Сие творение Edguy можно достаточно полно охарактеризовать с помощью одной лишь частицы "не". Этот альбом НЕ похож на последовавшие за ним работы Тобиаса Заммета и Ко., он НЕ быстрый (за исключением пары вещей), он НЕ содержит абсолютно никаких музыкальных откровений и, что самое смешное, это совсем НЕ пауэр (опять-таки за исключением двух вещей). "Kingdom Of Madness" выдержан в духе твердолобого немецкого хэви-метала конца восьмидесятых: прямолинейность, ритмичность, полное отсутствие музыкальных наворотов, скупые мелодии и, что самое обидное, средненький вокал. Напоминает мебель от IKEA – возведенная в абсолют простота. Того буйства музыкальных красок, легкости, высоких скоростей и потрясающего вокала, которые мы привыкли ожидать от Edguy (и Avantasia), нет и в помине. Не знаю как другим, но меня этот альбом не то чтобы разочаровал, но как-то, признаюсь, не тронул. Хотя, ничего другого требовать от едва оперившейся группы, наверное, нельзя. Конечно, это сейчас уже, задним так сказать числом, мы знаем, во что со временем превратиться Edguy, но попадись мне "Kindgom of Madness" в год его релиза, я бы посчитал альбом проходным, а саму группу очередной средненькой и серенькой немецкой командой.
Какое счастье что этого не случилось! Из "изюминок" этого диска стоит отметить появление в последней восемнадцатиминутной(!) вещи "Kingdom", некоего товарища с до боли знакомой фамилией Boltendahl, а так же то, что Тобиас Заммет выступил в роли "многостаночника" сыграв на басу, пианино и клавишах. Ну и спев, разумеется.
Кажись, я наконец дозрел до того, чтобы отнести бундесовских вундеркиндеров из Edguy в раздел "Классика" (подраздел "Пауэр-метал"). Спросите, почему? Всё очень просто – уже достаточно продолжительное время я практически не встречал в рецензиях на немцев разговоров о том, что Edguy похожи на Helloween, etc., зато всё чаще попадаются ревьюхи, авторы которых сравнивают различные команды, в первую очередь, с Эдгаевцами. Конечно я не говорю, что абсолютно весь материал Саммета и Ко может и должен являеться классическим для среднестатистического пауэр-фэна, но "Vain Glory Opera" такое право, несомненно, заслуживает.
Итак, напомню, что на момент записи диска (1999 год) группа состоит из четырёх человек – мастермайнд, вокалист, клавишник, басист Тобиас Саммет, гитаристы Йенс Людвиг и Дирк Сауэр и драммер Феликс Бонке (которого на момент записи замещал Франк Линденталь). Сам же диск записан настолько замечательно, а материал настолько захватывает, что писать об этом можно только в превосходной степени. Если же по существу, то стоит сказать, что Edguy на этой пластинке продолжили свою фирменную линию, начатую на "Savage Poetry" и "Kingdom Of Madness". При этом диск является очень торжественно-возвышенным.
Практически каждый трэк – готовый супербоевик, которого не постеснялись бы и "старшие братья". Напомню, что открывает диск полутораминутное интро "Overture", после чего группа уходит с места в карьер – "Until We Rise Again", затем следует одна из лучших композиций в багаже команды и завсегдатай концертных сэтов – "How Many Miles". Определённую нотку грусти вносит неотразимая баллада "Scarlet Rose", далее идёт вдумчивая "Out Of Control", на которой можно услышать гитару Самовариуса Тимо Толкки и бесподобный войс слепогвардейца Ханси Кюрша. Кульминацией же является "Vain Glory Opera" – помпезные трубы, торжественное и гордое многоголосие (и опять с Кюршем в одной из ролей), блестящие аранжировки, одно слово – классика. Но и это не всё – опять пятая скорость на "Fairytale", мидтемповый эпик "Walk On Fighting", вторая баллада "Tomorrow" и качовая "No More Foolin'". Короче, все тридцать три удовольствия!«
Тем, кому не понравились последние опусы Helloween и Gamma Ray (надеюсь, что таких не много) советую обратить самое пристальное внимание на замечательную группу Edguy.
За недолгие пять лет Edguy, из безвестной группы, коих пруд пруди в Германии, превратился в одного из грандов немецкого пауэра, сравнявшись, а может уже и опередив, своих вышеназванных коллег. Причина тому одна и зовется она – Тобиас Заммет. Если кому-то это имя ничего не говорит, то я охотно поясню, о ком идет речь. Тобиас Заммет – это явление. Уникальное, неповторимое и возможно, до конца еще не оцененное. Сказать, что Тобиас просто талантлив, значит не сказать ничего. Гораздо больше за него скажет объем проделанной им работы: 7 альбомов за неполные пять лет. Причем, помимо альбомов Edguy в его активе два альбома Avantasia. Надеюсь, комментарии здесь излишни: про "Металлическую оперу" не писал только ленивый, да и тот, я подозреваю, успел так же что-то черкануть по этому поводу. Мало того, все работы Заммета, (а первый альбом Edguy, если не ошибаюсь, появился, когда Тобиасу было всего-то годков девятнадцать от роду), отличаются воистину немецким качеством. В связи с этим рецензировать Edguy, впрочем, как и все написанное Тобиасом Замметом, я считаю занятием бессмысленным. С таким же успехом можно писать о том, насколько плох или хорош "мерседес" или "порше".
Все сделано, все написано и все сыграно так, как и должно быть. На альбоме нет ни одной слабой вещи и если бы пауэр-метал изучали в школах, то "Theater of Salvation" можно было бы смело включать в школьную программу.
Альбом "построен" по традиционной схеме: начинается все, разумеется, с интро "The Healing Vision", далее скоростные "Babylon" и "The Headless Game", затем лирика "Land Of The Miracle". Кстати, помимо вышеперечисленных достоинств Тобиаса Заммета я забыл упомянуть еще одно, едва ли не главное: Тобиас обладает совершенно чумовым вокалом, одним из лучших в немецком (да и мировом тоже) пауэре. Ведь недаром старина Кай Хансен мечтал заполучить его в Gamma Ray.
Но вернемся к альбому. После лирики следует целая обойма скоростных вещей: "Wake Up The Kings", "Falling Down" (очень похожая на творчество вышеупомянутого герра Хансена), "Arrows Fly", и "Holy Shadow". Затем опять лирика "Another Time", быстрая "The Unbeliever" и, наконец, главный номер программы одноименная "Theater Of Salvation". Эту четырнадцатиминутную композицию вполне можно считать приквелом Avantasia, так как она является типичной "метал-оперовской" вещью.
