, вряд ли португальцы справились бы в одиночку. На "Spectral Transition – Dimension Sirius" им на помощь пришли лучшие силы норвежской black-сцены: Самот (ex-Emperor, Zyklon) "побасил" в кавере на собственную эмпероровскую композицию "The Majesty At The Nightsky", Faust (ex-Emperor) постучал в паре вещей, а Daemon (ex-Zyklon, Limbonic Art) поголосил аж на четырех треках. Поэтому совершенно неудивительно, что и ассоциации музыка Sirius вызывает прежде всего с Emperor, Limbonic Art и Zyklon. Достойное сравнение, не так ли? А если я вам скажу, что при этом по качеству музыка португальского блэк-акта не уступает ни одному из вышеперечисленных коллективов? Да, плюс еще различные индустриальные навороты и сложнейшие клавишные структуры, которые четко вписываются в орнамент саунда и композиционной "ткани" релиза.
Мелодические линии альбома, прямота и мощь гитарных партий, злость и искренность игры музыкантов проникают прямиком в твой мозг и оставляют там о себе заметный след. Агрессивнейший sympho-black на дэтовой основе, "космически-трансовая" лирика, "северная" атмосфера, филигранное сведение, четкие инструментовки и величественные аранжировки. Ни в коем случае не рекомендуется пропускать этот диск как поклонникам симфо-блэка, так и просто любителям высококачественной музыки. Тяжело, ритмично, органично и симфонично. Блеск!«
Сегодня я приглашаю вас на настоящий черный вампирический спектакль в исполнении итальянской black'овой капеллы Theatres Des Vampires. Попрошу одеть темные готические одежды, набросить вуаль мрачного настроения и тщательно вымыть шею... Будем малевать.
Начинается все это безумие с прелюдии (первая композиция носит название "Preludium To Madness"), а затем на 60 минут мы просто погружаемся в атмосферу gothic black'а в лучших традициях Cradle Of Filth, только еще более разнообразного и с вкраплениями из самых различных стилей. Black'а, в котором будут и танцы с Сатаной до последней капли крови, и знакомство с дитя Лилит, и жертвоприношения на алтарь для черной мессы, и поход в прибежище лунатиков, и клятва превосходства и доминирования. Декадансная темнейшая музыка, две прекрасные вампирик-женщины на подпевках, потрясающая мелодичность, совершено неповторяющиеся композиции без стилевых стереотипов. Запоминается своей хитовостью и рефреном четвертая песня "Dances With Satan", а также совершено удивительная последняя вещь – "Лунная Соната", под которую идет сатанинский молебен на французском языке. Разумеется, пиши эту рецензию ортодокс "истинного" блэка, получился бы полный разгром. Как же так, все песни такие позерские, куда прям деваться. :-) Но мы-то с вами, откровенно говоря, далеко не ортодоксы, а просто любители красивой и высокохудожественной музыки, не правда ли? Разумеется, альбом не лишен недостатков. Иногда не хватает мощи гитарам или хочется атмосферы помрачнее, но готическая стилистика диктует не очень жесткое звучание. "Bloody Lunatic Asylum" – альбом далеко не только для готов, но и для тех, кому нравится классика и романтика в тяжелой музыке. Надеюсь, что эти итальянцы еще не сказали всего, что хотели, в музыке.«
Территория смерти, на которой уже долгое время обитают грайндовые Гробовщики. Вход только по специальному приглашению: помимо приглашения, с собой необходимо иметь диск с новым альбомом группы и не менее трех отрезанных человеческих конечностей. В процессе нахождения на территории смерти будут проводиться следующие конкурсы для любителей: соревнование по калечению и уродованию, конкурс на самое большое количество раздробленных одним ударом костей, массовая резня топорами, конкурс по поеданию человечины на скорость и другие приятные формы времяпрепровождения. Оставшиеся в живых обезглавливаются на выходе. Добро пожаловать!
Что, есть желание очутиться во владениях Mortician, на территории смерти? Тогда смело врубай альбом "Domain Of Death", а вслед за ним и свое болезненное воображение. Потому как эти совершенно сбрендившие америкосы брутальничают в таких пропорциях с таким упоением, что не представить себе рисуемые в текстах картины просто невозможно. Этот грайндовый беспредел, разбавляемый вставками звуковых дорожек (далеко не диалогов о любви, будьте уверены, хо-хо) из различных фильмов, начинается с первой секунды диска и продолжается в течение 36 минут, за которые перед слушателями успеет пройти столько картин ужаса, хаоса и различных медицинских патологий, что с лихвой хватит на самый захватывающий и кровавый фильм ужасов. Режущий слух тракторообразный бас, убойная по мощности гитара и утробнейший рык вокаллера, изображенного с топором на задней обложке – вот что ожидает вас на "Domain Of Death".
Совершенно недетская музыка обезумевших мясников, гриндующих с нечеловеческой злобой, приятно расслабляет и заставляет забыть обо всех внешних заботах и проблемах. Почему? Да потому что после "Domain Of Death" все они кажутся чем-то далеким и совершенно никчемным, а вы будете чувствовать себя раздавленным огромной каменной глыбой, упавшей на вас с высоты в пару сотен метров. Представили ощущения? Понравилось? Тогда бегом за этим шедевром!