Единственно, что слегка портит общую картину так это постоянное хоровое пение в припевах. Эдакие бодрые, дружные распевки. Но, с другой стороны, Edguy, как известно, немцы, следовательно, хоровое пение у них в крови. Так же как любовь к пиву с сосисками. Осуждать их за это, конечно же, нельзя и я с чистой совестью ставлю 5 баллов.«
Сегодня совершим ещё один экскурс в недалёкое прошлое и разберём четвёртый диск немецких вундеркиндов под предводительством Тобиаса Саммета. "Theater Of Salvation" появился на свет в 1999 году и как мне кажется (после неоднократного прослушивания всей дискографии немцев), эта пластинка является худшей в истории Саммета и Ко. Да, именно так! Вы спросите, почему я тогда поставил им четыре балла? Да потому, что остальные диски меньше, чем на пятёрку не тянут, а обозреваемый всего лишь чуть-чуть похужее остальных.
При этом необходимо сказать, что десятки, а то и сотни пауэр-командочек были бы счастливы записать подобный диск и, если бы "Theater Of Salvation" вышел бы под каким-нить другим, неизвестным, названием, овации были бы обеспечены. Но он вышел под маркой Edguy, а это – законодатели мод в современном пауэре, а посему никаких скидок.
Причиной, которая сподвигла меня на то, чтобы поставить Эдгаевцам четвёрку, стал тот факт, что на этом диске, по моему мнению, Тобиас сотоварищи допустили довольно очевидную похожесть на Helloween. Это не порок, конечно же, но к 1999 году трэйдмарка Edguy стала абсолютно самостоятельным предприятием, а посему – только четвёрка.
И пару слов о, собственно, музыке – рассматриваемый диск подарил огромной армии поклонников группы несколько очередных шлягеров, которые наверняка войдут в сокровищницу современной тяжметаллической музыки. К таковым можно отнести напористый "Babylon", отточенную до микрона "The Headless Game", мидтемповую "Falling Down" с классными хоровыми припевами и апофеоз диск – завершающий трэк-лист убойнейший четырнадцатиминутный эпик "Theater Of Salvation", изумительно удачно совместивший тяжесть и пафос. Так что, несмотря на четвёрку (всего лишь), "Theater Of Salvation" – must have для всех без исключения поклонников пауэр-сцены.«
Прежде чем начать описывать работы немецких вундеркиндов из Edguy, долго думал стоит ли их помещать в раздел "Классика". В итоге решил чутка погодить, посколько до уровня Helloween им всё-таки надо ещё чуть-чуть подрасти, что, не сомневаюсь, произойдёт в самое ближайшее время. Итак, Edguy! Описываемый диск имеет, фактически, две даты рождения. Первая – 1995 год, когда четыре немецких школьника на деньги родителей записали девять песен и выпустили небольшим (около 1000 экземпляров, если не ошибаюсь) тиражом. На тот момент в Edguy входили гитаристы Йенс Людвиг и Дирк Сауэр, драммер Доминик Сторч и главный креативщик коллектива, автор всего материала, вокалист, клавишник и басист Тобиас Саммет. Пять лет спустя этот материла решено было переиздать заново.
Изменения коснулись многих аспектов. Во-первых, к тому моменту Сторча в группе уже не было и ему на смену пришёл Феликс Бонке, а на басу стал играть Тобиас "Эгги" Эксель. Во-вторых, было переделано оформление буклета – этим занимался небезызвестный Жан-Паскаль Фурнье. И, в-третьих, сам материал был полностью перезаписан, изменён и доработан. И получилась из этого совершенно сумасшедшая пластинка! Девять жёстких и мощных пауэр-хитов, среди которых нет ни одной проходной вещи, поражают воображение зрелостью и солидностью (не забывайте, что Саммету в 1995-ом году было всего 18 лет). Диск выполнен по всем классическим канонам и, при несомненной схожести с Helloween (а кто из паверщиков на "Тыквочек" не похож?), ясно даёт понять, что это записала интересная и оригинальная группа. Здесь вам и гипербоевики "Hallowed", "Sacred Hell", "Frozen Candle" и "Misguiding Your Life", вдумчивая "Key To My Fate", помпезная "Power And Majesty", замечательные баллады "Sands Of Time" и "Roses To No One" и великолепный эпик "Eyes Of The Tyrant" (вот только инструментал куда-то запропастился:)). Одно слово – EDGUY!«
Как я уже писал в своей рецензии к "Theater Of Salvation" оценивать творчество Тобиаса Заммета, фронтмена группы Edguy, занятие достаточно бестолковое. Все равно что искать пятна на солнце. Причиной этому являются: а) его феноменальная работоспособность, б) неисчерпаемый запас идей, в) их воплощение. Мне до сих пор непонятно: как удается этому парню до сих пор оставаться на вершине?! Да еще и делать при этом проекты типа Avantasia?!
От последнего на сегодняшний день альбома Edguy "Mandrake" я ожидал чего угодно, но только не того что услышал. После предыдущих альбомов логично было бы предположить, что творческая активность Тобиаса Заммета пойдет на спад, тем более, что он открыл "второй фронт" в виде Avantasia. Но куда там...
Вот у кого энергия действительно бьет ключом. "Mandrake" лучшее тому подтверждение. Очень сильная, зрелая и уверенная работа. Лучший альбом Edguy из всех что я слышал. Не знаю, можно ли написать, что-то лучше, но если можно, то это по плечу только самому Тобиасу. Думаю, не будет большим преувеличением сказать, что сегодня Edguy это №1 на немецкой пауэр-сцене. При всем моем уважении к ветеранам Хансену-Вейкату-Грапову и пр.
Оценивать этот альбом, разбирать его на составляющие и тратить свое да и ваше время я не буду по причинам изложенным выше. Мне хватило всего трех вещей с него: "Tears Of Mandrake", "Pharaoh" и "Wash Away The Poison", после чего я понял, что поставить ему пятерку у меня просто не поднимется рука. Поэтому 5 с плюсом!
Боюсь, что если дело так пойдет и дальше для оценки Тобиаса Заммета потребуется уже десятибальная шкала.«
Тевтонский парень по имени Эд снова показал миру, что мелодичный спид-метал жив, и что хранители всевозможных ключей все еще могут вышибать слезу из поклонников этого нестареющего (пока) жанра. Смазливый коротышка Тобис Саммет, на время отвлекшись на металло-оперные изыскания в волшебной стране Авантазия, вновь вернулся в родные пинаты, чем несказанно порадовал общественность, поскольку именно его родной команде Edguy все критики единогласно прочили место "заменителя Helloween в двадцать первом веке". Да оно и неудивительно, ведь голос Тоби сильно напоминает такой милый многим сердцам высокий вокал Эрни.. пардон, Михаэля Киске, покинувшего славный тыквенный состав ради околопопсового нытья про несчастную любовь. Да и сама музыка Edguy – в большей степени "тот самый" Helloween образца 87-го года, нежели сам нынешний Helloween.
"Mandrake", однако, как и следовало ожидать, не получился стопроцентным клоном "Киперов", а вышел эдакой каустической помесью различных новомодных веяний в пауэр-спид-металле современности. Тут вам и красивые затерцованные дабл-гитарные запильчики в духе Helloween, и разухабистые мажорные припевы а-ля Gamma Ray, и пафосные симфо-вкрапления и хоровые распевы от Rhapsody, и волшебно-мечистая атмосфера в стиле Avantasia (а куда ж без теперь?) и даже весьма агрессивные вливания чуть ли не с трэшевым уклоном ("Nailed To The Wheel" подошла бы скорее Judas Priset или даже ранней Metallica). Одним словом, сочная такая окрошка в самых лучших канонах жанра. Правда ничего принципиально нового и оригнального, но зато все остальное – в лучшем виде. От былого раннего Эдгая мало что осталось, Саммету явно на пользу пошла масштабная работа с именитыми мастерами, коих он удосужился пригласить в Avantasia. Сложно выделить какие-то отдельные треки – весь альбом легко слушается в единой струе. Если у вас есть отдельная полочка для дисков под названием "Качественные метал-релизы", то следует приобрести этот синий кусок мандрагоры и насладиться композиторскими и поэтическими способностями герра Саммета.«
Немцы из Edguy за свою недолгую карьеру и несмотря на довольно нежный возраст уже вполне заслужили звание классиков стиля и звезду на "Аллее пауэр-звёзд". Помимо этого, они перешли в разряд групп, которые не смогут выпустить плохой альбом просто по определению, даже если очень напрягутся. Подтверждением тому – очередной студийник от бундесов, озаглавленный "Mandrake". Сие творение, вне всяких сомнений, едва сойдя со стапелей Rhoen Studio, должно завоевать признание и любовь каждого без исключения павер-фана, потому как на диске нет ни одного слабого места. Сплошные хиты – открывающая альбом семиминутная "Tears Of A Mandrake", классические эдгаевские номера "Golden Dawn" и "Jerusalem" – в меру тяжелые, в меру мелодичные. Четвертый трэк "All The Clowns" присутствует на диске аж в двух экземплярах – собственно песня и видеоролик (между прочим, клип special for Russia) в духе Самовариувского "Hunting High And Low". Правда, клип обрезан до двух минут, но и это неплохо. "Nailed To The Wheel" – самый быстрый, тяжелый и злобный трэк на диске, фактически образчик самого прямолинейного спидняка с этикеткой "Made In Germany". Десятиминутная "The Pharaoh" – размеренный номер с классическими хоровыми распевками и парой классных соляков от Йенса Людвига. На сладкое два бонуса с лимитированного издания (опять специально для России – спасибо CD-Maximum!) – "The Devil & The Savant" и "Wings Of A Dream". Из технических подробностей – гостевое участие Роба Рока (Impelliteri, M.A.R.S., Warrior, Axel Rudy Pell), пианиста Франка Тишера, отметившегося на предыдущих двух дисках и в Avantasia, дежурного бэк-войса Ralf'a Zdiarstek'a. И, ессессенно, за пультом – сиамские близнецы из Финляндии Mikko Karmila и Mika Jussila. Обязателен к приобретению!!!«
Наконец-то одна из самых талантливых немецких групп сподобилась на выпуск концертного диска. Для этого надо было выпустить пять прекрасных студийных релизов, завладеть душами и ушами миллионов слушателей по всему миру и забабахать грандиозный тур по пяти континентам. Особливо радостно от того, что Edguy и до России доехали, устроив в ДК им. Горбунова классное и драйвовое шоу. Материал для двойного концертника готовился и подбирался на протяжении всех шестидесяти концертов мирового турне, а итогом стала подборка из пятнадцати композиций, включивших в себя, помимо вещей Edguy два трэка Самметовской "Авантазии" ("Avantasia", "Inside") и драммерское соло Феликса Бонке.
Что касается материала группы, то упор, естественно, сделан на последний студийный диск "Mandrake", с которого взяты пять композиций. Конечно же нашлось место и таким заслуженным хитам немцев, как "Babylon", "How Many Miles", "Vain Glory Opera", "Out Of Control". 110 минут материала достойны исключительно положительных (и очень положительных) восклицаний, магнитофонные колонки достаточно отчётливо передают тот завод и угар, который царит на концерте, где публика от всей души подпевает, шумит и вообще всячески получает удовольствие, чему всячески способствует Тобиас, в перерывах между песнями в полный рост зажигающий пришедших. Совершенно не будет преувеличением сказать, что "Burning Down The Opera" вполне достоин места среди самых эпохальных и заслуженных концертников хэви-металлической братии. Всё, хватит слов! Всем слушать и колбаситься!«
Очередной "грабительское" релиз. Объездив полмира с туром, приуроченным к выходу "Mandrake" коллектив решил совместить приятное с полезным: порадовать поклонников новым альбомом и чуть-чуть подзаработать. Два диска слушаются совсем не нудно, во многом благодаря удачному подбору композиций и очень хорошему звуку. Трэк-лист представляет собой практически полную ретроспективу творчества, с небольшим перевесом в сторону последнего альбома, что и понятно.
Ещё у этого альбома есть удивительная особенность. Исключительно нудные песни с альбома "Theater Of Salvation" звучат вроде бы задорно и не слащаво. Даже как-то странно. Очень грамотный ход – укорачивание длинных песен.
Несмотря на, несомненно, классное оформление: после вскрытия диджипака, он, пресловутый, не хочет закрываться (виноват тридцатидвухстраничный буклет), есть определённые претензии. Например, издатели не догадались пронумеровать диски; ни обложке, ни внутри неё нет никакой информации о бонусах. Кстати, о бонусах. На второй диск ещё добавили обои для рабочего стола и клипов формате mpeg4. Клип за счёт болтовни растянулся на десять минут, хотя песни там, на пять и выгляди как-то неубедительно.