P.S. На диске два кавера: на Pungent Stench и на Disastrous Murmur. Я а ауте.«
"Ensiferum" – группа из Финляндии играет блэк-дэт с влиянием фолка и средневековой музыки. Это дебютный альбом группы,который вышел после нескольких изменений в составе и выпуска многочисленных демолент. Соединение почти всех видов дэта с блэком и фолком вышло очень уравновешенным и красивым. Тексты основаны на старинных финских легендах, что вполне обычно для этого жанра. Уже в 90-ые годы появился ряд групп с международным саундом и имиджем,что привело к значительному обезличеванию некоторых рок-стилей. Честь и хвала финским ребятам,что они возродили настоящий фолк-металл.«
Очередная норвежская black– (в прошлом) капелла в 2000 году вдруг "умылась", и под смытыми блэковыми корпспейнтами обнаружилось новое лицо группы – очень даже трэш-дэтовое. Услышь "Murder" сразу после выхода (то есть, полтора года назад), я бы наверняка серьезно удивился, поскольку помнил группу по напрочь тру-блэковым и не слишком профессиональным альбомам "Seen Through The Veils" и "Malice", а также по куда более серьезному (но тоже в рамках black metal) релизу "Admiron Black". Но теперь-то уже неоспоримо, что многие "псевдо-сатанисты" повернулись не слишком привлекательным местом к своему некогда любимому стилю, лишь только он начал выходить из моды. При этом идеологическая подоплека лично меня, откровенно говоря, тёбе ен (прим. – читать наоборот), если переход из блэка в дэт музыкально оправдан, то это даже к лучшему. Вот и у Gehenna, по большому счету, в black'е мало что получалось (за исключением, повторюсь, неплохого, но не более того, "Admiron Black"), а вот в дэте пацаны могут сказать свое веское слово. По крайней мере, по "Murder" чувствуется большой запас прочности.
Диск вышел по-настоящему убийственным: полчаса отрывистых дэтовых риффов, лаконичного рыка вокалиста и безудержной злости и агрессии – вот что вы найдете на "Murder". Никаких компромиссов с пограничными thrash/death'у музыкальными стилями не наблюдается, все строго в канонах жанра. Четкость, точность и полная ясность – в материале "Murder" точно не заблудишься. Оно и понятно – убийство и есть убийство. И "четверка" выходит такой же ясной и очевидной: пять – задумка, четыре – владение музыкальными инструментами, три – оригинальность.«
Чак умер, но наследие его гения вечно. И вот польская сцена родила первенца великих Death, за которым, уверен, последуют многие (скажу, к примеру, что в новом альбоме Lux Occulta тоже чувствуется влияние флоридских дэтстеров). Это второй альбом группы Sceptic. Со своим дебютником "Blind Existence" ребята получили известность в своей родной стране, а с диском "Pathetic Being" вышли на солидный европейский уровень. И, надо сказать, что вышли вполне заслуженно, ибо материал релиза выглядит основательно и слушается просто-таки на одном дыхании. Мелодичный и техничный death metal американской школы навеял, да простят мне сравнение со столь неизвестной командой, ассоциации с творчеством прекрасной тверской группы Funeral Speech. Вокалист – так просто двойник того, что регулярно выступает на подмостках тверских андеграундных клубов. Тот же высокий полу-скриминг в стиле Чака, ставший стандартом техно-дэта именно благодаря этому человеку. Музыка Скептика весьма задорна и нескучна. Красочные скоростные гитарные пассажи, техничнейшие соло-выходы, слаженная работа обоих элементов ритм-мекции, заводные мелодии не оставят равнодушным ни одного любителя melodic techno-death. Причем диск очень и очень ровный, и когда я задался целью определить лучшую композицию, сделать это оказалось практически невозможно: "проходных" вещей просто нет, во всех можно найти отличные фрагменты, эти "цепляющие" кусочки гитарной круговерти, благодаря которым и хочется переслушивать техно-дэтовые вещи снова и снова.
Работа Sceptic не отличается особым авангардизмом – все уже придумано до них, но, тем не менее, сделана с внушающим уважение профессионализмом и любовью к своему делу. Группа молодая, есть непокоренные вершины. Наслаждаясь "Pathetic Being", ждем новых, еще более качественных и интересных релизов.«
Название очередного альбома финской группы ...And Oceans – "The Symmetry Of I The Circle Of O" говорит о пристрастии ее участников одновременно к графологии и геометрии (надо ж заметить такие фигуры в буквах "I" и "O"!). Все это напоминает тесты психиатра на военной комиссии. Ну да ладно.
Стильно (или как в советское время – декоративно) оформленная обложка альбома изображает нам некое существо: либо с разрезом от "промежножной части" тела, либо с огромной интимной женской частью того же отсека. В первом случае это, наверное, символизирует некую бесполость. Еще от Meneldor'а я узнал о том, что вокалист с "роботским" прозвищем K-2T4-S принадлежит к сексуальному меньшинству (или уже большинству), по крайней мере на вкладке об этом не упоминается (хоть и проскакивает намек в тексте последней песни). Перейдем к звучанию. Звучание очень приятное, что свойственно финским студиям, очень сильно напоминает шведский звук в лице In Flames и Dark Tranquility. Стиль музыки я бы охарактеризовал как "мажорная пародия на Black Metal". Не в плохом смысле, нет. В основном все это страшно похоже на старый "Searbliss", очень профессионально сыгранный. Местами может показаться "Enslaved" и "Ancient", вычти из первой "викингство". Также в 6-ой композиции начало дернуто из "Anarchy In Uk" – Sex Pistols. Одним словом – солнечный, максимально мажорный и мелодичный блэк (ой как эти слова не смотряться!). На самом деле может даже очень понравиться, потому как хороший звук + отсутствие заезженности рифов и музыкальных тем (оригинальности, если хотите) производит приятное ощущение при прослушивании диска. Уровень музыкантов, надо отметить, очень высокий. Поэтому технарям (слово "техно" здесь не причем) и любителям приятного звука очень понравиться. Таким образом, группе я ставлю четверку с плюсом, хотя может быть они заслуживают большего.«