Хочется сказать спасибо за этот концертник еще потому, что хиты, допотопные и заслушанные в своё время капитально, будь то "Vain Glory Opera", "How Many Miles" или же "Out Of Control", обретают новое звучание и могут вполне безболезненно слушаться энное количество раз. Скорее всего, именно пять предшествующих студийных альбомов служат хорошей базой для выпуска качественного концертника, что и требовалось доказать.«
Прошло уже 3 года с выпуска последнего эдгайского великолепного "Mandrake". За это время ребята объехали весь мир и издали сверхкачественный концертник. Поэтому новый студийный альбом после таких творческих достижений стал очень ожидаем. Подогрела страсти ещё и смена лейбла (прощай AFM, здравствуй Nuclear Blast); хорошо что без смены состава обошлось, ведь мало кому не полюбились пятеро молодых горячих немцев во главе с Самметом-баснописцем. Но с полноформатником придётся ещё немного обождать до 15 марта. А чтобы подразнить-подогреть публику на рынок выброшен этот замечательный сингл. Да, он на проверку действительно оказался замечательным и очень радует. Свои функции сингл выполняет с головой. Песня хитовая, да и дописочка не подкачала. Своему стилю ребята не изменили – всё тот же задорный мелодичный хэви. Единственным острым местом оказалась киберовская вокальная вставочка ("...and we walk the wicked way") на самойглавнойпеснесингла. Ну что поделаешь, так делают уже не только ньюметалисты, а и... Да вспомните Dimmu Borgir, последний альбом Children Of Bodom. Согласен, они делают другую музыку и тем не менее. Теперь это коснулось хэви, чьи традиции казалось бы несокрушимы. А в остальном музыка как всегда хороша. На этот раз в записи попринимал участие симфонический оркестр, чьё присутствие не режет слух но делает атмосферу очень насыщенной. Что касается лирики, то очень неприятно было слышать значительное количество ругани (3 трэка из 5 существующих). К прискорбию, она там у них не очень богата и ограничивается только факами и щитами, а то бы хоть какое-то разнообразие было. Надеюсь на студийнике команда не будет так украшать своё творчество. Ну ничего, это компенсируется действительно красивой "Holy Water". Ну а как же без прикола? Последним трэком является грустная история о злых эксплуататорах, заставляющих писать бонус-трэки, рассказанная самим бонус-трэком. Чистая правда! О вопросах целесообразности приобретения сингла. Честно – не знаю. Альбом выйдет скоро, так что самуюглавнуюпеснюсингла вы услышите в качестве рядовой, и наверняка на нём будет бонусом присутствовать одна из данных песенок. Но если всё же решитесь, то 20 минут хорошего настроения вам обеспечены.«
После выхода двух частей Авантазии, Тобиас Саммет, как и положено, истинному музыканту, отдыха брать не стал, записал с Edguy концертник "Burning Down The Opera", а после приступил к сочинению и записи следующего студийника группы, название которому менялось несколько раз, а в результате не стало созвучно какой-либо песне, и получило ногообещающее "Hellfire Club".
Эдгаевцы по-прежнему держат планку, иначе, кому как не им продвигать современный эпичный пауэр с толикой приколов?! На "Хеллфайере" звук стал намного более тяжёлым, чем раньше, а потому мелодичность и запоминаемость стали понемногу выходить на второй план. Конечно, трэш-пауэра они не заиграли – иначе потеряли бы, как минимум, половину фэнов, это было бы никому не нужно. Помимо стандартных для Эдгая быстрых вещей ("Down To The Devil", "Under The Moon", "Rise Of The Mourning Glory", "Navigator") и обязательных баллад ("Forever", "The Spirit Will Remain"), появились нестандартные: использование классического джудаспристовского драйва (в заглавной "Mysteria", с лёгким налётом в "We Don't Need A Hero"), диппёрпловских клавишных пассажей (десятиминутная "The Piper Never Dies"). Конечно, обращение к классике хард-рока и хеви-металла в таком ключе Эдгаевцам идёт только на пользу. Отдельно на альбоме стоят песни "King Of Fools" и "Lavatory Love Machine", на которые сняты великолепные клипы – и потому они обречены на узнаваемость и особенную народную любимость. Даже, если учесть, что субъективно диск немного хуже предыдущих по содержанию, его оригинальность и свежесть не позволяют мне поставить оценку меньше пятёрки. "Hellfire Club" будет интересен всем любителям хорошего пауэра с мощным звучанием, а фэны, конечно, который год просто в восторге.«
Изредка у любого среднестатистического индивида, обременённого чутким разумом и пылким сердцем, возникает абсолютно непреодолимое и настолько же необъяснимое чувство, требующее от своего хозяина войти в противоречие с самим собой. Чаще всего это происходит лишь потому, что эмоцио удаётся возобладать на первых порах над рацио, диктуя таким образом свои условия. К чему я это всё? Объясняю – в начале рецензии на свежий релиз молодчиков из Edguy моим эмоциям хотелось чего-то пафосного и стариковского. Покряхтеть, что вот, мол, в XXI веке, когда космические корабли бороздят просторы Большого театра, а популярность power-metal (в рамках которого группы всё чаще пользуются способом "copy-paste") к счастью пошла на убыль, кто-то ещё пытается удерживать планку качества. Ну или что-то в этом роде. Жаждалось и мерещилось, но противостоять упрямым фактам равносильно метанию Чадского по дому Фамусова. В конце концов, объявят сумасшедшим...
Можно с меланхоличным безразличием реагировать на критические заявления и бросаться в пучину любви к немецким ещё тинэйджерам, рано познавшим приторный вкус славы – но в этом нет никакого смысла. Без сомнения, альбом "Hellfire Club" несмотря на все но – на раскрученность и припопсованность марки, дурацкое название релиза, отсутствие связующей линии, средние по сравнению с предыдущими дисками стихи и собственную навязчивую узнаваемость – чертовски хорош, до предела качественно сконструирован, будет шибко продаваться, даруя таким образом музыкантам возможность весело жить и не тужить. Но посмотрим правде в глаза. Серьёзность и философичность многих старых вещей Edguy упорхнула окончательно, а брошенная в самом начале фраза "Welcome to the freakshow" становится знаковой, задавая общий тон. Мощные и драйвовые композиции являются настолько шаблонно-эдгаевскими, что хочется с досады разбить купленный компакт об пол. Тем более теперь, когда я окончательно распрощался со своим инфантильным увлечением повером, оставив в коллекции диски лишь трёх-четырёх наиболее близких мне команд. Edguy, как вы понимаете, среди них...
Стандартные риффы, до безумия однообразные вокальные линии, сначала вызывающие позёвывание, затем – раздражение, стоящие поперёк глотки музыкальные ходы, весёленький и тяжёленький угар и эпатажные фотографии. А где философская концептуальность и волшебность "Theater Of Salvation"? Где искренняя пафосность "Vain Glory Opera"? Где задумчиво-грустные и жизненные баллады типа "Sands Of Time" и "Wash Away The Poison"? Где умная и симпатичная лирика? Где искромётный и изобретательный юмор – вспомните, "Save Us Now"! Полуминутный вроде-прикол "Lucifer In Love" – тотальный дебилизм и высасывание чего-угодно (но не идей) из пальца. Наконец, где хоть одна композиция, претендующая на статус мажорной? "Eyes Of The Tyrant" (с CD "The Savage Poetry") содержала столько идей, что хватило бы на половину свежачка "Hellfire Club", который поражает своей суровой расчётливостью и неискренностью. Плюс вопиющая, извините, стёбовость – то есть всё то, что я в первую очередь ненавижу в музыке.
Знаете, Заммету, разумеется, будут петь дифирамбы, мазать одно место густым клубничным вареньем, совершая обряды в припрыжку и в состоянии экстаза вокруг "Hellfire Club". Но я разочарован – абсолютно искренне. Добротный альбом, качественные "песенки", среднестатистические тексты, сильный вокал, местами оркестровые партии. Но всё это прекрасно для малолеток, которые только входят в музыку. Для Edguy – это ниже среднего. Я, конечно, буду изредка слушать "Hellfire Club", но моё отношение к откровенно зажравшейся группе, связанной по рукам и ногам контрактами, уже никогда не будет прежним...«
Как Вы знаете, в случае, если весьма хорошая и известная группа покидает лэйбл, дабы перебраться на следующий, старый значок немедленно вдогонку заряжает что-то вроде сборника лучших вещей – вполне понятная попытка заработать на раскрученном имени. Посему, господа поклонники Edguy, погодите радоваться – "Hall Of Flames" – не новая работа немцев, а всего лишь двухдисковая компиляция. Схема, по которой сборка составляется, вполне стандартна – один диск представляет собой подборку лучших композиций группы (в количестве 13 штук) со всех пяти лонгплэев, выпущенных на AFM Records и ремастированных золотыми руками Мики Юссилы. Это что-то вроде обязательной программы. Второй диск – произвольная программа – ещё восемь трэков, среди которых несколько бонусов со всяческих лимитированных изданий, три концертных трэка ("Avantasia", "Walk On Fighting", "Wake Up The King") и медиа-секция, включающая в себя видеоклип "All The Clowns" – тот самый, где группа в луже зажигает, в духе Стратовариусовского "Hunting High And Low", а также видеоролик с композицией "The Headless Game" с концертного выступления в США и всяческие заставки и скринсэйверы. Материал со второго диска явно слабее (несколько выделяется разве что забавная песенка "Le Marche Des Gendarmes"), нежели первая часть сборника, что, впрочем, ожидаемо. Посему диск можно рекомендовать либо дай-хард поклонникам Заммета сотоварищи (вторая часть), либо людям, сроду не слышавшим Edguy, но желающим ознакомиться (соответственно, первая часть). Остальные могут спокойно пропустить компиляцию мимо ушей.«
Кто сказал, что Тоби сотоварищи выдохлись? Эдгаевцы по-прежнему гнут свою версию хеппи-павера, и, похоже, снова остаются королями своего небольшого, но пафосного трона. На макси-сингле "Superheroes" мы слышим по большей части Авантазийно-Мэндрейкнутую музыку, включающую в себя 5 основных треков: классические в рамках Эдгая, энергичные "Superheroes", "Spooks In The Attic", пафосную "Blessing In Disguise", квиноподобный "Judas At The Opera" с Михаелем Киске на втором вокале, мажорную балладу "The Spirit". Шестым, бонус-треком идёт эпическая версия "Superheroes", превратившаяся из задорного боевика в оч-чень красивую балладу. Тобиас Самметт по-прежнему может считаться самым молодым и харизматичным из профессионалов своего музыкального дела. Да и вокал его от альбома к альбому становится более дерзким, что ли. Остальные музыканты (и Самметт в том числе) – который диск подряд представляют собой дружную, сплочённую команду, которая медленно, но верно становится, даже страшно говорить, легендарной.«
Послушав новый диск Edguy, мне вспомнилась прошлогодняя работа Stratovarius, примерно такие же чувства я испытал когда отыграл финальный трек одноимённой работы финов. Кризис добрался до немцев. О содержании "Rocket Ride" особо хорошего не скажешь, есть тут, конечно, и неплохие вещи, но не уровня такой группы, с этой музыкой эдгайцы походят на рок-братию 80-х, напоминая Kiss в композициях "Rocket Ride", "Fucking With Fire" и ещё дюжину рокеров того времени, в других. Если так дело пойдёт и дальше, то скоро мы будем оценивать Edguy как представителя другой категории музыки. Напористости и драйва присущих всем предидущим альбомам – как ни бывало, обычная вялотекущая музыка с простыми мотивами. Так же немелко раздражает какой-то левый базар в концовках нескольких композиций, Заммет давненько тяготеет к разного рода шутовским приколам, типа присвистываний, приговариваний и прочей беде, первые их проявления стали малозаметно вылезать ещё на "Mandrake", ну а в этом году клоунада одержала победу вплоть до названий песен ("Fucking With Fire") и даже обложки диска.
Edguy имеют сегодня такую популярность, что вполне могут позволить себе вот такие попсовые "рокет райды". Ну да Бог с ними, будем считать что ничего страшного не произошло, команда просто отдыхает после нескольких подряд альбомов-хитов, главное чтобы подобный отдых не привёл к перерождению группы, уж больно на то похоже.«
Седьмой студийный альбом немецких пауэр-металлистов Edguy "Rocket Ride", вышедший в 2006 году, по моему мнению, отличается от всех прочих творений Тоби и компании прежде всего абсолютной бесшабашностью, что царит на альбоме (за исключением, быть может, пары вещей. И, видимо, именно это обстоятельство является основной причиной негативных откликов о "Rocket Ride". Не стану скрывать, когда я впервые ознакомился с вещами этого альбома, я тоже поначалу отвернулся от него. не найдя в них почти ничего и несправедливо отнеся альбом к излишне весёлым но пустым безделушкам.
Однако с течением времени я всё чаще убеждаюсь в том, что первое мнение оказывается ошибочным. Начнём с того, что записан альбом просто отлично – быть может, лучше каждого из своих предшественников. Звучит всё очень свежо. Теперь к обвинениям в излишней весёлости. Думаю, ни у кого нет сомнений в том, что "Rocket Ride" – самое безбашенное творение Edguy, и это может служить как плюсом, так и минусом при оценке альбома. Мне кажется, что вопрос: "Стоило ли делать новый альбом таким несерьёзным?" каждый решает для себя сам, и это напрямую зависит от настроения. Иногда слушаешь, и в голову незамедлительно приходит мысль: "А вот тут надо было посерьёзнее..." Всё это верно. Но надо ещё принять во внимание тот факт, что ни один музыкант(да и творец вообще) не сможет выдавать год за годом одно и то же, выдержанное в одном стиле. Всегда есть место для изменений, вливаний из других стилей. На "Rocket Ride" таких вливаний, в общем, хватает. И это ни в коем случае не является недостатком – должна быть какая-то изюминка, фишка. И я считаю, что играй Edguy и на этом альбоме обычный пауэр, пусть даже и со своей спецификой, это не было бы ни в коем случае так же интересно, как оно есть на самом деле: "Rocket Ride" – очень оригинальное творение, почти ни на что непохожее, и не в последнюю очередь это обеспечивается именно разносторонностью стилистики материала. А весёлость объясняется прежде всего настроением всей команды и Тобиаса Саммета в частности на момент записи нового альбома – такой был период, и винить музыкантов в этом мы не имеем права. мы можем лишь отметить: "Rocket Ride" – самый весёлый альбом немецкой группы Edguy(на момент 2008 года, конечно).
Кстати, не стоит забывать, что есть на альбоме и пара серьёзных вещей – или, по крайней мере, уступающих другим в бесшабашности. Таких, например, как "The Asylum" или "Sacrifice". Первая вообще по стилю и форме больше напоминает Edguy старого образца – времён "Mandrake" или "Theater Of Salvation", во второй новаторства побольше, но всё равно узнаётся фирменный почерк Edguy. В общем, альбом лучше всего подходит для тех, кто хочет отдохнуть и немного оторваться от реальности – ведь он всё-таки зовётся "Rocket Ride". Летаем и наслаждаемся!«
Экспериментальные полёты в космос во времена Холодной войны довольно часто заканчивались катастрофой, приводившей к потере человеческих жизней и многих лет работы. Новейшая техника раз за разом подводила даже самых отважных первопроходцев межзвёздного пространства, холодного и безжалостного. Попытка обуздать ракету собственного творческого потенциала со стороны хедлайнеров современного power metal Edguy в самом начале 2006 году закончилась провалом. Мечтали об иных мирах, далёких солнцах и заповедных планетах, а в итоге не заметили банальных камней под ногами. Под ногами, крепко стоящими на земле.
Эмоциональная оценка того пути, который квинтет из Германии прошёл за последние пару лет, напоминает какую-то неизвестно от чего взбесившуюся вдруг кардиограмму. Высокие пики сменяются глубокими ущельями. Вслед за качественным и тяжёлым, но прямолинейным и бездушным альбомом "Hellfire Club" (2004) последовал мощный заряд бодрости в форме гастрольного пирога, от которого и российским столицам отвалился добротный кусочек. Казалось, вот оно, ещё один шаг, и на свет из угольной крошки появится алмаз вроде "Theater Of Salvation" (1999) или "Mandrake" (2001). Слухи кипятились, исходили паром, подогреваемые добрыми обещаниями вроде "ждите самый разнообразный и наиболее богатый диск в истории группы" и весьма неплохим EP "Superheroes" (2005), содержавшим высококачественную вещицу в стиле старого Helloween с самим Михаэлем Киске на вокале. В итоге вся вода выкипела в один момент, а музыкальные макароны просто прилипли к стенкам. Вам такое блюдо кажется аппетитным? Мне – нет.
"Rocket Ride" представляет собой странный и нелепый набор совершенно разношёрстных и подчас несовместимых треков. То, что иные гении индустрии могут обратить в свою пользу, у немцев превращается в хаос. Сколько не ищите, вы не найдёте в этом сборище материала ни единой идеи, которая бы объединяла всё это безобразие, ни концепта, который бы цементировал идеи, ни хороших мелодий, на которые Тобиас и его техподдержка всегда были мастаки, ни – что самое главное – души. Технически работа выполнена просто блестяще: как со стороны инструменталистов, так и с позиции Саши Паэса, продюсера и звукореза. Но не математикой единой жив меломан. На "Hellfire Club" присутствовало немало хитовых номеров, "Rocket Ride" этой статьёй музыкальных расходов обделён. Не запоминается ровным счётом ничего (кроме, возможно, "Superheroes" и "Sacrifice"). Раньше ребята с шутками и прибаутками, а, главное, искренне и душевно, играли атмосферный power metal, унаследованный у своих предшественников и обогащённый собственными находками, теперь же подросшие бундесы пытаются выглядеть на редкость серьёзно. Попытка комедианта играть трагическую роль приводит к негативным последствиям. Тобиас, потрясающе талантливый композитор жанра, донельзя исписался (а другим он творить не даёт), и ныне ему нестыдно отпускать в полёт такой тихий ужас, как "Trinidad" (наверно, худшая тема в истории коллектива) или "Matrix". С этими вещами Edguy могут с удовольствием атаковать чарты, завсегдатаи попсовых радиостанций перечисленные композиции поймут и примут. Повторюсь: отличных мелодий на "Rocket Ride" кот наплакал, общая прямолинейность треков сводит ценность работы на "нет", а последний гвоздь в крышку гроба вбивает сам фронтмен. Голос Тобиаса за несколько лет превратился в нечто неудобоваримое, ломка войса довела его до полного отторжения слушателем.
Жаль, но новая пластинка команды в полной мере демонстрирует нам нежелание Замета работать над ошибками. Если бы я не был оптимистом, то, несомненно, подвёл бы черту отчёту о "Rocket Ride" единственной фразой: "Edguy скоропостижно скончались". Но та, что умирает последней, великодушно подождёт ту, которую обожает Всевышний. То есть троицу. Следующая пластинка покажет предпочтения немцев: медленная эволюция или окончательная деградация. Хотелось бы первого...«
Прочтя разоблачительные, полные негодования МетЛибовские рецензии на данную работу лидеров мирового пауэра, а позже две совершенно противоположные им рецензии журнала Dark City возносящие до небес последний опус Edguy, я был очень сильно заинтригован: что же собой представляет пресловутый "Rocket Ride"? По этой причине приобретался этот диск с особым интересом. И что же я услышал на данном релизе знаменитых пауэрщиков? А услышал я действительно музыку ну никак непохожую на пауэр метал, но это обстоятельство меня нисколько не огорчило т.к. музыкальное наполнение сего альбома слабым и неинтересным ну никак не назовешь, даже при всем желании. Знаете, на мой взгляд, давать оценку музыкальным работам следует исходя не из личных ожиданий от группы, а из объективной оценки того, что представляет в музыкальном отношении оцениваемая работа, и неважно что рецензент стилистически ожидал совсем другой музыки. Да, и я ждал пауэра, надеясь на появление второго "Vain Glory Opera" так мною любимого, надежды не оправдались и что же теперь мне делать? Критиковать Тобиаса и Ко не смотря на то что релиз-то отменный вышел, хотя и совершенно не в том стиле которого многие от них ожидали? Нет, этого делать я точно не стану, а лучше напишу о достоинствах этой работы.
После выхода миньона "Superheroes", вполне логично было ожидать продолжения выбранной стилистики и на новом альбоме. А нынешняя стилистика Edguy лежит где то около классического хард и хэви. Ну что плохого в том, что с такой музыкой ребята похожи на рокеров 80-х? Лично я испытываю глубокое уважение к тем людям, игравшим в ту эпоху и, несомненно, такая похожесть, большой плюс и отличительная черта данной работы, в которой благодаря данному обстоятельству витает особая атмосфера синтеза настоящего и прошлого. Напористость и драйв, на мой взгляд, присутствуют в полной мере. Да да именно тот рок-н-рольный драйв, который многие так любят. Ну а мелодии? С этим также полный порядок, мелодиями альбом насыщен до предела. Хитовость? И по этому пункту тоже твердая пятерка, что ни песня, то хит. Альбом затянутым вовсе не кажется, несмотря то что содержит 15 треков. Разве что "Trinidad" включать пожалуй ни стоило, да и песенка о жизни бонус трека вызывает некоторые сомнения в целесообразности своего присутствия на данном релизе. Оставшиеся же 13 композиций каждая на своем месте и у каждой имеется своя отличительная черта. В заключении, хочу высказать свое мнение по поводу пресловутой ломки голоса, о которой написано в предыдущей рецензии. Не знаю о чем речь, какая ломка? На альбоме звучит все тот же оригинальный Заметовский вокал, а если какие то небольшие изменения в голосе присутствуют (хотя лично я, этого не заметил), то их заносить в минус уж точно не стоит, ибо на качестве вокального
мастерства это никак не отразилось.
В общем, если вы не привязаны жесткими рамками к одному стилю, если любите красивую качественную музыку, то и альбом вам должен понравится. Ну а для фэнов must have обязательный. Ну а я с нетерпением буду ждать от немцев продолжения, сохраняя скромную надежду на повторение ими успеха "Vain Glory Opera".«
В последнее время на Тобиаса Заммета только ленивый не выливал цистерны помоев. Дескать, исписался, коммерциализировался и встал на путь прямой измены пауэр-канонам. Самое смешное, что сам Замет этого не отрицает. И уже который год честно признается, что никогда больше не вернется к той музыке, которую Edguy исполнял на рубеже веков. Такая позиция приводит к тому, что последние альбомы Edguy вызывают как минимум недоумение, а третья часть Avantasia и вовсе оставляет массу неразрешимых вопросов. Это кризис или смена вектора развития? А так развитием подобный музыкальный материал назвать трудно, то остается признать очевидное – Заммет погнался за зеленым, длинным фантиком. Не он первый, не он последний. Вот только это путь в никуда. Тобиас с неутомимостью бычка-производителя продолжает клепать альбом за альбомом, прекрасно отдавая себе отчет об их качестве. Вернее, об отсутствии такового. Вот и новое творение немецкого самородка, замысловато обозванное им "Tinnitus Sanctus" способно потрясти своим названием лишь неокрепшую подростковую, легко ранимую душу. Но нас, умудренных опытом рецензентов, жизнь положивших на оценки новых релизов, таким дешевым приемом не купишь. Поэтому если отбросить весь этот смешной псевдоантураж, то получается, что мы имеем дело с типичной музпродукцией рассчитанной исключительно на граждан страны, чей президент отныне носит имя Барак Хуссейн Обама и чей флаг напоминает плохо отстиранный матрас. Разумеется, в более утонченной Европе подобное звездно-полосатое дешевое "бренчалово" с ослиными мажорными выкриками понимания не вызовет. Никакого. Там и своего мусора хватает. Из той же Германии. А вот стремление Заммета любыми способами "прогнутся" под вкусы американского рынка, ничего кроме презрения не вызывают. Мало того, что Edguy уже сложно причислить к пауэр дивизиону, но если так пойдет и дальше, то этот коллектив и металлом то назвать будет сложно. Уж больно сильно метается Заммет по жанровым закоулкам, цепляясь то за какой-то извращенный, "политкорректный" пауэр, то вообще за кантри. Насколько великолепен был Замет на своих первых работах и двух "Авантазиях", настолько убого и жалко он выглядит сейчас. Полная деградация и творческая импотенция. Вывод один – полностью отработанный материал. Всем поклонникам Edguy советую проходить мимо данного релиза. Потому как ничего интересного и познавательного там нет. Ну а тупое "бренчалово" на банджо и козлиные выкрики "America, America, yeee – hooo!" способны вызвать восторг лишь у хронических разносчиков демократии, чей президент отныне зовется Барак Обама.«
Странноватый творческий сдвиг у Тобиаса Заммета, свого рода "поворот не туда", начал давать о себе знать довольно давно, но с каждым новым релизом он набирал силу, до тех пор пока смирительная рубашка окончательно не развязалась и вся дурь не выплеснулся в виде "Rocket Ride", это был релиз полный какого-то музыкального разгильдяйского буйства и дурацких шуточек. Ну, думал, вот оно всё из него вышло, в следующий раз должен опомниться.
Сделать выводы о вменяемости товарища Замета на основе очередной части проекта Avantasia, было тяжело, учитывая что сей проект требовал от его автора определённой сдержанности в своих развесёлых настроениях, но и "The Scarecrow" получился не особо убедительным. А что касается новинки от Edguy, то этот релиз не обошла, пусть и не в такой стопени, участь "Rocket Ride". Хотя альбом начинался совсем не плохо, может довольно избито, но уверенно. "Ministry Of Saints" и "Sex Fire Religion" вроде бы намекали на качественный пауэр, но с 3-го трека всё понеслось по наклонной. Ровно половина альбома – дешёвые однодневки, а вторая – проблески здравомыслия, разной степени удачности. Кроме вышеупомянутых композиций приплюсуем "Nine Lives", "Dragonfly" и "9-2-9". Edguy стали напоминать мне то Helloween, такая же тяга к безмятежному веселью, то какую-то древнюю рок группу типа Whitesnake, со слащявыми псевдо хитами. Однозначно они уже не из числа лидеров своего стиля, по-моему мы их теряем.«
Тобиас Заммет, золотой мальчик тяжёлой немецкой эстрады, потерял ориентацию в пространстве. Если по молодости лет ему прощалось многое за счёт искренности и концептуальности, то в последние годы придумывать отговорки, почему именно так и не эдак, ему становится всё сложнее. Но пацан-мужик не тушуется, грамотно переводя стрелки. Мы давно привыкли к его искромётному юмору, который сточился, к мейнстримовому материалу, в котором найти соль – то же, что вдруг попытаться отыскать потерянную монету в мутной воде. И если "Savage Poetry" (2000) от "Mandrake" (2001) отличался как курица от журавля, то затем "эдгаевцев" настиг почти брежневский застой, когда олимпийские кольца превратились в разноцветные буквы "О". "Hellfire Club" (2004) неприятно удивил уже дешёвыми приколами вроде оргазма Сатаны, хотя на пластинке ещё были качественные номера. "Rocket Ride" (2006) без слёз слушать было уже невозможно, а добила новая Avantasia. Даже не потому, что она качественно отличалась от предыдущих двух. Просто магия молодых приколистов, которые умели изредка быть серьёзными, превратилась в жир матёрых и отвратительных птенцов гнезда Петросяна. Где шутки вымучены, а прочий текст расписан по нотам.
Неприятен ещё и тот факт, что, учитывая "Tinnitus Sanctus", очевидно: "Hellfire Club" ещё не был в полном смысле мейнстримом. То есть у диска все-таки был свой собственных характер – несмотря на все но. Заммет заблудился. Если раньше было понятно, что Edguy однозначно пауэр-металлический переплёт, то теперь даже со стилистической оценкой их творчества не всё гладко. К пауэру рядком присоединяются хард-н-хэви, помп-рок, глэм, AOR и даже изредка поп-музыка. Другое дело, что новая пластинка живее предшественника. Возможно, путешествие в страну забытых грёз с многочисленными приглашёнными гостями на Авантазии дало нашему герою какой-то пинок под зад. Но, представьте себе, мелодически и даже настроенчески "Tinnitus Sanctus" напоминает недавнюю фэнтезийную "нетленку" афериста Заммета. Это больше традиционный рок, чем то, что выходило со стапелей Edguy ещё в их бытность подопечными AFM Records. И звучит запись обычно – без особенных стилистических отличий. Не то чтобы как-то затянуто или занудно – но более малодушно.
Работе не откажешь в хитовости – в любом смысле этого слова. Под "Ministry Of Saints" или "Sex Fire Religion" грех не пуститься в пляс. Но последним опусам немцев явно не хватает последовательности. С одной стороны это неплохо. Кажется, что сторонние продюсеры меньше вмешивались в судьбу материала (хотя это и не так). С другой, подобный подход опять грозит конфликтом – Edguy бросает от своих дебютных попыток к Journey, от Kiss к AC/DC, от Deep Purple к ещё хрен знает чему. И команда просто постепенно "спивается", теряя индивидуальность. Таким образом можно на раз или два повысить слушабельность, зачерпнув разнообразия, но при этом перспектива остаётся туманной. Свежая пластинка более рокерская, это факт. Здесь практически нет вокальных соплей, которыми Заммет потчевал нас несколько лет. Неплохо, учитывая предыдущий опыт. Но не развитие, а застой. Хочется вспомнить Леонида Ильича, сказать "товарищи" и смачно причмокнуть.«
Они выросли и забыли своих родителей. Променяли пауэр-метал пелёнки, полные энтузиазма и искромётного юмора, на тёплое купе мейнстримового рока. И едут незнамо куда. Как у многих певцов ломка голоса ставит крест на истинной карьере, у Edguy после ряда лет почти беспорочной службы пропала способность донести до нас свои мысли и чувства в интересном формате. И релиз "The Singles", вобравший в себя темы с трёх мини-пластинок 2004 и 2005 годов и сфокусированный на столь скукоженном промежутке времени, явственно заставляет прочувствовать эту негативную эволюцию. Благо происходила она быстрее, чем казалось тогда. И хоть одну локальную битву, позволяющую с успехом продавать такой вот незамысловатый мерчендайз, они выиграли, война закончилась не в пользу немцев.
Собственные темы в альтернативной аранжировке и несколько каверов – истинно фанатский релиз для тех, кому мало просто Edguy. Но с другой стороны у поклонников, которые ловят каждое слово Тобиаса Заммета и компании, всё это уже есть по отдельности. А знакомиться с их нелепым творчеством позднего периода на основании "The Singles" настолько же глупо, как орать на каждом углу, что российская экономика всех сильней только потому, что восемь лет на рынке стояли высокие цены на энергоносители. For true fans only.«
Пауэр-метал... Сложно поверить, но когда-то это направление было не столь популярным, как сейчас. Будучи продвигаемым такими группами, как Helloween и Running Wild, славу он сыскал лишь под конец 80-х, когда слушатели просто устали от чистого Heavy и возжелали хлеба и зрелищ. Но давайте будем честными. Пусть "новинка" и нашла своего массового слушателя, ей явно не доставало какой-то особенной изюминки. И на мой взгляд, её удалось найти никому не известному на то время коллективу под незамысловатым названием Edguy.
Можно бесконечно долго вести дискуссии по поводу сей группы, но попробуем отбросить все симпатии и посмотреть на её творчество с позиции простого слушателя. В итоге имеем то, что имеем… Мелодичный, энергичный и грамотный пауэр постепенно отходит на второй план, а на замену ему приходит беспощадный и отнюдь не выразительный хэви, достигающий своего апогея в самой противоречивой пластинке – "Age Of Joker". А что же новая работа? Неужели снова откровенная неудача?
Если честно, "Космическую полицию" я ждал с явным скептицизмом и в принципе был готов на худший исход, но как оказалось, зря. "Space Police: Defenders Of The Crown" – это по-настоящему взрослая музыка, в которой под юношеским задором группы скрывается многолетний опыт Тобиаса и Ко. Забудьте о "Tinnitus Sanctus" и его брате близнеце, где вся "взрослость" ограничивалась какой-то наигранностью шпаны в самый пик пубертатного периода. Это именно тот альбом, которого следовало бы ожидать после более или менее удачного, и я бы даже сказал экспериментального "Rocket Ride".
А рецепт, на самом деле, очень прост. Пересматриваем старые альбомы и отбираем лучшее, что когда-либо было. Добавляем несколько неожиданных каверов, вроде "Rock Me Amadeus" или "Aychim In Hysteria", и самую малую дольку юношеской безбашенности. Перемешиваем и вуа-ля. Новый CD готов! А материал-то какой! Чего только стоят заглавные "Space Police" и "Defenders Of The Crown" – отличная смесь утяжелённого саунда с вкраплениями электроники, который мы уже могли слышать в том же "Breathe" или "Two Out Of Seven", и чистого пауэра времён "Hellfire Club". "Love Tyger", охарактеризовать которую можно всего одной фразой: "Lavatory Love Machine". Ну и наконец, финальная "The Ethernal Warfare". Эдакий щедрый реверанс в сторону "Mandrake" с небольшой поправкой на современное звучание.
Но как бы герр Заммет не старался вывести свою новую формулу успеха, он всё равно уверенно наступает на свои же грабли. Несмотря на всю оригинальность и свежесть, новая работа не лишена недостатков, и, пожалуй, самый главный – это явный самоповтор. Да, да, на этот раз наш золотой мальчик действительно исписался. Достаточно послушать вступление открывающей "Sabre & Torch", а потом следом включить "Invoke The Machine" проекта Avantasia, чтобы понять, о чём я веду речь. И если честно, это не единичный случай…
Но в целом, если закрыть глаза на столь неприятный факт, то на выходе получится действительно отличный альбом. "Space Police" – это глоток свежего воздуха как для фанатов, так и для самой группы. И если вы ещё не приобрели лицензионный CD, то можете смело бежать, в магазин или заказывать по интернету. Уверен, что вы не разочаруетесь.«
Новости
Группы
Статьи
Команда
Магазин
